訪談逐字稿 訪談逐字稿 訪談逐字稿
時間：2009/4/24 P.M.12:30~13:30
地點：MTV音樂台分辦公室（聯鑫行銷股份有限公司）
受訪者：專案部主任 高慧萍 小姐 研究者（Q）：周康玉
受訪者（R）：高慧萍
Q：MTV在台灣的品牌包裝和形象塑造和在國外有什麼不同？
R： 沒什麼太大差異。MTV在各國所塑造的形象和精神都是一樣的精神，它希 望說就是將新的訊息傳達給當地的"年輕人"，因為我們的品牌經營一直都focus 在這一點上，所以品牌操作的方式和總公司是相同的。只是紐約總公司的資源會 比較多，所以很多東西它會做的比各個local來的精緻。
Q：那在形象設計上，台灣MTV會自製嗎？
R：很多東西是要自製的，因為我們必須要localize，所以我們會自製一些節目去 吸引當地的觀眾，可是我們的所有企劃書都是全球共享的，今天可能他們有什麼 好的proposal，它會給新加坡，新加坡是MTV的亞洲總部，新加坡會主動跟我們 update說現在有什麼案子正在進行，甚至我們看到什麼案子很有趣，請他們給我 們proposal，我們可能再消化一下，看是否符合台灣市場。
Q：會強迫執行嗎？
R：不會。它們（總部）不希望我們去執行跟他們一模一樣的東西，因為有個現 實考量的因素是，其實MTV做節目都會有一個固定的sponsor，它們也不希望說 台灣以外的贊助商在碰了台灣以外的MTV後在來碰台灣的，所以就節目製作上 精神是一樣的，但在執行上會有些差異。
Q：會執行頻道形象上操作嗎？
R：也會耶！其實我們希望從事的是年輕和潮流性的，根據此來傳達一些正面的 議題，像有關愛滋病，我們就會做些有關愛滋病視覺傳達的東西。我們一直有在 傳達公益上的精神。
Q：這些公關活動也包括演唱會的舉辦嗎？
R：演唱會活動其實是每個地方（地區）都會想要辦的，它的目的是想讓大家一 直去記住這個品牌。新加坡辦它們自己的演唱會，台灣也會辦自己的。
Q：在唱片市場上有共享嗎？
R：恩，一定是共享的。
Q：想請問節目上的定位呢？
R：節目上的定位主要還是以潮流資訊性的節目為主，但在此定位中還是不能背 離的精神是，我們還是以音樂MV為主。你們如果仔細稍微留意一下，我們不管 在做什麼節目，其實都會跟音樂主題綁在一起，不會單一的為了做節目而做節目，
而去除掉音樂這個元素。這樣會弄的MTV頻道變得四不像，大家其實想看的就 是，這個頻道會帶給我什麼樣各個世界各個地方的音樂訊息，所以不管怎麼做，
我們都會思考怎麼去綁著音樂這個精神。
Q：但是像某些節目，例如真人實境或些無厘頭動畫節目的推出，就有點像綜合 頻道的節目規劃不是嗎？
R：不會呀，我們播的有些卡通是幽默詼諧，甚至是蠻寫實的，那時候我們就會 去綁一些像是地下樂團之類的音樂mv，不會說在這節目之後看到抒情音樂，就 可能會看到像是Green day，或是Bon Jovi比較rock的東西放在一起，所以節目和 音樂是相輔相成的。
Q：那像崩潰邊緣也屬於這一類嗎？
R：是，因為你說收看這節目的觀眾一定會是想看這節目的，比較不可能說看完 這節目你會想看到蔡依林，這之間的感覺就會有落差。
Q：所以當你們在編排某個節目時，你們會去想像收視觀眾的性格嗎？
R：會，會去想像，也會影響我們放MV的方式。
Q：那麼是否能請你舉出幾個典型的觀眾性格所對照的節目類型呢？
R：比較明顯的是我們的日韓音樂瘋，在這時段中我們全都focus在東洋，會去最 近日本流行什麼或是韓國流行什麼；還有就是"mei-mei"（全名mei-mei看MTV），
其實你們應該對mei-mei就比較有印象了，對吧？ 它綁的節目就比較廣，因為他
其實就是要介紹最近的新歌給大家，所以他每次播歌都會拿一些歌星出來調侃一 下。
Q：那Mei-Mei的主要觀眾是？
R：我們focus在15～24歲，年齡層偏更低一點。像你說崩潰邊緣主要就是15～29，
到社會有段時間但又不是那麼老。
Q：這節目在收視族群的設定有性別上的差別嗎？
R：有，男生。
Q：那這個節目也會綁比較另類的音樂嗎？
R：會，就是我們11點以後都是比較國際限定，會在這時候播放比較rock的音樂。
Q：為何rock的音樂要那麼晚播放呢？
R：那是觀眾的收視習慣。
Q：所以你們有research過嗎？
R：有。因為喜歡這種音樂類型的年齡層會比較長一點，這群人一定是整天上班 回到家之後，做完事情之後差不多是10點～11點，所以我們會去稍微search一下 年齡層才來播放這個音樂，所以你注意一下，MTV差不多11點過後到凌晨2點放 的音樂都會比較rocker一點。白天的話就會比較播放像是口水或是"芭樂"一點的 音樂，因為那時候就是國高中下課的時間。
Q：那像是美國影集的引進，又是什麼樣的目標觀眾呢？
R：以The Hills（比佛利拜金女）來講，目前美國也還在播，我們放這節目所打 的是女生很拜金的心態，節目裡面都是很漂亮的女生，身上都是穿戴名牌，甚至 它工作的地方也是名牌，所以我們主打的是女生它崇尚名牌以及花錢的心態。
Q：那主要設定的年齡層呢？
R：大約是34以下的輕熟女。
Q：此節目之後的音樂節目有什麼特色呢？
R：這節目之後也是聚焦在西洋音樂，而且是比較流行性的。
Q：那關於VJ的部分，是否會依據頻道所想要傳達的形象做篩選呢？
R：會。其實每段時間MTV頻道所表達的形象會有些轉變，這牽涉到經營者它的 想法。
Q：所謂經營者是指新加坡還是？
R：台灣。台灣經營者會依照它自己的想法，認為這個時期的定位該朝向什麼方 向做調整。舉例來講，如果經營者這時期將MTV定位在本土化，所以他挑的VJ 就會是比較屬於本地的藝人，那或者隔一兩年之後，經營者方向轉變，認為還是 要強化頻道形象能與國際接軌，所挑選的VJ就會以英文程度好的居多，所以他 每個時期都會有一些轉變。只是說從2000年到現在我們會比較著重在本土化，像 是以前的張兆志和徐曉晰所散發出來的feel，就會和現在的有點差別。這兩位還 加上李倩蓉，它們本身的外語能力還有對音樂的素養很夠，那就是當時MTV要 塑造的感覺，所以那時挑的VJ就會比較偏向語文能力和本身對音樂是有概念的 人。像張兆志就對hip-hop很有概念，徐曉晰就對西洋流行音樂比較有概念，像 李倩蓉就對流行時尚商品會比較有概念，這些人的定位也都很清楚。
Q：那近兩年的VJ是如何挑選呢？
R：近一兩年我們就會找比較能一眼就辨識出的明星，或是我們會讓他們先從外 景主持人做，讓他有些知名度之後再來當VJ。
Q：所以這部份也不會受到總部影響囉？
R：對，總部都不會去主導這些，因為MTV總部只對LOGO注重。
Q：那麼關於MTV的LOGO台灣這邊還會在重新包裝嗎？
R：沒有唷，這個就很好玩了，只要牽涉到LOGO部分，全部都是從紐約總部那 邊過來的。所以你看到那些很好玩的視覺廣告全部都是從NY那邊過來的，然後 交給每個local使用。
Q：那有部分廣告像是一直重複MTV聲效的那種，那也是來自總部嗎？
R：和影像不同的是，只要有人講話的就是台灣自製的promo，有印象看到一個 小孩坐在地上哭鬧那則嗎？那就是台灣自製的。
Q：那這些promo都是自己製作還是外包呢？
R：In house，我們都自己製作，而且做一則可以延續很久。
Q：那麼請問你們和藝人的關係？還有唱片公司要委託播放的音樂錄影帶是以什 麼樣方式在進行呢？
R：我們會有charge（收費）的動作，但和四五年前相比，那時可以播放MV的頻 道比較少，坦白說過去MTV頻道會比較強勢一點。現在環境不同了，你會發現 有些綜合頻道也開始在特定時段播放音樂錄影帶，像是緯來日本台或是八大，都 開始搶這塊唱片市場。
Q：這樣的模式現在有轉變嗎？
R：會，最主要的改變是我們在這部份的收入會減少，因為唱片公司會去評估，
像剛才舉那兩個頻道都算剛才舉那兩個頻道都算是家族頻道，相對來講MTV是 單一頻道，在預算有限的情況下，它會比較願意放在家族頻道效益會比較高，收 視率比較好，曝光度也比較大，所以這部份的優勢在這一兩年已逐漸被市場瓜分 掉了。
Q：那非法下載對你們的營運狀況有影響嗎？
R：下載一直是非法的，這部份影響比較大的可能是唱片公司，對音樂頻道來講 比較沒影響。
Q：會有你們主動想找的音樂錄影帶或是你們願意付費去購買的內容嗎？
R：這部份還是唱片公司的支出，只是可能我們會將成本降低，過去可能是50萬，
降到現在可能20萬就可以播了。但也不會因為我們的釋放出來的資源而增加客 戶，因為面臨市場競爭的關係，最大的差別就是在於此。也因而會影響到整個頻 道的收入狀況，所以我們必須去找出更好的方式去push唱片公司認定我們的頻道 跟別家是不一樣的。
Q：所以託播模式的收入會是你們的主要收入來源嗎？
R：不算是，這種情況可能會發生在別的頻道，因為它強勢。所以剛提到的家族 頻道會是我們主要的競爭對手，除了唱片公司，廣告主也會喜歡放在家族頻道，
因為可能他花的錢多一點，但可以在多個頻道播放。這也是單一頻道比較難競爭 的地方。所以以整個主要收入來源來講，我們會有廣告。就像我剛講的因為我們 是單一頻道，我們的優勢和其他local頻道不一樣，那我只好去辦一些活動，但是
因為可能他花的錢多一點，但可以在多個頻道播放。這也是單一頻道比較難競爭 的地方。所以以整個主要收入來源來講，我們會有廣告。就像我剛講的因為我們 是單一頻道，我們的優勢和其他local頻道不一樣，那我只好去辦一些活動，但是