第一章 緒論
第二節 研究內容與範疇
10 切。關於這一點，許多學識淵博的學者，也都深以為然；例如：懷德海(Alfred North Whitehead，1861~1947)便認為，在藝術品中「具體的事實被如此安排來引起對於 某些特殊價值的注意，這些價值，乃是透過了這些具體的事實纔得實現的……藝 術的習性，乃是享受生動的價值的習性。」而瑞德(Louis Arnaud Reid，1895~1986) 也認為藝術品在於體現「值得品味和享受的價值。」他並且還認為︰「偉大的藝 術家意即對於偉大的價值之激賞。」此外，如摩瑞斯(Charles Morris)和閔斯特堡
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(Hugo Münsterberg，1863~1916)也都持着類似的看法，前者曾說：「藝術乃是用來 傳達價值的語言。」而後者則說：「科學家志在發現定律，而藝術家旨在追求價 值；科學家所要解釋的正是藝術家所要欣賞的。」1
我們可以說：藝術創作的養分，無論是精神上無形的價值或物質上實質的價 值，都是在創作時不可或缺的。
第四節 創作與現實
現實的社會生活與創作是息息相關的，俗話說，柴米油鹽醬醋茶，是平凡不 過的開門七件事。有時對創作者來說，是最平凡、卻也是維持生存命脈的物質性 養分；因為人畢竟不能只有精神性的養分，所以創作者必須體察現實的生存條 件，才有體力、判斷力去吸收精神性的養分，但是反過來說，當物質稱活條件充 裕了，是不是精神性的思考才能顯得傲然而獨立？由於藝術在英國藝評家貝爾
（Clive Bell，1881~）看來根本無關於現實，所以他認為藝術品的意義與價值，
完全不受時空的限制。在他看來，每一個時代都有其特殊的生活經驗。生活在各 個時代的人，也都易於產生與其生活經驗相關的聯想與情感。觀賞藝術品的人，
除非能够著眼於不生聯想的形式，否則便不能有感於異時異地之藝術品的意義與 價值了。所以說創作的養分要來自於物質條件的充裕才能有創作者精神性完全發 揮的作用，使得創作的作品，有了獨立超然表現其主體思維的面貌。
1劉文潭，《現代美學》，台北市：臺灣商務，2003 年 9 月初版第十九次印刷，頁 2。
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（Rollo May，1909~1994），被稱為「美國存在心理學之父」，對自由的詮釋有極 高見解，曾說自由的獨特之處，在於它是所有價值之母。如果我們認識認真思考 諸如誠實、愛、勇氣等價值，我們會發現都無法跟自由來比擬。因為，其他價值 要獲得安置，首需自由，它們都是仰賴自由而生。2
明代四大畫家之一的沈周（1427~1509）曾云：「俟神志清明時為之。」意味 著，沈周在精神清晰明朗時，表現了空山靈澈之情。3試問，若不是自由的存在，
如果沈周當時處在被侷限的環境中，就無法擁有“神志清明”的獲得。
自由也可以是主動的表現，是一種想與他人分享的意識行為，羅洛・梅舉例 愛的價值來說，如果人的愛不是出於某種程度的“自由”付出，人們怎麼可能重 視這份愛呢？究竟是什麼原因讓這份所謂的愛，跟純屬依賴和順從的行為會有所 不同？另外，賈克・艾拉爾（Jacques Ellul）寫到，「由於愛只能在自由之中具體 成形，因此，只有自由的人才會愛，愛是對他人的意外發現，也是為此人付出任 何心血的準備。」也就是說，愛是一種自然形成、渾然天成的，源自人們內心的 情緒所引發成對他人的影響行為。
以誠實的價值來說，美國革命時重要的領導人之一，富蘭克林（Benjamin Franklin，1706~1790）宣揚他的倫理原則：「誠實為上策。」但是，如果誠實是 上策，重點就不是誠實，而是把生意做好的策略。一個人有自由不隨著自己或自 馬凌諾斯基（Bronislaw Malinowski，1884~1942）曾經說：「自由乃是『自我實現』
的可能性，其基礎是個人抉擇、自由契約、自發的努力，亦即個人的自發創造。」
4丹麥的存在主義哲學家齊克果（Sören Kierkegaard，1813~1855）在一百五十年前
2羅洛・梅（Rollo May），《自由與命運》，龔卓軍、石世明譯，台北市：立緒文化，2001 年初版，
頁 6。
3李霖燦，前引文《中國美術史稿》，頁 154。
4羅洛・梅（Rollo May），前引言《自由與命運》，頁 12。
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亦說過，自由即可能性，至今，這依然是自由的最佳正面定義5。 二、焦慮與自由
心理健康運動強調健康的定義即是「無焦慮的自由」（freedom from
anxiety）。但是，由於人們發現一般生活營運過程不可能會沒有焦慮，人們在面 對了外在環境所給予的壓力，想要得以舒緩的時候，便會以酒精或提神飲料，甚
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弗蘭西斯・培根（Francis Bacon，1561~1626）把人類的心理機能分為感覺、
理性、記憶、與想像四種。他把哲學歸於理性，歷史歸於記憶，詩歌（不是一般
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另外，愛因斯坦（Albert Einstein，1879~1955）也曾說過「事件之間的空檔，
9羅洛・梅（Rollo May），前引言《自由與命運》，頁 239。
10羅洛・梅（Rollo May），前引言《自由與命運》，頁 240。
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（Johann Wolfgang von Goethe，1749~1832）在《浮士德》中說：
當命運將靈性放在它的胸膛， 莎（Baruch de Spinoza，1632~1677）曾經特別提出直覺的重要性。靈性是種特別 的洞察力，它銳利且清晰。12在此，我們似乎置身於更高的存有；我們得以超越
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遭遇有一個明顯的特色，就是它有很高的「強度」（intensity），或者我可以 稱之為「熱情」（passion）。這裡所說的不是指情感的「量」。是指定志趣的「質」，
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說的作用力和「三世間」所論述的世界，產生相互的關連，這種關連即是因緣際 會的遭遇，創作活動時我們最後碰到的問題是：這種強度遭遇的對象是甚麼？遭 遇當然是指兩端之相會。主觀的一端是創作活動過程中那個清醒的人。不過，此 一辯證關係之客觀的一端是什麼？使用一個聽來很簡單的語詞：那就是藝術家或 科學家與他的「世界」之遭遇。這個「世界」不是指環境或事物的「總和」；也 不是指環繞一個主體的眾多客體。
這世界是各種有意義的關係之模型，人在其中生存並且參與對它的設計。它 確實擁有客觀的實物，但卻不僅僅如此。世界是每時每刻都與此人相互關連的。
在世界與自我之間與世界之間，一直有連續的辯證歷程；兩者互相涵指；離開其 中之一，另一個就無從理解。因此之故，我們絕不能把創造力定位為一種「主觀 的」現象；絕不能單單由此人內心的活動去研究它。
遭遇即是人與他的世界相互關連起來的一個過程。17所以，個人的個體與世 界的相互關聯會因為因緣際會的遭遇，像是一念三千的思維所產生的創造力，中 間有著因自由度不同變化出具有其特質的作品。水墨畫的創作便是在如此的架構 中成為繪畫領域中的一門屬於擁有自己特質的藝術表現形式，呼應這個世界。
17羅洛・梅（Rollo May），前引言《創造的勇氣》，頁 55。
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象徵（symbol）一詞源自古希臘文中的名詞兼動詞。名詞「symbollon」意 指社交場合中的圓滿達成。32就好比是我們寫生與創作的過程圓滿的將欲描繪的
28 齊（Benedetto Croce，1866~1952）將觀察物象的直覺到選擇表現的形式乃至於 心靈的產物，形成了創作的作品，做了簡化的等式：直覺＝表現＝創造＝欣賞（再
33Eric Booth，前引言《藝術，其實是個動詞》，頁 123。
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像畢卡索（Pablo Picasso，1881~1973）因西班牙的內戰，創作出媒材尺寸上的大 型巨作，在精神上以立體派的風格呈現內戰時，人、動物、景物分崩離析的各種
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重複實驗精神，分析媒材的效用；創作者會期待媒材與再現心靈的題材，達到相 輔相成最大效能。
如上所述，創作者要有像探險家的精神，如果都裹足不前，何來體驗的歷程？
體驗也是需要勇氣的，有勇氣的體驗需要大伐邁進—深山幽谷若沒有尋幽訪勝的 勇氣，何能聞得幽谷裏的蘭香，得以觸碰那冷冽的山泉？若沒有「我想出發」的 意念，顧慮了一堆事物，擔心交通的安全、想到舟車勞頓的奔波，把外出想像成 艱鉅的事，是無法成為創作者。
裹足不前的思慮，何能見得世事的脈動？何能使時代的變遷，納入自我胸臆 之間？封閉了眼界，如何讓心靈注入新鮮的能量？藝術的創作即是要呼應生存環 境與其共鳴，一方面也才能有源源不絕的題材、「原物料」儲存於創作的腦海倉 庫裡，得到了新鮮原料的豁達，共鳴的感動就是在燈火闌珊處。
創作—創造新的意念，新的題材，新的思緒的作品，不同的時代產生了不同 的時代性；相同的時代，創作也因為每個人立足的角度不同，選擇的題材、展現 的手法，都會是各具特色的風格；以詩詞來說，唐朝末年的安史之亂，對於顛沛 流離的李白，以及同時代其他的詩人，也表現了因人而異的詩詞創作。李白雖然 體驗了時代的紛亂，卻用了創作的詩將心靈宣洩來面對亂世，懷抱著浪漫的情 懷。相對於杜甫的詩，卻是描寫社會現實的景象。在我們身處的現代，是網路資 訊發達、創作題材多元的時代，比起古人更是百家崢嶸、爭奇鬥艷競爭性的展現。
當代藝術的思考，複合媒材的興盛，水墨畫在藝術領域中，扮演著獨樹一格、猶 然兀自散發筆墨獨特性的光彩。
創作可因人而異，選擇題材可因人而異，選擇媒材更可因人而異；這是多元 文化衝擊下，鐘鼎山林各有一片天的藝術環境。因為如果一個時代出現了所謂的 主流，相對的會封殺了其他藝術創作的表現，所以水墨畫的時代性將在因人而異 的現代時空，從保有寫生精神描繪生命之姿，到產生了探訪題材：像是狩獵的勇 氣，跨出與世界連結的步伐，在保有本質的特色中創作在精神上或物質上可大可 小的作品，是為水墨畫創作，在現代時空的生命力。
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此作品採居中式構圖，代表本我的主角，像佛陀悟道時的手觸大地，證得對 真理的悟達。十法界的意識，紛呈出人種種的情緒。台灣四處可見的杜鵑象徵本 土的精神。有人說世界的中心，就在自己的腳底下。
此作品採居中式構圖，代表本我的主角，像佛陀悟道時的手觸大地，證得對 真理的悟達。十法界的意識，紛呈出人種種的情緒。台灣四處可見的杜鵑象徵本 土的精神。有人說世界的中心，就在自己的腳底下。