包溫：《C小調第一號中提琴奏鳴曲，作品18》之樂曲分析與詮釋
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(2) 致謝 這一切要感謝的實在是太多了，回顧過去，總是不知如何說起……。 感謝主修中提琴指導老師楊瑞瑟教授，在演奏上給予我許多新的概念與想法，用許 多生動的形容來帶領我演奏出更多可能。 感謝論文評審委員張力文老師與黃冠蓁老師，老師們細心的提點論文中的不足之處， 也給予我許多鼓勵與支持，才得以讓此文更加完善。 感謝家人、朋友的幫忙，使我對於樂曲有更不同的認識、也協助我對於書寫格式上 的困難。 在這段歲月裡，越是感受樂曲，越是發覺自己在音樂面前的渺小。語言總無法觸及 音樂裡的所有，若有疏漏，還請不吝指正。.
(3) 摘要 本文將以包溫：《C 小調第一號中提琴奏鳴曲，作品 18》為核心，延伸探討作曲 家包溫與中提琴家特悌斯之間的合作關係，並且分章陳述樂曲之曲式架構與演奏詮釋。 全文以六個章節陳述。第一章為前言，說明寫作動機。第二章，討論中提琴家特悌 斯的生平及對中提琴音樂的影響。第三章為作曲家包溫的生平及音樂寫作風格。第四章 為樂曲之曲式架構分析。第五章為樂曲詮釋探究。第六章為結語。. 關鍵字：包溫、特悌斯、奏鳴曲.
(4) 目錄. 目錄 ............................................................................................................................................. i 表目錄 ........................................................................................................................................ ii 譜目錄 ........................................................................................................................................ ii 第一章 前言 .............................................................................................................................. 1 第二章 中提琴家特悌斯之淺介與其對中提琴音樂的影響 .................................................. 2 第一節 特悌斯之生平淺介 .............................................................................................. 2 第二節 特悌斯對中提琴音樂的影響 .............................................................................. 5 第三章 包溫之生平淺介與其作品介紹 ................................................................................ 17 第一節 包溫之生平淺介 ................................................................................................ 17 第二節 包溫的音樂寫作風格 ........................................................................................ 20 第三節 包溫的中提琴作品 ............................................................................................ 23 第四章 《第一號中提琴與鋼琴奏鳴曲》之曲式分析 ........................................................ 26 第一節 第一樂章 ............................................................................................................ 27 第二節 第二樂章 ............................................................................................................ 45 第三節 第三樂章 ............................................................................................................ 59 第五章 《第一號中提琴與鋼琴奏鳴曲》之演奏詮釋 ........................................................ 73 第一節 第一樂章 ............................................................................................................ 73 第二節 第二樂章 ............................................................................................................ 87 第三節 第三樂章 .......................................................................................................... 103 第六章 結語 .......................................................................................................................... 111 參考資料 ................................................................................................................................ 112. i.
(5) 表目錄 表 表 表 表. 二.1 題獻給特悌斯的中提琴作品 ...................................................................... 9 二.2 特悌斯寫作的中提琴樂曲 .......................................................................... 9 二.3 特悌斯改編給中提琴演奏之樂曲 ............................................................ 15 三.1 包溫寫作的中提琴作品 ............................................................................ 24. 譜目錄 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 四.1 第一樂章，第 1-7 小節............................................................................ 26 四.2 第二樂章，第 1-8 小節............................................................................ 26 四.3 第三樂章，第 6-17 小節.......................................................................... 26 四.4 第一樂章，第 1-4 小節............................................................................ 28 四.5 第一樂章，第 1-4 小節............................................................................ 28 四.6 第一樂章，第 5-14 小節.......................................................................... 29 四.7 第一樂章，第 10-23 小節........................................................................ 31 四.8 第一樂章，第 20-32 小節........................................................................ 32 四.9 第一樂章，第 33-56 小節........................................................................ 33 四.10 第一樂章，第 53-63 小節 ..................................................................... 34. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 四.11 第一樂章，第 64-73 小節 ..................................................................... 35 四.12 第一樂章，第 69-85 小節 ..................................................................... 37 四.13 第一樂章，第 86-106 小節 .................................................................... 38 四.14 第一樂章，第 103-110 小節 .................................................................. 39 四.15 第一樂章，第 111-127 小節 .................................................................. 40 四.16 第一樂章，第 128-151 小節 .................................................................. 42 四.17 第一樂章，第 152-156 小節 .................................................................. 42 四.18 第一樂章，第 172-175 小節 .................................................................. 42 四.19 第一樂章，第 181-188 小節 .................................................................. 43. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 四.20 第一樂章，第 196-202 小節 .................................................................. 43 四.21 第一樂章，第 207-217 小節 .................................................................. 44 四.22 第一樂章，第 211-224 小節 .................................................................. 44 四.23 第二樂章，第 1-31 小節 ........................................................................ 46 四.24 第二樂章，第 143-148 小節 .................................................................. 47 四.25 第二樂章，第 25-46 小節 ...................................................................... 48 四.26 第二樂章，第 39-60 小節 ...................................................................... 49. 譜 四.27 第二樂章，第 55-64 小節 ...................................................................... 50 譜 四.28 第二樂章，第 69-76 小節 ...................................................................... 51 ii.
(6) 譜 四.29 第二樂章，第 85-96 小節 ...................................................................... 52 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 四.30 第二樂章，第 97-104 小節 .................................................................... 52 四.31 第二樂章，第 109-119 小節 .................................................................. 53 四.32 第二樂章，第 115-119 小節 .................................................................. 54 四.33 第二樂章，第 143-164 小節 .................................................................. 54 四.34 第二樂章，第 159-180 小節 .................................................................. 56 四.35 第二樂章，第 173-180 小節 .................................................................. 56 四.36 第二樂章，第 39-46 小節 ...................................................................... 57 四.37 第二樂章，第 189-215 小節 .................................................................. 58 四.38 第三樂章，第 1-17 小節 ....................................................................... 60. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 四.39 第三樂章，第 12-42 小節 ...................................................................... 61 四.40 第三樂章，第 37-66 小節 ..................................................................... 63 四.41 第三樂章，第 61-79 小節 ...................................................................... 64 四.42 第三樂章，第 73-103 小節 .................................................................... 65 四.43 第三樂章，第 114-135 小節 .................................................................. 66 四.44 第三樂章，第 154-159 小節 .................................................................. 67 四.45 第三樂章，第 177-187 小節 .................................................................. 67 四.46 第三樂章，第 202-208 小節 .................................................................. 68 四.47 第三樂章，第 209-214 小節 .................................................................. 68 四.48 第三樂章，第 222-228 小節 ................................................................ 69. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 四.49 第三樂章，第 235-245 小節 .................................................................. 69 四.50 第三樂章，第 284-288 小節 .................................................................. 69 四.51 第三樂章，第 302-348 小節 ................................................................. 71 四.52 第三樂章，第 340-348 小節 .................................................................. 71 四.53 第三樂章，第 389-395 小節 .................................................................. 72 五.1 第一樂章，第 1-4 小節............................................................................. 74 五.2 第一樂章，第 5-9 小節............................................................................. 74 五.3 第一樂章，第 10-14 小節......................................................................... 75 五.4 第一樂章，第 15-19 小節......................................................................... 75. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 五.5 第一樂章，第 15-23 小節......................................................................... 76 五.6 第一樂章，第 33-40 小節......................................................................... 76 五.7 第一樂章，第 41-47 小節......................................................................... 77 五.8 第一樂章，第 53-60 小節......................................................................... 77 五. 9 第一樂章，第 64-68 小節........................................................................ 78 五. 10 第一樂章，第 64-73 小節...................................................................... 79 五.11 第一樂章，第 74-85 小節 ...................................................................... 80. 譜 五.12 第一樂章，第 86-90 小節 ...................................................................... 80 譜 五.13 第一樂章，第 95-102 小節 .................................................................... 80 iii.
(7) 譜 五.14 第一樂章，第 99-106 小節 .................................................................... 81 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 五.15 第一樂章，第 103-110 小節 .................................................................. 82 五.16 第一樂章，第 111-119 小節 .................................................................. 82 五.17 第一樂章，第 124-127 小節 .................................................................. 83 五.18 第一樂章，第 128-132 小節 .................................................................. 83 五.19 第一樂章，第 133-137 小節 .................................................................. 84 五.20 第一樂章，第 138-144 小節 .................................................................. 84 五.21 第一樂章，第 138-151 小節 .................................................................. 85 五.22 第一樂章，第 152-156 小節 .................................................................. 85 五.23 第一樂章，第 196-206 小節 .................................................................. 86. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 五.24 第一樂章，第 218-224 小節 .................................................................. 86 五.25 第二樂章，第 1-16 小節 ........................................................................ 88 五.26 第二樂章，第 9-24 小節 ........................................................................ 89 五.27 第二樂章，第 17-31 小節 ...................................................................... 89 五.28 第二樂章，第 25-31 小節 ...................................................................... 90 五.29 第二樂章，第 32-38 小節 ...................................................................... 90 五.30 第二樂章，第 39-46 小節 ...................................................................... 91 五.31 第二樂章，第 47-60 小節 ...................................................................... 91 五.32 第二樂章，第 61-64 小節 ...................................................................... 92 五.33 第二樂章，第 65-68 小節 ...................................................................... 92. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 五.34 第二樂章，第 69-76 小節 ...................................................................... 93 五.35 第二樂章，第 85-92 小節 ...................................................................... 94 五.36 第二樂章，第 93-96 小節 ...................................................................... 94 五.37 第二樂章，第 97-100 小節 .................................................................... 95 五.38 第二樂章，第 101-104 小節 .................................................................. 95 五.39 第二樂章，第 105-114 小節 .................................................................. 96 五.40 第二樂章，第 109-114 小節 .................................................................. 96 五.41 第二樂章，第 109-119 小節 .................................................................. 97 五.42 第二樂章，第 115-119 小節 .................................................................. 97. 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 五.43 第二樂章，第 143-148 小節 .................................................................. 98 五.44 第二樂章，第 149-164 小節 .................................................................. 99 五.45 第二樂章，第 165-180 小節 ................................................................ 100 五.46 第二樂章，第 189-205 小節 ................................................................ 100 五.47 第二樂章，第 198-215 小節 ................................................................ 101 五.48 第二樂章，第 206-215 小節 ................................................................ 102 五.49 第三樂章，第 1-5 小節......................................................................... 103. 譜 五.50 第三樂章，第 12-17 小節 .................................................................... 103 譜 五.51 第三樂章，第 24-30 小節 .................................................................... 104 iv.
(8) 譜 五.52 第三樂章，第 31-36 小節 .................................................................... 104 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜 譜. 五.53 第三樂章，第 36-52 小節 .................................................................... 105 五.54 第三樂章，第 61-72 小節 .................................................................... 105 五.55 第三樂章，第 78-86 小節 .................................................................... 106 五.56 第三樂章，第 97-103 小節 .................................................................. 106 五.57 第三樂章，第 114-129 小節 ................................................................ 106 五.58 第三樂章，第 154-159 小節 ................................................................ 106 五.59 第三樂章，第 177-181 小節 ................................................................ 107 五.60 第三樂章，第 202-208 小節 ................................................................ 107 五.61 第三樂章，第 261-266 小節 ................................................................ 108. 譜 譜 譜 譜 譜. 五.62 第三樂章，第 308-317 小節 ................................................................ 108 五.63 第三樂章，第 318-339 小節 ................................................................ 109 五.64 第三樂章，第 340-348 小節 ................................................................ 110 五.65 第三樂章，第 379-390 小節 ................................................................ 110 五.66 第三樂章，第 389-395 小節 ................................................................ 110. v.
(9) 第一章 前言. 中提琴這項樂器，看似總盡忠職守於樂團中的伴奏角色、又或者常擔綱室內樂裡填 補和聲的任務，然其接近人聲歌唱的音域與溫暖迷人的音色，卻是中提琴獨到且吸引聽 者的特質。 儘管在十九世紀前，相較於小提琴、大提琴的作品，中提琴作品數量較少，然到了 二十世紀，在英國中提琴家賴昂內爾‧特悌斯(Lionel Tertis, 1876-1975)的發揚之下，促 使中提琴開始受到人們的關注、躍上獨奏的舞台，許多譜寫給中提琴的樂曲也如雨後春 筍般大量出現，使中提琴的地位在二十世紀起開始大為提升。此首包溫的《C 小調第一 號中提琴奏鳴曲，作品 18》便由作曲家本人題獻給特悌斯、並且由兩人共同進行首演。 筆者於國中時開始認識此曲，然僅學習了第一樂章。彼時對於這首樂曲並沒有很深 的理解，隨著年齡增長、認識了特悌斯這位偉大的演奏家後，才更了解二十世紀中提琴 的音樂之所以興起，其來有自。 希望藉由此次研究，可以更釐清包溫與特悌斯在中提琴音樂中的合作關係，並且於 樂曲的探究中有所體悟，進而實踐於演奏之中。. 1.
(10) 第二章 中提琴家特悌斯之淺介與其對中提琴音樂的影響 中提琴家特悌斯(Lionel Tertis, 1876-1975)雖然與大提琴家卡薩爾斯 (Pablo Casals, 1876-1973)同年同月同日生(兩人皆生於十二月二十九日)，兩人也同樣都在音樂界中扮 演著具足輕重的地位，然兩人對於提琴樂器的重要影響卻不同：卡薩爾斯對於巴赫的六 首無伴奏大提琴組曲的推廣有極大貢獻，也改進了大提琴的演奏方法，因而被譽為「當 代大提琴演奏藝術之父」。而特悌斯在音樂的路程上主要以中提琴為重心，不但大力推 廣中提琴音樂作品的寫作、也自己改編樂曲或自己譜曲給中提琴演奏、同時也教授出多 位傑出的中提琴演奏家等。也因此，約莫從二十世紀初開始，藉由特悌斯精湛卓越的中 提琴表現，大眾對中提琴的偏見開始改觀、中提琴的獨奏地位也發展出更多可能。以下 將聚焦於特悌斯的貢獻進行說明。. 第一節 特悌斯之生平淺介 特悌斯出生於一八七六年的英國哈特普爾(West Hartlepool)的猶太家庭，後舉家遷至 倫敦東部。特悌斯年紀輕輕便嶄露天份，曾以六歲的稚齡公開舉辦鋼琴獨奏會；十六歲 時進入倫敦的「三一音樂學院」(Trinity College of Music)學習和聲、鋼琴及小提琴；十 八歲時曾前往德國「萊比錫音樂學院」(The Leipzig Conservatory)求學，然經過了半年還 是決定返國，並在十九歲時進入倫敦的「皇家音樂學院」(RAM, Royal Academy of Music) 就讀，主修小提琴。然當時學校並沒有中提琴的專任教師，因此特悌斯開始自學中提琴、 且旋即以出眾的演奏驚豔當代。. 2.
(11) 畢業後，特悌斯曾擔任交響樂團如「皇后音樂廳管弦樂團」(Queen’s Hall Orchestra) 和「畢勤管弦樂團」(The Beecham Orchestra)的中提琴首席職位。也參加了許多弦樂四 重奏如「維斯里四重奏」(Wessely Quartet)、「倫敦四重奏」(London Quartet)和「克魯斯 四重奏」(Kruse Quartet)外，並且與好友一同創立「室內樂演奏家」(The Chamber Music Players)進行諸多演出。 然，特悌斯更重要的貢獻則是以中提琴獨奏家的身分活躍於各國，同時也激勵各界 作曲家為中提琴譜曲，再以精湛的演出扭轉了中提琴長期以來只能擔任配角的刻板印象， 向世人揭示了中提琴可以獨當一面、擔綱獨奏的實力與魅力。於下述章節將可窺一二。 此外，特悌斯也與許多傑出的演奏家合作。例如曾合作演出莫札特的《小提琴與中 提琴交響協奏曲》(Sinfonia concertante in E-flat Major, K.364/320d)的小提琴家依薩伊 (Eugène Ysaÿ e, 1858-1931)、克萊斯勒(Fritz Kreisler, 1875-1962)、薩蒙斯(Albert Sammons, 1886-1957)等人。而在室內樂的經驗中，亦曾與卡薩爾斯、阿圖爾·魯賓斯坦(Arthur Rubinstein, 1887-1982)1、提鮑得(Jacques Thibaud, 1880-1953)2等人合作。 並且，在投入中提琴領域多年後，特悌斯也寫有許多與中提琴相關的文學作品： 《英 國中提琴介紹》(Introduction to an English Viola, 1947)，兩本自傳：《不再是仙杜瑞拉》 (Cinderella No More, 1953)和《我與我的中提琴》(My Viola and I, 1974)藉由文字，使讀 者更能理解演奏家的心路歷程與思維見解。並且，特悌斯還著手研發並改良中提琴，今 1. 美籍波蘭裔猶太人，著名鋼琴演奏家，也是二十世紀最傑出、 「藝術生命」最長的鋼琴家之一， 而後被尊稱為「魯賓斯坦大師」（Maestro Rubinstein） 2. 法國小提琴家，自幼受父親的啟蒙。同時也是傑出的室內樂演奏家，曾與鋼琴家阿爾弗雷德·科爾托 (Alfred Cortot)和大提琴家卡薩爾斯組成鋼琴三重奏。依薩伊的第二首無伴奏小提琴奏鳴曲便是題獻給提 鮑得。 3.
(12) 稱「特悌斯中提琴」。 而除了演奏之餘，特悌斯同時兼顧於教學。特悌斯於兩所皇家音樂學院(RAM 與 RCM3)任教，教授中提琴。傑出的門下弟子有普林姆斯(William Primrose, 1903-1982)、 蕭爾(Robert Shore, 1896-1985)、克拉克(Rebecca Clarke, 1886-1979)等人，致使中提琴的 音樂發揚光大。 在特悌斯去世後五年，音樂界於 1980 年舉辦了第一屆「特悌斯國際中提琴大賽」 (Lionel Tertis International Viola Competition)，原為四年舉辦一次，如今為每三年舉辦一 次，以紀念特悌斯對於中提琴音樂的貢獻。. 3. RAM 的全文為 Royal Academy of Music，中文翻譯為皇家音樂學院；而 RCM 的全文為 Royal College of Music，中文同樣翻譯為皇家音樂學院。 4.
(13) 第二節 特悌斯對中提琴音樂的影響 於上述文章中，可體認到特悌斯一生的貢獻與推廣，對中提琴的音樂影響深遠。在 特悌斯剛接觸中提琴時，便無法自拔的愛上這項樂器，並且自此致力於將中提琴的能力 推向獨奏樂器的地位： "When I reached the age of nineteen a fellow violin student came to me with the suggestion that I should take up the viola. He wanted to form a string quartet, and there was not one viola student at the Academy! So casual was my discovery of my mission in life, of that beautiful, soon-to-be-loved viola, to which I was to devote the rest of my days."4 因為特悌斯證明了中提琴也能有優秀的獨奏表現，所以有許多作曲家開始寫作樂曲 題獻給他，同時特悌斯也積極邀約作曲家(特別是英國作曲家)為中提琴譜曲，使得中提 琴的獨奏機會大大提升。請見表 二.1 列： 題獻給特悌斯的中提琴作品 作曲家 Arnold Bax. 國籍 英國. 作品. 寫作時間. 備註. 1920. 由特悌斯校訂、首演. Sonata for Viola and Piano, GP 251. 1922. 由特悌斯首演. Concerto (Fantasy) for Viola and Orchestra, GP 235. Arthur Bliss. 英國. Sonata for Viola and Piano. 1933. 特悌斯委託創作. York Bowen. 英國. Fantasia for Viola and Organ. 1903. 由特悌斯首演. Fantasie for Four Violas. 1907. 由特悌斯首演. 4. Lionel Tertis, My Viola and I, London 1991, P. 15. 5.
(14) Ca.1923. 由特悌斯首演. Melody for the C String, Op. 51, No. 2. 1918. 由特悌斯首演. Poem (Romantic Poem), Op. 27, for Solo. 1911. 由特悌斯首演. Melody for the G String, Op. 47, for Violin/Viola and Piano. Viola, Harp(or Piano) and Organ 由特悌斯首演. Phantasy-Trio, Op. 24, for Violin, Cello/Viola and Piano 1900. 由特悌斯首演. 1905. 由特悌斯校訂、首演. 1906. 由特悌斯校訂、首演. Viola Concerto, Op. 25. 1907. 由特悌斯校訂、首演. Londonderry Air for Cello/Viola and. 1918. 由特悌斯首演. Romance in D-flat for Violin/Viola and Piano Sonata No.1 in C Minor, Op. 18 for Viola and Piano Sonata No. 2 in F Major, Op. 22 for Viola and Piano. Piano Alan Bush. 英國. Dance Melody and Song Melody, Op. 47. 1957. Eric Coates. 英國. First Meeting for Viola and Piano. 1941. 由特悌斯首演. Benjamin J.. 英國. Introduction and Andante, Op. 5 for Six. 1911,. 由特悌斯首演. 6.
(15) Dale. Violas. rev.1913. Phantasy in D, Op. 4 for Viola and Piano. 1909 or. 由特悌斯校訂、首演. 1912 Suite, Op. 2 for Viola and Piano. 1906. 由特悌斯校訂、首演 由特悌斯校訂、首演. Romance and Finale for Viola and Orchestra. Thomas. 英國. Dunhill Harry. English Dance for Viola and Piano. 1916. 由特悌斯校訂、首演. Triptych, Three Impressions for Viola and. 1945. 由特悌斯首演. Orchestra, Op. 99 英國. Deux morceaux for Viola and Piano. 英國. Lyric Movement for Viola and Small. 由特悌斯校訂、首演. Farjeon Gustav Holst. 1933. 由特悌斯首演. 1925. 由特悌斯首演. 1934. 由特悌斯校訂、首演. Orchestra R.Vaughan. 英國. Williams. Flos Campi for Solo Viola, Mixed Chorus and Small Orchestra Sutie for Viola and Small Orchestra. Gordon. 英國. Jacob J.B.. Nocturne for Viola and Cello Viola Concerto No. 1. 英國. Breath o’ June. 由特悌斯首演 7.
(16) McEewn. 由特悌斯首演. The Lone Shore for Viola/Violin and Piano Concerto for Viola and Orchestra. 1901. 由特悌斯首演. Nocturne in B-flat for Viola and Piano. 1917. 由特悌斯首演. Percy Pitt. 英國. Solo for Viola and Orchestra. W.H. Reed. 英國. Rhapsody for Viola and Piano/Orchestra. 由特悌斯首演 1927. 由特悌斯首演. Sonata for Violin and Viola Cyril Scott. 英國. Fantasie for Viola and Piano. Frank Stiles. 英國. Viola Concero No. 2 for Viola and. 由特悌斯校訂、首演. 1911. 由特悌斯首演. 1900. 由特悌斯首演. 1928-192. 在畢勤提議下譜寫. 9. 題獻給特悌斯，後由. Orchestra Arnold. 紐西. Trowell. 蘭. Richard. 英國. Walthew Waldo. A Mosaic in Ten Pieces for Viola and Piano. 英國. Warner William. Sonata for Viola and Piano. Sutie in D, Op. 58 for Solo Viola and String Orchestra. 英國. Concerto for Viola and Orchestra. Walton. 亨德密特進行首演 8.
(17) William. 英國. Légende, Op. 45, for Viola and Orchestra. Wolstenholm e 表 二.1 題獻給特悌斯的中提琴作品. 由上述表格可知，特悌斯的出現也連帶刺激了中提琴樂曲的蓬勃發展，並且也多由 特悌斯進行首演與校定。 除了題獻給特悌斯的樂曲外，特悌斯自己也寫有多首與中提琴相關之作品，如下表： 特悌斯寫作的中提琴樂曲 樂曲名稱. 出版年代. Elizabethan Melody for Viola and Cello 15th Century Folk Song: 1452-Anonymous for Viola, Cello and Piano Hier au soir : Pensee Musicale for Viola and Piano. 1925. Rêverie for Viola and Piano Sunset (Coucher du soleil) for Viola (or Violin or Cello) and Piano. 1923. Sunset (Coucher du soleil) for Viola and Piano. 2006. Three Sketches for Viola and Piano: “Serenande” Three Sketches for Viola and Piano: “The Blackbirds ” for Violin or Viola. 1954; 2006. and Piano Three Sketches for Viola and Piano: “The River” for Soprano or Viola and. 2006. Piano (words by Tertis) A Tune for Viola and Piano. 1954; 2006. Variations on a Passacaglia of Handel(from Suite No. 7 ) for 2 Violas. 2001. Variations on a Passacaglia of Handel for Viola and Cello. 1961. Variations on a Four Bar Theme of Handel for Viola and Cello Crimond (Psalm 23) for Viola and Piano Romance for Viola or Violin and Piano 表 二.2 特悌斯寫作的中提琴樂曲. 特悌斯也自己改編多首樂曲進行演出，展現了中提琴不亞於其他樂器的演奏能力。 9.
(18) 如下表； 特悌斯改編給中提琴演奏之樂曲. 原作曲家. 樂曲名稱. 原樂曲樂器編制. Anton Arensky. Berceuse. Johann Sebastian. Air on the C String. Original from Orchestral Suite No. 3. Aria "Come Sweet Death". From Cantata BWV 191. Adagio from Toccata in C Major. Published 1935; Original for Organ. Suite No. 3 in C Minor for Viola, BWV. Original for Cello. Bach. 1009. L. van Beethoven. Menuet. Published 1912; Original for Orchestra; from 12 Menuette, WoO 7. Theme and Variations (on Mozart's "Ein. Original for Cello and Piano. Mädchen oder Weibchen"), Op. 66. Johannes Brahms. Minnelied, Op. 71 No. 5 (1877). Original for Voice and Piano. Wir wandelten for Violin or Viola and. Original for Voice and Piano. Piano, Op. 96 No. 2 (1884). Willy Burmester. Französisches Lied aus dem 18. Jahrhundert (French Air from the 18th Century) (1909). 10. Original for Violin and Piano.
(19) Eric Coates. Ballad in G major, Op. 13 (1906). First Meeting: Souvenir. Frederick Delius. Caprice and Elegy for Viola and. Original for Cello and Orchestra. Orchestra (1930). Double Concerto for Violin, Viola and. Original for Violin, Cello and. Orchestra (1915–1916). Orchestra. Serenade from the Drama Hassan (1920–1923). Sonata No. 2 (1922–1923). Original for Violin and Piano; 1929 Transcription. Sonata No. 3 (1930). Original for Violin and Piano; 1932 Transcription. Ernő Dohnányi. Sonata in C-sharp Minor, Op. 21 (1912). Original for Violin and Piano. Edward Elgar. Concerto in E Minor for Viola and. Original for Cello and Orchestra. Orchestra, Op. 85 (1918–1919). Gabriel Fauré. Après un rêve, Op. 7 No. 1. Original for Voice and Piano. É légie for Viola and Orchestra, Op. 24. Original for Cello and Orchestra. Baldassare Galuppi. Aria Amorosa. Giovan Battista. Sonata in F Major. Original for Cello and Continuo. Grazioli. 11.
(20) Edvard Grieg. George Frideric. Ich liebe Dich (I Love But Thee!), Op. 5. Original from Hjertets Melodier, 4. No. 3 (1864–1865). Songs for Voice and Piano. Arietta. Published 1910; Transcription. Handel. (Violin and Piano) by Hamilton Harty of "Si che lieta goderò" from Rodrigo; Viola part by Tertis. Sarabande. Transcription of "Sorge nel petto" from Rinaldo. Sonata in F Major (Adagio and Allegro). Original for Violin with Basso continuo. Concerto in B Minor for Viola and Orchestra/Piano. Joseph Haydn. Capriccio. Published 1912; Transcription (Violin and Piano) by Willy Burmester from String Quartet No. 49, Op. 64 No. 2; Viola part by Tertis. Menuet. Published 1912; Original for Orchestra; Transcription (Violin and Piano) by Willy Burmester from Symphony No. 96; Viola part by Tertis. William Yeates. 4 Characteristic Pieces (1899). Original for Clarinet and Piano. The Holy Boy. Published 1918. Hurlstone. John Ireland. 12.
(21) Sonata in G Minor (1923). Original for Cello and Piano; 1941 Transcription. Sonata No. 2 in A Minor (1915–1917). Original for Violin and Piano; 1918 Transcription. Fritz Kreisler. La Chasse, Caprice in the Style of. Original for Violin and Piano. Cartier. Franz Liszt. Liebestraum No. 3 in A-flat Major, S.. Published 1954; Original for Piano. 541 (ca. 1850). É tienne Méhul. Gavotte. Published 1912. Felix Mendelssohn. Duetto. Original for Piano: Song without Words, Op. 38 No. 6 (1836). The Fleecy Cloud. Original for Piano: Song without Words, Op. 53 No. 2 (1838). Gondola Song. Original for Piano: Song without Words, Op. 19 No. 6 (1830). On Wings of Song, Op. 34 No. 2 (1835). Original for Voice and Piano: Auf Flügeln des Gesanges. Spring Song. Original for Piano: Song without Words, Op. 62 No. 6 (1842). Sweet Remembrance. Original for Piano: Song without Words, Op. 19 No. 1 (1831). Wolfgang. Menuet 13.
(22) Amadeus Mozart Sonata [No. 22] in A Major, K. 305:. Original for Violin and Piano. Allegro molto; Tema con variazione. Gabriel Pierné. Sérénade, Op. 7. Original for Piano. Nicola Porpora. Aria in E Major. Extracted from the Collection I Classici Violinisti Italiani, freely developed and harmonized by Mario Corti. Anton Rubinstein. Melody in F, Op. 3 No. 1 (1852). Original for Piano. Camille. Melody for Viola or Violin or Cello and. Saint-Saëns. Piano (1959). Franz Schubert. Allegretto, Duet for Violin or Viola or 2. Original from the String Quartet No.. Violins or 2 Violas and Piano (1936). 15 in G Major, Op. 161, D. 887 (1826). Ave Maria, Op. 52 No. 6 (D. 839). Original for Voice and Piano. (1825). Du bist die Ruh, Op. 59 No. 3 (D. 776). Original for Voice and Piano. Nacht und Träume, Op. 43 No. 2 (D.. Original for Voice and Piano. 827). Robert Schumann. Abendlied (Evening Song) in D-flat. Original for Piano 4-hands. Major, Op. 85 No. 12 (1849). Romance, Op. 28 No. 2. Original for Piano. Schlummerlied (Slumber Song) in. Original for Piano. 14.
(23) E-flat Major, Op. 124 No. 16. Cyril Scott. Cherry Ripe. Alexander Scriabin. É tude, Op. 42 No. 4. Original for Piano. Joseph Sulzer. Sarabande: Air on the G-string, Op. 8. Original for Cello (or Violin) and Piano. Karol. Pieśń Roksany (Chant de Roxane). From the Opera Król Roger. Chanson triste, Op. 40 No. 2. Original for Piano. June (Barcarolle), Op. 37b No. 6 (1875–. Original for Piano. Szymanowski. Pyotr Ilyich Tchaikovsky. 1876). None But the Lonely Heart (also. Original for Voice and Piano. entitled A Pleading), Op. 6 No. 6 (1869). Francis Thomé. Sous la feuillée, Op. 29. Original for Piano. William. Allegretto in E-flat Major, Op. 17 No. 2. Published 1900; original for Organ. Canzona in B-flat Major, Op. 12 No. 1. Original for Organ. Die Antwort (The Answer), Op. 13 No.. Original for Organ. Wolstenholme. 2. Die Frage (The Question), Op. 13 No. 1. Original for Organ. Romanza, Op. 17 No. 1. Published 1900; original for Organ. 表 二.3 特悌斯改編給中提琴演奏之樂曲 15.
(24) 特悌斯對中提琴有著深刻的影響，無怪乎後人將之譽為「第一位偉大的中提琴大師」， 而也因為特悌斯不遺餘力的推廣，促使中提琴的音樂越加豐富璀璨。. 16.
(25) 第三章 包溫之生平淺介與其作品介紹 與包溫同時期的指揮家伍德(Henry Wood)曾如此形容包溫的處境：”He has never taken the position he deserves.”5 包溫(York Bowen, 1884-1961)為英國近代多產的指揮家、作曲家暨鋼琴家，同時也 精通管風琴、法國號、中提琴等樂器。年紀輕輕便嶄露頭角，成為英國當時頗負盛名的 音樂家，音樂生涯長達五十餘年、也寫有上百首作品。然直到今日，當我們回顧音樂歷 史，包溫的名聲卻隱沒在十九、二十世紀風起雲湧、動盪多變的音樂潮流中。藉由此次 深入的探究與了解，希望能夠喚醒大眾對於包溫的認識。. 第一節 包溫之生平淺介 包溫生於 1884 年 2 月 22 日的英國倫敦，由於家裡從商、父親經營酒廠，即「包溫 與麥克尼威士忌酒廠」(Bowen and McKechnie Whisky Distillers)，因此生活富裕、不必 為五斗米煩憂。年幼時，則由母親啟蒙鋼琴演奏，開始學習音樂。 八歲時，就讀 The Blackheath Conservatoire，在十四歲時，獲得 An Erard Scholarship 獎學金而進入倫敦皇家音樂院(RAM, Royal Academy of Music)就學，主修作曲與鋼琴， 師事作曲家柯德(Frederick Corder, 1852-1932)與鋼琴家馬泰(Tobias Matthay, 1858-1945)。 在校期間，包溫表現非常傑出、獲獎不斷。除了在 1907 年獲得皇家音樂院的獎學金 (Fellowship of Royal Academy of Music)資格，更在 1909 年時即獲得學校的聘任、成為鋼 琴教授；同時也於鋼琴老師的學校 The Tobias Matthay Piano School 任教。. 5. Henry Wood, My Life of Music, London 1938, p. 170 17.
(26) 並且在開始鋼琴家兼作曲家的職業生涯後，包溫便多次於「皇后音樂廳」(Queen’s Hall)和「皇家阿爾伯特音樂廳」(The Royal Albert Hall)演出。其鋼琴演奏更被視為技巧 超群、美感絕佳。 包溫與當時皇家音樂院的同事、著名的中提琴家泰悌斯交情深厚，也一起組過二重 奏、於各地進行巡迴演出。包溫認為相較於小提琴，中提琴擁有更加優越的音質，因此 也在與泰悌斯的討論切磋後，創作多首中提琴作品，並且多由泰悌斯擔任中提琴獨奏， 自己則彈奏鋼琴，共同進行首演。 另外，包溫也與同為皇家音樂院同事的鋼琴家依薩克(Herry Isaacs)共同組成鋼琴二 重奏，也直接或間接的影響、刺激包溫在雙鋼琴與鋼琴四手聯彈作品上的寫作靈感。 此外，包溫也會演奏諸多器樂如管風琴、中提琴與法國號。比如他在第一次世界大 戰(1914-1918)期間，就於蘇格蘭防衛軍樂隊(The band of the Scots Guards)演奏法國號6， 也讓包溫在管弦樂法寫作方面獲得助益。 同時，除了創作樂曲，包溫也寫作了兩本有助於鋼琴演奏技巧的工具書：《現代鋼 琴的踏板技巧》(Pedalling the Modern Pianoforte , 1936)和《簡化的鋼琴技巧》(The Simplicity of Piano Technique, 1961)。 1912 年，包溫與聲樂家暨舞蹈家戴通(Sylvia Dalton)結為連理，並育有一子。 包溫逝世於 1961 年 11 月 23 日，英國倫敦。特悌斯隨即在倫敦皇家音樂院(RAM) 雜誌中發表文章以緬懷知音並且讚揚包溫的才華：. 6. 服役期間，不幸感染上肺炎而被迫退役。退役後，包溫便投入音樂之中，從事鋼琴演奏、作曲、 教學等。 18.
(27) ”York Bowen is indeed a great loss to our Alma Master-the Royal Academy of Music-I have known him for over sixty years.……I shall always feel indebted to him for his generosity in writing compositions for the viola…Bowen was always full of exuberance and this characteristic permeated his works.”7 包溫死後仍留有許多作品尚未被演出與出版。儘管現今大眾對於包溫的關注並不若 同時期的其他音樂家，但在包溫協會(York Bowen Society)8的整理與推廣之下，包溫與他 的作品終於逐漸為人所知。 音樂學者華森(Monica Watson)於 1984 年出版的專書《York Bowen: A Centenary Tribute》，也對包溫一世的創作與貢獻進行詳細的論述，值得後世進行詳實的考究。. Monica Watson, York Bowen – A Centenary Tribute (London: Thames Publishing, 1984), 88-89 包溫協會網址：(http://www.yorkbowen.co.uk/). 7 8. 19.
(28) 第二節 包溫的音樂寫作風格 英國鋼琴家 Stephen Hough 曾經如此形容包溫的音樂: ”A particular characteristic of Bowen’s music is a love (in the less good pieces, perhaps an obsession) for a melodic idea repeated in changing harmony.”9 包溫的音樂生涯長達五十餘年，創作高達一百六十餘首作品，樂種囊括交響曲、協 奏曲、室內樂與鋼琴曲等，其中多首中提琴作品更以不同形式如四重奏、協奏曲、奏鳴 曲等成為中提琴音樂會中的經典曲目。 然就包溫數量如此龐大的創作而言，其音樂風格則一以貫之，皆帶有濃厚的十九世 紀後期浪漫主義風格和自己的個人特質。常以五聲音階系統與色彩豐富的半音和聲變化 等作為其寫作風格的基調10。其作品的旋律優美動人，結構宏大，常採用複雜而富於色 彩性的和聲。他為鋼琴和中提琴創作的許多作品都充分開發了樂器的演奏技巧，具有出 色的演出效果，不過他的音樂風格有時也顯得比較保守過時，跟不上當時代的變化。因 此他的音樂曾經長時間被人忘卻，直到二十世紀末才得以復興。 整體而言，包溫頻繁使用五聲音階和豐富的半音變化，為風格的特色之一11。作曲 手法則以長線條(Long musical lines)為主，並且擅長以短動機和長線條進行對比。 包溫的創作雖深受華格納、德布西、拉赫曼尼諾夫、蕭邦、布拉姆斯、葛利格與柴 可夫斯基等浪漫樂派、印象樂派與國民樂派的影響，但卻可以憑藉著悅耳動聽的旋律、 9. 10. Stephen Hough, York Bowen: Piano Music, Hyperion Records CDA66838, 1996 Beecham, Gwilym, ‘Music of York Bowen (1884-1961): A Preliminary Catalogue’, Musical. Opinion, 107 (1984), 313-314 Ibid, 313-314. 11. 20.
(29) 多彩巧妙的和聲脫穎而出，展現出自己的音樂語彙和英倫雋永的氣質。同時因為包溫擅 長多項樂器(中提琴、鋼琴、法國號、管風琴)，因此在配器法上亦擁有傑出表現。 在當時，包溫有許多器樂作品均是為題獻給當代傑出演奏家而寫作。例如小提琴名 家克萊斯勒(Fritz Kreisler, 1875-1962)、查赫列維奇(Michael Zacharewitsh, 1879-1953)、金 巴利思特(Efrem Zimbalist, 1890-1985)、法國號演奏家奧布理‧布萊恩(Aubrey Brain, 1893-1955)等人。 值得注意的是，包溫雖寫作了多首器樂曲，然佔其作品最大比重的仍為鋼琴作品。 且因為包溫自身也是個技術高超的鋼琴演奏家，因此也常為自己的作曲進行首演，例如 他的多首鋼琴協奏曲，且在李希特(Hans Richter,1843-1916)、伍德(Henry Wood,1869-1944) 等知名指揮家的帶領之下，和英國傑出的樂團如「皇后音樂廳管弦樂團」等共同演出。 法國作曲家聖桑在聆聽包溫的《降 E 大調鋼琴協奏曲》後，更讚美他為「英國當代 最傑出的作曲家」12。然或許在十九世紀末音樂變化風起雲湧、百家爭鳴的時代13，包 溫保守浪漫的風格並沒有展現出前衛的鋒芒，也因此直到現今，他的作品並不是音樂會 的熱門名單之一，但幸虧包溫對中提琴的愛護有加、提筆多首創作而使得大家可以藉由 中提琴家的詮釋與演繹，得以認識包溫和他美好的音樂。 綜觀一生，包溫在世時，因著鋼琴家與作曲家的雙棲身分，獲得英國普遍大眾的喜 愛，成為英國當時最受歡迎的音樂家之一。而他的作品則展現了浪漫主義和個人特色兩. 12. Watson, Monica. "Bowen, York." In Grove Music Online. 普遍認為在 1890 到 1920 年間，調性和聲理論步入瓦解，即後調性(post-tonality)時期。此時 各式各樣音樂寫作風格也逐漸興起，作曲家如德布西、史特拉汶斯基、荀白克等人，皆各自走 出調性的框架。 13. 21.
(30) 者獨特的融合14，促使聽者更能感受其特有的氣質。. 14. 翻譯自 Monica Watson: ”Bowen’s composition which display a unique blend Romanticism and. strong individuality.” 22.
(31) 第三節 包溫的中提琴作品 相較於其他作曲家，包溫寫有多首中提琴作品，且囊括多樣曲種，從奏鳴曲、協奏 曲至中提琴四重奏皆有，以下如表列： 包溫寫作的中提琴作品 樂曲名稱. 寫作年分. Allegro de Concert for Cello/Viola and Piano. 1906. 備註 由特悌斯首演 由特悌斯首演. At the Midhour of Night, Song with Piano and Viola Obbligato Fantasia for Viola and Organ. 1903. 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. Fantasie for Four Violas. 1907. 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. Melody for the G String, Op. 47, for Violin/Viola. Ca. 1923. 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. 1918. 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. 1911. 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. and Piano Melody for the C String, Op. 51, No. 2 “No Tears to Weep”, Song with Piano and Viola Obbligato Poem (Romantic Poem), Op. 27, for Solo Viola, Harp(or Piano) and Organ 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. Phantasy-Trio, Op. 24, for Violin, Cello/Viola and. 23.
(32) Piano Phantasy, Op. 54 for Viola and Piano. 1918. 由特悌斯首演. Romance in D-flat for Violin/Viola and Piano. 1900. 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. Romance in A for Cello/Viola and Piano. 1908. Sonata No. 1 in C Minor, Op. 18 for Viola and Piano. 1905. 題獻給特悌斯並由特悌斯校 訂、首演. Sonata No. 2 in F Major, Op. 22 for Viola and Piano. 1906. 題獻給特悌斯並由特悌斯校 訂、首演. Viola Concerto, Op. 25. 1907. 題獻給特悌斯並由特悌斯校 訂、首演. Londonderry Air for Cello/Viola and Piano. 1918. 題獻給特悌斯並由特悌斯首演. 表 三.1 包溫寫作的中提琴作品. 由上述可見，包溫的中提琴作品與特悌斯的關係非常密切。且兩人自 1904 年起開 始合作，共同於各國巡迴演出、灌錄唱片，也刺激了包溫為中提琴音樂的寫作靈感。當 時的《每日電訊報》(The Daily Telegraph)即如此評點兩人之間的關係： Mr. Tertis and Mr. Bowen…beyond question musicians of the highest order. Mr. Tertis’ viola playing is marked by a great richness of tone, while Mr. Bowen’s soft and delicate touch as a pianist is especially noteworthy in view of the fact that he also plays the organ.15 此首《第一號中提琴與鋼琴奏鳴曲，作品十八》在一九零五年寫作完成，為當時仍. 15. White, John. Lionel Tertis：The First Great Virtuoso of The Viola. Woodbridgge: The Boydell Press,2007, 198 24.
(33) 在學的包溫題獻給特悌斯，並於同年五月共同於倫敦的艾歐里安音樂廳(Aeolian Hall) 進行首演。同時，在這場音樂會中，特悌斯也一起首演了六首當代英國作曲家為中提琴 所寫作的樂曲，然以此曲獲得特別高度的關注與讚揚。以六月的《音樂時代》(Musical Times)刊物中，即可獲得應證： ”The most important of these was a Sonata in C Minor by York Bowen, who played the pianoforte part. This work is another testimony to the great talent of Mr. Bowen….In all the compositions Mr. Tertis showed not only great executive skill, but produced a variety of tone-colour which dissipated that sense of monotony not uncommonly felt when the viola is listened to for any extended period. ”16 由此可知，此曲在首演之時即引發熱烈的迴響。關於此曲之內容與演奏詮釋， 將於下一章中進行更深入的探究。. 16. Ibid, 13 25.
(34) 第四章 《第一號中提琴與鋼琴奏鳴曲》之曲式分析 此曲由包溫譜寫、並題獻給特悌斯、再經由特悌斯的校訂後，由包溫與特悌斯共同 進行首演。全曲都可以明顯感受到浪漫主義時期普遍盛行的半音主義(chromaticism)色彩， 而樂曲中也經常出現大二度、小二度等音程關係所組成的旋律或和絃；架構上，此曲仍 然遵循著傳統的奏鳴曲式，共有三個樂章、速度編排為快─慢─快。 三個樂章共有的關聯性，即是主題旋律中的二度下行動機。(請見譜四.1、譜四.2、 譜四.3) 1. 譜 四.1 第一樂章，第 1-7 小節. 1. 譜 四.2 第二樂章，第 1-8 小節. 6. 譜 四.3 第三樂章，第 6-17 小節. 然若仔細觀察聆聽，則可以在其中感受到作曲家揮灑出傳統曲式之外、屬於二十世 紀初期的新意。以下依照三個樂章進行分述。. 26.
(35) 第一節 第一樂章 段落. 導奏. 呈示部 第一主題. 經過句. 第二主題. 經過句. 結束句. 33-48. 49-70. 71-85. G 小調→降 E 大調. 降 E 大調. 小節數. 1-2. 3-22. 23-32. 調性. C 小調. C 小調. C 小調→降 E 大調 降 E 大調. 段落. 發展部 A段. 小節數 86-105 調性. 再現部 B段. C段. 第一主題. 經過句. 第二主題. 經過句. 結尾. 106-127. 128-151. 152-171. 172-180. 181-196. 197-215. 216-224. C 小調. C 小調→E. E 大調. E 大調→ C 小調. C 小調. 降 D 大調→G 小調→ C 小調. 大調 此樂章的形式儘管採用傳統奏鳴曲式，然在結構中的細節之處充滿許多變化，且應 用多元的素材變化、頻繁的調性轉換於樂句之中，因此在內容方面已經開始體現了二十 世紀初、展開創新及突破的實驗精神。調性為 C 小調，開頭速度標示著「中庸的快板」 (Allegro moderato)，拍號為 3/4 拍。 導奏為僅短短兩小節的鋼琴演奏，由八分音符的級進上下行構成。儘管左手彈奏穩 定的 C 小調主和弦五度音程，但右手半音下行的半音變化、佐以快速地微幅漸強弱，給 予聽者調性不穩定的感覺，也預示了之後濃厚且頻繁出現的半音主義使用手法。(請見 譜四.4). 27.
(36) 1. 譜 四.4 第一樂章，第 1-4 小節. 由第三小節開始，為第一主題的展現。相較於先前鋼琴以八分音符穩定的鋪陳出簡 短的導奏，中提琴則以附點八分音符與十六分音符的節奏型動機 X 開啟了第一主題，且 在之後搭配了此節奏型動機時值的倍增，即附點四分音符與八分音符的節奏型。如此節 奏動機的加入，不但打破了鋼琴的平穩節奏，更巧妙的凸顯出節奏趣味、同時也豐富了 織度。(請見譜四.5) 第一主題. 動機X的倍增. 1 動機X. 譜 四.5 第一樂章，第 1-4 小節. 在第五小節中，中提琴所演奏的上升音型素材不但橫跨超過一個八度、給予旋律線 條極大的起伏，也經常出現於此樂章中(例如後續第十九小節至第二十小節)，扮演著承 先啟後的重要橋梁。其中，節奏動機素材 Y 也會不斷地在此樂章中出現(例如第五小節 與第九小節)，給予韻律感充分的動力。在第一主題前半句的爬升中，於第六小節到達 28.
(37) 高點並漸強到 的音量，同時鋼琴的低音聲部也以半音級進向下擴展漸強、直至第六小 節第一拍為一個不和諧的音堆，到第二拍時才由降 B 音下行至降 A 音、解決至屬七和 弦的音響。此處重音記號放在降 B 音上，正凸顯了和聲外音的特別聲響效果。 接著，在第六小節第三拍的後半拍開始，則由鋼琴雙手齊奏八度同音的上升旋律， 在中提琴前半句旋律漸弱收尾之時，率先給予後半句的預示、進行上行漸強的旋律，而 後中提琴在以同樣的句法進行模進，兩聲部的樂句直到第八小節才又以同樣的節奏型聚 攏。但隨即又開展、寬廣起來，從第八到第九小節，中提琴依循著先前的節奏動機 Y 不 斷漸強，鋼琴同時彈奏富有律動感且越加低沉的後半拍和弦，共同推向此曲第一次音 量的高點，接著才稍微弱下來，呈現第一主題的高八度再現。(請見譜四.6) 5. 動機Y. 動機Y. 上升音型. A. G. F#. 10. 第一主題的高八度. 上升音型. 譜 四.6 第一樂章，第 5-14 小節. 第十一小節開始為第一主題的再現與變化。此時中提琴已經較先前的旋律更高八度，. 29.
(38) 且鋼琴用更有厚度、經過疊加的和弦音加以襯托，整體音量也較先前更往上一級(從至. )。且在第十四小節依舊可以聽到和弦中、倚音的凸顯與強調。而在第十四小節的第三 拍開始，由中提琴的十六分音符帶領而後鋼琴跟進，一同互相銜接、唱和且逐步邁向低 音域。直到第十八小節時，中提琴以半音級進上行、鋼琴則反向下行，一同將音域拉寬， 到了第十九小節卻出現了 iv7 和弦，也讓此樂句的音量推向且更具節奏性、更緊湊的 新局面。在第十九小節，中提琴沒有喘息空間、迅速折返回空弦 C 音，以十六分音符的 分解和弦再度往高音奔馳，並且以重音強調動機 Y，再以低音八度同音、倍增後的動機 Y 進行呼應。同時，第十九小節至第二十三小節第一拍，鋼琴左手八度音程皆以半音級 進的方式一小節一小節逐次向上爬升，右手則與中提琴的演奏音型反向，由高至低、與 中提琴互相角力似的展現這段激昂燦爛的樂句。(請見譜四.7) 10. 動機y. 15. F. 30.
(39) 20. Ab. F#. G 譜 四.7 第一樂章，第 10-23 小節. A. 從第二十三小節開始則進入了調性不明確的經過句。從第二十三及第二十四小節可 以看出升降記號正不斷轉變，而和聲與織度使整體聽來混濁而無法明辨，直到第二十五 小節才明朗起來。並且在第二十五小節開始，在音域上與鋼琴有所分別、同時在第三拍 出現了附點節奏型，而此節奏型也在後續幾個小節被延續、模進。自第二十八小節開始， 在附點節奏型滑落至兩拍長音的表現，搭配鋼琴用輕巧的上升十六分音符，給予織度的 互補及互動。同時慢慢漸弱，直到進入第三十一小節前一拍，才用一個些微的漸強、彷 彿塵埃落定般，接續到第三十一小節。第三十一、三十二小節以屬七和絃為基調，後續 第三十三小節便漸慢並解決至降 E 大調，也開啟了第二主題。(請見譜四.8) 經過句 20. 31.
(40) 附點節奏 24. C. C. Cb. Eb. D. Db. Bb. 28. 譜 四.8 第一樂章，第 20-32 小節. 第三十三小節開始，進入與充滿活力機趣的第一主題相對比的第二主題。第二主題 旋律歌唱性強烈，鋼琴聲部也多以塊狀和聲進行對位，並且以比中提琴弱一級的音量 和)進行氛圍的烘托與支持。而在第四十小節時，中提琴逐漸漸弱至，並且從第四十 一小節開始可見中提琴與鋼琴之間的對話。由此可見作曲家在書寫時已將音量進行恰適 的調配，以供演奏者更明瞭音樂的方向並加以處理。 在第四十八小節第二拍開始則進入由鋼琴彈奏的經過句。可以看出樂句旋律以高音 聲部為重，並且寫有豐富的記號如持續音、跳音、重音等等；而低音聲部則是快速的十 六分音群，給予樂曲不斷流動之感。第五十二小節起則為同樣樂句之模進。(請見譜四.9). 32.
(41) 第二主題 33. G. 41. Gb. 對話. 48 經過句. 53. 譜 四.9 第一樂章，第 33-56 小節. 在第五十六小節第三拍開始，中提琴加入，並且歌唱出取材自先前鋼琴的經過句並 濃縮後呈現出兩小節的樂句。但此時鋼琴表現出截然不同的音響，而演奏出一段綿延的 跳音旋律。並且可以觀察到的是，此處的音量比重上，中提琴為而鋼琴為，因此儘 管中提琴旋律線也需要歌唱，但也需聆聽到與之形成對比的鋼琴聲部的旋律。並且在第 33.
(42) 五十八小節可見到本看似沒有相同處的兩個聲部竟然在 G-升 F-E 的旋律上，出現了銜 接與重複。在這短暫的匯流後，兩個聲部依舊各自流動著，然鋼琴聲部在第六十小節時 轉為圓滑奏，也預示了之後中提琴演奏的是更長的樂句並且進行轉變。在第六十小節第 一拍，中提琴又延續了附點節奏型此素材，且鋼琴的低音聲部也轉為更長且越來越厚的 和絃，致使音響效果上越來越濃烈激動。(請見譜四.10) 53 跳音段落. G. 附點節奏. F# E. 57. G F# E G F# E. 61. 譜 四.10 第一樂章，第 53-63 小節. 從第六十五小節開始，中提琴與鋼琴的走向相反，卻彼此互相推動、共同擴張漸強。 且此處也再次使用了與第五小節相似並加以變形的上升音型，促使音樂不斷往高處邁進。 甚至在第六十七小節，儘管兩聲部的前進方向逐漸聚攏，但更加激昂並漸快。在第六十 34.
(43) 八小節，中提琴一路以節奏動機 Y 加速往低音處奔馳，然忽然在第三拍後半拍出現一情 緒戲劇性的轉折，於樂譜上則可見一逗點之記號。 在第六十九小節則又可見兩種相對而互補的節奏型態分別出現在中提琴與鋼琴聲 部，兩方似乎互相擺盪著，直至第七十小節一同漸強後，一個延長記號出現，又到達一 戲劇性的停止。(請見譜四.11) 動機Y 64. 69 相對的節奏. 譜 四.11 第一樂章，第 64-73 小節. 然後，彷彿玩笑話般的，鋼琴以的音量展開充滿趣味的跳音，低音聲部為穩固的 五度音程，然高音聲部則是充滿變化、無法洞悉下一步的和聲。而此時中提琴則應用了 節奏動機 Y 唱出輕快活潑的旋律。而到了第七十三小節，中提琴在歌唱旋律時，鋼琴的 低音聲部也出現了長線條的旋律以相呼應。而七十五小節同理，不同處則為中提琴低八 度演奏。並且在第七十七小節第二拍時，音樂走向與先前第七十三小節第二拍降 B 音不 35.
(44) 同的音高，為降Ｃ音。此處也為包溫擅長的半音變化應用，不但給予聽者耳目一新之感， 也讓音樂有了嶄新的發展。 而從第七十九小節開始，則簡化為節奏動機 Y 的延伸變形、搭配以短小的節奏動機 X，樂句也看似即將終了。然在一返處，在動機 X 之後接續了上升的動機 X 倍增，且和 聲調性走向屬七和弦，致使音樂在些微的伸張後再度反覆、回歸至第三小節的 i 級和弦。 而在二返，音樂的處理則是在第八十五小節時再次藉由半音的變化，進行樂句的推移。 在調性上則是從大三和弦改變第三音而轉為小三和弦，並且在進入下一個段落時同時轉 變調性。(請見譜四.12) 動機Y的應用 Bb. 69. 74. Cb. 36. 動機Y的延伸變形.
(45) 80. 動機X. 動機X的倍增. G. G. Gb. Gb. V7. 譜 四.12 第一樂章，第 69-85 小節. 在第八十六小節開始，為發展部 A 段，可見相當頻繁的節奏動機 X 與變化。觀察 第八十八小節、第九十二小節，則可見鋼琴聲部出現了呈示部第一主題常見的上升音型； 然在第九十八小節則交由中提琴演奏此段上升音型，而九十九小節則為鋼琴回應般的下 降音型。而以模進手法譜寫的第一百、一百零一小節則更加強了力道與對比性，不但持 續漸強、且鋼琴第一百零一小節高音聲部中前四個音特別加上重音記號。因此共同推向 第一百二小節、發展部 A 段最激烈的段落。在此段落不但為的音量，且中提琴與鋼琴 皆以八度雙音進行演奏，更加強了厚度。同時鋼琴低音聲部又再次以半音上行，逐次推 進，讓樂句不斷前進，推向發展部 B 段。(請見譜四.13) 發展部A段 86. 動機X. 上升音型. 37.
(46) 91. 上升音型. 95. 99 八度雙音. 低音聲部半音上行 103. 譜 四.13 第一樂章，第 86-106 小節. 從發展部 B 段開始，也轉為相較於前面的 A 段、柔和許多(dolce)且樂句較長的抒情 旋律。而到了第一百一十四小節，則可以看到鋼琴出現了呈示部第二主題的變形，中提 琴隨之加入對話。並且對話越來越頻繁、節奏素材彼此互相輪替，將音樂持續加溫。直 38.
(47) 到第一百二十五小節，第一拍為減七和弦，是為不穩定、不諧和的和聲，然鋼琴在第二 拍後半拍開始，以六個音為一組、再一次激動地往高處爬升，而後才接續到發展部 C 段。 (請見譜四.14 及譜四.15) 發展部B段 103. 譜 四.14 第一樂章，第 103-110 小節. 111. 第二主題的發展變形. 中提琴加入對話 116. 120. 39.
(48) 124. c. c. 譜 四.15 第一樂章，第 111-127 小節. 第一百二十八小節開始為發展部 C 段，為具強力節奏性的一段。在第一百二十八小 節為鋼琴承接先前從第一百二十五小節開始推波助瀾的結果。然依舊在 B-D-F-A 組成的 半減七和弦中，直到第一百二十九小節才以 C 音作結、然卻又立即轉變和聲至其他調性， 導致此處和聲不斷變化而一直趨於調性模糊的狀態。 第一百三十一小節，中提琴為三個加上重音記號的長音，而鋼琴則為跳音的後半拍， 給予動力支持。而在第一百三十二小節，鋼琴也出現上升音型與標示著重音的節奏動機 X。而第一百三十三、一百三十四小節同理。而自第一百三十五小節開始，中提琴與鋼 琴互相抗衡著，同時也進行了半音微妙的轉換。至第一百三十八小節，除了是此樂章第 一次到達最強的音量之外，中提琴也演奏了此樂章中的最高音 D 音。此小節除了展現 節奏動機 X 外，鋼琴也用加了頓音與重音的切分音節奏來擴展張力。第一百四十小節開 始，則為中提琴與鋼琴互相來往、且在鋼琴低音聲部依舊以切分音節奏維持張力。 第一百四十四小節，簡化中提琴的和絃為單音且逐漸和緩下來，鋼琴則由頓音、重 音轉為持續音。第一百四十六小節甚至更簡化、只取前兩個音並在第一百四十八轉化為 附點節奏，即為動機 X，也彷彿預示了即將回歸第一主題。而第一百五十小節一個逗點， 40.
(49) 即表示為轉折，鋼琴以一長音、給予中提琴彷彿回憶的空間慢慢銜接至再現部。(請見 譜四.16) 發展部C段 128. c. A F D B. c. 動機X G. 133. c. 動機X 138. 切分音型. 145. 41. Gb. Eb. c. Eb. G. c. D.
(50) 譜 四.16 第一樂章，第 128-151 小節. 從第一百五十二小節開始，為再現部。與第三小節大致相同，僅音量更弱。直到第 一百七十二小節的經過句起，又開始變化、走向不同的發展。(請見譜四.17 及譜四.18) 152. 再現部第一主題. 譜 四.17 第一樂章，第 152-156 小節. 172. 經過句. 譜 四.18 第一樂章，第 172-175 小節. 第一百八十一小節為再現部的第二主題，並且轉調為 E 大調、與先前呈示部的第二 主題降 E 大調相差了半音，且樂句結構與先前相同。然到了第一百九十七第三拍，則以 不同樂句作為經過句，且以中提琴的旋律為主，進行兩次推波後再轉回原調。(請見譜 四.19 及譜四.20). 42.
(51) 再現部第二主題. 181. 譜 四.19 第一樂章，第 181-188 小節. 經過句. 196. 譜 四.20 第一樂章，第 196-202 小節. 在轉回調性後，第二百零七小節起鋼琴不斷暗示著節奏動機 X，到了第二百一十一 小節，則以半音下行的方式與中提琴的旋律構成一個 Hemiola。而後以中提琴的獨白接 至結尾，並且將懸宕已久的不和諧音響解決至 C 小調的 i 級。(請見譜四.21) 207. 動機X. 43.
(52) 211 半音下行. i. 譜 四.21 第一樂章，第 207-217 小節. 自第二百一十六小節開始為結尾，此處再現了第一主題的旋律，音型卻逐漸往下、 鋼琴也以圓滑旋律和之。 第二百二十小節，是鋼琴最後展現節奏動機 X、並且持續強調 i 級和聲。第二百二 十二小節為中提琴最後一次上升音型的展現、然在最後兩個音上出現圓滑且持續的記號， 而到達高音降 E 音後，以些許的漸強漸弱滑向 C 音作結。(請見譜四.22) 結尾. 211. 上升音型. 218. 動機X 譜 四.22 第一樂章，第 211-224 小節. 44.
(53) 第二節 第二樂章 段落. A 樂段. A’樂段. B 樂段. B2. B3. A’1. 結尾 A’2. A’3. A1. A2. A3. B1. 小節數. 1-28. 29-42. 43-58. 59-74 75-96 97-116. 117-146 147-176 177-193. 調性. A 大調 A 大調→F 大調. F 大調→A 小調→G 小. A 大調. 調→A 大調. Coda 194-215. 不斷轉調，調性不 A 大調 明. 第二樂章速度為 Poco lento e cantabile，意即如歌似的緩板。調性為 A 大調，拍號 為 2/4-6/8-2/4。曲式為 ABA 三段體，為整首樂曲速度最慢且旋律最為舒緩柔美的樂章。 在和聲變換上相當頻繁，常使用級進的半音，因此調性非常模糊難辨。而 A 段與 B 段 之間的對比非常強烈，展現了截然不同的情緒與氛圍。 第一小節開始即為段落 A1。鋼琴以塊狀和絃進行和聲伴奏與氣氛的烘托，由中提 琴歌唱出如歌謠般單純而抒情的主題旋律。而此處兩聲部的音量也有一級的差距(如中 提琴為，鋼琴則為)，如此音量設計可以避免當中提琴與鋼琴的音域非常相近時，中 提琴的音色因為較溫婉而被鋼琴的聲音蓋過。此主題旋律以節奏動機 Z 所構成，並且進 行些微變化如第二小節的反向。而在旋律中，二度音程的關係除了給予音樂往前的動力、 也能使轉調能發揮高度的靈活度。 在第八小節的漸慢之後，鋼琴於第九小節和中提琴一同歌唱出樂句的尾段。而在第 十一小節開始，鋼琴則改為切分音節奏的伴奏型態，並且寫有音量起伏、給予聽者不安 45.
(54) 定的感覺。而在第十五小節時，則可以藉由八分音符旋律的交替看出鋼琴開始了與中提 琴的對話。到了第十八小節，則以級進反向的方式解決至第十九小節。而在第二十小節 與第二十二小節的 A 音與升 G 音中，又再次體現出半音手法的使用與和聲的轉換，使 和聲音響更加多彩豐富。在第二十三、二十四小節則又漸慢與漸弱，直至延長記號並且 停在不安定的九和弦，在短暫優雅的滑音之後才解決至第二十五小節的 I 級和弦上，且 旋即變化出新的流動。而在第二十七、二十八小節，則可以看到半音三連音素材的運用， 給聽者躊躇與推進之感。而在後續 A’樂段的第一百四十三小節中，同樣也可以看到三連 音素材的運用與張力的展現。(請見譜四.23 及譜四.24) 1. A段. 動機Z. 9. 對話. 切分音. 17. 46.
(55) 三連音. 25. 譜 四.23 第二樂章，第 1-31 小節. 三連音 143. 譜 四.24 第二樂章，第 143-148 小節. 在第二十九小節 A2 樂段，則為 A1 旋律高八度的展現與延伸變化，且以的音量表 現，而鋼琴的伴奏則以後半拍開始，以八度音程給予支持。而自第三十五小節開始，鋼 琴左手開始以節奏動機 X 的級進上行作為推動，漸強以展現張力，並且在第三十七小節 時與中提琴以反向進行，到達 的強度。且在第三十七開始，中提琴也承接了鋼琴先前 的鋪陳，繼續以節奏動機 X 進行張力的延展，體現了 A2 樂段更加熱情的起伏。(請見譜 四.25). 47.
(56) A2. 25. 八度音程 32 動機X. 39. 譜 四.25 第二樂章，第 25-46 小節. 第四十三小節開始，則為較冷靜沉著的 A3 樂段，都在的音量中進行歌唱。素材使 用簡樸，中提琴和鋼琴皆以動機 Z 進行往下的推移，並且在三次層層下降後，結束於第 五十小節同音 E 音。然鋼琴卻在第二拍旋即以五連音開啟新的歌唱段落，以高音旋律重 複先前中提琴在第四十三小節的歌唱，而中提琴也以同樣的素材給予些許回應，而後漸 慢進入轉調後的 B 樂段。(請見譜四.26). 48.
(57) A3 39. E. 47. 對話. E. 55. 譜 四.26 第二樂章，第 39-60 小節. 在第五十九小節開始，為此樂章中最有變化的 B 樂段。不但轉為 F 大調，且拍號轉 為 6/8 拍。而第五十九小節開頭，鋼琴以音量彈奏以五聲音階構成的十六分音符，而 此流動的起伏與氛圍使樂段呈現出如德布西樂曲般的音樂色彩。 而第六十一小節開始，則為中提琴在此樂段中最常見的長線條主題，並且多以級進 上升的節奏動機 α 所構成的旋律作為樂句的開端。(請見譜四.27). 49.
(58) B段. 55. 61. 動機α. 譜 四.27 第二樂章，第 55-64 小節. 在六十九小節亦為一句新的樂句，然漸強至第七十一小節時，鋼琴以節奏動機 X 增 強了中提琴逐漸激昂的張力、促使音樂往高處爬升。而在第七十四小節做樂句的收尾時， 中提琴和鋼琴也反向級進的方式，共同走向 A 音並開啟新的樂句。(請見譜四.28). 69 動機X. 50.
(59) A 73. A 譜 四.28 第二樂章，第 69-76 小節. 而第八十五小節開始的樂句，則走向了更宏亮的(sonore)發展。此處可以見到中提 琴與鋼琴皆以動機 α 互相接續，並且一同走向第八十九小節熱情且奔放的段落。 而至九十三小節時，已經漸弱為的音量。並且在此處展現了中提琴與鋼琴旋律之 間的對比性，尤以跳音與圓滑奏之間的差別為甚。第九十三小節與第九十五小節可以看 出，中提琴降低八度然鋼琴則高八度演奏，使得兩方樂器的音域拉得更寬，音色也出現 明顯對比。(請見譜四.29) 85. 動機α. 動機α. 89. 51.
(60) 圓滑奏 93 跳音. 譜 四.29 第二樂章，第 85-96 小節. 第九十七小節開始，則是濃烈激昂且充滿層次的表現。鋼琴不斷在低音聲部以由十 六分音符組成的分解和弦推動一波波強烈的起伏，而高音聲部則為比先前六度音程(第 九十三小節)更加厚實的八度音程。中提琴則在此中以六度雙音站穩腳步。並且在第一 百零二小節開始，展現更熱情有力的段落，且鋼琴低音聲部為沉重有力的八度雙音以持 續加溫，最後推向第一百零九小節。(請見譜四.30) 97. 101. 譜 四.30 第二樂章，第 97-104 小節. 52.
(61) 第一百零九小節，中提琴與鋼琴共同到達屬七和弦，然不同於中提琴的長音，鋼琴 卻重複鋪陳三個層次越加強烈而更加高昂的和弦。接著在第六拍時，由中提琴以微弱的 音量承接了 E 音，彷彿獨自嘆息似的演奏下行音型，而在第一百一十二小節才又回到原 速。第一百一十四至一百一十六小節則為中提琴一唱與鋼琴一和的呼應，最後鋼琴再以 級進上行，轉調回 A’樂段。(請見譜四.31) 一唱 109. V7. 115 一和. 譜 四.31 第二樂章，第 109-119 小節. 第一百一十七小節開始為 A’樂段，中提琴歌唱著先前 A 樂段之旋律，然鋼琴一改 先前塊狀的織度，高音聲部改為流動的三連音節奏型、低音聲部卻為輕快穩定的附點節 奏型，共同交織出新的音響效果。(請見譜四.32). 53.
(62) A'. 115. 三連音. 譜 四.32 第二樂章，第 115-119 小節. 而自第一百四十三小節開始，又開始鋪陳出 A’樂段第一個的高點。此段的鋼琴與 中提琴皆以三連音音型往高處邁進，並結合動機 X 增強張力。第一百四十九小節由中提 琴開始、鋼琴在第一百五十一模進。自第一百五十三小節開始，到達了此樂章最強的音 量，並且展開中提琴與鋼琴之間大段落的追逐，直到第一百六十小節。(請見譜四.33) 143. 149. 動機X. 三連音. 中提琴與鋼琴間的追逐. 54.
(63) 154. 159. 譜 四.33 第二樂章，第 143-164 小節. 第一百六十一小節開始，展現了調性不明、晦暗多變的段落。此段以鋼琴強烈的半 減七和弦作切分音伴奏，並在一百六十三小節時解決至小三和弦，而中提琴雖為長音， 則以下行的半音表現了音響上的張力變化。第一百六十五小節同理。 而在第一百六十九小節開始，則在切分音持續推進脈動的氛圍下，以半音的級進上 行作出和聲色彩的變化，同時漸強，直到第一百七十七小節新的樂段。(請見譜四.34) 159. 切分音. 55.
(64) 165. 173. 譜 四.34 第二樂章，第 159-180 小節. 第一百七十七小節與先前第四十三小節的 A3 樂段結構相似，僅作些許改變。音量 上為，比先前的音量強許多，且鋼琴織度更加飽滿豐富，樂句起伏亦充滿更多細節上 的變化。(請見譜四.35 及譜四.36) 173. 譜 四.35 第二樂章，第 173-180 小節. 56.
(65) 39. 譜 四.36 第二樂章，第 39-46 小節. 從第一百九十四節開始，為結尾樂段。鋼琴以三連音與八分音符製造出自然舒緩下 來的速度，而中提琴在第一百九十六小節以的音量歌唱出主題旋律，然在漸強到第二 百零三小節時，忽又以一個逗點為情緒的轉折，並馬上轉為音量，以 C 音為核心，開 #. 始逐漸加快與漸強，鋼琴也以越來越沉重的不和諧音堆推波助瀾，到第二百零八小節時 才又漸弱舒緩下來、並且於第二百一十小節解決至 I 級和弦。 在些微的停頓後，在更緩慢的(piu Lento)氛圍下，中提琴試圖往高音爬升，卻又終 於沉寂下來，以 I 級和聲作結。(請見譜四.37) 189 結尾. 57.
(66) C# 198 C#. C# C#. 206. C#. C#. 譜 四.37 第二樂章，第 189-215 小節. 58.
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