能放慢時則放慢腳步,希望人能傾聽自己心中的聲音,並能生活的更美好。

全文

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第一章 緒論

第一節 創作的背景

筆者身處於二十一世紀,一個嶄新而科技日益的新時代,身 邊環繞著各式各樣新功能的電子產品,可以快速而便利的從媒體 上接收新的訊息,也陸續有更新更方便操作的電子產品問世。台 北到高雄坐高鐵只需花一小時五十分,是以往坐火車的三分之ㄧ 的時間;利用手機傳遞訊息,接收重要的電話,使用數位相機來 為生活做紀錄,是現代人普遍的社會行為。攝影已不再是耗費時 間、金錢的活動,拍照、閱覽、列印的過程,都可以在短短幾分 鐘內完成。

網際網路出現後,透過網路的連線,可以得到過去未得的知 識,可以一窺各個國家的面貌,世界更為寬廣。站在巨人的肩膀 上看世界的結果,也將人的知識堆疊到一個至高點,人類的文明 發展到達史上的顛峰,科技的發展,可以用一日千里來形容。但 凡事都有一體兩面,伴隨著物質文明而來的環境汙染、垃圾污 染、空氣惡化、全球暖化等問題,也讓我們的地球深陷於前所未

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有的危機中。人類的生活環境快速改變,從原本單純的農業社 會,進化到工商時代,生活的步驟緊湊,我們身處於時代的巨輪 中,必不能自免於社會之外,跟地球有著共生共滅的情誼,人被 迫要快速做出選擇,快速的完成工作、快速的生活。

人被迫要趕上社會的腳步,要競爭才得以生存,生活壓力造 成精神的疾病,使得高血壓、膽固醇過高、心臟病、癌症等文明 病充斥於人間。全球化的結果造成全球的共同病徵,人類開始檢 討問題的癥結,進而發展出一系列健康活動,在食物方面,現代 的速食店,高油脂、高膽固醇的食物太多,不僅對人體有害,更 造成心血管疾病的普遍,隨之興起的是健康活力的飲食、有機蔬 菜的流行、健康的水果飲料、或防癌的食物等提倡健康概念的食 品。

現代人多匆忙吃完食物,於是歐美也流行一種叫「慢活」1 飲食文化,認為吃是一件重要的事,應該慢慢品嚐食物的味道,

不要有太多的調味料,也不要吃太精緻的食物,食物的原味,就 是美味,也才會吃得健康;在行的方面,如健身中心的流行、瑜

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慢活(In Praise of Slow)是書名,作者是歐諾黑(Carl Honore)。台北:大塊文化出版。現在 歐美流行的緩慢的生活態度,將快步調的生活調整成符合自己心中的步調,該快時快,

能放慢時則放慢腳步,希望人能傾聽自己心中的聲音,並能生活的更美好。

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珈、有氧運動等,因為現代人工作忙碌,沒有太多時間去運動,

也體認健康才是快樂人生的條件,所以,開始注重休閒活動;在 住的方面,注重永續環保的觀念,「綠建築」2挾帶環保概念、跟 自然共生共存概念的房子,也逐漸風行,能節省電費、油價、水 費的新科技也逐漸風行,吸收太陽能轉換成能源的電路板,慢慢 成為家庭省電的需求,從環保能源的股價、基金的飆漲,可以預 測未來產業發展的趨勢。

以上種種現象,簡述整個大環境的發展與趨勢,然而,物質 需求被滿足後,心靈卻越來越匱乏,憂鬱症、躁鬱症,甚至各式 各樣的疾病,伴隨著壓力而來,人生充滿迷惑,我們要的是什麼 呢?人生的目的是在尋求什麼?是滿足於這些物質慾望嗎?人 生的價值在哪裡?

心靈成長課程、潛力開發課程、情緒治療課程,已經慢慢成 為人進修的導向,為了尋求心靈的平靜與富足,為了更瞭解自 己,人們藉由各種管道來認識自己,有的人藉由宗教信仰,有的 人藉由社團活動,有的人跟心理諮商師諮詢。宗教是淨化人心的

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在歐美國家則稱之為生態建築(Ecological Building)、或永續建築(Sustainable Building)。內

政部營建署為推動綠建築觀念,特訂定七項綠建築評定指標,供廠商申請認定及消費者

參考。七大指標為: 「綠化」 、 「基地保水」 、 「水資源」 、 「日常節能」 、 「二氧化碳減量」 、 「汙

水垃圾改善」 。就是消耗最少地球資源、使用最少能源、製造最少廢棄物的建築物。

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力量,人們向神明禱告,可以將心事跟神傾訴,感覺神明能感知 你的痛苦,會指引你一條明路;某些宗教藉由儀式,或是到廟裡 拜拜,讓自我恐懼的心靈得到舒緩;也有一派學說,認為人要向 內求,不論是魔鬼、惡魔、或是邪惡的源頭,都是存在於人的心 中,每個人心中都存在著心魔,自己是自己最大的敵人,瞭解自 己,靈魂會自尋管道尋求解脫,打敗自己心中的惡魔,就是尋求 心靈平靜的方法。

在這個充滿迷惑的時代,人人對未來充滿疑問,也都在找尋 方法認識自己,追尋自己心中的平靜,因此,對自我的認知是最 重要的課題,也是人生的終極目標。

第二節 創作的動機

現代社會發展至此,人們開始注重健康並追求心靈的滿足,

所以,出現像慢活、樂活之類的新生活運動,要人們注重健康,

要緩慢的享受美食,要放慢生活步調,工作之餘要注重休閒,要 吃有機的食物,要節約能源、實踐環保,及多接觸大自然等等;

這些行為之外,也注重心靈層面,傾聽自我內在的聲音,瞭解自

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我的需求也是很重要的一環,面對如此的生活趨勢,人們既生活 於其中,自然會受到影響,並有一番體悟。

身為藝術創作者,體悟世界的變化,自是特別敏感,而創作 的題材選擇,也大多是創作者的自我體驗,從現實生活中而來,

自然也無法脫離於現實生活,然而只是感受的面向與表現的形式 不同而已,藝術家受到心靈的指引去創作,就像劉其偉(1913-2002) 教授所說:「藉藝術以尋求人生的價值(the personal search for values through art)」3

筆者童年時期是在台南跟奶奶度過,時值七十年代工商起 步,鄉下父母大多到台北謀生,而將小孩交給長輩扶養,所以當 時的鄉下是小孩子的樂園,每天過著無憂的生活,抓青蛙、蝴蝶,

在田野間奔跑。國小時離開台南到新莊市唸書,當時的新莊也是 正待開發,所以大多數仍是農田及池塘等自然的景象,從窗外望 出去,可以看到遠方的觀音山,九十年代的今日,已是充滿高樓 大廈。

當年筆者住家是四層樓公寓,是鄰近最高的房子,然而今非

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劉其偉(1989):現代繪畫理論。台北:雄獅。頁 21。

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昔比,綠地一片片減少,高樓一棟一棟的蓋起,四樓的住家現在 已經是周遭最矮的房子,新莊跟隨時代腳步有了不同的面貌,而 筆者的生涯也充滿了挑戰,從教師實習開始,人生充滿不確定,

要快速的學習、讀書,因為面臨的將是激烈的教師甄試,要南征 北討的考試,上山下海,時間總是不夠充裕,試教總是不夠穩重,

一次次的考試、放榜、落榜,每天都是匆匆忙忙,生活的步調總 是那麼快,似乎差一分鐘,就會輸人家很多。

在偶然機緣下,筆者考到了彰化縣的溪州國中,離開台北到 彰化工作,是一段新的旅程。彰化是台灣的農業大縣,溪州鄉更 是一個淳樸的鄉下,剛開始到新的環境,充滿不適應,面對完全 陌生的街道與閒適的人群,似乎是另一個世界,生活步調變慢 了,這是兩種完全不同的生活體驗,從緊繃的壓力到放鬆的狀 態,是極大的落差,唯有自己身歷其中,才能感受箇中滋味。

當人抽離原本的生活空間,或換個角度思考時,觀看世界的 角度也會有所不同,就像讀了一本書,或是看了一場電影,人可 以在當下進入角色、融入劇情,揣測主角的心情,去體驗當事者 的人生,而筆者有這個機會,到不同的地方居住,當生活的步調 緩慢之際,人會有更多的時間檢視自己,生活不再急急忙忙,有

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很多的時間與自己對話,更瞭解自己想要的東西、生命的本質,

能有更多的靈感,及更開闊的視野,而這一切都由生命體驗而 來,我們感知更多的事物,知覺生命的變化,也慢慢觸碰心中最 深層的角落。

每一個人都是獨立的個體,都以個人主觀情境分析客觀情 勢,而對不同外在社會環境的刺激,也會有不同的人生見解,每 個人的存在也都是獨一無二,具有不同意義的存在,重點在於自 我知覺的過程,有的人渾渾噩噩,從不思索自己的價值問題,但 是多數人可能都曾知覺過自我的存在,並清楚的感受到自我意識 的存在,絕非只是肉體的物質性存在,「我是誰?」這問題由來 已久,無數哲學家、藝術家、生物學家、宗教家都提出不同看法,

然而這問題卻也沒有肯定的解答,就像「美是什麼?」的問題一 樣,可以有數百種解釋,但哪一種是最好的解釋,卻沒有一定的 定論,只有選擇接近自己想法的詮釋才能成為自我的信念。

筆者對自我的存在,也是存有很多的疑惑,個人的信念決定 不同的解釋,我的聲音、身高、語調、外型、想法都是代表我,

在他人眼中的我,家人眼中的我,我自己認定的我,都代表不同 的觀感,然而這些也都代表我,透過他人觀看的我,跟我自己心

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中的我對話,總結出來的,才是真正的自己。

「生命的故事都在一幅展開的畫面卷軸裡,畫面是視覺捕捉 的,並且被其他感官強化調整,其中的含義不斷改變,從而建構 起一套從畫面轉換成文字、從文字轉換成畫面的語言。我們便藉 這套語言來掌握、理解自己的生命存在。」4因此,透過他人的 生命體驗過程,往往也會讓自己對自己更為了解,不同的藝術 家,針對不同的人生議題,也各自做了表述,筆者希望能藉由這 種種探求,來瞭解人的更多面向。

當筆者觀看藝術作品時,希望試著從藝術家的情感面出發,

了解藝術家的生活背景、創作理念,才能幫助我們較為正確的體 驗藝術家創作時的情感,「自審美的觀點來說,由不同畫家對同 一主題處理的方式,可以比較畫家們想像力的差異與風格的變 化。」5,也希望藉由藝術家生命體驗的精華,經過不斷思索與 反芻後所創作的作品,能讓筆者學習其創作的心境,幫助筆者將 體驗鄉村生活時的想法、對生活的感想、心境的變化等等,都可 以成為表現的題材,藉由繪畫方式呈現。

4

Albero Manguel著 薛絢譯(2002):意象地圖─閱讀圖像中的愛與憎。台北:台灣商務。

頁 9。

5

李明明(1993)著:古典與象徵的界線─法國象徵主義畫家莫侯及其詩人寓意畫。台北:

東大圖書。頁 114。

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第三節 創作的目的

「中國的莊子,在其著作《莊子》中,主張透過藝術的觀照 (Contemplation),人方能超越自我。」6身為藝術創作者與藝術 教育者,對生活周遭情境的變化,感受總是特別強烈,於是,筆 者希望以此為切入點,用象徵主義(Symbolism)的手法,將隱喻符 號寄託於畫面中,讓畫面呈現人與人之間、人與物之間的互動關 係,及所衍生出的一些可能及想像,這植物並非單指自然界的植 物,更象徵自我的心靈所幻化出的形象。

雖然現代藝術有很多新的表現形式,裝置、數位、攝影、感 應……等手法,已不再侷限於二度空間的呈現,然而筆者仍然喜 愛油畫所呈現出的質感,選擇用最直接的畫筆,來呈現所思所 感。在慢慢創作的過程中,能不斷的思索,與自我對話,期望藉 此系列作品,呈現出自我心靈意識與經歷的種種生命體驗,也讓 觀者在欣賞作品時,能感受筆者想表達的情感,喚醒人人心中的 一片嚮往,並與畫作進行心靈上的感通。筆者也希望如莊子所 言:「透過藝術來觀照自我、超越自我。」

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陸雅青(1999)著:藝術治療─繪畫詮釋。台北:心理出版。頁 19。

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第四節 創作研究範圍與方法

一、創作研究範圍 1. 學理部份:

本論文之研究將以知覺、情感之界定為主要文獻探討的主題,並 探討藝術家知覺與情感之繪畫表現。

2. 藝術創作部份:

本論文之藝術創作部份以油畫為主要表現技法,以「心象‧覺知」

為創作主題,說明筆者之創作理念與藝術實踐。

二、創作研究方法

本論文擬採取下列步驟從事研究之進行,並擬妥研究進度如下:

1. 擬定創作研究範圍。

2. 蒐集相關文獻,並利用「文獻調查法」加以分析彙整,廣泛 閱讀與「知覺」「情感」「藝術史」「美學」「藝術家傳記」等 相關之文獻資料,將筆者需要的文章內容進行摘錄與整理。

3. 藝術創作實踐,將文獻研究後的心得,運用於繪畫創作中,

與論文指導教授討論,期望理論與實務能達成完美的結合。

數據

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