劉曉波（1989：148）曾言，「人們在審美中往往只沉醉其中而不知何以沉 醉」；的確，人在審美中無言。一般而言，欣賞喜愛的電視劇時不同觀眾可能經 驗類似情境，雖然他們不一定能指認編劇所提出的獨具匠心編排方式、導演用鏡 的寓意、或服裝歷史考據。
另一方面，電視劇承繼著電影和戲劇的方法，用視聽符號象徵現象世界，產 製的卻是某些特定類型的大眾通俗節目，商業性強於藝術性 – 如鄉土劇扮演著 台灣過去的家族故事，歷史劇描寫著大陸從前的宮廷、重臣鬥爭，武俠劇編撰了 劍客的奇情冒險，時裝劇則敘述中上階級的戀愛經驗。這些戲劇的重點，大都不 在以藝術手法表達或描寫真實社會，而在提供觀眾一些「好看的東西」。然後，
所有的演員換一個時空、換一身戲服、重演一遍劇情十分類同的故事，觀眾重新 被電視劇吸引，在電視劇中找到情感發抒，直到看膩為止；看電視劇可謂兼具了 討厭看卻又沈浸其中的矛盾心情。電視劇與觀眾間因而不斷玩著這場「遊戲」，
雙方相互吸引卻又相互排斥，難捨難分。可能要到電視這個媒體消失那刻，這場 遊戲才能停止。
本研究嘗試以初探方式探索一個尚未受到傳播理論界關切的領域：觀眾觀看
24 如造型、拍攝、粗俗、羶色腥等。
25 包括 4 項與劇情「抄襲」直接相關。
電視劇的審美心理過程。本研究首先由傳播理論、審美心理、與電視劇的情節和
電視劇類型和觀眾如何互動產生意義。未來研究可續從觀眾觀劇感覺及對劇情的 認知著手，討論電視劇之整體佈局規則（文體），以及觀眾與作品審美互動的因 果關係和過程。
總之，過去文獻顯示，美的議題與哲學上的「真」、倫理學的「善」均曾有 過密切聯繫，不僅兩者互通且彼此互生。經過現代主義的辯證後，「醜」與「惡」
也成為觀眾個別審美主體的經驗之一。但是有關美究係客觀或主觀感覺，或係存 於可觸的現實中或應在抽象意識中？這些議題仍為當代辯論主題。而本研究中，
有關美的討論未曾與倫理、道德等真、善概念連結。但是像電視劇這樣一個與社 會性、商業性活動相關且深度影響收視者行為的傳播現象，未來討論似亦應由真 與善的角度思考其教育與道德訓示。換言之，電視劇審美除了是社會性與藝術性 議題因而可討論觀賞心理過程外，更應兼及觀賞者如何透過電視審美經驗獲得對 真善人生的啟示，此點應是未來電視劇研究的重要課題。