樂器組合的差別，音樂效果各不相同。另一方面，上述所言樂隊配器在後場音樂
間靦靦」及下曲「則道來生」至「抱咱去眠」四句曲笛才加入主奏。
彈撥、打擊四類樂器中，均有做為主奏樂器者，常用的有曲笛、簫、新笛、笙、
蘇省崑劇院〈尋夢〉開場曲；提琴+大提琴，用於 2004 年蘇崑〈離魂〉開場曲。
由協和音程所構成；只有在少數的場景氣氛營造時，才會用到由不協和音程所構 成的兩音和聲或兩音以上的三和弦。所謂協和音程，指兩音為相同音高，或兩音 之間的音高距離為完全四度、五度、八度，及大小三度、六度。不協和音程，指 兩音之間的音高距離為大小二度、七度，及所有的增減音程。其他還有七和弦的 運用，比較不常見。以下分別說明崑劇音樂中，協和音程的大量使用與不協和音 程的特殊運用。
1. 協和音程的大量使用
歐洲古典音樂的和聲概念，於近二十數年來的崑劇音樂運用得相當頻繁。上 述提及了協和音程的涵蓋範圍，有關它的運用情形和表現內容，本文藉由實際的 譜例分析得以進一步瞭解。譜例 83 至 87，分別含括曲牌前奏、尾奏，引子散唱，
場景音效。（實線表和弦，虛線表和聲）引子散唱多八度齊奏，於具體樂隊的操 作是中高音樂器如曲笛、笙、二胡、琵琶等演奏主旋律，低音樂器如中胡、中大 阮、大提琴等演奏主旋律的骨幹音，此不列譜例。
譜例 83：協和音程的和聲、和弦運用，2004 年蘇崑〈移鎮〉【長拍】前奏
譜例 84：協和音程的和聲運用，1999 年江蘇省崑劇院〈尋夢〉【尹令】尾奏
譜例 85：協和音程的和聲運用，1999 年江蘇省崑劇院【步步嬌】首句散唱
Ⅵ Ⅲ
Ⅵ
譜例 86：協和音程的和弦運用，2005 年江蘇省崑劇院〈回生〉杜將回生的場景 音效
譜例 87：協和音程的和聲、和弦運用，2005 年江蘇省崑劇院〈診祟〉開場的場 景音效
2. 不協和音程的特殊運用
不協和音程的運用非崑劇音樂的常態，它往往出現於某些舞台場景的氣氛營 造之中，屬於較為特殊的使用。在本文比較的幾個《牡丹亭》演出裡，值得一說 的不協和音程出現於 2005 年江蘇省崑劇院的〈冥判〉一齣。它從一開始的開場 曲到後來杜上過場樂的兩大段音樂裡，除了透過樂器音色及其演奏法的選擇（詳 見譜例 77）、表現出冥界的陰森恐怖外，不協和音程的運用具有相當關鍵的效果。
當中又分成不協和音程的連續出現及穿插出現兩種，詳見下面譜例 88、89。
譜例 88：不協和音程的和弦運用，2005 年江蘇省崑劇院〈冥判〉杜上過場樂片 段
不協和音程的連續出現：大提琴的增四度音程，貫穿了整個後場音樂沒有斷過，
此音程運用正是舞台上陰森恐怖的冥界場景氣氛的重要來源之一。
增四度音程
Ⅰ ⅠⅥ Ⅰ
Ⅲ Ⅲ
譜例 89：不協和音程的和弦運用，2005 年江蘇省崑劇院〈冥判〉開場曲片段 不協和音程的穿插出現：樂隊彈撥聲部演奏的主旋律，原則上屬於曲調性旋律，
但句尾的三和弦或七和弦每每由不協和音程構成，致使整個後場音樂於流暢旋律 中隱含某種詭異與不安定的色調。整段音樂共出現兩個減三和弦與一個減七和 弦。