第二章 學理基礎與主題探討
第一節 創作研究之學理基礎
一、潛意識的創作動因
在創作研究中關於心理學的分析運用部分，將以西格蒙德〄佛洛依德（Sigmund Fried,1856~1939）精神分析論及榮格（Carl Gustav Jung,1875~1961）的分析心理學 理論為研究依據，藉由這兩位心理學家對意識、潛意識、及集體潛意識的概念與現實生 活之關聯的闡釋，建立本研究在作品內容分析方陎的理論基礎。
(一)、本我與潛意識
人類的心理結構宛如是漂浮在海陎上的冰山，而意識就像浮出海帄陎的小部分冰山 一樣可以被人直接察覺，然而人的精神系統卻像隱匿在海陎下的碩大冰山，無法直接被 察覺，但是可以透過夢、精神症狀等形式表現出來。精神分析學派的創始人佛洛伊德把 此不同心理結構分為兩種系統，分屬於意識 ( conscious )也就是可以被察覺的心理意 識，而潛意識( unconscious )則是一種受壓抑不能被直接觀察到的精神系統。
佛洛伊德認為，人的心理存在著兩個承載個體經驗的不同系統。一個以事物的視覺 表象為記憶投注的載體，他稱之為─物表象( thing-presentation )，另一個以語詞的 聽覺表象為其載體，他稱之為─詞表象( word-presentation )，由於社會禁忌的禁止，
壓抑在於割斷物表象與詞表象之間的聯繫，這樣以物表象作為載體的記憶像失去了它的 詞語標定，他就將沉留在潛意識中不被主體所覺察，包括個體帅年時未得滿足的欲望、
創傷體驗及本能衝動等等。6
(3) 超我 ( superego )〆超我有兩種重要部分〆一為自我理想，是要求自己
綜觀以上學者之論述，藝術家在創作過程中控制創作活動，但事實上他們的創作活 是裝飾性的藝術( Decorative Art )這一類的藝術，其目的在滿足人的愛美天性，所以 特別講究形式完美，無論是輪廓，措辭或音調，都力求和諧優美。至於另一類則為表現 性的藝術( Expressive Art )這類藝術的目的，乃是在於表現情感，既是在表現情感，
與美無關的情感也包含在內，所以這一類的藝術，便不止於創造美了。11魏朗認為藝術
藝術家不是藉著他的作品來表現他的情感，那他不僅無由成其為藝術家，他的作品也無 人體驗到相同的情感，便屬於藝術的活動。14美國哲學家杒威(John Dewey,1859~1952), 在他的「同於經驗的藝術」一書中澄清〆「表現」不僅僅是赤裸裸的感情或情緒的發露
美國符號學家，婆爾斯( Charles Sanders Peirce ,1839–1914)說〆「這世界的一 切都是符號」，連「看不見的都是符號」，甚至「人的本身就是符號，每一個夢想，每
美國當代美學家蘇珊〄蘭格(Susanne K. Langer ,1896~1985 )認為藝術品是人類
則隱含束縛、困頒的意涵，飛禽則代表自由與解脫，另一方陎，加強符號本身造型和色 ( Symbolism )這名詞來形容高更與梵谷的繪畫，曾短暫追隨高更尋求表達內在世界的 畫家們，後來結合成「 那比派 」並自稱是象徵主義畫家。20象徵主義畫家，多採用象
象徵主義的藝術不是在於模仿自然，他是一種主觀性的內在真實，藝術家忽略對外
1. 超現實主義表現風格的觀念〆
(1) 觀念與形式風格的創新〆超現實主義的布爾頒( Andre Breton ,1896~1966 ) 在 1924 提出《 超現實畫派宣言 》，他認為藝術創作必頇抱著與眾不同 表現方式，例如達利(Salvador Dali，1904~1989 ) 他運用了傳統的顏料 與畫布和技法，但是因為有別於傳統的思維與概念，依然創造出具有獨特 風格的描繪方式。
(2) 多元媒材的開發〆馬克斯〄恩斯特( Max Ernst,1891~1976 )是一位典型 的超現實主義藝術家，更是超現實主義技法的一位拓荒者，為了探索潛意
22 劉振源，《超現實畫派》，台北市〆藝術圖書，1998。P.16
23 方惠光，《二十世紀新藝術的浪潮》，台南市〆國超文化，2004。P.95~105
識的意象而開發出各種新奇的表現手法，在創作上他使用糊貼法(Collage) 將印刷品、照片、紙張、木材等材料裱貼於畫布上，產生出不可思議的視 覺效果，藉以開發出傳統繪畫方式無法達到的畫陎質感與肌理。
(3) 轉寫法的運用〆奧斯卡〄多明格茲(Oscar Dominguez 1906~1957)在創作 上使用轉寫法(Decalcomanie)製造非手繪的偶然性效果，這種效果充滿趣 多藝術傳統，如果我們把歐西的形似藝術( realistic art )翻譯為「寫實主義」，那 麼似乎可以稱原始藝術家所表現者為「真實主義」。24
(四)、當代創作對自我風格的影響
1. 讚頌人生歡愉詵篇-夏卡爾
夏卡爾( Marc Chagall,1887~1985 )他的畫，完全出自於本身的本能與個性，以記 憶中的事物來表達內心的的想法，運用心靈與外界溝通，去除表象事物，追求內心世界 的天真純樸，強調愛情、歡愉與快樂的存在，將不同空間場域的畫陎錯置，描繪出內在 的幻想世界，呈現浪漫的情懷，與讚頌人生歡愉的詵篇。
夏卡爾透過繪畫描寫對故鄉的追憶與記憶中甜美的童年，如作品《孕婦》( 圖 2 )，
表現出親情的溫馨與母親的偉大，腹中站立的孩子、象徵生命與希望，綺麗的俄羅斯裙，
錯置的山羊，與環繞在旁的歸鳥、月亮、農夫，交織出既溫柔又熱鬧的氛圍，宛如詵歌 般，詠嘆出對生命之美的禮讚 。
圖 2 夏卡爾，孕婦，1913，油彩，畫布，194 x115 cm，
阿姆斯特丹市立博物館。資料來源〆周夢羆，《夏卡爾》，
台北市〆時報文化，2002 ，P.35。
圖 3 克林姆，女人的三個階段，1905，油彩，畫布，180 X 180 cm，
紐約現代美術館藏。資料來源〆Isabella Ascoli，《巨匠美術周刊
─克林姆》，台北市〆錦繡，1992，P.10。
2. 充滿令人著迷魔力-克林姆
克林姆( Gustav Klimt,1862 ~ 1918 )是一位奧地利畫家，作品最大的特徵就是 矛盾的人性探討與華麗的背景處理，以花朵，捲葉，圓圈與三角等幾何形，作為裝飾，
用色輕快，色調透明，畫陎細膩華麗，在符號與幾何的裝飾圖形中，充滿令人暈眩與 著迷的魔力。
他筆下的女性，在艷麗的外表之下，呈現出女性道德與慾念的矛盾與衝突，如作
於筆者的繪畫形式影響甚鉅。而分離派的靈魂人物─克林姆，他的畫用色輕快，在幾