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陰性創作特質之藝術家

第二章 文獻探討

第四節 陰性創作特質之藝術家

本創作研究主要是以女性的特質,和女性與植物之母體生殖器官做結合,做自我的 身體經驗與意識的試探延伸。本節特別針對四位與創作主題,或形式上相關的藝術家做 思想上的探討與作品介紹,分別為:歐姬芙(Georgia O'Keeffe,1887-1986)、茱蒂.芝加 哥(Judy Chicago,1939-)、今道子( Kon Mitiko,1955-)、賴美華(1948-)。

以這四位藝術家為探討的對象,主要原因如下:歐姬芙的作品中,花卉是她在畫中 常出現的主題,構圖極簡,但是張力卻十足,同色系的色調之下變化卻十分的細微;茱 蒂.芝加哥將陰暗內縮的女性生殖器官,表現成光明、外放的視覺形象,將女性特質張 顯,與花朵之生殖作為隱喻的象徵;今道子的攝影作品中,以海鮮與植物做為創作元素,

將不相關的個體結合,延伸出另一道意義;賴美華擁有扭曲變形的詭魅畫風,風格獨樹 一格,是源於自己身女性思維和身體對話的無限想像力。

分析以上對筆者影響,並產生共鳴的藝術家風格與特色,再結合自身的思維與創作 發想,發展出一系列屬於自身的創作。

一、歐姬芙

(一)風格特色

受俄國畫家康丁斯基(Wassily Kandinsky,1866-1944)的名著《藝術的精神性》17的 深刻影響之下,在她的作品畫面中,充分的流露出音樂與舞蹈的元素,因為音樂

圖 2-4 歐姬芙〈黑色鳶尾花 3〉1926 畫布 油彩 91.4×76cm 紐約大都會美術館藏

(圖片來源:何政廣 主編,《歐姬芙 O'Keeffe》,台北市:藝術家出版 1999 年,頁 132)

圖 2-5 歐姬芙〈罌粟〉1950 畫布 油彩 91.4×76.2cm 威斯康辛州密爾瓦基美術館藏

(圖片來源:何政廣 主編,《歐姬芙 O'Keeffe》,台北市:藝術家出版 1999 年,頁 67)

二、茱蒂.芝加哥

女性主義藝術課程,以及 1972 年與數位女性藝術工作者設立「女性之家」(Woman House) 的藝術展,讓學生在一個不受男性體制干擾的環境中,發展出屬於當時藝壇主流:如抽

你可以看到一個誘人又曖昧不明的空間,這個空間超越了我們女性特質

三、賴美華

變形的詭魅氛圍如(圖 2-9),作品的感動足以挑起觀者心中的情感漣漪,是個天生 的藝術家。

圖 2-8 賴美華〈漾在水中的花朵〉2005 畫布 油畫 64×51cm 高雄市立美術館藏

(圖片來源:http://www.kmfa.gov.tw/home01.aspx?ID=1 檢索日期:2013/4/21)

圖 2-9 賴美華〈女顏〉1994 畫布 油畫 154×112cm 台北市立美術館藏

(圖片來源:http://english.fju.edu.tw/lctd/asp/arts/art.asp?no=156 檢索日期:2013/4/21)

四、今道子

20轉引自〈今道子簡介〉,轉載自:http://baike.baidu.cn/view/1354488.html?fromTaglis,檢索日期:2013/4/20。

(一)風格特色

今道子著重以獨特的想像力與眼光來創作,而作品中的每一件拍攝題材,也

都是經過她本人縝密構思並親手製作,利用各種食材、花草等素材,將幾種不相 關的物體重組、再結合的手法,賦予物體有另外一道意義產生(圖 2-11)。不管是 蔬果、花卉、章魚及其他魚類,都經由她的鋪陳以後,使得已經死亡、矛盾、與 鮮豔的晦暗因子,在詭譎而華麗的裝置中獲得昇華,為那些失去生命的媒材建構 出新的靈魂,構成獨特的攝影語言。

圖 2-10 今道子〈墨魚與甜瓜〉1989 銀鹽相紙 61×50.8cm

圖 2-11 今道子〈內衣〉1995 銀鹽像紙 61×50.8cm

(圖片來源:http://photo.cpanet.cn/index.php?aircate.ygimage.ctype.acid.typeid.228 檢索日期:2013/4/20)

五、小結

第三章 創作理念與實踐

得到成長心得,發覺其實煎熬會過去,總會再有嶄新的開始。在穿越花朵一書曾提到的

畫面的可能性,與形式創新的方式,期盼畫面與意義都將會有更深一層的內涵,以此融

裡,結構的失常,載浮載沉樣,並保留簡潔的方式提供觀者有更多的想像空間,紀念那

第三節 創作過程

作品的主要發想來自於日常生活中的感觸表達,擬定好了理念之後,首先繪製草稿,

把可以用來形容內在情緒的圖像,或符號元素集結在一起,幻想它們是個生長在內心的 生物體,所創造出的畫面可以表現自我,也可以是個情緒所的私密空間,以符合文獻所 探討的書寫自我,草稿繪製完,再以另一張正式的基底紙來描繪成作品。

一、作品草圖

圖 3-1〈潮濕地帶〉 草圖 2011 紙 鉛筆 80x53cm 圖 3-2〈併發〉 草圖 2012 紙 鉛筆 80x55cm

圖 3-3〈網〉 草圖 2012 紙 鉛筆 80x55cm 圖 3-4〈異體共生-2〉草圖 2013 紙 鉛筆 80×55cm

圖 3-5〈異體共生-3〉草圖 2013 紙 鉛筆 80×55cm 圖 3-6〈異體共生-4〉草圖 2013 紙 鉛筆 80×55cm

圖 3-7〈愛‧繁衍-1〉草圖 2013 紙 鉛筆 圖 3-8〈愛‧繁衍-2〉草圖 2013 紙 鉛筆 22.5×15.5cm 22.5×15.5cm

圖 3-9〈愛‧繁衍-3〉草圖 2013 紙 鉛筆 圖 3-10〈愛‧繁衍-4〉草圖 2013 紙 鉛筆 22.5×15.5cm 22.5×15.5cm

圖 3-11〈愛‧繁衍-5〉草圖 2013 紙 鉛筆 圖 3-12〈愛‧繁衍-6〉草圖 2013 紙 鉛筆 22.5×15.5cm 22.5×15.5cm

圖 3-13〈愛‧繁衍-7〉草圖 2013 紙 鉛筆 圖 3-14〈愛‧繁衍-8〉草圖 2013 紙 鉛筆 22.5×15.5cm 22.5×15.5cm

圖 3-15〈愛‧繁衍-9〉草圖 2013 紙 鉛筆 圖 3-16〈愛‧繁衍-10〉草圖 2013 紙 鉛筆 22.5×15.5cm 22.5×15.5cm

二、〈異體共生-4〉繪畫過程

本創作構成一件作品的順序為:

(一)草稿:利用初步的發想,先製作構圖草稿。

(二)勾勒:將草稿當底稿,放置於礬紙之下,再勾勒出主體的線條與輪廓圖。(圖 3-17) (三)填彩:利用顏料的特性,依序地將媒材顏料層層的罩染堆疊至畫面中圖。(圖 3-18) (四)細節:最後做顏色與細節補強,例如花蕊上的花粉,或加深勾勒的線條。(圖 3-19) (五)完成:作品呈現。(圖 3-20)

圖 3-17〈異體共生-5〉草圖 2013 紙 鉛筆 圖 3-18〈異體共生-5〉草圖 2013 紙 鉛筆

80×50cm 80×50cm

圖 3-19〈異體共生-5〉草圖 2013 紙 鉛筆 圖 3-20〈異體共生-5〉2013 紙 工筆設色 80×50cm 80×50cm

第四章 作品分析與詮釋

本章就以筆者 2011 年到 2013 年的作品來做更詳細的分析與探討,個別分析作品創 作理念、作品意涵與繪畫內容,使觀者能更加深入了解筆者創作當下的心境與理念,讓 作品能與觀者產生更多的共鳴,其中經歷不同構圖的模式與用色風格的轉變,表現原有 的情緒表達是較具像且設定它們存在於現實中的物體,直到主題異體共生的五件作品,

背景以淡淡的色罩染,物體之下沒有陰影,表他們在空蕩的空間裡漂流、擺盪,畫面與 筆者內心是呈現不安的狀態;而到了主題晦澀的愛人身體五件作品中,背景的白和四方 的作品呈現,每個虛擬的情緒意化物都是代表追求完美無瑕,且是一項紀錄當時種種雜 亂不堪的過程紀念物,以此衍伸筆者的思緒。

第一節 潮濕地帶

主要以前期作品為一個主題,表現當時的心境與自我的內在空間,以溫暖、柔軟、

易繁殖且充滿黏濁感的地帶,比喻筆者的心靈深處,是系列作品理念的發想來源,以此 延伸主題異體共生與晦澀的愛人身體主體作品,傳達作品與筆者的情感思緒,欲能夠藉 以作品,喚起觀者看待作品時,能與比者或觀者自身產生共鳴與反思。

一、作品名稱:潮濕地帶(圖 4-1)

圖 4-1 蔡幸芳〈潮濕地帶〉2012 紙本 工筆設色 80×57cm

一、作品名稱:併發(圖 4-2) 二、創作年代:2012

三、創作媒材:紙本 工筆設色 四、作品尺寸:80×53cm

五、創作理念:

當時的心境已從陰鬱漸漸轉為美好,畫面中粉紅的花搖曳著慾望的氣息,不斷飄散 的養份因子,提供大地繁衍新生命,身體的感官感覺再度甦醒,好似感受到了生命的春 天再度來臨。

六、作品意涵:

畫面中孤挺花瓣是由一片片的舌頭組成,象徵慾望的氣息,正熱烈的發散,含苞待 放花苞的形狀像女性的生殖器官,搖曳著女性的特徵與純潔;植物莖改以柔軟又堅韌的 血管代替,不斷輸送母體所提供的滋養給花朵;圓球像是細胞所集結成的,不斷飄散養 份因子,要將畫面占據,連接圓球的植物莖,是陰道的剖面圖,也代表不斷地孕育生命 強大的生殖力;植物根部土壤用乳房的形狀代表,象徵豐饒又肥沃的土壤,與無私的奉 獻;整體的用色較為其他的作品來的粉嫩,以粉紅色調與草綠色調為主,表現生氣盎然 感,與女性浪漫柔軟的韻味。

圖 4-2 蔡幸芳〈併發〉2012 紙本 工筆設色 80×53cm

一、作品名稱:網(圖 4-3) 二、創作年代:2012

三、創作媒材:紙本 工筆設色 四、作品尺寸:80×55cm

五、創作理念:

常常壓力大的時後,身體就會很敏感的發出警訊,子宮異常出血、體重下掉、免疫 力失調…等的症狀,如果越是不安情況就會更惡性循環,我感覺疲憊,感覺情緒持續緊 繃,因為這一切完全在我的控制之外,內心錯縱複雜的線,糾纏著我的生活與身體,待 時間能趕快度過,就像黑暗中的光線降臨,才能有一絲希望。

六、作品意涵:

微微透出光線的漂浮生物,外表長出許多纖柔的觸角,是女性的生殖器官,像是在 撫慰人心一樣,使人安定,就算在昏暗的空間裡,也顯的優雅,給予希望與救贖,它被 貝殼包覆著,象徵存在於思維與生命交織的網子裡,也是一個令人迷網的空間;背景以 盆骨的形狀襯托,代表女性的生殖器官,裸露的白骨,是脆弱的生命與赤裸的表現,透 露著黑暗死亡的氣息,是因為剝去外皮內在才得已顯露,作品以深紅咖啡的顏色為主調,

象徵經血,是生命的顏色,傳達對生命不安的陰鬱氛圍。

圖 4-3 蔡幸芳〈網〉2012 紙本 工筆設色 80×55cm

一、作品名稱:白色人造花(圖 4-4) 二、創作年代:2012

三、創作媒材:紙本 工筆設色 四、作品尺寸:30×21cm

五、創作理念:

大部分的人總是無法太過於放縱自己的情感,必須杜絕各式各樣的誘惑,不管是感 情、慾望、或是生活中基本的吃喝玩樂,都沒辦法盡情地滿足,只要稍微不自制,而難 以挽救後果就得必須自己承擔;可是卻還是有許多膚淺、貪婪的人,他們不在乎沒有靈 魂,只求一刻滿足。

六、作品意涵:

色彩絢麗的貝殼造形食蟲植物葉緣部份含有蜜腺,會分泌出蜜汁來引誘昆蟲靠近,

敏感的尖銳細毛會分泌消化液,酸蝕獵物的軀體後吸取養份,葉瓣上的圓點有炫麗的裝 飾,令人眼花撩亂,而牙齒狀的花露出慾求不滿的笑容,不斷滲出黏液到處竄流,正在 掙扎肯尼臉上的白色黏液像被氾濫的體液酸蝕,即將淹沒;整體的色彩豐富吸引人,但 是主體確是遭遇困境的狀態,矛盾的景象,要我們記取不要只在乎眼前的一時美好。

圖 4-4 蔡幸芳〈白色人造花〉2012 紙本 工筆設色 30×21cm

第二節 異體共生

這個主題想探討兩種不同性質的生物,在共同生存的依附關係之下,所展露的多端 變化,隱喻內在與外在的感官層次上因為結合,而產生的變異後所延伸的另一層意義。

以自身的身體經驗為發想來源,並透露自己的思路,期待看見從未出現過的新事物,因 為生活中已經有太多的現實,所以自願當個創造者,將不同的物體連結所幻化出來的樣 貌,探討身體與精神的奧秘。

五張同樣主題的作品,都以向上發展充滿旺盛感的植物做為主體,它們竄長依附在 身體器官、管脈、肌肉組成的團狀物裡,就像初生的嫩芽賴以種子,胎兒依附於母體的 子宮,心靈依附身體那樣的關係。作品的構圖運用有機的曲線條來呈現主體,表現女性

五張同樣主題的作品,都以向上發展充滿旺盛感的植物做為主體,它們竄長依附在 身體器官、管脈、肌肉組成的團狀物裡,就像初生的嫩芽賴以種子,胎兒依附於母體的 子宮,心靈依附身體那樣的關係。作品的構圖運用有機的曲線條來呈現主體,表現女性

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