第三章 東、西方四季創作相關之藝術表現
第五節 搜羅東、西方，尋找藝術知音並比較
在繪畫的領域裡，不能閉門造車，要常走出戶外寫生、觀摩，在網路搜尋資 料、參觀藝術家的展覽，這是筆者在創作範疇內所要做的課題，尤其，在畫風力 求突破以往時，必須搜羅東、西方，尋找藝術知音並比較，經不斷探究自己所青 睞的藝術家作品，汲取他們優質創作的技法，自身再不斷地做實驗，終會啟發靈 感找出自己的創作方向。以下是郎世寧、張大千、黃君璧、列維坦、賴純純等五 位畫家，他們的作品常被筆者作為參考與比較。
一、與郎世寧畫作之比較
清朝著名宮廷畫家郎世寧，他本是義大利的傳教士，也是一位優秀的建築師
和工藝設計師，同時也擅畫油畫，自從在
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年入大清之後，由於他有油畫寫 實的深厚底子，他融合中國工筆畫的技法，可以將飛禽走獸、花草樹木畫得栩栩 如生，因此，他很快就被封為了宮廷畫師，從此，住進了如意館之中備受禮遇，一直為大清皇室服務，也為後世留下許多珍貴的作品，他在中國度過了五十多年 的歲月，期間取得了無數的榮譽與光環。
筆者在學習工筆畫過程中，也諸多研究郎世寧如何能以中西合璧的繪畫技
法，將飛禽走獸畫得如此立體、寫實，並創作出獨特的畫風，特別是他的駿馬圖，
常被筆者所參考、比較。
以下作品是郎世寧的《駿馬圖》，與筆者的兩幅《天馬行空-雲遊星際》相較，
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手中發揮自如，並構製出氣勢山川。筆者的《夢幻薰衣草》 以彩墨為主，有水 墨與色彩的元素，遠景的山巒以水墨加花青色系表現朦朧意境，而近景的薰衣 草，以羅曼蒂克的紫色為夢幻色系。筆者與張大千的整體共同特色，則是在抽象 與實像之間，構畫出自己的風格。
張大千 〈靈岩山色圖〉1981 絹本設色 95×265cm
凌蕙蕙 〈夢幻薰衣草〉2012 紙本設色 64×127cm
三、與黃君璧畫作之比較
著名畫家劉墉先生說道：「黃老師兼備南北宗之長，他有北宗的爽利，也有 南宗的渾厚。加上他早年學習西畫水彩，對於陰陽向背和寫生的研究，所以在構 圖上，黃老師的透視比例精準，絕大多數的作品是『定點透視』。在色彩上他比 傳統畫家的設色豐富，既不執著於礦物質不透明顏料的強勢，也不停留在純植物 色的淡雅，而以間色、濁色創造豐富厚實的效果」。
黃君璧用筆剛健老辣，他的畫風注重光影明暗的表現，他的瀑布突破傳統的 畫法，且獨創倒人字形、抖動搖擺形，逼真的傳達瀑布飛動的視覺效果，聽似有 聲的山水境界。
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以下兩圖是黃君璧《奔泉濺瀑》，與筆者彩墨《源遠流長》之比較。此幅黃
君璧瀑布山水畫，筆墨氤氳、水意蒸融、蒼勁有力、氣勢雄偉磅薄，有東方山水 的情境，亦有西方風景寫生的趣味。筆者的彩墨《源遠流長》，和黃君璧《奔泉 濺瀑》，都是以傳統青綠山水之構圖、筆法，而後填上色彩，筆者在用色方面，
較為重彩，是傳統與現代的結合，與黃君璧的《奔泉濺瀑》，有異曲同工之妙。
黃君璧 〈奔泉濺瀑〉1960 紙本設色 119×57cm 凌蕙蕙 〈源遠流長〉2016 紙本設色 126×65cm
四、與列維坦畫作之比較
《金色的秋天》是俄國列維坦在 19 世紀 90 年代中期的作品，畫家運用瀟洒 而穩健的筆觸和色塊，描繪俄羅斯金黃色秋天的自然景象。他的寫生作品之所以 能引起筆者共鳴，則是他用筆洗鍊、綜合廣泛、情感充沛，描繪大自然的狀態以 及各種精神感受的千變萬化，富有沉思、憂鬱的特性。
列維坦作品《金色的秋天》，與筆者作品《滿山秋色映水潭》之比較。兩幅 畫的都是秋景，有著西方光影與明暗的色調。列維坦的樹林，前面以枯幹強調樹 葉的凋零，背景是湛藍的天空飄浮着白雲，陽光穿過雲朵照射在小溪上，田野正
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由綠變成金黃色，深刻而真實的表現秋天的自然特色，而筆者則是以炫麗的彩林 強調秋天山林的多變，後景則逐漸淡化、虛實，秋樹則倒影在前景的湖面上，反 映湖水的清澈。
俄國 列維坦 〈金色的秋天〉1895 年 油畫 82×126cm
凌蕙蕙 〈滿山秋色映水潭〉2008 年 紙本設色 57×66cm
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五、與賴純純畫作之比較
賴純純是公共藝術家，和筆者有著許多共同點，從小接觸音樂、舞蹈、美術，
在創作方面，鍾愛五彩繽紛夢幻意境。賴純純擅用繽紛色系，超越傳統媒材及造 形，並用以多元化媒材，強調明亮、富有生命力的創作色系，與筆者的鮮明繽紛 色調有許多雷同之處，故而其創作之畫風常被筆者做為參考與比較。
以下兩者作品，賴純純《晨陽》、《藍、綠、紅》，與筆者的《繽紛四季》，
皆採用鮮明亮麗的壓克力顏料，運用甩點、線條流動等技法，表現出當代藝術形 式的特質。
賴純純 〈晨陽〉 2016 複合媒材 240×360cm 賴純純 〈藍、綠、紅〉1983 壓克力 畫布 189×127cm
凌蕙蕙 〈繽紛四季〉2012 壓克力 畫布 25P×4
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