生理意義的隱形

15 孫殿玲，《闡釋與探索︰中國美學的理論與踐行》，北京市：中國社會科學出版社，2011，頁 186。

16 同上註，頁 182。

圖 1：柯雷吉歐，〈朱比特與伊娥〉，1530，油彩畫布，163.5×74 cm

大陸藝術家金沙（1968–）在〈鏡花•蝕語〉系列（圖 2）探討中國主題，

取材自〈雍正十二美人圖〉，用對稱的構圖、扇面的形式呈現，美人的姿態生動在 華麗的亭台樓閣生活，卻也因此被困在宮中，無法擁有街景小民的平凡生活，看 似完美實則憂愁，面容隱形彷彿她們並不存在於當下，也讓羨慕她們的女子有成 為她們的可能性。《與大師對話》系列運用中國傳統工筆畫法結合西方經典名畫，

〈向大師致敬—讓馬格里特相遇草間彌生〉（圖 3）以三聯畫的方式呈現，馬格利 特的戴禮帽男子畫作，置中的那幅有草間彌生的原點，彼此穿越時空在同一畫面 出現，形成獨特的對話方式。

左/圖 2：金沙，〈鏡花蝕語：深宮圖〉，2016，絹本設色，43×28cm。右/圖 3：金沙，〈向大師致敬—

讓馬格里特相遇草間彌生〉，2014，絹本設色，31×26cm×1、49×38cm×3。

李承衛（1984–）對民國動盪且人才輩出的時代背景深感興趣，覺得民國人 當時的心境很符合自己，被民國女性散發的優雅氣質所吸引，便運用民國服飾素 材建構自身戲劇性畫面，結合肢體語言訴說畫中人物的故事性，生活中的快步調 讓他感到實在也虛無，如同民國時代的絢麗卻短暫，存在後剩下的是虛無幻滅，

穿著民國衣服的模特扮演著各式不同的角色，但實際上扮演的是自己，是他「遠 離紛亂，獲得片刻隱身、寧靜」的方式，在〈二聯組畫 大民國-存在與虛無〉（圖 4）表現虛和實之間的差異感。

圖 4：李承衛，〈大民國–存在與虛無〉，2016，油畫畫布，105×160cm×2

值得分析比較的是，他們不同於十七世紀荷蘭靜物畫的處理手法，透過杯盤 狼藉，象徵人去樓空、人生轉瞬即逝，表現空虛的議題。威廉．海達（Willem Heda﹐

1594–1680）的〈有黑莓派的早餐桌〉（圖 5），打碎的玻璃、未上緊發條的懷錶，

暗示生命的脆弱和時光流逝之快，已被挖開的黑莓派，再美味也會腐化朽壞，傾 倒銀杯則象徵富貴皆空，〈有煙管、酒杯與懷錶的靜物〉（圖 6）暗示生命最終是 灰燼的感嘆。前者是人雖隱形但還在現場，後者是人已離去，遺留下人存在過的 痕跡。

左/圖 5：威廉．賀達，〈有黑莓派的早餐桌〉，1631，油畫，54×82cm 右/圖 6：威廉．賀達，〈有煙管、酒杯與懷錶的靜物〉，1637，油彩畫布

另外在文學作品裡也有生理隱形的例子，迪耶特（Dieter）在 2001 年出版的

《隱形人》（Monsieur khol）（圖 7），圖中一開始柯先生的臉就以白色呈現，總被 忘記沒被正眼看過，沒有人對他的名字、相貌和行蹤有印象，從出生時就沒被他 母親發現，連老闆裁員時也忘了他，直到搬到鄉下居住，和旅店的女主人的相處，

享受鄉下的人情味色彩後，才第一次感受到自己真實的存在，臉上的五官漸漸浮 現，成為一個真正完整的人。

圖 7：《隱形人》插圖。圖片翻拍自《隱形人》，頁 32。