延續著1990年以來對於歌仔戲的學術研討，從原先只是會議課題 之一，到1995年形成以「歌仔戲」為主題的兩岸歌仔戲學術研討會，
以「套餐式」的方式進行學理辯證與舞臺觀摩，並由兩岸輪流主辦。
跨入世紀之交的千禧年，在2001年時由「國立傳統藝術中心」 （簡稱
「傳藝中心」）主辦，「廖瓊枝歌仔戲文教基金會」與「福建省閩臺文 化交流中心」合辦的「百年歌仔──2001年海峽兩岸歌仔戲發展交流 研討會」，設計為「聯合舉辦/延伸兩地」的活動形態，由臺灣臺北起 跑宜蘭開幕，大陸漳州接棒廈門閉幕，以將近二十天的會期，經由學術 研討會、劇藝交流演出、主題座談會與參訪觀摩等不同的活動內容，帶 動兩岸社會各界的積極關注與擴大參與，以總結兩岸歌仔戲百年來的發 展經驗，進而撞擊開發歌仔戲在新世紀的藝術能量。
因此在16天的會期中，在臺灣宜蘭舉行的歌仔戲學術研討會以
「劇目作品」、「音樂唱腔」與「劇場變遷」為主題發表26篇論文，
並有三場在大陸召開的「兩岸歌仔戲藝術教育」、「兩岸歌仔戲生態 及演出現象觀察」、「歌仔戲藝術研究現況」主題座談會；在劇藝觀 摩方面，設計有由閩臺藝人演唱【七字調】與【雜碎調】系列唱腔的
「百年歌仔情──主題音樂會」，觀賞臺灣「河洛歌子戲團」《秋風 辭》，「明華園戲劇團」《蓬萊大仙》，「陳美雲歌劇團」《顏春敏打 鑾駕》，以及由兩岸資深名家與年輕演員分別挑樑主演的「傳統折子 戲選粹」與「新生代青年之夜」等5場臺灣專場演出；轉往福建時則欣 賞了「漳州市芳苑薌劇團」《二度梅》、「漳州薌劇折子戲專場」、
「漳州市薌劇團」《壽陽公主》、「廈門折子戲專場」、「廈門市歌仔 戲劇團」《白鷺女神》等，以及由臺灣藝人組織的「臺灣傳統折子戲專 場」共8場演出 。
「百年歌仔──2001年海峽兩岸歌仔戲發展交流研討會」首創在 兩岸的歌仔戲代表城市舉行開幕與閉幕，通過48人臺灣代表團與34人 大陸代表團的往返互訪，擴大了交流場域、參訪主題與觀摩對象。豐富 多元的活動內容，會期時間的拉長，都讓兩岸學者專家與演員有更多 的交集互動，也從尋找規律總結經驗的「回顧」中，確立新方向再度啟 航「展望」未來。接著在2004年由大陸接手主辦的「海峽兩岸歌仔戲 藝術節」，由「文化部」和「國務院臺辦」擔任指導單位，由「中華文 化聯誼會」、「廈門市人民政府」、「福建省文化廳」與臺灣「中華民 俗藝術基金會」聯合主辦，臺灣代表團一行107人，首創以「藝文小三 通」專案從金門乘船前往廈門參與活動。
這次活動規模極為龐大，兩岸與會人數多達九百人，含括了學 術研討會、劇目觀摩演出、圖片展覽與青年演員比賽等豐富的活動內 容，從早上到夜晚，從廈門到漳州，從官方到民間，從專業劇團到業餘 班社，幾乎是全體總動員的「行程滿檔」，然由於颱風致使七天的活動 濃縮為五天，因此不少議程只得「衝堂撞期」。學術研討會以「歌仔戲 在現代社會的生存與發展」為中心議題，兩岸就「目前兩岸歌仔戲的生 存與發展情況」、「兩岸歌仔戲的不同型態研究」、「歌仔戲的音樂研 究」與「兩岸歌仔戲創作談及其他」等課題發表二十九篇論文。另設計 了兩岸歌仔戲資深藝人，述說個人歌仔戲情緣以及從藝心得，並示範唱 腔的「回述歷史」主題座談會，以及陳列臺海兩岸所316幅歷史圖影、
藝人劇照、報紙報導、廣告文宣、戲單海報與名冊證件的「海峽兩岸歌 仔戲圖片展」。
藝術節中安排了臺灣「明華園戲劇團」演出《蓬萊大仙》，「一 心戲劇團」演出《專諸刺王僚》，「臺灣戲曲專科學校」歌仔戲科演出
「摺子戲專場」，以及大陸「廈門市歌仔戲劇團」演出《邵江海》，
「漳州市薌劇團」演出《西施與伍員》，「漳浦薌劇團」演出《母子 橋》，「同安區歌仔戲劇團」的《楊門巧媳》等八臺大型劇碼、五臺大 陸民間職業劇團和兩岸的名家演出；此外還首次舉辦「海峽兩岸歌仔戲 青年演員比賽」，由兩岸各自派選15歲到35的青年演員相互競技，以 評選出「十佳」青年演員。大陸與賽者主要屬於公家劇團或在藝校任教 者，大都在藝校或職專表演班培育成長，專業正規的科班教育奠定紮 實基本功底，身段作表規範嚴謹；而臺灣參與者除「臺灣戲曲專科學 校」學生，曾歷經「進階式」課程鍛鍊外，來自民間外臺戲班的參賽 者，多半為「隨班學藝」故基本功鍛鍊有限，然而其生活化的表演風 格，展示了濃郁的歌仔戲民間氣味 。
秉持著「永續經營/輪流主辦」的活動模式，由臺北市文化局主 辦，「廖瓊枝歌仔戲文教基金會」承辦的「2006年華人歌仔戲藝術 節」，提出以「創作實踐」為主核，以「觀念辯證」為目標，以「城市 對望」為聚焦的策劃構思，邀請臺北、廈門與新加坡的歌仔戲劇團，依 據「粹煉傳統、戲弄經典、當代創新、城市對望」為宗旨的「指定命 題」來共同作戲，各自闡述。以諦觀歌仔戲在新舊交雜、中西文化併陳
的大都會城市中，如何從調適與蛻變中尋求新路，發展出鎔鑄當代思想 意蘊以及都市人文景觀的創作美學，以契合時代社會脈動，開發年輕觀 眾族群。
在十天的藝術節中，共有「三地三姝聲聲冤」7場「古戲新銓」精 緻大戲的接力演出，以及12場「戲弄經典」實驗小戲的「臺北作場」
演出；並搭配在每場演出後，由兩岸三地戲齣創作者與學者專家辯證
「傳統」、對話「經典」、探索「創新」的8場「城市戲說」劇藝論 壇。是以在演出方面有「古戲新詮」的精緻大戲命題，通過對經典的解 構與重構，「粹煉傳統」讓老戲變身，如臺灣「唐美雲歌劇團」推出重 構《狸貓換太子》的《金水橋畔》，「廈門市歌仔戲劇團」推出改編的
《竇娥冤》，「新加坡武吉班讓福建公會薌劇團」推出首部獅城自製的
《玉堂春》，展現歌仔戲經典現代化的人文新風姿。
至於「一桌、二椅、三小」與「傳統、現代、跨界」的「戲弄經 典」實驗小戲，一是以「一桌二椅」為規定場景，以小生、小旦與小丑 的傳統「三小戲」為出發點，從「當代創新」中再現歌仔戲劇種藝術 的意趣神色。參與此命題者有「明華園天字團」的《張古董租妻》、
「陳美雲戲劇團」與「西田社布袋戲基金會」共同製作的《重逢鯉魚 潭》，「廈門市歌仔戲劇團」《山伯英臺‧樓臺會》以及「新加坡戲曲 學院」的《聶小倩》；而另一則命題為「現代戲」，通過創作辯證歌 仔戲的「現代」意指。參與此命題者有「臺灣春風歌劇團」創作《飛 蛾洞》，「納豆劇團」演繹《兩個世代》，「廈門市歌仔戲劇團」創 新《孟姜女哭長城》，「新加坡戲曲學院」改編《黃金萬兩》，從題 材、妝扮、旨趣、表演程式或舞臺形式不同面向闡述現代新意。
而藝術節閉幕式則規劃了「歌‧戲‧劇‧弄」的閉幕式清唱聯誼 會，以歌仔戲的創作歷程與音樂發展為節目主體，通過藝人悠揚動聽的 唱腔唱段，瀏覽華人歌仔戲創作的歷史光影，也讓三地演員同聚一堂 聯歡共樂 。此次別開生命的歌仔戲藝術節，開啟了更為本質的對話機 制，將舞臺實踐與學術研討凝聚成為一個整體，從理論高度來提升歌仔 戲藝術的美學思維，從舞臺創作中歸結歌仔戲的劇種特色，直接讓學界 與觀眾管窺兩岸三地歌仔戲的創作發展與劇藝特色，開展了歌仔戲藝術 交流的嶄新階段，同時也催化了日後「實驗小劇場」歌仔戲的創作。
海峽兩岸的歌仔戲學術研討會，從1995年到2006年，走過「十 年有成」的常態發展，從「套餐式」的會議模式，逐漸轉型為「藝術 節」的活動型態，且也由臺灣與福建拓展到新加坡的參與。此後由於 政策與經費等問題，臺灣一直無法再接手主辦，而福建也不再單獨舉 辦，而是合併成為「海峽兩岸民間藝術節」的活動子題之一，不定期 規劃舉行 。是以在2008年「海峽兩岸民間藝術節暨歌仔戲展演」活動 中，特別規劃「當代歌仔戲的多種追求」的主題，由兩岸藝人或用鋼琴 伴奏歌仔戲，或為大廣弦協奏曲，或以歌仔戲絃樂四重奏等形式演唱
《山伯英臺•喜相逢》、《誦唐詩》、《遇皇后》與《大廣弦與海》等 的「歌仔戲交響音樂會」；又與「廈門衛視」聯合舉辦臺灣歌仔戲明星 唐美雲、許亞芬的戲迷見面會，結合大眾影視媒體的力量，吸引更多民 眾關注藝術節中的歌仔戲活動，並擴大對年青人的影響力。
同時在藝術節中又精心規劃了多場歌仔戲劇藝交流，如臺灣「一 心歌劇團」的《鬼駙馬》，融入現代舞臺元素；「漳州市薌劇團」的
《保嬰記》，以親情、愛情與鄉情結構出歌仔戲拿手的溫馨家庭劇；
「廈門市歌仔戲團」的實驗小劇場《荷塘夢》，以意識流手法剖析複雜 人性；「廈門藝術學校」與「同安歌仔戲劇團」共同演出的《九龍與水 仙》，演繹閩南流傳的民間傳說，各自展示了在現代劇場中精緻歌仔戲 的演出風貌；而深受廣大庶民群眾歡迎的「閩南民間職業歌仔戲劇團 大匯演」聚合了「同安呂實力薌劇演出團」、「漳州芳苑薌劇團」、
「海滄輝藝歌仔戲團」、「龍海市少全藝術歌仔戲劇團」、「漳浦金鳳 薌劇團」、「漳州新世紀歌仔戲團」、「漳州市順興薌劇團劇團」、
「龍海市正興薌劇團」、「漳州市鴻霞薌劇團」等9個閩南民間職業歌 仔戲劇團，則安排在海滄青礁慈濟宮（東宮）、高殿村東山岩、金尚社 區廣場等民間演劇原生態中展演，吸引了數千民眾包括年輕觀眾，顯示 出歌仔戲的民間活力及旺盛生命力。
另搭配演出亦有四場「歌仔戲學術交流論壇」，由兩岸的學者專
另搭配演出亦有四場「歌仔戲學術交流論壇」，由兩岸的學者專