作品名稱：殘荷體驗之一 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：35×24 cm
視覺效果：造形、用筆線條、墨色與位置的經營，均顯出對比的趣味。
意象營造：一個願意任由自然的力量完全蜷曲縮小到極限，另一個也聽由自然的力量蜷 曲卻仍保持一定程度的開展，生命的個別差異就是這樣，同中有異，異中有 同。
圖 26 邱健一，《殘荷體驗之一》，2010，宣紙，水墨，35×24 cm。
枯荷系列作品九
作品名稱：殘荷體驗之二 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：58×42 cm
視覺效果：濃淡不同的筆墨，輕重虛實緩急的線條，彼此交互對比，產生不同的視覺趣 味。
意象營造：凋零的老態也可以很美，也可以很醜；就算不如人也可以很陽光，大方的展 現自己本來應有的面貌。
圖 27 邱健一，《殘荷體驗之二》，2010，宣紙，水墨，58×42 cm。
枯荷系列作品十
作品名稱：殘荷體驗之三 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：30×36 cm
視覺效果：濃淡乾濕不同的筆墨，輕重緩急的線條，每一片葉子都具足，每一片也都不 同，各有各的視覺趣味。
意象營造：姿態各異的枯荷眾生相交織在一起，緊緊相連，像不像和睦相處了一輩子的 老朋友。
圖 28 邱健一，《殘荷體驗之三》，2010，宣紙，水墨，30×36 cm。
枯荷系列作品十一
作品名稱：殘荷體驗之四 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：34×34 cm
視覺效果：虛與實，濃與淡，乾與濕，大與小，每一種反差都足以構成審美的條件。
意象營造：隱與顯的張力，實在與虛幻的對比。
圖 29 邱健一，《殘荷體驗之四》，2010，宣紙，水墨，34×34 cm。
枯荷系列作品十二
作品名稱：殘荷體驗之五 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：30×64 cm
視覺效果：大片的黑突顯出白，荷葉的輪廓變得更自然，更有趣味。暗的背景使荷葉彼 此間相應成趣，似乎比白天更為活潑。
意象營造：像是月夜裡的枯荷，也像是內心世界中對枯荷體驗的想像。
圖 30 邱健一，《殘荷體驗之五》，2010，宣紙，水墨，30×64 cm。
枯荷系列作品十三
作品名稱：殘荷體驗之六 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：62×27 cm
視覺效果：雖有些重複但有變化的造形，富有節奏和韻律感。背景很有襯托主題 的效果。
意象營造：暗喻人生浮浮沉沉，可屈可伸、可俯可仰才是中道。
圖 31 邱健一，《殘荷體驗之六》，2010，宣紙，水墨，62×27 cm。
枯荷系列作品十四
作品名稱：殘荷體驗之七 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：35×35 cm
視覺效果：營造水墨交融的質感與率性舒暢的筆趣。
意象營造：上一代的凋零與下一代的新生，生命的規律在萬物之間交替。
圖 32 邱健一，《殘荷體驗之七》，2010，宣紙，水墨，35×35 cm。
枯荷系列作品十五
作品名稱：殘荷體驗之八 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：69×54 cm
視覺效果：快速而肯定的下筆，營造豐富的水墨交融的質感與率性舒暢的筆趣。
意象營造：如其自身所是的凋零只是自身顯現的眾多意義的其中之一。
圖 33 邱健一，《殘荷體驗之八》，2010，宣紙，水墨，69×54 cm。
枯荷系列作品十六
作品名稱：殘荷體驗之九 創作年份：2010
創作媒材：宣紙，水墨 作品規格：69×46 cm
視覺效果：水墨交融的豐富調子與率性舒暢的筆趣，以對應創作者的內心狀態。
意象營造：作畫時的舒暢感受並沒有可供參照演出的劇本。但再度觀視這張揮筆立就的 作品，卻有「相顧而視，面皺偕老，相伴一生，此景可比」的意境顯現。
圖 34 邱健一，《殘荷體驗之九》，2010，宣紙，水墨，69×46 cm。
枯荷系列作品十七
作品名稱：殘荷體驗之十 創作年份：2010
創作媒材：棉布，水墨 作品規格：108×240 cm
視覺效果：水墨交融、調子豐富、筆趣舒暢，結構自然有序，以反映創作者的內心體 驗。
意象營造：歷經數個月對枯荷的直觀，畫面中是否顯現些許與前面創作中幾許相似的意 境？這些圖像是這幾個月來對枯荷直觀歷程的綜合體會。
圖 35 邱健一，《殘荷體驗之十》，2010，棉布，水墨，108×240 cm。
第五章 結論
象時要避免讓這個意指超出對象自身。胡塞爾也強調這種情形：
直接性和便利性，可以快速的配合意識狀態下筆，達到「直截暢快」的感受。
五、胡塞爾現象學和水墨寫生創作的關係