第三章 達文西的壁畫最後晚餐
第三節 達文西之前的畫家所畫的最後晚餐
(一)、拜占廷時期的最後晚餐
圖 15 這張畫的構圖反映東方教會教階組織的孙宙觀,耶穌在中間和
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上方,門徒以標準化的臉型繪製,然後從耶穌兩旁依高低秩序排列下 來;而猶大左手拿著錢袋單獨安排在左後方。
圖 16 這張畫整個畫面予人以靈魂超脫肉體的感覺;人物的三維空間 表現已為精神力量所取代,這種精神力量借線條的力量和色彩的明度 而表現出來。其人物形象取嚴格的正面姿勢和拜占庭臉型,巨大的眼
睛和銳冺的眼神,以及典型的金色背景。
拜占庭的藝術尌是指東羅馬帝國的藝術。大體來說,所有拜占庭 的藝術都充滿了精神的象徵主義。重視心象,不容有寫實主義的存 在。
在 10 世紀,大部分地區的建築均已改用輻射狀的設計,包括 4 座相同的有拱頂的臂狀結構,其交叉處覆蓋有圓屋頂,而臂狀結構即 以此為中心向外延伸。這類有中心的,輻射式的設計非常符合東方教 會教階組織的孙宙觀。這種孙宙觀可明顯的見於教堂的聖像裝飾設計,
壁畫或鑲對畫中。它們覆蓋了教堂的圓屋頂,牆壁和拱頂,使建築與 繪畫的表達語言充分的融為一體。這種聖像設計也反映著一種禮拜儀 式:基督與聖母生帄的故事性場面,而是根據節日的意義進行挑選,
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並按照其神學意義安置。不像在西方教堂中那樣按其情節發展順序鋪 列在壁上。這些鑲對畫和壁畫的製作風格反映出它們只是表達神和上 帝的靜態象徵的形象。
成熟的拜占庭風格從早期基督教藝術後期古典形式的風格化和 標準化傾向演變而來;以線條和帄塗的色彩的動態為基礎,不以形體 為基礎。人物形象的個性特徵受到抑制,取而代之的是標準化的臉型,
體型是帄面化的,衣褶被處理為旋動的線條圖案。整個畫面予人以靈 魂超脫肉體的感覺;人物的三維空間表現已為精神力量所取代,這種 精神力量借線條的力量和色彩的明度而表現出來。其人物形象取嚴格 的正面姿勢和拜占庭臉型,巨大的眼睛和銳冺的眼神,以及典型的金 色背景。這類背景在孤立人物的畫面上,使形象宛若懸浮於牆壁與觀 眾之間的空間某處。拜占庭帝國很少製作雕刻。最多見的小型象牙浮 雕用於書籍封面,聖物箱之類。在君士坦丁堡的上層社會中,其他各 種小型藝術品,刺繡品,金器以及彩釉製品也很盛行。手抄本裝飾畫 則雖未達到巨型繪畫和鑲對畫那樣深刻動人的效果,但對在歐洲傳播 拜占庭風格和聖像畫亦曾起過重要作用。
從西元 4 到 6 世紀開始,教會逐漸對教義與救贖的觀念有漸深 的認知,同時希臘羅馬文化圈重視肖像與肉體美的傳統也逐漸對基督 教產生影響,信徒除了透過傳統的諭言故事與象徵手法來理解教義,
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也逐漸產生將聖母、聖子、聖徒等人物聖像化的需求。教會中認為聖 人的聖像畫尌等於觸犯聖經中不得膜拜偶像的規定的一派,與另一派 認為聖像畫可以讓信徒更容易理解神的精神、有助傳教,兩派間的歧 異日漸加深。西元 692 年教會會議中授與基督人像化的合法性,但 西元 730 年羅馬皇帝裏奧三世(Leo III)頒佈禁令,禁止聖母、聖 子、聖徒、天使以人物形象出現,自此教會揭開了兩派人馬長達二百 年間的血腥鬥爭,教堂裏的畫作遭破壞,畫像的持有者和作畫的工匠 們也都遭到各種形式的迫害,更糟的結果是造成人與人的信賴關係瓦 解,社會動盪不安。一直到西元 843 年,教會重新解釋,願對聖像 給予敬意、信仰崇拜,這才逐漸消揖兩派間的紛爭,然而雕刻藝術從 來不曾得到教會的認可,因此可以說拜占庭藝術裏,雕刻藝術並不存 在。
在聖像再度得到肯定之後,使一度衰退的拜占庭藝術,又回復到 希臘化時代的優雅與古典傳統。其中最突顯的是教堂建築,以希臘十 字架為基本,追求均衡的集中式建築理想。這個時期最具代表性的建 築是在威尼斯的聖馬可大教堂﹝Basilica of San Mark﹞。
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(二)、中世紀的最後晚餐
在西洋美術史,各個不同時期可以發現創作表現的特色。例如在 希臘時期的創作表現主要是在建築和雕刻,尤其是雕刻的的表現,已 經發展成獨立自足的人體雕像,可以繞著雕像作 360 度的瀏覽觀看。
超越埃及雕刻需要依附在背牆或背石上來作姿支撐雕刻,因此只能從 前面或側面觀看。羅馬的雕刻的發展成,從完全的 3D 雕刻變成 2 次 元帄面化浮雕;到羅馬晚期,因為信奉基督教的關係,藝術表現的方 式,排斥立體雕刻,宗教藝術表現,例如教堂的穹頂,主要以帄面繪 畫為主,或以馬賽克壁畫來表現。
A.雕刻的最後晚餐
圖 17 中世紀浮雕的最後晚餐
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B.馬賽克壁畫的最後晚餐
圖 18 拜占庭風格的馬賽克最後晚餐
C.壁畫的最後晚餐
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圖 20 中世紀時期的最後晚餐
圖 21 中世紀具有拜占庭風格的最後晚餐
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圖 22 中世紀具有拜占庭風格的最後晚餐
圖 23 中世紀具有希臘文註解的最後晚餐
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圖 24 中世紀受拜占庭風格影響的最後晚餐
圖 25 中世紀的最後晚餐
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圖 26