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批判性視覺識讀能力之策略批判性視覺識讀能力之策略

在文檔中 國立臺灣藝術教育網 (頁 26-33)

批判性視覺識讀 能力

圖 1 這套公仔所顯示的種族刻板印象也啟發了美國藝術家 Michael Ray Charles 創 作出一系列討論種族議題的藝術品。作者拍攝。

誰建構了這件藝術產品,原因為何,以及當這些文本持續強化偏見的同時,這 些藝術品會對觀看者造成何種影響。教師也可安排田野調查活動,讓學生親身 造訪當地玩具店,研究動作公仔或玩偶造型身上是否隱含哪些偏見、刻板印象 與成見。例如,流行的動作公仔往往讚頌種族主義。如圖 1 所示,黑人公仔 造型宛如一隻野獸,手長利爪,身披豹皮,佩掛動物牙齒組成的項鍊。白人公 仔外表文明多了,配件也比較現代化。教師可在課堂上討論這種動作公仔,鼓 勵學生展開更多田野調查。

後殖民主義分析 後殖民主義分析後殖民主義分析 後殖民主義分析

後殖民主義理論主要在分析文本如何透過對族裔的刻板印象與異族神話 來(錯誤)再現其他族群。文本,尤其是西方描繪非西方人的文本,往往可顯 示西方如何(錯誤)再現其他族裔,以將自己剝削與主導世界文化的行為合理 化。文本當中顯示社會中的大量權力運作,以及主流團體宣揚其文化信仰和價

批判性視覺識讀

批判性視覺識讀 能力

外,嘻哈音樂影片也常歌頌暴力與拜金主義。這些藝術表現不僅刻劃女性的負 面形象;同時也質疑女性對社會的貢獻。若要挑戰這類嘻哈音樂影片,教師可 以讓學生比較與對照那些醜化女性的影片,和那些由女性主義饒舌歌手演出的 影片,如 Queen L atifah、Sister Souljah、The Real Roxanne、M.C. Lyte 和 Salt-N-Pepa。雖然這些女性饒舌歌手的音樂影片並非完全符合女性主義的意 識形態,但仍可用來反駁嘻哈音樂中慣見的女性身體剝削現象。

Judith Butler (1990) 將性別視為表演的理論,可有效解構嘻哈樂的性別歧 視現象。相對於社會對性別角色的傳統界定,Butler 認為生物性別的二元化(男 性/女性)只會強化社會中兩性的差異與不平等。對 Butler 而言,性別不是 一種生物條件,而是行動或表演(例如以語言、服飾、動作或行動來表達)。

換言之,性別是社會建構的流動變數,牽涉到人在某些情況中的行為模式:

教師在應用 Butler 的性別即表演理論來檢視嘻哈樂影片時,可協助學生辨別 嘻哈表演中的性別歧視行為與態度,並進一步說明特定性別表演中傳達的表面 與隱晦訊息。若將性別視為一種表演,便可拆解影片畫面訊息,並分析嘻哈演 出者搬演性別角色時採用的文化資本(如服裝、姿勢/手勢、臉部表情、言談 模式或角色扮演)-換言之,影片當中的視覺與語言文本如何製造不平等的性 別角色印象。教師可利用下列問題(無特定順序)來引導高中生分析典型性別 歧視影片畫面,並詮釋有關態度、價值觀、自我形象和社會期待的意義:

• 影片使用哪些圖像元素/設計技巧來吸引我們的注意力?

• 這個畫面想傳達什麼訊息?(觀點、信念或價值觀)

• 這個畫面的功能何在?

• 這個畫面是否呈現刻板印象?哪種刻板印象?

• 我們怎麼知道這算是刻板印象?這個畫面中是否表現出性別歧視,我

們如何得知?

• 這個畫面企圖引起觀看者的哪些反應?

• 影片如何描繪女性舞者?

• 畫面中是否有其他隱含訊息?

• 觀看這個畫面時你會做出哪些假設?

• 這個畫面教導社會中年輕女性與一般大眾哪些事情?

• 你是否想到任何方式可以挑戰性別歧視的再現?

• 你在媒體中還常看到哪些性別歧視的呈現?

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能力 課堂上,藝術教師可以鼓勵學生利用上述問題來辨識與研究自己社區當中

社會/文化的性別實踐。例如,我有一位學生在她的田野調查中,便檢討男性 與女性的萬聖節服飾。如圖 2 與圖 3 所示,各個年齡層的萬聖節服裝都有相 當可議的性別呈現。我在課堂中利用這些照片,從不同角度探討男性與女性在 社會中扮演的角色。

精神分析精神分析 精神分析精神分析

精神分析將文本的語言和象徵用法予以互文化,以揭示隱藏在表層內容之 後的思想。商業行銷廣告可說是最大規模的心理遊戲,但它對人類生活的影響 卻常被忽略。媒體文本藉由隱喻和象徵方式傳達被壓抑的願望和幻想,以此召 喚觀看者的潛意識心理。廣泛傳播的文本(例如媒體廣告與電視廣告)往往成 為意識形態場域,它們形塑了兒童對現實的看法,進而建構其態度、信念與價 值觀。精神分析可以促使年輕人質疑美國企業對媒體廣告與節目的主宰狀況,

及其如何影響人們的消費、經驗與信仰。

圖 2 與圖 3 於當地一間販售萬聖節服裝的商店裡拍攝。男人/男孩的服飾多為保護者的 角色,女人/女孩的服飾則強調性感、服務男性與幻想角色。作者拍攝。

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讓學生試著解構與重建媒體文本,並透過游擊式傳播與線上社交網絡平台 來傳播新創作的文本,如此也許可以達到瓦解文化霸權的目的。文化反堵行動 是推翻以商業為主體,主導人類日常消費與經驗模式的一種重要策略。這種抗 爭運動的主要目的在於干擾這些霸權、操控與文化影響。文化反堵者認為象 徵、商標和廣告標語都是孕育資本主義論述的優勢文本。他們製作顛覆性廣告 來顯示美國企業的公眾形象與商業行為後果之間的巨大差異,並針砭不道德的 商業行為(見圖 4)。文化反堵者散播對主流媒體建構的諷刺言論,試圖打破 其文化主導權,揭發隱含的商業企圖。

學生從這裡可以學習分析和解構媒體建構,而幾乎所有與品牌或商標相關 的獨特設計元素都可用來創作成顛覆性廣告。我曾在課堂上向中學生介紹文化 反堵、顛覆性廣告和解構等觀念。這對年輕一代來說很重要,因為他們在公眾 與私人空間裡,無時無刻都接觸到大量媒體影像與訊息,這些訊息總是試圖教 導他們應該如何消費、判斷、存在和成長。瞭解這些重要觀念後,學生可以思 索更重要的社會議題,並從中選擇一個議題,在 Adobe® Photoshop® 上用 商標和標語來創作一個顛覆廣告。學生會特別注意到自己創作的顛覆性廣告如 何揭露或說明商業行為造成的後果,或討論一個特定的社會議題(見 Chung &

Kirby, 2009)。我會反覆說明商標設計如何有效運用各種元素,好讓學生在設 計自己作品時也能充分運用。例如,一個成功的顛覆廣告應該表達明確訊息、

易於辨識(不使用過多顏色或複雜的構圖)、顯示適當的設計原則(如空間與 一致性)、說服觀看者、傳達強烈情感並挑戰一般感知。

完成作品後,學生彼此分享創作,說明他們想探討的議題、說服大眾的方 式以及作品想達到的目的。透過這種媒體識讀能力藝術計畫,我們希望學生能

圖 4 這則學生創作的顛覆性廣告試圖質疑不道德的商業行為。

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能力 對媒體(錯誤)再現以及它們影響整體人類與社會的方式有更多瞭解和不同見

解。學生透過設計循環(調查、計畫、創作與評價)可以思考與反省自己生活 的媒體世界,想辦法改變它和啟動正面的改革能量。計畫的終極目標是讓學生 深入現實世界中,對於當今人類面臨的重大社會議題培養出更強烈的公眾意 識。學生將自己設計的顛覆廣告印在轉印紙上,再轉印到 T 恤上。然後穿上

自己設計的 T 恤參加文化反堵行動,實踐游擊式溝通策略。1 透過游擊式溝

通,學生從被動的觀看者變成主動參與文化生產的行動者。學生穿上猶如行動 告示牌的 T 恤,化身為文化製造者來吸引大眾評論與反應。

酷兒理論分析 酷兒理論分析 酷兒理論分析 酷兒理論分析

酷兒理論的文本分析著重性別與社會性別認同,以及表演在形成與維持認 同身分過程中的重要性。酷兒理論試圖挑戰優勢的異性戀常態論述並批判性別 與性向的社會建構。異性戀常態化是指異性戀者這個社會主流團體,把持了政 治權力以合理化並且推動其異性戀中心文化、經濟與教育思想。主流團體從異 性戀中心的普世觀點來定義與管理文化價值和社會常規,如性別關係、婚姻制 度和家庭結構。酷兒分析試圖探索性別與社會性別身分認同改變或抗拒改變的 方式,以及權力和異性戀常態化之間的關係。描繪同性戀的文本可以讓學生重 新思考自己對同性戀、陽剛與陰柔特質的看法,同時面對同性戀恐懼的議題。

教師可利用同性戀者在公開場合表達情感的影像(如圖 5)來探索男女同 志議題,如同性戀恐懼症、同性婚姻和刻板印象。在大部分社會中,異性戀者 可以在公開場所大方示愛,但對同性戀者而言則是冒大不晦的社會禁忌。在美 國與其他許多國家,年輕學生使用同性戀恐懼症話語來羞辱同儕或惡意取笑的 情況屢見不鮮。對同性戀議題缺乏認識的學生很可能抱持偏頗的態度,並使用 冒犯性言語和/或行為來對待同性戀者。異性戀中心的性別與社會性別角色滲 透於主流意識形態中,後者幾乎掌控了社會實踐的各個層面,將同志視為異 類,連帶對努力瞭解自己和建構個人身分的年輕同性戀者造成極大傷害

教師可利用同性戀者在公開場合表達情感的影像(如圖 5)來探索男女同 志議題,如同性戀恐懼症、同性婚姻和刻板印象。在大部分社會中,異性戀者 可以在公開場所大方示愛,但對同性戀者而言則是冒大不晦的社會禁忌。在美 國與其他許多國家,年輕學生使用同性戀恐懼症話語來羞辱同儕或惡意取笑的 情況屢見不鮮。對同性戀議題缺乏認識的學生很可能抱持偏頗的態度,並使用 冒犯性言語和/或行為來對待同性戀者。異性戀中心的性別與社會性別角色滲 透於主流意識形態中,後者幾乎掌控了社會實踐的各個層面,將同志視為異 類,連帶對努力瞭解自己和建構個人身分的年輕同性戀者造成極大傷害

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