人於都市和鄉村的型態差異

38 Raymond Williams, The Country and the City (1973) ,p.357。

39 聖經工會，《聖經》，創世紀第一章一節。

“人法地，地法天，天法道，道法自然，人的行為要效法地球，因為地球 http://news.yam.com/ttn/garden/200712/20071227105629.html

第三章

“藝術品是在他的內部結構中，在它與現實和社會的關係中，在它與創造

“社會發展會影響到他們的情思的交會，因此不能忽略對環境的認知，與

7 http://win2003.chi.cuhk.edu.hk/bowen/db-teach/chapter2/t2-intro-01.asp，97/11/11，18:37

8 黃光男著，《畫境與化境》，典藏藝術家庭股份有限公司，2007 年 6 月，頁 46。

9 楊家駱主編，藝術叢編第一集第八冊《南朝唐五代人畫學論著》，世界書局印行，民國 64 年 4

指畫家在構思的時候，發揮個人的想像力，深刻地認識世界，才能有所「妙

3-41、圖 3-42)，希吸取西畫之長創造自己的獨特風格。爾後筆者在材料研究上，

期望開拓新的色彩跟材料的豐富性，所以開始接觸重彩畫(膠彩畫)、學習工筆 畫，之後嘗試在寫意人物造型上做更細緻的處理，也受到大陸工筆人物和畫日 本美人畫的思想滲入(圖 3-43、圖 3-44)在畫面色彩和氣氛也作探討，以求繪畫中 的氛圍和意境。

在圖 3-45 習作中，筆者試圖在人物造型上表現生動的人物造型和氣韻，

訓練工筆人物的造型，熟練白描的線條律動，在融合西方體感之餘，在中國繪 畫中表現線性為重的線條作繪畫精神性的輔助。

西方藝術在繪畫上重實，也非常重視色彩，而且有科學的色彩體系研究¹¹， 在筆者向專門研究色彩的龐均先生學習色彩多年後，漸漸的對色彩的關係拉開 向水墨創作，希望藉由豐富的色調表現在中國畫中呈現的更精采，筆者也期許 深厚的中國文化基礎下，國畫表現因為加入西方的滋潤而更顯多樣而迷人。

《李印泉肖像畫》徐悲鴻 《流民圖》局部 蔣兆和 《米脂的婆姨》局部 何家英 圖 3-41 圖 3-42 圖 3-43

11 袁金塔著，《中西繪畫構圖之比較》，藝風堂出版社，民國 78 年初版，頁 12。

《熱氣》伊東深水 圖 3-44 《側》林葳 圖 3-45 《秋山圖》宋 趙令穰 圖 3-46

二、構圖的空間演繹

中國人的宇宙觀是人與自然的諧和，儒家的「天人合一」、道家的「主客 相融」和佛家的「心與物冥」，都說明了中國人與自然的關係是和諧無間，傳統 國畫的空間表現是強調人與自然的合諧，所以特別注意虛實，在前面第二章裡 面我們看到許多早期中國繪畫以自然為中心，而且物與物的空間關係許多以虛 來表現，虛不但不是沒有，反而比「實」更豐富，因此在繪畫表現上，經常使 用虛的空間表現，中國山水畫最獨特之處，在於｢留白｣ (如圖 3-46)這個富有哲 理與生態息息相關的表達意識。¹²人物畫裡留白也是一種畫外之意，白居易的琵 琶行:

“水泉冷澁絃凝絕，凝絕不通聲暫歇，別有幽愁闇恨生，此時無聲勝有聲。”¹³ 白居易以琵琶絃代訴心情寄情以外，就如同繪畫中的留白佈景，也是一種 暗示的手法，畫面的佈白往往是氣韻所在。我們所理解的空間有「物理空間」

與「心靈空間」之別。「物理空間」指的是有形肉身所佔據的空間，「心靈空間」

則是心理狀態或心靈居留的空間¹⁴，例如在作品《角落》圖 3-47 中，筆者運用

12 從中國山水畫看生態學 http://yipchikin.net/infoarts/chinese/ecology/ecology.htm，7/11/18，15:35

13 袁金塔著，《中西繪畫構圖之比較》，藝風堂出版社，民國 78 年初版，頁 102。

14 瑪格麗特.魏特罕(Margaret Wertheim)著; 薛絢譯，《空間地圖》，台灣商務書局，1999 年，頁 13。

留白的背景用以表達現今都市人的心靈空間與內心思維，藉由人與都會生活空 間的虛實交疊所呈現視覺上的浮游意象相互交融，想像力隨著畫面延展成心象 空間的表白。¹⁵

《角落》 林葳 圖 3-47

三、媒材的呈現與運用

在此次創作基底材質上以人工手織純蠶絹為主，筆者選擇二丁重目絹使 用，因為絹的大小限制所以在創作大圖上使用了壯紙來嘗試表現。絹因為其材 質是用蠶絲織成的，價格高昂，而且不可有修改重新描繪的過程，是非常需要 高度技巧來處理¹⁶，使用時裱在紙上或繃在木框上，均需塗上礬膠水方可後使 用，繪畫效果有晶瑩剔透的感覺，特別在人物的肌膚表現上很出色，因為以往 在絹上作畫給人較單薄的效果，筆者嚐試在絹上做出厚實的層次，在人物和背 景處理上區分各個不同的肌理。而壯紙的韌性強，可以反覆作浸、扭、拓…等 的處理。

色彩上使用墨與礦物顏料為主，使用上需加入動物膠依據畫面與基底媒材 做濃淡的調製，再依紋或其它的質感表現上運用礦物的顆粒特性做出特殊的效 果，水干顏料適宜作大塊面的渲染和調子的顏色氣氛處理，對於畫面重色的部 份，除了墨也加上水干可以表現同日本美人畫頭髮的沉穩和穩重。

15 施人友，《游離於都會場域中的圖象—施人友繪畫創作論述》論文， 頁 45。

16 林功、箱崎睦昌著，廖瑞芬譯，《膠彩畫材料與技法》，藝術家出版，2002 年，頁 46。

第四章

速到才離開半個季節，卻像完全不認得這是吾人生長的地方，兩線道變成六縣

第一階段作品詮釋