創作理念

隨著文明的發展，人於工作之餘越來越重視生活空間的經營，以 為休養調息後再出發的後花園，因而也有越來越多抒壓的用品進駐生 活空間中，但有限的空間中如何能更清明整體地展示，而不是被空間 中的所有物擠壓得難以喘息。因此現代藝術裡的極簡設計，講求的是 生活空間中的所有物能更融合的展現，以帶給人們單純、平靜與詳和 的氛圍。

筆者期望經由欣賞、設計、創作與應用陶藝花器的過程，以陶藝 花器與植栽結合於環境中展示，來擴大生活中對陶藝花器與植栽的接 觸，使人於生活空間中得到藝術與自然的撫慰，也能自然地轉換生活 中的注意力回到單純、平靜與祥和中，並進一步抒緩生活中的焦慮，

於和緩的陶藝花器與植栽配合的環境中，也增加美感體會與經營的機 會。

李金碧（2012，頁 28）強調：「陶藝創作講求創意與美學，如何 色。陳盧鵬（2010，頁 90）分享「玩陶的本源在於歡樂和愉悅，是 釋放人性的一種手段，是通過觸覺視覺直入心靈，引人向善的一種樸 實的方式。」因此本創作研究希望使人可以從視覺上與觸覺上接觸玩 賞陶藝花器與植栽，並由極簡的設計中隱退入一種平靜的生活環境中，

可以於生活中親近感受陶藝花器，欣賞花器上細微肌理與植栽結合後 的美，也以藝術來陶冶精神與柔化身心靈。

陶藝借由泥土的可塑性，加上裝飾、造型、上釉並經過烈火等一 連串的考驗，其存在因為高溫試煉過而成不朽的形體，有其精神象徵。

本創作以極簡設計配合肌理表現陶藝花器，簡化其他過多的裝飾，並 專注於肌理上的表現，期望達到下列重點：

一、簡化與釋放

極簡設計以簡化過多裝飾而回歸到主體表現，考慮作品與周圍環 境更融和，使作品能肆放出作品本體的個性。故此陶藝花器創作，以 簡化過多繁複的設計，以極簡的器型與顏色配合肌理表現為主，使陶 藝花器與植栽乃至於日常生活環境融合而為一。漢寶德(2011，頁 24) 所言甚是，「簡單中才能發現質感的變化。」在極簡設計配合表面肌 理的表現中，陶藝花器更容易被看到其簡潔的質感與其肌理於環境中 的微妙變化，並能與植栽成整體融合於環境中。

加上陶藝的肌理表現常能拉近人感受其肌理給人的視覺與觸覺 感覺，增加了對陶藝的實際接觸機會，也以不同感官來體會陶藝的表 現（見圖 3-1）。 Christopher Gustin（2005）介紹其作品時也談到

「我的形式與表面刻意鼓動人們觸摸的慾望：而透過手眼一同探索形 式的做法，我盼望能引發超越知性、走向直覺的連結」，這樣的訴求 也是我想藉由肌理表現，引發人接近陶藝，感受其肌理質感帶給人的 撫慰與感動，而能更親近陶藝。

圖 3-1 肌理表現 陳秀容 17x13x12cm 陶土 2014

二、舒壓與養身

本創作希望藉由陶藝花器與植栽的結合展現，使人能從創作陶藝 與結合植栽展示後轉化心情，一方面經由視覺上，另一方面也由觸覺 上感覺與觸摸陶藝花器與植栽，有如游冉琪（2007)推薦的「陶的觸 感讓人充滿感恩的心情」，陶藝能輕易地觸動並轉換心情而喚起更多 體驗與精神的提升，也能輕易地轉換壓力於藝術薰陶中，而能達到以 藝術來抒壓與養身的目的。

本陶藝花器創作期望在空間中以陶藝花器襯托植栽。因而不僅 是花器本身，也是與植栽結合後的整體呈現。空間中有綠色植物與陶 藝的敦厚溫潤融合，能進一步撫慰了現代人的心靈於舒緩清新的環境 中，也可牽動人對空間中的美的體會，進而活化出更多的精神與美感 體會與創造（見圖 3-2）。

圖 3-2 陶藝花器、植栽與環境的搭配 陳秀容 陶土 2009

第二節 創作形式

圖 3-3 肌理陶藝花器 陳秀容 11.5x12x18cm 陶土 2014

漢寶德(2011，頁 21)也介紹說明「極簡的觀念就是要回到本源，

以明心見性」，可以回到原點觀看極簡設計配合肌理表現，進一步感 受陶藝花器上不同的器型顏色與肌理及植栽間的融合，互相協調出最 簡潔的美感呈現，也能提高觀賞者對空間中美的敏感度與應變能力

（見圖 3-4），並可以時時於生活中體會陶藝花器與植栽結合後的美

感經營。

圖 3-4 現代陶藝白色花瓶 Sara Paloma

資料來源：http://25.media.tumblr.com/tumblr_llrrrxF8nx1qftio ao1_500.jpg

二、 肌理表現

「肌理即是物質表面層的紋理與組織構造（張學文，2001，頁 74）」，在陶藝本身則是泥土表面質感，可以是自然土性的呈現，也 可以是人為創作時留下的痕跡。肌理能由視覺與觸覺感知，另外並有 觸覺與視覺連動的肌理感覺，如刻紋上的大小、粗細、疏密進一步連

動帶領出強弱、快慢、旋律或舒緩、緊張等感覺（見圖 3-5）。

圖 3-5 肌理表現 陳秀容 28.5x10x1cm 陶土 2014

肌理表現形式多種，可由視覺感知的，即用眼即可看到的肌理，

也是無須真實觸摸即可感知的肌理，如陶瓷珍珠釉、花釉、縮釉、冰 裂紋與青花的釉下彩與剔花等等。另一方面觸覺肌理，則是指需經觸 摸才能感覺到的肌理的呈現，如其中陶瓷表面的凹凸、粗細，或以點、

線、面來呈現的肌理（見圖 3-6）。

圖 3-6 不同的肌理表現

資料來源：http://www.polymerclaydaily.com/wp-content/uploads/

friedlander_tiles.jpg

肌理也可以是泥土本身偶然或人為刻意的的呈現，能給陶藝帶來 豐富的視覺和觸覺感動。有時是手工的痕跡，也有時是失敗後刻意留 下的痕跡，或是泥土自然狀態或變型後的呈現，有如朱建安與楊新華

（2013）提出的「陶藝是水、土、火的藝術，任何陶藝的裝飾效果，

都要經過火的考驗」使陶藝的表情不可預測，拉近人與陶進一步的對 話與接觸（見圖 3-7）。

圖 3-7 肌理表現 Gail Nichols

資料來源：http://martinasblogs.blogspot.tw/2013/04/ a- conversation-with-ceramic- artists. html

此外，另外一種肌理形式是與材質本身較無關，而是創作者的設 計表現如豐富的圖象、幾何構圖、抽象的肌理表現等（見圖 3-8）。

陶藝作品表面的肌理也能與光線呼應形成視覺上的變化。陶藝上的觸 覺肌理能經由不同技法增加接觸時的不同感受，因而更友善與貼近使 用者的心理與生理，是有著不同的觸覺記憶，賦予了作品不同的接觸 與視覺上的體驗（朱建安、楊新華，2013）。

圖 3-8 圖紋肌理質感 陳秀容 28x12x2.5cm 陶土 2014