以本論文前述之探討為基礎，本節試以筆者個人之創作《綠竹猗猗》，
分析作品之意境表現與一己之得。（圖3-14）
圖3-14
《綠竹猗猗》，油彩，畫布，2005，162×480cm。
（1）意境之分析
正如本論文所述，「詩」是創造意境極好的靈感來源之一。此作對意境 之體悟，即啟發自《詩經》中〈衛風･淇奧〉一詩。
詩經是四言詩之祖，言語質樸，真摯感人。詩中大量使用雙聲、疊韻 的手法，增強藝術感染力。而賦、比、興的運用，更使詩意情景交融，能 刺激許多色彩表現的聯想。如「昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏
霏」（小雅･采薇），從詩中筆者覺得這是一幅極美的灰色調。而「關關鴡鳩，
在河之洲。」（周南･關鴡）則似乎透露出春日明媚的暖綠調子。
〈淇奧〉原詩如下 76：
瞻彼淇奧，綠竹猗猗。有匪君子，如切如磋，如琢如磨，瑟兮僴 兮，赫兮咺兮。有匪君子，終不可諼兮。
瞻彼淇奧，綠竹青青。有匪君子，充耳琇瑩，會弁如星。瑟兮僴 兮。赫兮咺兮，有匪君子，終不可諼兮。
瞻彼淇奧，綠竹如簀。有匪君子，如金如錫，如圭如璧。寬兮綽 兮，猗重較兮。善戲謔兮，不為虐兮。
此為讚美衛武公之詩。據史記所載，武公是位能君，政治上頗有作為。
詩中讚美它是「有匪君子」，當非虛譽。後世多用以讚美有才華之君子。詩 以「綠竹」之茂密起興，喻武公質美德盛。「綠竹」據毛傳是兩種草名。朱 熹則釋為綠色之竹。解釋雖有歧義，但站在體悟意境的角度來看，詩人觸 景起興，我們感受其藝術興味即可，不須考證雙方是非了。
透過詩中多重的譬喻，筆者似乎感到如青竹般勁挺瀟灑的君子丰姿躍 然紙上。腦海中，整幅畫面的是淡雅明快的灰調子，使筆者很快聯想起國 畫中的墨竹。而透過以綠竹為主要構成的畫面，筆者所要傳達的便是一種 君子清剛之氣的意境。
（2）材料之分析
1.顏料與畫用油：
76 余培林，《詩經正詁》，台北：三民，1993，頁 158-159。
筆者所使用的顏料為荷蘭 TALENS REMBRANT 油畫顏料（40m 為主）。 依筆者之體驗，林布蘭的顏料品質較穩定，色感較沉穩，不會過於濃稠，
方便筆者舖大色塊，也利於做出畫布混色和厚薄變化之效果，是筆者使用 較為順手的顏料。
媒介劑方面，筆者以林布蘭 PAINTING MEDIUM 為基礎，遵循「肥蓋 瘦」的原則，在作畫初期打稿及舖色塊階段加入松節油，而在覆蓋及深入 刻畫階段則增加亞麻仁油之比例，以避免造成日後畫面龜裂。77
2.畫布與畫筆：
畫布方面，為求品質穩定，筆者使用現成之純亞麻畫布。畫布的粗細 為中目，保持作畫時有一定之澀度。嚴格說來，油畫畫布以自行製作較為 經濟，也較易控制品質，這是筆者未來要加強的地方。
畫筆的使用方面，筆者的習慣以硬毫平筆為主。若需處理較細之線條，
有時以狼圭筆輔之。畫筆的使用要看畫面效果，畫家的習慣與運用的巧妙 各有不同，多留心，多試驗，有時會發現不同的特殊效果，對創作均有正 面之意義。
（3）「筆墨」與色彩之分析
在創作正式作品前，筆者除了參考一些中國畫家對墨竹的表現（圖 3-15~圖 3-18），也利用油畫顏料畫一些小稿，探索油畫色彩的筆墨表現效 果。（圖3-19，圖 3-20）
77 參：陳淑華，《油畫材料學》，台北：洪葉文化，2006，頁 220-221。
圖3-15 圖3-16 圖3-17 圖3-18
元 倪讚，《春雨 新篁圖》。
元 李衎《秀篁樹石 圖》。
清 鄭板橋，《墨 竹圖》。
吳昌碩，《竹石圖》
。
圖3-19
《小稿 1》，油彩，畫布，
2005，12×35cm。
圖3-20
《小稿 2》，油彩，畫布，
2005，13×35cm。
經由畫小稿的試驗，筆者發現，油畫材料層層覆蓋所造成畫面厚重的 肌理效果，可以表現不同於傳統中國墨竹畫平面感覺的竹竿及竹葉線條。
而中國墨竹畫中對竹子造型的表現的歸納，可以使筆者不必去深入刻畫竹 子的實際生態而把握竹子整體造型的感覺，更容易將注意力集中在線條的 表現。色彩方面，筆者嘗試以幾塊不同冷暖、黑白灰關係的色塊加以組合，
覺得頗能表現出筆者心中對淡雅意境的追求，便以此為基礎加以進一步發 揮。
最後整幅作品以「四連屏」的方式表現。由右至左分別為「風竹」、「石
竹」、「水竹」、「煙竹」；合而為一，則以江水遠山相連貫。（圖3-21~圖 3-24）
圖3-21 圖3-22 圖3-23 圖3-24
《風竹》 《石竹》 《水竹》 《煙竹》
考慮到展示場地的大小與日後搬運上的便利性，筆者以四張100F 的畫 布相連，類似於書畫中「聯屏」的呈現方式，嘗試在橫向發展的構圖中表 現不同的竹子型態。由於作品是由四張畫布組合而成，因此筆者便順著畫 布的限制，分成四個主題來表現，嘗試使整幅作品可以相連呈現，也可以 分開來展示。
整幅作品主要是由近景的竹叢和石頭、中景的江水以及遠山所組 成。筆者畫上石頭主要的目的有二，一是嘗試藉明度上的反差拉大與遠山 間的空間感，二是將石頭堅固不移的特質與竹子代表的君子形象相結合，
希望能增加意境表現的內涵。而明度較高的江水及遠山，其作用則在於筆 者試圖營造空間感及襯托出較重的竹叢。因此江水及遠山的整體明度較高
，差異不大，主要是以細微的冷暖差異來區分。前景竹叢的部分，由於筆 者希望表達的是君子淡雅清正之氣，因此竹子之「綠」，是運用偏綠的黑灰 色塊和色線來表現，目的在使綠色的感覺能隱隱透出，不致太鮮豔。
對於線條的表現，筆者嘗試採用「寫」的方式完成。雖然手法上接近 國畫，但由於油畫材質的特性，呈現的感覺有所不同。
「風竹」部分，筆者要表現的是君子臨風不屈的特質，使用較厚的顏 料，快速拍打在畫面上，嘗試表現出竹葉被風強烈吹拂的感覺。當中也以
畫刀刮抹，試圖加強竹葉的飄動感。而竹竿則以較大的筆，以較濃稠的顏 料一節一節畫出，畫的速度較慢，如果覺得線條太單薄，則以顏料重覆壓 疊，嘗試表現出較為凝重的感覺。
「石竹」部分，筆者以較粗而密的線條表現竹叢，特別在竹子根部加 強顏料厚度，以配合石頭表現的含意。石頭部份在全畫中是明度最暗之處，
筆者畫前先以増厚劑用畫刀打底，希望加強石頭的質感。
「水竹」部分，筆者所畫的線條較細，使用較多的調和油，希望畫出 較有流暢感的線條，嘗試表現出君子瀟灑之丰姿。而畫中透出較大片的江 水，則試圖表現均子寬大之胸襟。從構圖上來看，筆者希望能以江水的「虛」
與石頭的「實」相呼應，達到虛實相平衡的視覺效果。
「煙竹」部分，筆者先以較稀薄的顏料畫出竹子的背景，然後再畫上 較薄而淡的竹子。竹子和背景的明度差別縮小，有時和背景相融合，試圖 表現出一股清淡的氣息，傳達君子澹泊之意境
以上是筆者對於油畫風景寫意表現的一個試探，相信尚有許多值得商 榷之處，有待方家給予指正。