繽紛‧四季-凌蕙蕙夢幻炫彩創作論述

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(1)國立臺灣師範大學藝術學院美術學系美術創作碩士在職專班碩士論文 Continuing Education Program of Arts Creation Department of Fine Arts College of Arts. National Taiwan Normal University Master's Thesis. 繽紛‧四季-凌蕙蕙夢幻炫彩創作論述 Colorfulness and Four SeasonsThe Discourse of Fantasy Creation in Polychrome. 凌蕙蕙 Ling,Hui-Hui. 指導教授：李振明教授. 中華民國 109 年 6 月 June 2020.

(2) 謝誌憶起三年前，一次在海南島的兩岸文化交流筆會中，認識了李振明教授，在母親、李振明、江明賢、盧錫炯等教授的鼓勵下，報考了夢寐以求的師大美術系碩士班國畫組，榮幸地成為師大人，母親感到非常地欣慰，筆者在讀研二上學期時，母親因年邁過世，享年 96 歲。母親臨終前一再交代，要筆者在師大三年裡認真地跟教授們學習，還要不斷地創新、學習繪畫技法，將來不但要海內外多開畫展，還要從事美術教學，使自己學有所用，繪畫是終身的專職，不能丟工。在母親的栽培下，早於民國 73 年就鼓勵筆者去跟名家習畫，並委由當時任職國立藝專教務主任的堂哥凌嵩郎推薦，並安排筆者去跟工筆畫家喻仲林習畫，從此，筆者便與繪畫結下了不解之緣，而後又陸續跟周以鴻、陳張弘、江明賢、歐豪年、盧錫炯等諸教授，專研山水、花鳥、魚蟲、人物。初習丹青多半臨稿，在江明賢教授的指導下，開始寫生、創稿，並脫離臨稿階段，也開始有了自己的畫風。筆者原本學的是中國戲曲，就讀國立臺灣戲曲學院時，選修了盧錫炯老師的書畫課，盧老師傳授許多技法，在繪畫創作上更添樂趣，大學畢業後能邁向師大美術研究所深造，在師大諸教授的教導下，三年的薰陶，畫風更加精進。多年來，筆者常受邀參加兩岸文化交流活動，並以獨特的古箏彈唱拉開序幕，而現場的筆會與交流活動，也認識兩岸許多藝術家，彼此交流、切磋琢磨、受益匪淺，而有幸地能在一次交流活動中認識了李振明教授，進了師大美研所，筆者也特地選定李振明為指導教授，如今畢業在即，能順利完成論文，對李教授的不吝給予指導，筆者銘感五衷。感謝李振明、莊連東、袁金塔、程代勒、呂坤和、林昌德、洪昌穀、胡以誠、李君毅、楊永源、白適銘、陳世倫、孫翼華、陳淑華、華建強、吳恭瑞等老師們三年來的教導，不但經常帶學生課外教學，還示範許多創作技法，並講述許多中西藝術理論，灌溉了許多知識，讓每位學生獲益良多。最後，筆者要感謝最摯愛的母親，由於母親的鼓勵與栽培，筆者如母所願走上藝術家這條路，並不負母親所望，順利完成師大美術研究所學業，榮獲碩士學位，這是筆者送給在天堂的母親最珍貴的禮物，也謝謝一路陪我走過三年寒暑的老師、同學、親友們，在未來的藝術生涯裡，筆者要不斷地創新與突破，讓藝術繼續昇華自己的炫彩人生，並期許在藝術界能發光發熱，「今日我以師大為榮，他日師大以我為榮」，願把這份榮耀分享給所有關愛我的人。. 凌蕙蕙謹至於國立臺灣師範大學美術學系中華民國一○九年六月 i.

(3) 摘. 要. 大自然美景是最佳創作的靈動，隨者四季不同的氣候轉換，繽紛色彩的變化無窮，如此的美輪美奐，夢幻般的景色，在在表現於不同的季節裡。春之繁華燦爛、夏之濃綠陰深、秋之落葉蕭瑟、冬之陰慘暗淡，此外，還有濃烈的陽光、優美宜人的月景、深邃的黑夜、朦朧浪漫的霧、雷雨交加以及靄靄白雪，四季的自然景物，乃為繪畫創作的最佳題材，亦是古今中外詩人，常以四季作為吟詩作樂的題材，無論在戲劇、舞台背景、裝置藝術、包裝設計和櫥窗設計，四季的色彩意象是不可或缺的最佳素材。筆者愛好大自然，遊歷過許多四季分明的國家，本次創作研究以「繽紛‧四季」為論文主題，構圖上以樹木、花卉為主，並以炫麗多彩強調不同的季節色系，點綴昆蟲、動物，創作內容以夢幻般的情境表現，使畫面更為活潑、生動、浪漫，並強調樹葉、花草、大地在不同季節的變換。筆者實際造訪許多國家，並以照相，再行寫生，因季節的轉換產生不同的色系，夢幻多彩的繽紛四季，是筆者所要論述的範圍，並閱讀、參考畫家們的相關創作，再實際外景拍照取材，並能激發創作的靈感，期待自己作品能深受觀者的青睞並能引起共鳴。本論文共分為五章，研究內容將以探討「繽紛」與「四季」的文學意象，「色彩心理學」與「四季植物色系形象與心理學的象徵意義」，「四季景緻的意象聯想」，「中、西方四季創作相關之藝術表現」，論述『四季』創作系列「璀璨」、「繽紛」、「印象」、「繁花」、「夢幻」之創作理念與作品形式表現解析，論述筆者研究過程與創作省思及未來展望，探究「傳統與現代」、「東方與西方」藝術之間的互映及個人觀點，並研究創作出突破以往繪畫形式與風格，期望能引起共鳴的佳作。. 關鍵字：繽紛四季夢幻炫彩色彩意象 ii.

(4) The Discourse of Fantasy Creation in Polychrome Abstract The beauty of nature is the inspiration for the best art creation. As the four seasons shift with climate - changing, the colorful tinges change endlessly. Such beautiful and fantastic sceneries are expressed in different seasons. Spring is prosperous , summer is green and sunny, autumn leaves are bleak, winter is gloomy and dim ; and there are also strong sunlight, beautful moonlight, dark night,romantic hazy fog, thunderstorm and white snow. The natural sceneries of four seasons are the best themes for paintings, and they are also excellent for the creations of poets of ancient and modern China and other countries. Artists use four seasons as the poetic theme,whatever in drama, stage background, installation art, package design and window design. The color-image of four seasons is an indispensable ideal material. The author loves nature and has traveled through many countries during all kinds of four seasons. The theme of this thesis is “Colorful Four Seasons”. The composition is mainly composed of trees and flowers , and the colors are emphasized on the differences among all seasons. The creative contents are expressed in a dreamy situation with insects and animals making the pictures more lively and romantic,reiterating the change of leaves, flowers and earth in varied seasons. The author has actually visited many countries, and taken pictures, and sketched them up. Different colors are produced due to the varied seasons. The colorful four seasons are the scope of the author's discussion. I've also read and referred to the relevant creation of the painters,and then the actual locations of creations. Taking photographs can stimulate creative inspirations , and I hope that my work will be favored and resonated with my viewers. This thesis contains five chapters in all. It will explore the artistic imagery of colorfulness and four seasens , color psychology , seasonal plant color image and symbolic meaning of psychology,delicate image associations of four seasons, Chinese and Western Four Seasons ----- artistic expressions related to creation , so as to study the creative concepts and the form analysis of the Four Seasens. Creative series of “Splendor”, “Colorfulness” , “Impression” , “Blossoming”, and “Fantasy”, are deducing the author's research process , creative thinking and future prospects being explored. iii.

(5) The reflections and personal perspectives of “ tradition and modernity”, Eastern and Western Arts , and research and creation of works that break through past painting forms and styles are expected to get resonations.. Keywords: colorfulness, four seasons, fantasy, colorful, color image. iv.

(6) 目次謝誌…………………………………………………………………………….……..i 摘要………………………………………………………………………………..…ii Abstract………………………………………………………………………………iii 目次…………………………………………………………………………………..v 圖次………………………………………………………………………………….vii 作品圖次……………………………………………………………………………viii. 第一章緒論………………………………………………………………………..1 第一節. 研究動機與目的………………………………………………....................1. 第二節. 研究範圍與方法……………………………………………………………2. 第三節. 名詞釋義……………………………………………………………………5. 第二章創作學理依據…………………………………………………………..10 第一節「色彩心理學」與「四季植物色系形象與心理學的象徵意義」……….10 第二節. 四季景緻的意象聯想……………………………………………………..14. 第三章東、西方四季創作相關之藝術表現………………………….17 第一節. 春的藝術表現……………………………………………………………..17. 第二節. 夏的藝術表現……………………………………………………………..19. 第三節. 秋的藝術表現………………………………………………….………….22. 第四節. 冬的藝術表現……………………………………………………………..24. 第五節. 搜羅東、西方，尋找藝術知音並比較…………………………………….26. 第四章創作理念與作品解析…………………………………………32 第一節. 《璀璨系列》1-4………………………………………………………....34. 第二節. 《繽紛系列》5-8…………………………………………………………42. 第三節. 《印象系列》9-12………………………………………………………..50. 第四節. 《繁華系列》13-16………………………………………………………58. 第五節. 《夢幻系列》17-20………………………………………………………66. v.

(7) 第五章結論……………………………………………………………74 第一節. 創作省思………………………………………………………………..74. 第二節. 未來展望………………………………………………………………..75. 參考文獻……………………………………………………………………………76. vi.

(8) 圖次凌蕙蕙〈落英繽紛〉 2017 壓克力畫 10F…………………………………………6 凌蕙蕙〈繽紛蝶舞〉 2013 壓克力畫 140×108cm…………………………………6 凌蕙蕙〈幻境〉 2015 壓克力畫 6F………………………………………………..8 凌蕙蕙〈炫彩多姿〉2019 彩墨設色京和紙 120×60cm………………………….9 凌蕙蕙〈春季〉攝影………………………………………………………………11 凌蕙蕙〈夏季〉攝影………………………………………………………………12 凌蕙蕙〈秋季〉攝影………………………………………………………………13 凌蕙蕙〈冬季〉攝影………………………………………………………………14 凌蕙蕙〈春景〉2017 彩墨設色 62×63cm…………………………………………15 凌蕙蕙〈夏景〉2017 彩墨設色 62×63cm…………………………………………15 凌蕙蕙〈秋景〉2017 彩墨設色 62×63cm…………………………………………16 凌蕙蕙〈冬景〉2017 彩墨設色 62×63cm…………………………………………16 隋代展子虔〈遊春圖〉絹本設色 43×80.3cm……………………………………17 波提切利〈春〉1476～1478 年木板蛋彩畫 203×314cm…………………………18 南宋林椿〈枇杷山鳥圖〉絹本設色………………………………………………19 南宋李嵩〈花籃圖〉19.1×26.5cm ………………………………………………20 徐悲鴻〈梧桐貓蝶圖〉紙本設色 91.5×60.9cm………………………………….20 俄羅斯馬什尼科夫〈冷冷的夏天〉2012 油彩畫布 51x43cm………………..21 俄國伊薩克·伊里奇·列維坦深淵〈夏天的傍晚〉1892 油彩畫布 150×209cm…22 李可染〈萬山紅遍，層林盡染〉七幅畫作 1962～1964 年紙本 135×85cm×7…23 荷蘭文森·威廉·梵谷〈烏鴉群飛的麥田〉1890 油彩畫布 50.5×100.5cm……24 北宋范寬〈雪景寒林圖〉絹本設色 193.5x160.3cm …………………………25 俄國彼得·勃魯蓋爾〈有滑冰者和捕鳥器的冬景〉1565 年油畫……………..26 清郎世寧〈駿馬圖〉………………………………………………………………..27 凌蕙蕙〈天馬行空-雲遊星際〉 2018 彩墨設色京和紙 63×64cm……………27 凌蕙蕙〈天馬行空-雲遊星際〉 2010 彩墨設色京和紙 65.7×81.7cm………27 張大千〈靈岩山色圖〉1981 絹本設色 95×265cm………………………………28 凌蕙蕙〈夢幻薰衣草〉2012 紙本設色 64×127cm………………………………28 黃君璧〈奔泉濺瀑〉1960 紙本設色 119×57cm……………………………………29 凌蕙蕙〈源遠流長〉2016 紙本設色 126×65cm……………………………………29 俄國列維坦〈金色的秋天〉1895 年油畫 82×126cm……………………………30 凌蕙蕙〈滿山秋色映水潭〉2008 年紙本設色. vii. 57×66cm………………………30.

(9) 賴純純〈晨陽〉2016 複合媒材 240×360cm………………………………………31 賴純純〈藍、綠、紅〉1983 壓克力畫布 189×127cm……………………………31 凌蕙蕙〈繽紛四季〉2012 壓克力畫布 25P×4……………………………………31. 作品圖次凌蕙蕙〈璀璨之春〉2020 年彩墨設色京和紙 140cm×78cm ……………………34 凌蕙蕙〈璀璨之夏〉2020 年彩墨設色京和紙 140cm×78cm……………………36 凌蕙蕙〈璀璨之秋〉2020 年彩墨設色京和紙 140cm×78cm……………………38 凌蕙蕙〈璀璨之冬〉2020 年彩墨設色京和紙 140cm×78cm……………………40 凌蕙蕙〈春之頌〉2020 年彩墨設色京和紙 120cm×60cm………………………42 凌蕙蕙〈夏之戀〉2020 年彩墨設色京和紙 120cm×60cm………………………44 凌蕙蕙〈秋之艷〉2020 年彩墨設色京和紙 120cm×60cm………………………46 凌蕙蕙〈冬之鑽〉 2020 年彩墨設色京和紙 120cm×60cm………………………48 凌蕙蕙〈印象之春〉2020 年彩墨設色京和紙 65cm×78cm……………………50 凌蕙蕙〈印象之夏〉2020 年彩墨設色京和紙 65cm×78cm……………………52 凌蕙蕙〈印象之秋〉2020 年彩墨設色京和紙 65cm×78cm……………………54 凌蕙蕙〈印象之冬〉2020 年彩墨設色京和紙 65cm×78cm……………………56 凌蕙蕙〈繁華之春〉2020 年凌蕙蕙〈繁華之夏〉2020 年凌蕙蕙〈繁華之秋〉2020 年凌蕙蕙〈繁華之冬〉2020 年凌蕙蕙〈春蘭之夢〉2020 年凌蕙蕙〈夏荷之夢〉2020 年. 彩墨設色彩墨設色彩墨設色彩墨設色彩墨設色彩墨設色. 凌蕙蕙〈秋菊之夢〉2020 年凌蕙蕙〈冬梅之夢〉2020 年. 彩墨設色京和紙 71cm×78cm……………………70 彩墨設色京和紙 71cm×78cm……………………72. viii. 京和紙京和紙京和紙京和紙京和紙京和紙. 71cm×78cm……………………58 71cm×78cm……………………60 71cm×78cm……………………62 71cm×78cm……………………64 71cm×78cm……………………66 71cm×78cm……………………68.

(10) 第一章. 緒論. 第一節研究動機與目的. 一、研究動機筆者自幼生長在公教人員家庭，父親是公務員，愛好國樂，母親則是教員並擅長書畫，或許是遺傳的因素，自小耳濡目染，遂與中國傳統藝術結下不解之緣。在母親的鼓勵下開始與名家學習國畫，師承工筆畫家喻仲林、周以鴻，後又學寫意、水墨，師承陳張弘、江明賢、歐豪年、盧錫炯諸教授，專研山水、花鳥、魚蟲、人物。經由諸多名家啟蒙，從此，常至各地寫生，遊歷許多國家，並與大自然接觸，細觀四季的變化，夢幻般的詩情畫意，繽紛的色彩盡入眼簾。筆者多年薰陶於大自然裡，並有所感動，為此，畫風由傳統國畫逐漸改變中西合璧，再由傳統水墨逐漸改變炫麗彩墨，專研多年有所領悟，並自創艷而不俗的「炫彩畫」。「繽紛」含括五顏六色的多樣色彩，「四季」含括春、夏、秋、冬，為此，選定「繽紛‧四季」為論文主題。筆者一生熱愛大自然，四季的色彩變換無窮，藉由探討「色彩」與「四季」相關典論史籍，與擅用色彩繪畫四季的畫家，並探討他們的作品，筆者並嘗試以多媒材、工具、自動技法創作，以跳躍鮮明的炫麗色彩，突破以往的構圖，期待能創作出自己獨樹一格的嶄新畫風。二、研究目的綜上所述，並將本創作研究之目的擬定如下： (一) 參考文獻，並找出與「色彩」及「四季」相關的文學寓意、畫論，以及與美學有相關性之理論，且作為在創作發展方向之學理的依據。 (二) 嘗試以不同的各種素材，大膽嘗試做實驗，研究發現不同媒材及技法，使創作主題有另類的藝術創新手法。 (三) 將作品系列歸納整理出個人之創作的特色及脈絡，作品的創作構思與技巧，並用以色彩表現出虛幻意境且又自然生動。 (四) 撰寫研究論文及創作系列作品的理念，並循個人的心境及觀點，思考未來創作方向的定位。 1.

(11) 第二節研究範圍與方法. 宋·蘇軾-贈劉景文：「荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝。一年好景君須記，最是澄黃橘綠時。」此詩雖描繪的是冬季，但道盡四季的轉換、氣候的變化，花草樹木五色氤氳，藉由四季各放異彩的爛漫自然野色，構成一幅天然的繽紛色譜。以四季色調為題材，及筆者成長的生活環境、文化背景、興趣所好，以全方位發揮創意，歸納上述，並將本創作的研究範圍與方法敘明如下：一、研究範圍將研究範圍進行討論，分為三大方向 (一) 春、夏、秋、冬四季，在中國文學的意象與色調的象徵意義筆者在繪畫方面，非常考究其意象與用色，並先將「四季」在中國古典文學的詩詞中，所能代表的意象之美，探究「繽紛」即「色彩」，與「四季」即「春」、「夏」、「秋」、「冬」所象徵的含意與氣韻。 (二) 色彩美學與四季畫，在中西藝術史上的發展及畫論觀點中西色彩美學與四季畫的發展，及中國畫論中，針對運用色彩表達的四季畫之論述，創造應俱的神韻性質，而四季色系，將產生哪些影響，並論述中、西方對自然美學及藝術創作上美的研究觀點，並加以敘明。 (三) 選取繽紛與四季意象為研究方針與創作的題材古語云：「色無著落，寄之草木」大自然的一草一木、一花一葉，自然的色調，都是耐人尋味、扣人心弦。筆者喜歡繽紛炫彩，特別是由大地而生的自然原色調，為天賦之本色，亦是上天賜予人類無窮的財富資源。然而「繽紛」與「四季」意象成為本次創作與研究的題材，在研究古今中外對四季景物、色彩美學……等表現進行比對借鑒，解析繪畫創作的技法、構圖，進而嘗試探究「繽紛‧四季」做為本次創作題材，期許在創作過程中，發現自身繪畫風格的定位，找到不同於以往突破性的創新畫風。二、研究方法在創作的過程中，找出研究方向，為確立探究方向是否正確，並參考相關書籍，作為藝術創作的參考起點，以研究古今中外與「繽紛」和「四季」相關之文學、色彩學、藝術概論、中西藝術史、畫論……等，並探究相關畫派之畫家們的藝術創作展現，繼而創作「春」、「夏」、「秋」、「冬」等四大主題系列的作品，大 2.

(12) 膽運用多元化之素材，且多嘗試與發現不同技法，進而自我研究，並創作出突破以往不同風格的作品，創作與理論研究得以相互輝映，並將創作含蘊與形式表現整理出來，歸納以下(一)文獻分析法、(二)色彩研究法、(三)藝術創作過程研究法，如下述之： (一) 文獻分析法：本研究文獻分析擬定的方法，主要尋求各種管道，如網路、美術館、書局、圖書館、名家畫展……等，收集古今中外，有關「繽紛」與「四季」相關之研究理論、期刊論文、典論史籍、碩博士論文……等刊物，並進行分析研究與歸納整理，參酌引用專家的見證並專研，擬定出與自己創作有關的題材，多讀、多聽、多觀，多吸收專家們的豐富經驗，並研發創作所需的學術理論，激發自身創作靈感，亦使自身在創作方面的走向，找出明確的定位。 (二) 色彩研究法：「繽紛‧四季」為本次論文題目，顧名思義當以色彩美學與包羅萬象的四季多變景物，作為本論文創作主軸。所要研究的方法，將以約瑟夫‧亞伯斯 Josef Albers 著《色彩互動學》、黃仁達編撰書籍《台灣顏色》、戴孟宗編著《現代色彩學》作為研究。並探究色系象徵、色彩理論、色彩系統。以下為筆者藉由色彩美學研究法，擬定創作步驟如下： 1、歷經多年繪畫基礎到創作的演變過程中，除多參與畫展，也要經常參觀其他名家先進們的展出，以汲取參酌當代新的技法與風格，於創作前預先行構思，可先行做草圖再行下筆，並多採納專家的看法，評估自身創作是否符合現代藝術市場的需求。 2、多參考實景與相關資料，隨時不忘建立圖像檔案，並研究分析歸類作品的風格，參考研究畫家先進的創作內涵與精髓，啟發自身創作的靈動。 3、揣摩中西畫風，多觀摩、多做實驗，且研究汲取其精華，並將中西合璧，力求突破傳統，創作出自己的獨特畫風。 4、研究繽紛與四季的花草樹木形成的自然景物色系，在不同時代之表現與意象，並探究多樣圖像、題材、技法等元素，將《繽紛‧四季》的繪畫創作揮灑展現另類驚艷風貌。 (三) 藝術創造過程研究法：藝術家在從事藝術創作方面，從內創品到外創品的完成，其過程除了平時所累積的經驗、自我的詮釋，不間斷地嘗試新的技法，常抱著獨創的意念，從意象的孕育到表現成果，其來自於不斷摸索、靈感、材料、經驗、知識的累積有莫大的關係，對於藝術創作的過程，含括想像法、選擇法、體驗法、 3.

(13) 觀察法、表現法、組合法等六項方法，陳述如下： (1) 想像法藝術家於創作時，往往靠著想像，得以有獨特的作品產生，因此，運用想像的空間，去思考、聯想、策畫、整理以往的經驗，再造新的思維與觀念，並去蕪存菁加以整理，由生活經驗得到種種事物與觀念，作為創作的靈感。 (2) 選擇法可將自身的觀察入微、親自體驗、想像空間……而得到的事物及心象，給予去蕪存菁的取捨，並採為創作的素材。凡在藝術的表現裡，不管是在形式上、內容上或材料上都能有所選擇，然而藝術家常依照自己的獨特個性與喜好予以處理安排，也因為自有選擇，而能在藝術的範疇裡，發揮的既多樣又豐富。 (3) 體驗法體驗的過程，誠如清末明初王國維《人間詞話》中提到：「詩人對於宇宙人生，須入乎其內，又須出乎其外；入乎其內，故能寫之；出乎其外，故能觀之，入乎其內，故有生氣；出乎其外，故有高致。」由於每位藝術家的成長環境背景不同，個人的情緒與個性的差異，各種的體驗也會因心理因素而不盡相同。以自身的經驗與實地的體驗，閱歷的累積，並深入了解人生中的各種物象及心理的現象。 (4) 觀察法憑著感官的直覺去接觸、觀察，去發現並探索外界的物象與特性，對藝術家而言，要對外界事物的觀察與認識，且可分為重點、細節、整體的觀察法，可直接或間接的了解，或搜尋書面資料，並能全方位的深刻認識。 (5) 表現法落實作品外觀的形式表現，這也是藝術品完成前的重要步驟，特別是在外觀上的具體實現。而一件藝術品，它所呈現出的每個線條與符號，都是傳達出藝術家的心思與技巧的純熟度。 (6) 組合法組合創作的程序，首先擬定架構與構圖，而後選擇材料，並將結構、形式、內容逐一適當的安排，便由藝術家盡情發揮其創作，組合的程序，便一步步的展現在其作品上。 4.

(14) 第三節名詞釋義本篇研究旨在探究「繽紛‧四季-夢幻炫彩」，為要確定研究範圍及明白傳達語意，故有必要針對下列名詞作意義的澄清：一、「繽紛」繽紛(rich and diverse; vast and various)，意味著繁茂、閃亮、耀眼、璀璨的感受，也象徵著種類多、多元化、多彩。形容人的內心活動快樂、燦爛等。以下出自《蓬萊紀勝雜體小引》。詳細釋義：. (1)繁盛貌《楚辭·離騷》：“佩繽紛其繁飾兮，芳菲菲其彌章。”《後漢書·班固傳上》：“紅羅颯纚，綺組繽紛。” 清劉大櫆《＜皖江酬唱集＞序》：“予唱汝和，無往不復，鏤氷斸雪，纂組繽紛。” (2)紛亂貌晉陶潛《桃花源記》：“芳華鮮美，落英繽紛。”唐李山甫《惜花》詩： “一年今爛熳，幾日便繽紛。” 楊沫《永遠難忘的友情》：“撒向我們身上的繽紛的玫瑰花瓣，像一顆顆熾熱的心。” (3)引申為時局或思想混亂。《楚辭·離騷》：“時繽紛其變易兮，又何可以淹留。”漢張衡《思玄賦》： “私湛憂而深懷兮，思繽紛而不理。” 清李漁《巧團圓·買父》：“莫怪人心詫異，只因世局繽紛。兒子既可買父，臣子合當賣君。” (4)眾疾貌；多貌。《漢書·揚雄傳上》：“羽騎營營，昈分殊事，繽紛往來，轠轤不絶。” 唐韓愈《送陸暢歸江南》詩：“鸞鳴桂樹間，觀者何繽紛。” 明沉璟《義俠記·除兇》：“道傍車馬日繽紛，行路悠悠何足雲？”清蒲松齡《聊齋誌異·鳳仙》：“過數日，果有三十餘人，齎旗採酒禮而至，輿馬繽紛，填溢堦巷。” (5)紛飛貌。南朝宋謝靈運《擬魏太子鄴中集詩·劉楨》：“唯羨肅肅翰，繽紛戾高冥。” 《西遊記》第六六回：“滿山頭大雨繽紛。”蘇曼殊《斷鴻零雁記》第十八章：“此日大雪繽紛，餘緊閉窗戶，靜坐思量。” (6)形容歌舞交雜並進。 5.

(15) 《漢書·司馬相如傳上》：“ 鄢郢繽紛，《激楚》、《結風》。” 王先謙補注：“ 鄢郢繽紛，謂楚歌楚舞，交雜並進。” 唐薛用弱《集異記補編· 葉法善》：“所居院異香芬鬱，仙樂繽紛。”1. 繽紛的形容多的不勝枚舉，也是美麗多彩的象徵。比如女人的彩妝、五光十色的燈光相映，亦可形容多種色彩及種類的花卉、樹葉，隨著季節的變換，樹葉、花瓣飄零、大雪紛飛、落英繽紛、美不勝收。. 凌蕙蕙〈落英繽紛〉2017 壓克力畫 10F. 凌蕙蕙〈繽紛蝶舞〉2013 壓克力畫 140×108cm. 1. 〈繽紛〉《百科百度》網站。取自：https://mr.baidu.com/fr7oxyi?f=cp&u=d68d4d2688d08d0c，. 2019/07/24。 6.

(16) 二、「四季」四季(four seasons)詳細釋義：春、夏、秋、冬四季，每季有三個月，凡以農曆的一月、四月、七月、十月為一季的開始。亦指春三月，夏六月，秋九月，冬十二月。 (1) 春是一年之首，介於立春至立夏期間，陰曆則是正月、二月、三月，陽曆則是三月、四月、五月，此時天氣溫和，百花盛開，堪稱一年中最好的季節。 (2) 夏是四季中的第二季，農曆則是立夏至立秋之間，此時，天氣逐漸炎熱，又稱之為「盛夏」、「炎夏」，如若以北半球的氣候來論，大概是從陽曆五或六月起，至八或九月的期間。 (3) 秋是四季中的第三季，農曆在七月、八月、九月，陽曆則在九月、十月、十一月，特別是到了農曆九月十五日「中秋」，月亮特別的大又圓，過完了中秋佳節，天氣明顯漸涼。 (4) 冬是四季中的最後一季，農曆是指立冬至立春時期，以北半球而論，指十一月或十二月至翌年的二月或三月期間，此時，氣溫較低，台灣高山上及北方的國家會下雪，所以，冬天又稱之為「寒冬」、「殘冬」、「嚴冬」。三、「夢幻」夢幻(Fantasy)，指夢中的幻境，多喻人生。多種璀璨的色彩，細膩地勾勒出如夢如幻的美境，美的令人陶醉於其中。. 《莊子·齊物論》：“方其夢也，不知其夢也。夢之中又佔其夢焉，覺而後知其夢也。且有大覺而後知其大夢也，而愚者自以為覺，竊竊然知之。”引證解釋：晉陶潛《飲酒》詩之八：“吾生夢幻間，何事紲塵羈。” 唐黃滔《祭宋員外文》：“人生夢幻，夫復何言！” 宋蘇軾《祭王宜甫文》：“百年夢幻，其究何獲。” 清曹雪芹《紅樓夢》第四回：“這正是夢幻情緣，恰遇見一對薄命兒女。” 道經《洞天秘典》雲：“暑往寒來春復秋，霜花忽點少年頭。秦宮漢闕今何在？猛士謀臣盡己休。默想此身如夢幻，何勞苦志覓封侯。翻身欲脫樊籠去，奈乏丹財何處求。” 人生導師杜士揚：“人都從夢幻中來，又遠離夢幻而去。誰願與我一道？我. 7.

(17) 要創造夢幻並直逼其到死角。” 2 足見古人也是愛作夢、愛幻想，才能留下幻言夢語給後人去幻想。筆者一生追求如夢如幻的人生境界，在創作每一幅畫的時候，帶著天馬行空的美麗幻覺，把人生的經典，用以豐富的想像力，呈現在畫面上，留下無限的想像空間。. 凌蕙蕙〈幻境〉2015 壓克力畫 6F. 2. 〈夢幻〉《百科百度》網站。取自：https://mr.baidu.com/5r9kic1?f=cp&u=7039eb86278db88a，. 2019/07/24。 8.

(18) 四、「炫彩」顧名思義為閃耀光彩之義，也可以解釋為炫麗多彩，許多時尚女性妝容或產品的顯示效果，亦可形容煙火所散發的光芒，所帶來的視覺感受。古人常對炫彩有所探究，並引詩讚頌炫彩之美，如下例句：. (1)“凝光瓊笥，炫彩瑤縢。”——南朝梁·沈約（一作沉約）《為齊竟陵王發講疏》 (2)“佛殿僧房，皆為胡飾，丹素炫彩，金玉垂輝。”——北魏·楊炫之（一作楊彳玄亍之，其中“彳玄亍”合為一字，在此已默認作“炫” 字處理）《洛陽伽藍記·卷四》 (3)“於時華燈煥爚，霓虹炫彩，輝麗城郭，照映濱海。”——易聞曉《海口賦》3 古人對炫彩做了諸多解釋，筆者謂之炫彩乃炫麗多彩之色系，並能立即受到觀者注目的耀眼色系，雖金碧輝煌、耀眼華麗，但艷而不俗，耐看而吸睛，並有提神的效果，是時尚藝術家較常用的色系，亦是筆者於繪畫創作上，最喜歡以炫麗色彩揮灑於畫紙上。. 凌蕙蕙〈炫彩多姿〉2019 彩墨設色京和紙 120×60cm. 3. 〈炫彩〉《百度百科》網站。取自：https://mr.baidu.com/zcz2d2f?f=cp&u=d360925ed863eb4b，. 2019/07/25。 9.

(19) 第二章創作學理依據本章旨在闡述「繽紛‧四季」主題所延伸之「色彩心理學」、「四季植物的色系形象與心理學的象徵意義」並全方位完整地論述。. 第一節「色彩心理學」與「四季植物色系形象與心理學的象徵意義」. 一、色彩心理學色彩心理學(Color psychology) 是關於色彩所引發出的心理感受，在心理上，人們對於色彩的感覺，是人的肉眼對於色光的接收，當色光到達人眼之後，再傳達到人腦，並作出解讀的過程。然而，色彩除了在視覺上產生的變化之外，而色彩對於心理上亦有不同的影響，因為，每個人對於顏色的認知不一，在主觀上也有不同的感受。色彩所代表的意象與感受，也會因人而異，影響色彩偏好的因素卻是非常廣泛，其中包括了不同國家、民族性、宗教信仰、種族、地區、傳統、流行、性別、年齡……等。實際上，色彩也屬文化的一部分，譬如，在東方國家社會裡，紅色是喜氣、高壽的象徵，而白色象徵著死亡、生命的終點，而對西方社會來說，白色象徵著純淨、聖潔無瑕。由於種族及生長地區的民風不同，往往色彩已根深蒂固的給人先入為主的主觀感受，也因文化背景的不同，導致差異與複雜的色彩心理。色彩心理的感受不一，因人而異，因國家民族不同，而產生了世界的主觀反應，有些色彩的現象是共通的，如藍色與綠色為冷色調，而紅色與黃色則為暖色調，色彩的感覺是可以相互聯繫、相互制約、互相影響，也會因為受世界潮流的影響，在心理上對色彩的感知與偏好產生了改變。色彩帶給人的心理感覺，通常並不會單獨存在，而是人類對色彩的心理反應，也會彼此互相的影響。比如說，原本東方人都視黑色為不吉利的色彩，但西方人多半正式場合，黑色晚禮服，就顯得高貴而盛重，因此，黑色也會因為流行趨勢，在東方國家成為受歡迎的色彩。其實在色彩的論述裡，可以歸類成單一色彩的色彩心理，及配色的色彩心理。配色就是用二種以上的色系去搭配，可依不同的目的與不同的需求，將色彩給予適當的位置與搭配，所以，在配色前，得先分析、理解配色後可能會產生的 10.

(20) 心理感覺。有的色系只能與某個色系搭配，比如，紅色與綠色搭配，會變成咖啡色系，而產生復古的感覺，心理會有回到過往的懷舊，而紅色配藍色，則變成羅曼蒂克的紫色，會有愛情的憧憬，使心理產生了情愫，所以，色彩心理的反應，可以因色調的不同，而產生不一樣的色彩心理。. 二、四季植物的色系形象與心理學的象徵意義四季分為春、夏、秋、冬，春、秋(暖色系)和夏、冬(冷色系)。大自然的生動，牽動四季的色彩、氣味與溫度，在每個季節都有它色彩的象徵與心理的轉變。 (一) 春季是四季之首季：象徵新的開始、萬物復甦的季節、心理充滿著希望、起頭的規劃、百花齊放的季節、大地萬物一片欣欣向榮。 1、春季的植物：桃花、風信子、梔子花、杜鵑花、月季、月桃花、馬蹄蓮、康乃馨、迎春花、含笑、牡丹、鬱金香、東京櫻花、勿忘我、金銀花、罌粟花、玫瑰、蝴蝶蘭、三色堇、紫藤、木蘭花、美女櫻、苹婆、矢車菊、木棉、春蘭、九里香、半枝蓮、梨花、紫花地丁、凌霄、萱草、垂絲海棠、西府海棠、蕙蘭、地黃、榆葉梅、鴛鴦茉莉、福祿考、石竹、錦帶花、龍吐珠、吊鐘花、金魚草……等。 2、春季的色系：粉紅、桃紅、粉橘、粉藍、粉綠、鵝黃、粉紫、銀白色…… 等柔和淡彩。 3、春季的形象：青春、輕柔、明媚、朝氣、奔放、脫俗、典雅、貴氣、亮麗、細膩、柔嫩。 4、春季的心理學象徵意義：隨著天氣由寒冬轉暖，枯萎的樹木長出新嫩花草，大地染上一片翠綠，從冬的陰霾走向春的爛漫，萬物一起生長，春暖花開，美好自來，人勤春早，一年的努力正是好的開始，踏著青春舞步，揮去憂鬱，抖擻精神，振奮起來，心理轉變總在最美好的春季開始。. 凌蕙蕙〈春季〉攝影. (二) 夏季為四季之第二季：一切的規劃已逐步運行中，由於天氣炎熱，烈陽高照，容易引起心理上的焦躁不安、易發脾氣、不耐煩、加劇人的心理緊張等現象，這是因為氣溫高、流汗，促使機體腎上腺素及去甲腎腺素分泌增加，導致興奮性過高而容易激動，俗語說：心靜自然涼，也就是 11.

(21) 越在炎熱夏季裡，越要讓自己心靜下來，始能克制躁熱。 1、夏季的植物：桔梗花、荷花、茉莉花、康乃馨、雞蛋花、紫薇花、仙人球、曇花、夏堇、夏菊、醉蝶花、米蘭花、太陽花、三角梅、槴子花、睡蓮、藍雪花、蜀葵、小木槿、長春花、蔦羅、沙漠玫瑰、月季、銅錢草、矮牽牛、百萬小玲、曼陀羅、六月雪、紫羅蘭、金銀花、蝴蝶蘭、百合、勿忘我、罌粟花、玫瑰、木蘭花、美女櫻、繡球花、建蘭、九里香、萱草、雛菊、鳳尾蘭、石竹、紅千層、五色梅、洛神花、金魚草、野牡丹、天人菊、大麗花、黑心菊、狗牙花、夜百合、月光花、白馬蹄蓮……等。 2、夏季的色系：綠色、黃色、紅色、藍色、天藍、白色、櫻草黃、草綠色、牛仔藍、黑色、米色……等清爽色系。 3、夏季的形象：艷麗、繽紛、明亮、活潑、浪漫、海藍藍、健美、青春有活力。 4、. 夏季的心理學象徵意義：由溫暖的春季轉為炎熱的夏季，藍天白雲照下曬人的陽光，格外想跳入大海清涼一夏。在酷熱的夏暑裡，颱風、暴雨帶來了些許濕氣與涼爽。夏天時節各色百花盛開，蜻蜓、蝴蝶、青蛙、夏蟬、蜜蜂……穿梭花草間，夜晚螢火蟲把綠地點上閃閃光芒，躺在涼椅上拿把扇子數著一閃一閃的星星，仲夏之夜對心理如此的療癒。. 凌蕙蕙〈夏季〉攝影. (三) 秋季為四季之第三季：秋風乍起，悲涼寂靜，落葉飄零，明月高掛，更是一番寒澈骨。一年已過大半，分外感覺時光飛逝，此時秋風蕭瑟，心頭一股涼意，該是秋割的好時節。 1、秋季的植物：銀杏、菊花、桂花、木槿、彼岸花、夜來香、薔薇、木芙蓉、曇花、紫珠、秋水仙、燈籠花、一枝黃花、藍花蕕、歐石楠、噴嚏草、賽菊芋、屈曲花、銀蓮花、鳥頭、五彩椒、三色堇、紅景天、白龜頭花、金縷梅、三角梅、石蒜、蔥蘭、一串紅、雁來紅、美人蕉、月季、建蘭、大麗花、迷迭香、金花茶、美女櫻、含羞草、蝴蝶蘭、海棠花、雞冠花、木芙蓉、萬壽菊、假龍頭花、野薑花、波斯菊、風鈴草、金鈴花、蘆薈、常春藤、袖珍椰子、米仔蘭、午時花、蟹爪蘭、四季海棠、孔雀草、長春花、矮牽牛、太陽花、大花蕙蘭、番紅花、花烟草、紅花 12.

(22) 羊蹄甲、勿忘我、蘋婆、蘭花楹、藏紅花、白掌、藿香、半枝蓮、紫花地丁、月見草、刺兒菜、玉簪花、十大功勞、茶梅、鴛鴦茉莉、鳳尾蘭、福祿考、五色梅、藍雪花、鳳仙花、金魚草、姜花、朱頂紅、梭魚草、鳳眼蓮、天人菊、巴西鳶尾、醉魚草、夏瑾、非洲鳳仙、紅蓼、孔雀草、藍目菊、黑心菊、狗牙花、非洲菊、頭花蓼、金鳳花、藍花鼠尾、草甘菊、半枝蓮、月光花、飄香藤、紅花醡漿草、金焰綉線菊、大花金雞菊、藿香薊、美麗月見草、金光菊、臭牡丹、百日草、翠菊、韭蓮、韭蘭、松果菊、錦葵、地涌金蓮、肥皂草、角蒿、大花萱草、卡特蘭、蔥蓮、紅蕉、海芒果、白睡蓮、繁星花、唐菖蒲、翠雀、假龍頭花、紅花銀樺、翅莢決明、金苞花、萼距花、軟枝黃嬋、蔓花生、黃蘭、蒜香藤、海州常山、松葉菊、蔦蘿、卷丹百合、大花六道木、白車軸草、蔥蘭、硫華菊、百日草、松紅梅、雞冠花、火絨草、大花馬齒覓、千日紅、旱金蓮、紅楓……等。 2、秋季的色系：淺黃、藤黃、琥珀、金黃、金蔥、紅棕、緋紅、猩紅、深棕、枯葉、赤褐、菊色、古銅色、復古色系……等。 3、秋季的形象：浪漫、喜悅、愛情、憂傷、落寞、孤寂、枯萎、飄零、繽紛、神秘、夢幻、燦爛。 4、秋季的心理學象徵意義：秋的節氣從立秋開始到立冬結束，由炎熱的夏季轉為天涼好個秋。艷麗多彩的秋景，是許多畫家最愛的題材。秋意常帶給人多重的感受與牽動心情的轉變。萬物萬靈的生息與生長隨著氣候漸寒而衰敗，突然天氣降溫，讓人心情格外的低落與憂慮，主要是因為人類的大腦中松果體分泌的褪黑激素，誘使人易疲倦而入睡，還可使人心情消沉抑鬱寡歡。當陽光的照射，則是褪黑激素的剋星，陽光照射可抑制褪黑激素的分泌，但入秋後，光照時間逐漸的遞減，陽光的強度威力也隨之減弱，此時，松果體分泌的褪黑激素相對地在增多，然而甲狀腺素、腎上腺素的分泌受到了抑制，人體細胞便開始偷懶而怠工，人的情緒也就跟著反映出低沉、消極，以致精神萎靡不振。在這種情況之下，鬱悶的情緒就會逐上心頭，趁虛而入的侵襲人體達到腦部，而影響思緒，此現象在入秋時特別的明顯。. 凌蕙蕙〈秋季〉攝影 13.

(23) (四) 冬季為四季之末季：秋收冬藏、歲末年終、靄靄白雪。一年的尾聲，好也罷、壞也罷，總要收工，過完冬季又是新的開始。 1、冬季的植物：梅花、山茶花、長壽花、一品紅、水仙、木棉、仙客來、蟹爪蘭、玉蘭、春蘭、金盞花、炮仗花、麗格海棠、茶梅、虎刺梅、仙人指、鹿角海棠、蠟梅、紫鳳梨、鶴望蘭、玉蘭、大麗花、松紅梅、紅花龍膽、聖誕紅、松樹、柏樹、風信子、非洲紫羅蘭、長壽花、墨蘭、君子蘭、菊花、三角梅、小葉紫檀、羅漢竹、天堂鳥、丁香花、大戟、矾根草、聖誕玫瑰、美洲金縷梅……等。 2、冬季的色系：白色、銀色、湛藍色、紫色、黑色、灰色、淺藍、淺紫、褐色。 3、冬季的形象：純潔、素雅、莊嚴、苦難、哀傷、絕望、澈骨、乾淨、夢幻、冷酷、安詳、孤單、寂靜。 4、冬季的心理學象徵意義：冬季是一年的尾聲，沒有蓬勃的朝氣，花草樹木凋零，大地一片蒼茫，嚴冬裡備感冷清。即將告別舊的一年，那種時光流失的酸楚，令人好感傷。冬季裡，許多動物處於冬眠狀態，所以養精蓄銳後，又是重新出發的開始，再次燃起一片生機。. 凌蕙蕙〈冬季〉攝影. 第二節四季景緻的意象聯想. 四季景緻的意象聯想，是表現大自然景物、反映生活的實體形象、不同的獨特觀點與認知。而在審美特徵上，不同的季節景緻，有著自己不同的情感抒發，去營造不同的意象聯想。四季景緻的風格與流派多樣化，其意象聯想之特徵亦有不同。在風格上，有分北方、南方的景緻，北方較為大氣、雄渾、勁健挺拔，而南方則是疏淡揮灑、清秀雅致。在不同季節的色系中，亦有情感的注入，產生不同的意象聯想。. 14.

(24) 一、春季景緻的意象聯想春融冶、水色春綠、天色春晃、春山淡冶而如笑、春天的花團錦簇、生機爛漫的情調、桃花紅、柳葉青、春雨、春風、春水、春花、春陽、春草、開春、飛燕、黃鸝、布穀鳥、黃鶯啼。唐·王維《鳥鳴澗》：「人閒桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。」4. 凌蕙蕙〈春景〉2017 彩墨設色 62×63cm. 二、夏季景緻的意象聯想夏蓊鬱、夏碧、夏蒼、夏山蒼翠而如滴、農耕、炎熱之夏、夏荷、夏綠、夏艷、酷暑、仁者樂山、智者樂水。宋·司馬光《客中初夏》：「四月清和雨乍晴，南山當戶轉分明。更無柳絮因風起，惟有葵花向日傾」。5 宋代楊萬里《曉出淨慈寺送林子方》：「畢竟西湖六月中，風光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。」6 凌蕙蕙〈夏景〉2017 彩墨設色 62×63cm. 4 5 6. 〈讀古詩詞網〉。取自：https://fanti.dugushici.com/ancient_proses/5624，2019/08/20。〈讀古詩詞網〉。取自：https://fanti.dugushici.com/ancient_proses/70619，2019/08/20。〈讀古詩詞網〉。取自：https://fanti.dugushici.com/ancient_proses/70362，2019/08/20。 15.

(25) 三、秋季景緻的意象聯想秋疏薄、秋青、秋淨、秋山明淨而如妝。李可染的萬山紅遍，意象著秋紅、秋黃、秋艷、金秋、秋穗、秋蟬、秋瑟、秋菊、五彩繽紛、秋割、豐收的聯想。宋·范仲淹《蘇幕遮·懷舊》：「碧雲天，黃葉地。秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水。芳草無情，更在斜陽外。黯鄉魂，追旅思。夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚。酒入愁腸，化作相思淚。」7. 凌蕙蕙〈秋景〉2017 彩墨設色 62×63cm. 四、冬季景緻的意象聯想冬黯淡、冬黑、冬黯、冬山慘淡而如睡、冬雪、冬藏、枯藤、冬梅、雪景、烏鴉、嚴冬、冬眠、聖誕紅、水仙花、蠟梅、松柏長青。唐·柳宗元《江雪》：「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。」8. 凌蕙蕙〈冬景〉2017 彩墨設色 62×63cm. 7 8. 〈讀古詩詞網〉。取自：https://fanti.dugushici.com/ancient_proses/47792，2019/08/20。〈古詩誦賞網〉。取自：http://rthk9.rthk.hk/chiculture/chipoem/poem22.htm，2019/08/20。 16.

(26) 第三章. 東、西方四季創作相關之藝術表現. 本章闡述東、西方四季創作的藝術表現，東方以水墨為主，是虛實結合的思想，當水墨與色系的交融，巧妙的留白，為畫面佈滿詩趣的意境。西方以寫實與抽象的形式表現，由畫面可以意會所要表達的故事。寫生、巧思、情感三者，即是構成藝術實踐的重要因素。四季不必侷限以風景為主，它也可以以花卉、蔬果、人物、動物、植物……等來表現。. 第一節春的藝術表現. 一、東方春的藝術表現慧開禪師的詩寫盡四季“春有百花秋有月，夏有涼風冬有雪”。千古年前的春天，一草一木、千山萬水，古人經過筆墨定格成畫，雖歷經滄桑流淌歲月的痕跡，卻依然絢爛如昔。唐·孟郊《登科后》：「春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花。」一幅春意盎然的山水名作〈遊春圖〉，是描繪在陽光明媚的早春三月間，正適合相約三五個知己好友，一起去郊外踏青賞花，感受大自然的美好樂趣。或許隋代畫家展子虔之前的山水畫已有問世，但可惜消失在歷史灰燼中，而未能流傳下來，而這幅珍貴的展子虔作品〈遊春圖〉，也是畫史上公認為最古老的捲軸山水畫。此畫的價值不僅是因為描繪著中國最古老的春天，並且還是蘊藏著最美麗的春景。中國山水畫的神奇之處，在於畫裡每一處的局部景色，若單獨分割細觀，皆可自成一幅畫，這似乎有些神奇之特點，從這幅春景畫作構圖中，就已如此完美地展現無疑，無論是遠山的樹林，還有江邊遊人的玩賞，都明顯的展現出層次與空間感，觀賞此畫時，彷彿身臨其境，春天的氣息迎面而來，這是多麼美好的山明水秀，亦是象徵春天的〈遊春圖〉，用山水構圖來表現，其意境雅緻美絕。. 隋代展子虔〈遊春圖〉絹本設色 43×80.3cm 17.

(27) 二、西方春的藝術表現這幅〈春〉，又被稱為《維納斯的盛世》，收藏在意大利佛羅倫薩烏菲齊美術館。中世紀的宗教繪畫中，通常只有聖母瑪利亞才會被安排在拱型之下。波提切利借用了聖母瑪利亞這種形式，於維納斯的身後，波提切利越樹枝與背景天空，將樹型刻意的留出了一個拱型。深邃的樹林背景，正好在她的周圍豁然的開朗，凸顯出維納斯的主角地位。她左手提著衣裙，右手微微舉起，儀態端莊而典雅。〈春〉取材於當時著名的詩人波利希安寓言詩。在一個早春的清晨裡，優美清靜的果林裡，端莊典雅的神維納斯位居於中央，悠閒雅致的表情，正等待著春之降臨舉行盛大的典禮。波提切利筆下的維納斯是生命之源的女神。畫的右上方是風神，他擁抱春神，春神又擁抱著花神，被鮮花裝點的花神，正向著大地撒下朵朵鮮花；畫面中間站立著女神是維納斯，她頭頂處飛翔著手拿愛情箭的小愛神丘比特；維納斯的右手邊則是三美神，手拉手著翩翩的起舞，她們三位分別像徵著“華美”、“貞淑”和“歡悅”，給人間帶來生命與歡樂；畫面的左方則是主神宙斯特使墨丘利，他擁有一雙飛毛腿，手執伏著雙蛇的和平權杖，他的手勢所指到，即刻驅散了冬天的陰霾之氣，當春天降臨大地，百花齊開放，萬木爭榮。這是一幅描繪春回大地，歡愉的主題。而畫中的人物表情，絲毫沒有歡樂的氣氛，好似春天吹來一陣西北風，籠罩著春寒和哀愁；表情看似若有所思的維納斯，旁若無人，進入自己內心的世界；三美神的妙曼舞姿，似乎是在受命起舞，有種被勉強，很不自然的逢場作戲感覺，實令觀者不解。〈春〉的繪畫技法，並未採用當時已在法蘭德爾流行的油畫技法，是採用傳統蛋清畫的技法，而強烈的表現華麗的裝飾效果。蛋清乾後，顏色會形成堅硬的一層，是屬一種透明顏色，這幅畫上讓人可以感受到那種接近水彩畫的透明純淨效果。波提切利的藝術體現出秀逸風格，色彩燦爛明亮，線條流暢靈巧，細膩而清雅恬淡的詩意風格，而這種散發迷人的繪畫風格，影響了數代的藝術家。這幅西方〈春〉的藝術表現，有別於其它常以風景畫表現春的季節，而卻是以神話人物故事，表現春神來了的藝術。. 波提切利〈春〉1476～1478 年木板蛋彩畫 203×314cm 18.

(28) 第二節夏的藝術表現. 一、東方夏的藝術表現杜甫描寫夏夜說“永日不可暮，炎蒸毒我腸”，大約也是趕上了桑拿天。然而他又說，“昊天出華月，茂林延疏光。仲夏苦夜短，開軒納微涼。虛明見纖毫，羽蟲亦飛揚。”9 雖然夏季裡高溫難耐，盛暑卻也有諸多的美妙。晚唐·韋莊《夏夜》其中最精彩的部分：「星繁愁晝熱，露重有荷香」，引述天氣晴朗，明天依舊是天氣炎熱，亦有荷塘暗送香的意境。夏季常是白天艷陽高照，午後驟雨初霽，傍晚晚霞炫目，清風徐徐吹來，入夜後斷雲流月，草露蟲鳴。這些美好的夏天景物，都被古人畫筆記錄成一幅幅美麗而有意境的作品。桑拿天裡，欣賞這些古人留下的珍貴畫作，橫跨時空，後人們依舊可以感受到當時古人心頭的涼夏。〈枇杷山鳥圖〉是繪江南夏日成熟的枇杷果，在陽光照射下分外誘人，一隻翹尾引頸棲於枇杷枝上的綠繡眼鳥兒，欲將啄食枝上的果實，飽滿圓潤的黃色枇杷果實，引誘鳥兒啄食，此畫境生動充滿逗人趣味。. 南宋林椿. 9. 〈枇杷山鳥圖〉絹本設色. 〈藝術網〉，《百度百科》網站。取自：https://m-news.artron.net/20160714/n851025.html，2019/09/10。 19.

(29) 這幅畫雖然不大，但線條細緻富有表現力，用色典雅明艷，可從花籃裡放滿了各種夏季的鮮花，反映出夏季的繁華似錦、艷麗多彩。. 南宋李嵩〈花籃圖〉19.1×26.5cm. 在炎熱的夏季裡，茂密寬大的梧桐葉交疊連蔭，一隻貓咪由葉片的縫隙中，窺視到停在葉片上的彩蝶，貓咪不動聲色慢慢走進，趁蝴蝶沒發現時，準備捉蝶。此無畫面頗為生動逗趣。. 徐悲鴻. 〈梧桐貓蝶圖〉紙本設色 91.5×60.9cm. 20.

(30) 二、西方夏的藝術表現《冷冷的夏天》賞析：這是俄羅斯畫家 2012 年的新作。畫面古典、簡潔洗練，冷冷的氛圍完全歸功於擅用色彩與圖案的運用，巧妙的表現出冷冷的氛圍，而背景牆，則是用斑駁的灰色勾勒線條、層次，是具有時代氣息的畫，也充滿古典主義風韻的表現。作者：謝爾蓋·馬什尼科夫（Sergey Marshennikov 1971-），1971 年出生在烏法（蘇聯巴什基里亞），1995 年畢業於烏法藝術學校學業，他的年紀尚屬年輕，卻能將這幅《冷冷的夏天》油畫展示出那古老遺韻，他亦不是用風景來展示夏天的炎熱，而是以人物穿著裸露肩膀的清涼氛圍，並運用色彩與圖案表現視覺上的冷感，自然和真實表現出現代古典藝術，他的作品也被許多國家博物館和私人收藏。. 俄羅斯馬什尼科夫〈冷冷的夏天〉2012 油彩畫布 51×43cm. 《夏天的傍晚》，這是俄國畫家伊薩克·伊里奇·列維坦的作品，也是世界名畫，收藏在莫斯科特列恰柯夫美術館。他是現實主義的風景大師，是個非常傑出的寫生畫家。 21.

(31) 這幅《夏天的傍晚》作品有著一個感人的故事，1892 年的夏天，那時才三十一歲的伊薩克·伊里奇·列維坦，他借住在莫斯科不遠處的特維爾斯克州的一所莊園裡寫生，他聽到這個感人故事，是敘述磨坊主的美麗女兒與放馬的英俊男子相愛，因遭女方家長反對，硬是拆散這對鴛鴦，後來男子被抓去當終身兵役，女子聞訊悲傷欲絕，於是來到野外森林中的一個深水潭，從枯木橋上一躍而下殉情。伊薩克·伊里奇·列維坦聽完這則故事，心靈產生強烈的共鳴，於是畫下了這幅《夏天的傍晚》。 1861 年誕生在一個猶太知識份子家庭的列維坦（Isaak Levitan），他是 19 世紀俄羅斯最傑出的風景畫大師。他喜歡與大自然深情對畫，他的風景畫富有時代氣息及生活特徵，並大膽探索人生的哲理，亦涵蓋開拓社會生活的各種題材，所以他的每一幅畫都是有著精彩故事內容。. 俄國伊薩克·伊里奇·列維坦. 深淵〈夏天的傍晚〉1892 油彩畫布 150×209cm. 第三節秋的藝術表現. 一、東方秋的藝術表現秋天染紅了大地，一片“萬山紅遍，層林盡染”成為五、六十年代最受歡迎的名句之一。當時許多畫家都一窩蜂的喜歡畫秋山紅葉，因此，被美術史學家稱之為“紅色山水”，“紅色”被賦予東方紅的象徵，中國也被稱之為“東方 22.

(32) 紅、中國紅”。國畫大師李可染於 1962 年至 1964 年間，以毛澤東《沁園春„ 長沙》中的名句“萬山紅遍，層林盡染”為主題創作了七幀畫作，每件作品之尺寸、章法和景觀不一，但基本格局則是大致相同。李可染該系列的作品畫功很獨特，扣人心弦，也是體現出李可染山水畫藝術的精華，實屬難得之作。畫作通紅一片，顏料採用了大量得自於故宮內府的硃砂，為了突出“紅”，大量運用濃濃的硃砂，一筆一筆的點進畫面，形成冷暖色系的對比，視覺上立體的層次非常顯眼。林間的白牆村居，及山上流下的飛瀑氣勢磅薄，成了畫面引人注目的亮點，通紅的層層山巒，更增添強化秋景“東方紅”的動感。. 李可染〈萬山紅遍，層林盡染〉七幅畫作 1962～1964 年紙本 135×85cm×7. 二、西方秋的藝術表現「梵谷：我的藝術，是被命運推動。」文森特‧威廉‧梵谷是西方繪畫史上的悲劇人物，他的作品絢爛又充滿哀怨，他是西方最能代表畫秋天的畫家，他的每幅作品強烈的想要表達力量與生命，並充滿壓抑不住的激動與情懷，他運用飛舞的線條和大膽強烈的色彩來抒發激情，因此，他的作品中出現許多向日葵、麥 23.

(33) 田、群鴉……，他把秋天的多愁善感、幽怨、蕭瑟，用以濃烈、大膽的色彩表現，堪稱是秋的藝術表現最具代表性的西方畫家。筆者認為，梵谷的悲劇人生，他的畫作都因在人生不得志時的表現，情感的使然，期盼完美的人生際遇能在真實人生出現，然而一直未能盼到。梵谷的臨終遺言，“痛苦便是人生”這也是他悲劇人生的寫照，也因為他在逆境中掙扎，完成的每幅作品，當時並未得到收藏家的青睞，沒有收入來做為支撐作畫的後盾，內心的苦痛與感傷，註定走向孤獨與貧困，然而他受盡磨難的心境，最後還住進了精神病院，不順遂的人生閱歷，造就他能畫出如此偉大的作品，梵谷的人生是悲劇下的藝術品，《烏鴉群飛的麥田》亦是最能表達梵谷悲秋心境下的寫照。. 荷蘭文森·威廉·梵谷〈烏鴉群飛的麥田〉1890 年油彩畫布 50.5×100.5cm. 第四節冬的藝術表現. 一、東方冬的藝術表現慧開禪師的詩寫盡四季“春有百花秋有月，夏有涼風冬有雪”。中國山水畫的經典之作，可謂是北宋山水畫大家范寬的《雪景寒林圖》。此幅大畫生動的表現出秦隴山川雪後的氣勢磅礴。當大雪停止後，那一座座聳立的群峰，與山徑間、木橋上、村舍屋頂佈滿靄靄白雪，頓時萬籟俱寂。前景的樹群依然高聳矯健，半山腰白雪蓋頂的廟宇，在寒煙的籠罩下，為嚴寒的冬景氛圍，增添了幾許的生氣。此畫筆墨濃且潤澤，皴擦點染技法暢流，層次又分明，把冬景寒林馥郁的景象充分表現，堪稱畫家生平極具代表性的傑作。 24.

(34) 北宋范寬〈雪景寒林圖〉絹本設色 193.5×160.3cm. 二、西方冬的藝術表寒冬、雪景，意味著一年已走到盡頭，冬天是荷蘭畫家彼得·勃魯蓋爾（Pieter Bruegel de Oude）最喜歡以油畫描繪的風景，他是歐洲美術史上第一位「農民畫家」，同時也是文藝復興時期舉足輕重的藝術家，並且也是開創“冬景畫”的繪畫傳統創造者。大自然在他的作品裡，相對的佔了十分重要的地位。他的雪景畫大部分都是在 1565 年前後完成的，而《有滑冰者和捕鳥器的冬景》也是在這一年完成。那時正是處於小冰河時期，極為嚴寒，他以精湛的技法表現雪景的所有一切細微，有人在冰河上滑冰、玩陀螺、玩雪球，也有小船被凍住不能滑行，村舍屋頂都覆蓋著厚厚的雪，勃魯蓋爾他的畫色彩和諧，充滿著奇幻瑰麗、清冷孤絕的意蘊，有種時光飛逝的感傷。這幅畫在比利時皇家美術博物館收藏，是一幅西方冬景畫的傑出作品。. 25.

(35) 俄國彼得·勃魯蓋爾〈有滑冰者和捕鳥器的冬景〉1565 年油畫. 第五節搜羅東、西方，尋找藝術知音並比較在繪畫的領域裡，不能閉門造車，要常走出戶外寫生、觀摩，在網路搜尋資料、參觀藝術家的展覽，這是筆者在創作範疇內所要做的課題，尤其，在畫風力求突破以往時，必須搜羅東、西方，尋找藝術知音並比較，經不斷探究自己所青睞的藝術家作品，汲取他們優質創作的技法，自身再不斷地做實驗，終會啟發靈感找出自己的創作方向。以下是郎世寧、張大千、黃君璧、列維坦、賴純純等五位畫家，他們的作品常被筆者作為參考與比較。一、與郎世寧畫作之比較清朝著名宮廷畫家郎世寧，他本是義大利的傳教士，也是一位優秀的建築師和工藝設計師，同時也擅畫油畫，自從在 1715 年入大清之後，由於他有油畫寫實的深厚底子，他融合中國工筆畫的技法，可以將飛禽走獸、花草樹木畫得栩栩如生，因此，他很快就被封為了宮廷畫師，從此，住進了如意館之中備受禮遇，一直為大清皇室服務，也為後世留下許多珍貴的作品，他在中國度過了五十多年的歲月，期間取得了無數的榮譽與光環。筆者在學習工筆畫過程中，也諸多研究郎世寧如何能以中西合璧的繪畫技法，將飛禽走獸畫得如此立體、寫實，並創作出獨特的畫風，特別是他的駿馬圖，常被筆者所參考、比較。以下作品是郎世寧的《駿馬圖》，與筆者的兩幅《天馬行空-雲遊星際》相較， 26.

(36) 類似之處：構圖明確而立體、透視空間紮實、色澤與光影顯明，融合中西元素。而郎世寧的駿馬及全景較具寫實，筆者的「天馬行空」，駿馬以具象表現，並融合在一片抽象的空間裡，視覺傳達出宇宙星際之浩瀚與立體。整幅畫的創作表現是現代潑彩，與傳統工筆與水墨之技法有著密不可分之關聯性。. 清郎世寧〈駿馬圖〉. 凌蕙蕙〈天馬行空-雲遊星際〉2018. 凌蕙蕙〈天馬行空-雲遊星際〉2010. 彩墨設色京和紙 63×64cm. 彩墨設色京和紙 65.7×81.7cm. 二、與張大千畫作之比較潑彩山水畫法，則是張大千在旅居海外時期，總結中國傳統筆墨之後，對中國青綠山水畫的表現技法上的一大創新。他創造了大潑墨與大潑彩的新技法，不僅在駕馭著筆墨、色、水、紙等方面，表現出神入化的境地，而且為中國畫開闢了新的風格。張大千以大筆，並將濃墨潑出山石似像非像之效果，且用赭紅畫出陽光照耀下的山峰，還用石青、石綠潑灑山頭陰影的濃墨處，最後再加些線條整理畫面。張大千的潑彩參雜著抽象藝術，用以墨、水、色的碰撞及渲染技法，其意境可說達到了最高峰，張大千的潑彩畫，亦是筆者由傳統青綠山水畫風，將轉變彩墨畫風的最佳參考。以下兩圖，張大千《靈岩山色圖》，與筆者《夢幻薰衣草》相較。都以潑彩方式表現，在墨韻上，尋找填色之處，並以彩墨輕重度分出高遠、深遠、平遠。張大千的潑彩從整體畫面上來看，確實與西方的抽象表現主義有著驚人的貌合之處，而且非常的優美，内部元素和構成法則，在汪洋流淌的墨色之下，墨與色彩的碰撞，產生朦朧、虛幻的意境，這就是他早以熟練技法，顏料與水墨可以在他 27.

(37) 手中發揮自如，並構製出氣勢山川。筆者的《夢幻薰衣草》以彩墨為主，有水墨與色彩的元素，遠景的山巒以水墨加花青色系表現朦朧意境，而近景的薰衣草，以羅曼蒂克的紫色為夢幻色系。筆者與張大千的整體共同特色，則是在抽象與實像之間，構畫出自己的風格。. 張大千. 〈靈岩山色圖〉1981 絹本設色 95×265cm. 凌蕙蕙. 〈夢幻薰衣草〉2012 紙本設色 64×127cm. 三、與黃君璧畫作之比較著名畫家劉墉先生說道：「黃老師兼備南北宗之長，他有北宗的爽利，也有南宗的渾厚。加上他早年學習西畫水彩，對於陰陽向背和寫生的研究，所以在構圖上，黃老師的透視比例精準，絕大多數的作品是『定點透視』。在色彩上他比傳統畫家的設色豐富，既不執著於礦物質不透明顏料的強勢，也不停留在純植物色的淡雅，而以間色、濁色創造豐富厚實的效果」。黃君璧用筆剛健老辣，他的畫風注重光影明暗的表現，他的瀑布突破傳統的畫法，且獨創倒人字形、抖動搖擺形，逼真的傳達瀑布飛動的視覺效果，聽似有聲的山水境界。 28.

(38) 以下兩圖是黃君璧《奔泉濺瀑》，與筆者彩墨《源遠流長》之比較。此幅黃君璧瀑布山水畫，筆墨氤氳、水意蒸融、蒼勁有力、氣勢雄偉磅薄，有東方山水的情境，亦有西方風景寫生的趣味。筆者的彩墨《源遠流長》，和黃君璧《奔泉濺瀑》，都是以傳統青綠山水之構圖、筆法，而後填上色彩，筆者在用色方面，較為重彩，是傳統與現代的結合，與黃君璧的《奔泉濺瀑》，有異曲同工之妙。. 黃君璧〈奔泉濺瀑〉1960 紙本設色 119×57cm. 凌蕙蕙〈源遠流長〉2016 紙本設色 126×65cm. 四、與列維坦畫作之比較《金色的秋天》是俄國列維坦在 19 世紀 90 年代中期的作品，畫家運用瀟洒而穩健的筆觸和色塊，描繪俄羅斯金黃色秋天的自然景象。他的寫生作品之所以能引起筆者共鳴，則是他用筆洗鍊、綜合廣泛、情感充沛，描繪大自然的狀態以及各種精神感受的千變萬化，富有沉思、憂鬱的特性。列維坦作品《金色的秋天》，與筆者作品《滿山秋色映水潭》之比較。兩幅畫的都是秋景，有著西方光影與明暗的色調。列維坦的樹林，前面以枯幹強調樹葉的凋零，背景是湛藍的天空飄浮着白雲，陽光穿過雲朵照射在小溪上，田野正 29.

(39) 由綠變成金黃色，深刻而真實的表現秋天的自然特色，而筆者則是以炫麗的彩林強調秋天山林的多變，後景則逐漸淡化、虛實，秋樹則倒影在前景的湖面上，反映湖水的清澈。. 俄國列維坦〈金色的秋天〉1895 年油畫. 凌蕙蕙〈滿山秋色映水潭〉2008 年 30. 82×126cm. 紙本設色 57×66cm.

(40) 五、與賴純純畫作之比較賴純純是公共藝術家，和筆者有著許多共同點，從小接觸音樂、舞蹈、美術，在創作方面，鍾愛五彩繽紛夢幻意境。賴純純擅用繽紛色系，超越傳統媒材及造形，並用以多元化媒材，強調明亮、富有生命力的創作色系，與筆者的鮮明繽紛色調有許多雷同之處，故而其創作之畫風常被筆者做為參考與比較。以下兩者作品，賴純純《晨陽》、《藍、綠、紅》，與筆者的《繽紛四季》，皆採用鮮明亮麗的壓克力顏料，運用甩點、線條流動等技法，表現出當代藝術形式的特質。. 賴純純〈晨陽〉 2016 複合媒材 240×360cm. 賴純純〈藍、綠、紅〉1983 壓克力畫布 189×127cm. 凌蕙蕙〈繽紛四季〉2012 壓克力畫布 25P×4. 31.