1.4 研究流程與架構
本研究的流程如下圖所示進行:
第一章 緒 論 研究動機 研究目的 研究範圍與限制 研究工具 研究流程與架構 名詞解釋
第二章 文獻探討 視知覺原理 運動錯覺
完型於心理學的定義與影響 關於歐普藝術
第三章 研究方法 研究架構與流程 實驗材料規劃
前測實驗 實驗(一) 實驗(二)
第四章 實驗結果分析 (實驗一)結果分析 (實驗二)結果分析
第五章 延伸探討 結論 後續研究與建議
參考文獻 圖 1.1 研究流程架構圖
5
1.5 名詞解釋
（1） 視覺︰人的眼睛是一個精密且靈敏的光學系統進入眼中的光線經過透 光的角膜、虹膜、水晶體、和液態的玻璃體的折射，成像於視網膜上。
視網膜將訊號沿視神經傳送到腦中，引發對視覺得判斷。
（2） 感覺與知覺︰感覺時指感官接受器和感覺器官對環境刺激產稱的反 應。另一方面，知覺是指識別、解釋進入我們感官刺激的過程（Rookes、
Willson，2003，頁 3）。
（3） 明度對比︰因明度差別而產生的色彩差別，稱之為明度對比。本研究 所指的是，無色彩以黑白對比配色。
（4） 格式塔心理學︰誕生於一九一二年。他強調經驗和行為的整體性，反 對當時流行的構造主義元素學說9和行為主義10「刺激–反應」公式。認 為整體不等於部分之和，意識不等於感覺元素的集合，行為不等於反 射弧的循環（Koffka，1935，頁 11）。
（5） 歐普藝術︰盛行於一九六零年代，作品運用視覺的扭曲、錯視、律動、
及空間上的幻覺影響感知，亦稱為「視覺藝術」、「光之藝術」或「知 覺抽象」（劉其偉，1991）。歐普藝術與其他藝術創作不同點在於：創 作主軸以科學為基礎，關賞者無法完全主觀感受作品。
（6） 錯覺（illusion）︰透過眼球在視覺上對形狀跟色彩所產生的錯誤判斷，
反應且為大多數人的錯覺經驗者（李美惠，2004）。
（7） 視覺殘像︰錯覺的一種，產生的原因眾多，當色光到達了視網膜，視 覺神經受到刺激，傳到達大腦而發生色覺活動，受過刺激的部分神經 就會產生疲勞現象（M﹒Luckiesh﹐1969）。
9構造派是心理學史上第一個應用實驗方法系統研究心理問題的派別，理論基礎為純粹經驗論。
10行為主義是唯物主義的一種形式，主張心理學應該研究可以被觀察和直接測量的行為，反對研 究沒有科學根據的意識。
6
（8） 側抑制作用（Lateral inhibition）11︰「側抑制作用」是人體器官受刺激 產生的一種現象（劉得聖，2008），本研究指的是人類眼球細胞的側抑 制作用。
（9） 顫動︰根據台灣國語辭典12的解釋是發抖、震動之意。本研究定義為視 覺畫面上震動且頻率密集的閃動現象。而本研究所探討的視覺殘像與側 抑制作引起的視覺現象，故以此做為現象的解釋名詞。
11同註 7
12教育部國於辭典
7
8
2.1 關於歐普藝術
新的藝術思潮最容易在美國這個國家培育滋長，1965 年之後有種藝術活 動在歐洲興起，在紐約掀起一股熱潮並極受藝術界注目。（劉其偉，1991，頁 136）。曼哈頓的現代美術館舉行一個名為「感應眼」（Responsive Eye）（圖 ： 2.2）的展覽（潘東坡，2002），是一種融合「抽象」與「平面」的「視覺藝 術」亦被稱為「光之藝術」在當時是新興的藝術風潮。
歐普藝術﹙Optical Art﹚簡稱為「Op Art」是一種光學的藝術。源自抽象 表 現 主 義13， 張 透 過 簡 化 的 幾 何 造 型 營 造 視 覺 上 的 動 感 。（ Lakshmi Bhaskaran，2008，頁 194）。利用人的眼睛注視重覆而有一定的秩序變化之圖 像時產生的一種錯覺，將其運用到繪畫表現上。這種作畫方式拋開了人類的 情感，是一種理性刻意創作的藝術。這樣的表現方式也有人稱為是負數思想 的表現（劉其偉，1991）。「Op Art」在「形」的表現上則受「抽象表現主義」
影響，如：構成派畫家蒙德里安作品表現得的「秩序」、「幾何」的原則（呂 清夫，1987，頁 37）。對於「色」的表現產生光感的運用，源於「印象派」
塞尚、秀拉…等，作品中所顯示「光」、「色」的原理。上述的幾個重要關鍵，
使作品呈現影響感知的「Op Art」跳脫陳述藝術的範疇，成為藝術與科學結 合的典範。
13 抽象表現主義（Abstract Expressionism）或稱'紐約畫派。
1965 年春 紐約現代美術館所舉行 感應眼的歐普藝術展會場 資料來源：潘東坡，2002
圖 2.2 1965 年紐約現代美術館所舉行感應眼的歐普藝術展覽會場
9
2.1.1 歐普藝術的形式與創作
作品表現上「Op Art」為幾何圖形及純粹色彩表現的視覺藝術，主要目 的在於予人視覺上有「刺激」的感受，不同於其他的的藝術創作以敘述為主。
由於畫面給予人的感覺會顫動、耀眼之故，在構圖上必須破壞穩定、平衡這 類傳統的視覺要素。創作方式在構圖上如同「完型心理學」提到的兩大原則–
「簡化」與「張力」，進而產生光與顫動的效果。（Koffka，1935）。歐普藝術 是利用人的眼睛在光線照射下，注視某一形狀重複而有一定的秩序變化之物 象，運用到繪畫上進而產生錯覺。這種利用人類視覺上的印象也有人稱做 「負 數思想」的表現（劉其偉，1991）。
歐普藝術可說是顛覆傳統藝術創作的典範。瓦沙雷利曾說：「我們已經隔 絕舊的、靜的抽象畫，歐普是視覺的新嘗詴」。「Op Art」主張透過透過見簡 化的幾何造型模擬視覺上的動感，構圖源自「抽象表現主義」的平塗、幾何、
硬邊的元素（何政廣，1994，頁 166）。「Op Art」不同之處在於加上「形」的 反覆以及極小間隙的排比並列，使作品產生漸層、膨脹的立體感及閃爍、顫 動的動感。作品本身並非真實的運動狀態，而是經由觀者的腦中的視覺場照 成視覺措動。歐普藝術最簡單的表現方式–「透視畸變法」14，原理是人們習 慣依過去的經驗判斷物體輪廓的大小與距離，只要將這些條件加以特殊的改 變，即可在視覺上產生騷動、忙亂或頭暈的感覺（劉其偉，1991）。尤其以歐 普藝術家萊莉以這樣的表現方式最具代表性，在稍後的章節我們會有詳盡的 介紹。在表面上看來「Op Art」最具特色的是經常使用黑色與白色的強烈對 比，由於黑色與白色及視互補色相互作用最顯著的效果，所以極易產生炫耀 現象（林大川，1998、黃睿友，2006）。
14透視畸變法原文為perspective dis-tortion，將透視變形為歐普藝術家常使用的手法之一。
10
歐普藝術的創作形式列表如下圖所示：
主要訴求 影響條件
表現目的 刺激
產生結果 顫動、耀眼
創作原則 簡化、張力
構圖元素 平塗、幾何、硬邊
構圖方式 反覆、併排、並列
產生效果 漸層、膨脹、立體
閃爍、顫動 表 2.1 歐普藝術的表現形式
資料來源：本研究整理
11
2.1.1.1 運用黑白對比與幾何圖形創作的歐普藝術家
瓦沙雷力（Victor Vasarely）歐普藝術的先驅者，是最具影響力的代表人 物（曾 啟 雄 、孫 志 誠 ，1999）。有一系列作品亦使用了補色並置或黑白四邊 網格的歪曲變化，亦使畫面呈現出凹击錯覺。常使用的手法為放射狀的疏密 漸續構圖，使作品感受到膨脹與內縮的立體感的張力，形成二度平面的圖形 有三度空間的感覺（圖：2.3）。在「Acrylic on canvas」這個作品（圖：2.4）
描繪出規律性卻有產生令人感到不安定的彎曲結構，讓眼睛對觀看到的線條 與對角線的配置構圖感到矛盾，使觀看者在畫作前後退和前進，產生畫面擴 大和起伏的感受。他一生迷戀線性圖案創作，使他的作品產生具象與抽象圖 案相融的學科效應，如：「harlequins」系列（圖 ： 2.6）、「checkerboard」系 列、「Bora」系列（圖：2.5）、「tigers」和「zebras」（圖：2.7）（Victor Vasarely，
1956）。
圖 2.3 Victor Vasarely –black and white 資料來源：ArtLex
12 圖 2.4 Victor Vasarely–Acrylic on canvas
資料來源：Op-Art.co.uk 圖 2.5 Victor Vasarely–Bora II 1964
作品 資料來源：Op-Art.co.uk
圖 2.6 Victor Vasarely–Eridan II
作品 資料來源：MasterWorksFineArt 圖 2.7 Victor Vasarely–zebras 1964
作品 資料來源：MasterWorksFineArt
13
萊莉（Bridge Riley）是著名的英國籍女性歐普藝術家，其作品喜歡利用 連續的黑色曲線、以極小的間隙露出底色，造成黑白交錯的強烈視覺感受
（圖：2.8）。她創造出一種以二度空間，暗示著三度空間凹击起伏的畫面構 成方式，呈現垂直與水平之間運動的視覺張力（圖：2.9），為了結合視覺的 對位旋律，觀賞者眼睛會被迫朝向左右擺動著（圖：2.10）（圖：2.11）。他最 有名的作品「Drift」系列（圖：3.12）、「Cataract」系列（圖：2.13），即是用 反覆平行的波浪線紋加上黑白或淺灰色調搭配購成，視覺上產生三度空間的 幻覺效果（曾啟雄、孫志誠，1999）。波紋圖案的運用成為萊莉作品最大的特 色。
圖 2.9 Bridget Riley –Movement in squares 資料來源：Op-Art.co.uk
圖 2.8 Bridget Riley–Diagonal Curve
資料來源：Op-Art.co.uk
14 圖 2.12 Bridget Riley–Intake
圖 2.10 Bridget Riley–Pause
Metamorphosis 品 資料來源：Op-Art.co.uk
資料來源：Op-Art.co.uk
圖 2.13 Bridget Riley–Cataract
3Metamorphosis 品 資料來源：Op-Art.co.uk
圖 2.11 Bridget Riley–Fall 資料來源：Op-Art.co.uk
15
史丹札克（Julian stanczak）是根據建築物的顏色及形態，成為他的視覺 經驗，給予他的作品構成的方式，建立個人的視覺語彙。使用重覆形式並保 留了幾何學圖形結構，並以高明度或無色彩配色表現空間感（圖：2.14）。80
～90 年代史丹札克的創作保留幾何結構元素添加了柔和和明亮色彩成份，成 就了許多同系列的作品，如「Soft Continuum」系列（圖：2.15）。「Soft Edge」
（圖：2.16）創照出一個不可思議的立體感錯覺（Julian stanczak，1981）。在
「The Duel 」（圖：2.17）的表現手法中，線條出現如山狀與雲狀的大自然構 成。在其他作品中，亦見構圖非常簡潔的畫面，抽象的組織與旋轉的線條（圖：
2.18），如作品「Anywhere-Everywhere」（圖：2.19）。
圖 2.14 Julian stanczak–Rain and Reflections 資料來源：julianstanczak
16 圖 2.16 Julian stanczak–Soft Edge-Dar
資料來源：Artnet
圖 2.18 Julian stanczak–Light of Darkness 資料來源：Artnet
圖 2.19 Julian stanczak–Anywhere-Everywhere 資料來源：Artnet
圖 2.17 Julian stanczak–The Duel 資料來源：Artnet
圖 2.15 Julian stanczak–Reversal
作品 資料來源：julianstanczak
17
18
19
2.1.2 歐普藝術作品影響感知原理
「Op Art」的特質是以刺激人的生理作用為主，甚至可觸及心理層面，
在光線照射下，注視某一形狀重複而有一定的秩序變化之物象，將所產生的 錯覺用到繪畫上，這一種錯覺印象也有人稱 「視負數思想」的表現（劉其偉，
1991，頁137）。瓦沙雷利曾說：「我們已經隔絕舊的表現方式，靜的抽象畫歐
1991，頁137）。瓦沙雷利曾說：「我們已經隔絕舊的表現方式，靜的抽象畫歐