本節針對國立中正文化中心由傳統行政機關轉行政法人體制後，面 對表演藝術環境內產業範疇及市場性、藝文活動推廣之困難度、產業問 題點與助益點、法人推動成效、與表演藝術各組織間互動關係以及針對 過去國立中正文化中心所引發之種種爭議問題，本研究則以訪談表演藝 術團體與學者專家等意見彙整之方式以及上節對於國立中正文化中心 之相關角色功能定位之見解，來瞭解民間相關團體與學者對於國立中正 文化中心行政法人化之現狀看法與對未來理想願景等意見作一陳述分 析：
一、表演藝術領域
（一）產業之範疇與其市場性
表演藝術產業之範疇為何？市場性如何？
綜合各訪談者之意見，多數訪談者認為表演藝術之核心產業從過 去的音樂、戲劇、舞蹈等固有之範疇，轉變至今則除原有的領域外更
藝術、實驗性藝術等等，甚至是由表演藝術而衍生出來的商品均如 是，由此更可以看出大眾對於表演藝術的解讀更具寬廣性，並也更具 接納度。
1、台灣藝術大學夏學理教授
就表演藝術產業之領域而言，學者台灣藝術大學夏學理教授指出 核心產業當然是音樂、戲劇、舞蹈、跨領域的表演藝術等等，另外還 有因為演出而衍生出來的商品如 DVD、VCD、刊物、紀念品等等。同時 夏教授也認為:
「表演藝術的市場在大陸、在世界來說是很大的，但是在台灣卻不甚清楚。表 演藝術的機會在於如果做出一個很好的作品，相信在市場的接受度會是很大 的，但相對的，表演藝術中的藝術性或許也是最容易造成距離感的東西，而造 就曲高和寡的局面。…或許還是建議盡量製作出容易使大眾可以接受的表演藝 術節目為出發點，而對於那些對藝術已經有欣賞層次的菁英，可能就可以考慮 包含有藝術性的節目，因此在節目的搭配上就要注意應該有著普遍性及藝術性 的節目相互搭配調和。另外在配合實驗劇場，去作些入門型的藝術節目，讓市 場有更大的機會可以成長。目前在台灣的狀況是，國外節目一來大家就很捧場，
節目一走後，對於國內表演節目則又不太理會，顯然是一個不成熟的社會，它 的擺盪幅度太大，造成國外節目一來，本國的節目明顯的被壓縮，這就是市場 的一個威脅，而表演藝術團體應該要放眼台灣以外的市場，因為台灣市場真的 太小，市場應該是在外面的。…再來就是市場的擴散性，來上海觀看演出的國 內觀眾，會回去自己的家鄉另製一個表演中心進行演出活動，但相信我國沒有 能力做到，因此我國至今具世界水準的劇場仍舊是只有一個兩廳院（國立中正 文化中心）。」
2、外表坊時驗團製作行政孫千琪
屬於實驗劇場之外表坊時驗團製作行政孫千琪認為音樂、戲劇與 舞蹈是所謂古典的表演藝術範疇，但面臨日新月異的時代轉換，表演 藝術應該有更大的彈性空間與範圍，因此他也認為除了上述的原有領 域外，應擴及到跨領域的藝術層面：
「音樂、戲劇與舞蹈是原本就有的，但現在會有所謂的跨領域出現，因為過去 可能製作一場節目只能有某個領域為主角，但是現在製作一場音樂劇，可以音 樂與舞蹈同時可以是主角，各領風騷，這是我所指的跨領域合作的新興範圍。
或許是結合視覺藝術等等的不同體驗。跨領域的節目在市場上來說是很有機會 的，藉由跨領域的製作，可以讓各領域的觀眾之間產生交流，也讓某一部份的 觀眾可以藉機去體會其他藝術的感動與價值。」
「只要是有和人參與互動方能完成之藝術，如音樂／舞蹈／戲劇等，都可稱為 表演藝術。而市場性就像是製造業中的手工業，市場性為所謂的文化創意產業 中最低的。」
（二）推廣藝文活動之困難度
目前我國推廣藝文活動是否有一定的困難度？
綜合各訪談者之意見，訪談者普遍認為我國對於推廣表演藝術與藝 文活動仍舊有其困難度，而多半認為其原因歸咎於藝術的宣傳性與包裝 性普遍不足，造成就算有好的節目或活動也很難有好的票價與反應。另 外有訪談者也認為在整個國內的經濟低靡與文化政策不穩定的情況 下，同樣反映在表演藝術領域上，就會十分低靡與不景氣，這是在大環 境中相對產生的狀況。更有訪談者認為觀眾素質也是決定表演藝術活動 活絡的主要原因之一，不可小覷。
1、台灣藝術大學夏學理教授
「如果有好的產品基本上推廣是不太困難的，或許可以說是媒體的版面有限，
加上表演團體在行銷包裝上的經費編列多半不高，另外還有就是民眾本身藝術 欣賞的能力，也是一個困難度，最後就是整體環境面的問題，以目前台灣的經 濟狀況而言，當薪水不漲的同時，一些民生用品價錢飆漲，那麼民眾如何有能 力再針對藝術進行消費，因此我想藝術水準的提升是需要有經濟無虞的背景來 作後盾的。」
2、外表坊時驗團製作行政孫千琪
「首先是票價問題，因為一場小劇場的表演再如何便宜，都還是比一張電影票 來的昂貴，更何況是大劇院的戲碼。但又因為藝文團體礙於成本問題，因此實 在無法壓低票價。還有就是觀眾可能會停留在看不懂或是觀眾只想要放鬆、娛 樂的狀態，因此觀眾沒有習慣或是沒有意願去欣賞表演時，其實真的是很難推 動，因此才會說，或許兩廳院可以針對民眾教育與培養這一點，來對民眾進行 推廣作用，真的可以讓藝文或劇場活動的欣賞變成是一種大眾的習慣，是日常 生活中所不或缺的一種陶冶。」
3、自由策展人劉毓雯
「我認為推廣藝文活動的困難度很高，因為報紙的藝文版面都縮編，現在藝文 活動越來越邊緣，可能與現在民生經濟困難或推廣的管道仍舊有限，因此就整 體性而言實在是難度相當高。」
二、國立中正文化中心法人化之影響情形
（一）推動成效
國立中正文化中心行政法人化推動至今，您認為有何成效或影響？
化中心內部營運與人力資源之分配情形，至於針對外部環境之影響其實 感受不深，因此表演藝術團體多數認為感覺不大，但綜合訪談者的相關 意見，發現大多數訪談者是支持行政法人制度的，也會對國立中正文化 中心比過去有著更大的期待。
但仍有些訪談者認為，在法人化後與國立中正文化中心之合作更有 效率、也更便利，由於法人化後引進表演藝術專業人才以及在行政作業 上的流程更簡化，使得表演藝術團體在自己獨立申請場地或與其合作 時，在成果上都有明顯的提昇。
然針對行政法人其目的來說，主要目的之一是為縮減政府之開銷，
而至今成效並不明顯；另外有訪談者認為或許表演藝術相關團體不太能 感受其改變程度或差異性，是否是因為國立中正文化中心並沒有主動的 提出重大的轉變或策略，同時在行政法人需要自負盈虧的狀況下，極容 易失去其非營利性質，導致成為營利事業，讓表演藝術節目製作趨向商 業產品化；還有當政府大量補助中正文化中心的同時，是否同時也無法 完全脫離政府機關之控制，使得政府仍享有太多的行政與節目上的決定 權，這些都是由行政法人制度下所產生的議題，的確值得未來待以觀察。
1、台灣藝術大學夏學理教授
「我不太確定兩廳院目前的推動成效為何，因為原本的目的之一為降低政府補 助的開銷，但是近兩三年來的政府預算一直高升不落，顯然的並沒有替政府減 少財政負擔，但目前兩廳院的任用人員的確在不需要國家考試的情況下聘僱了 許多專業背景人士，這點是肯定的。而為了有效的賣票，在整個推廣行銷上，
獨立了一個單位，至少把行銷推廣作為一個重點執行，這點也是值得肯定的。」
2、外表坊時驗團製作行政孫千琪
「其實還不錯，因為就外表坊與兩廳院的合作經驗來說，票房方面都賣得很好，
主要原因是兩廳院尋找的合作對象都很專業，也很符合劇場需求，就像先前說 的，跨界的合作方式會使雙方不同觀賞領域的觀眾相互交流，也能夠去欣賞或 認同其他表演藝術領域的價值性。」
3、李泰祥展望樂集音樂工作室藝術總監蘇俊明
「兩廳院沒有主動的讓表演藝術團體或其他組織明白改革的意義與作用，因此
積演出的資歷。」
「行政法人後需要自負盈虧，必須要有績效的問題，光就這一點就很容易失去 非營利性質；再者它又不是一個真正可以與政府完全脫離的單位，因為經費由 政府提供，因此政府仍舊掌有相當大的行政人事決定權。因此如此法人化的模 式並不是最理想的，而我認為較好的方式還是要等兩廳院自己有能力自給自足 的時候才行，這也是表演團體最好的經營方式。因此也樂於見到兩廳院最後可 以走向自給自足的情況，這樣完全民營不被干擾的狀況才有辦法成長的快、做 到最好。」
4、自由策展人柯良璋
「其實我看到的是轉型後，它內部的分工有更專業，尤其是技術人員的部分。
它由公家轉民營，但感覺變化不大，是有一些委外經營的模式，如戶外節目製
它由公家轉民營，但感覺變化不大，是有一些委外經營的模式，如戶外節目製