第三章 創作理念
第二節 創作的元素應用
50 網路資料：《百度百科》http://baike.baidu.com/view/94415.htm2008/12/04
（圖 十四 ）梵谷，《入夜的鄉道》，西元 1890 年，油彩畫布，93×73 公分，巴黎羅浮 宮收藏。
（圖 十五），牧溪，《六柿圖》，纸本墨筆，
58×42 公分，現藏日本龍光寺。
中表現流動的天空。
http://blog.artintern.net/ghr/26076/## 2008-10-23 23:48:00，2008/12/08
52 網路資料：前引文，《郭懷若》，读画手记·牧溪的《六柿图》，2008/12/08。
53 溫蒂．貝克特修女著，《繪畫的故事》，李惠珍、連惠幸譯，台北市，台灣麥克公司出版，1998 年 4 月初版，頁 365。
（圖十六）喬吉歐．莫蘭迪，《靜物》，1946，
37.5×46 公分 。
（圖十七）法國，聖維克多山
克多山，無論起伏的脈絡、體積感、天際線、凹凸的稜邊，塞尚的作品《聖維克
2. 創作的心理特質： 孤獨；
興來 每獨往 ，勝事空自 知 。
56「獨」對我們登山者而言，反而是不拘不礙的生活方式之一，生活上沒有要 刻意去追求孤獨，也沒有用心去迴避孤獨，完全隨興所至，獨來獨往，把自己 投入大自然的律動中，遊山玩水，悠然自得，適意之至，這份「勝事」的箇中 滋味與喜悅，真的只有自己才知道。
張曼娟《孤單是一帖藥》中指出：
「或許因為創作是我生命裡這麼重要的事，這件事又這麼需要孤單與獨處，我
發現自己挺享受孤單的滋味。不需要遷就別人，也不用擔心自己耽誤了別人，
那是真正的自由。」
57獨處的自在山友都知道，每當登上山頂大家各自找一席視野佳的地點坐下，
與山對話與大自然冥想，一切盡在不言中，同莊子的「物化」、「齊物」58的道理，
「物化」就是自然的變化；而「齊物」則是自然的變化來看天地萬物，依自然的 變化來生活一切都自得了，人能自得才能有真的自由，因此看似孤獨的創作生活 反而使我更自在，透過創作找尋內心裡追求的「平安喜樂」。
56 王維詩《終南別業 》中歲頗好道，晚家南山陲。興來每獨往，勝事空自知。
行到水窮處，坐看雲起時。偶然值林叟，談笑無還期。
57 張曼娟，《孤單是一帖藥》聯合報，聯合副刊，97.12.20。
58 莊子，《齊物論》，台北市，時報文化出版，民 72 年 11 月初版，頁 25。
第四章 創作形式與內容表現
解構後再行重組。
如同氣息的流動。
（圖二十 ）馬克·羅斯科，（Mark Rothko）,
（Mark Rothko）的畫作《White and Black on Wine》，可以見到兩三個色
極力地使觀眾看到潛藏在畫布下面的悲劇
65。同宗白華所說：
「留得無邊在，低迴例：林布蘭特的作品《學者》（圖二十一）「我們很容易將這幅畫比喻為學者在廣
（圖二十三），讓我們覺得光線是透過畫不產生出來的，而不是照射在畫布表面上。
使用，兩者的模式具有極大的差別，前者書情以神情氣韻為主，後者表現主體前
第五章 作品分析
作品 一
《 山城雲影 》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸： 110 × 80 cm 2008 年
作品說明：
來到台灣東岸可以看到山與雲的相互映照就像電影『戀戀風塵』裡的景象，
影片由山、雲、山城到隱約的大海。鏡頭不斷的往上升，隨即把大家從影片中抽 離出來，慢慢超升。天地是如此寬厚地看著我們，感受天地間的一種存在感，對 生命的交錯悲喜輪替，隨天地的寬大中拋去，讓一切人世間的有限，皆化成天地 間的無限。遼遠的天地自然涵泳出天地有情與人間有情的情懷，天地不分貴賤將 一切的關愛放諸於眾人，心中滿滿的「謝天」。
畫面以平視的視角直視前方，像廣角鏡一般，包攬一切天、地、山、雲的景象達 到一種近乎釋放的闊達。山面起伏上映著雲的陰影，深青綠的影子與天上圓渾、
塊狀的白雲，製造天與地之間的空間。山間的小鎮以昏暗的暖色來表示喜樂與滿 足，水平的畫面將視野以簡單的延伸，不加入任何一點緊張的氛圍，遠方的山巒 層層疊疊直至消失，心靈也得到安平。
作品一：山城雲影
巫瑞華 / 山城雲影 墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料
110 × 80 cm 2008
作品 二
《路燈》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：80× 110 cm 2008 年
作品說明：
文明科學的進步與享樂，所帶來的世界一方面便利了我們的生活，另一面也 圈固了我們的生命。每日舉目望去一棟棟高聳無垠的人工建築物是每個人每天歸 心的處所是歸宿還是梏桎----。
獨立得山壁從中裂開，不知名的目的挑戰內心的恐懼，強大的山以重色、暗色來 表示，路燈在偏僻的山谷裡顯出一種被迫性的壓力，但是微弱的光線依稀可見，
可循著光的路線找到出路。
高處的雲捲曲的動勢形成一個漩渦, 雲與山棱線上宛如一條巨龍不停地蠕動 著。高處的一切似乎都在迴旋、轉動、煩悶、動搖, 在夜空中散發滾動的白 色……；與地面上的沉靜形成強烈的對比。
作品二：路燈
巫瑞華 / 路燈 墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料 110 × 80 cm 2008
作品 三
《雲出於岫》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：80× 110 cm 2008 年
作品說明：
『行到水窮處，坐看雲起時』為起點，走到水的盡頭時，不妨席地而坐，化解 消極的「盡頭」使之成為另一個積極的起點，仰看白雲出岫在藍天漂浮，在一片 寧靜祥和中，靜觀大地萬物蘊含了無限的變化，勃勃的生機。一切都是那麼玄妙，
那麼自由，在清風白雲間，看起來好像什麼都沒有，其實什麼都有了。其實大自 然常在匆忙之中受人忽略，但在我們需要獨處以求釋放愁悶或發洩勞騷時，是最 好的空間，因此坐在山上遠望常有「驀然回首，卻在燈火闌珊處。」 的心情 ----
生命交迭，悲喜輪替，山水有情，天地無盡
74。
74 網路資料：《電影：戀戀風塵 \ 把愛還諸天地》www.taiwan123.com.tw/song/movie/movie08.htm 2008.12.04 。
作品三：雲出於岫
巫瑞華 / 雲出於岫
墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料 110 × 80 cm 2008
作品 四
《錐簏斷崖》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：80× 110 cm 2008 年
作品說明：
錐簏斷崖是在中橫公路上的一段峭壁地形，約略在雁子口到綠水之間的古道 上最能一窺其險峻，古道上有原住民早先居住的遺址，還有日據時代日軍的墓碑 與日軍留下來的菩薩小佛像，因為地處偏僻不至於遭到破壞，那些破壞主要來自 於當初興建中橫公路的榮民們，家仇？國仇？----有太多的因素與事件重疊在這條 古道上。
斷崖光滑的表面，直落下深淵，高聳上天際，白雲穿插游離於其中一切變的相當 詭異，聚光於山壁上為的是將畫面的主題集中，避開虛破的空白處，聚焦於山壁 的古道上，捲曲的雲充滿妝飾的風格目的為了緩和山壁的犀利性。
作品四：錐簏斷崖
巫瑞華 / 錐簏斷崖
墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料 110 × 80 cm 2008
作品 五
《雲起》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：80× 110 cm 2008 年
作品說明：
「山」的印象；「雲」的意涵：每當走向大自然 抬頭望著山與雲，頓時心胸 變得像山般開闊寬廣心境變的像雲般自由奔放山上的雲顏色特別潔白。山伴著雲 雲依偎者山，雲突顯山的高深莫測山造就雲的變化多端，有山沒有雲 ， 山失去 應有的氣勢有雲沒有山，雲看不出雲該有的飄逸。將人與自然的關聯性在藝術創 作的過程中以個人的主觀概念，加入客觀性的普遍的價值觀，在藝術作品中表現 為藝術家的主觀情思與客觀物象相交融而構成的藝術境界，在深入生活認識生活 中藉生活的感動是意境創造的前提和根本，藝術想像與意境創造成為藝術家主觀 精神的呈現，山與雲在本人多年的走山拜訪中成為我心中隨時存在的影像。
作品五：雲起
巫瑞華 / 雲起
墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料 110 × 80 cm 2008
作品 六
《山迴路轉 》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：80× 110 cm 2008 年
作品說明：
山不轉路轉，路不轉人轉，人不轉心轉 --- 聖嚴法師
大自然的山與雲時時刻刻都在我們的身邊，在青山綠水間，你是大自然的一 部分，天地寬愛的看著你。讓自己能在生活中保持一份超越和觀照，與山同雲一 起靜默、一起觀想。山水有情，天地無盡即使我們常忘了她，她仍會在我們失意 時，不計前嫌地騰出一個供人沉澱俗慮的空間；就好像只要我們一回頭，只要我 們想退一步，她便會張開雙手，隨時歡迎你投入她的懷抱似地任你尋求慰藉。
此景是寫蘇花公路上的山路景觀，在道路上見到下一段道路的感覺，好像時光停 止再來一遍但是又更高一層樓。
作品六： 山迴路轉
巫瑞華 / 山迴路轉 墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料
110 × 80 cm 2008
作品 七
《 山風引雲 》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：110× 80 cm 2008 年
作品說明：
靜觀中的山一景一物皆充滿生命力，蓊鬱蒼茫與雄奇崢嶸的山，蟄伏在平靜 的外表下此時除了自己的心跳外還有腳下大地脈動的漸漸地也與我們互動起來再 雲霧的舞動下山與天時而灰濛濛時而又以深青暗黑的姿態在沸滾的雲層中湧出形 成一個寧靜而悠遠如真似幻的畫境，
後方的山谷湧出一片象浪濤般的雲濤，受光線的照耀雪白的雲，跨過山的高度撲 天蓋地的向前湧進，紮實的雲與厚重的山陰至開闊的河谷，一切都化為「隱弱」
與「虛白」的景象，微弱的路燈、簡速的橋、虛幻的聚落，在莫大的情緒後終歸 要放下讓一切回歸生活，回歸平靜，
作品七：山風引雲
巫瑞華 / 山風引雲 墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料
110 × 80 cm 2008
作品 八
《輾轉》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：80× 110 cm 2008 年
作品說明：
每當一個人獨處時總喜歡坐在陽台上觀看城市的夜景，在全黑的夜色中點綴 一些忽強忽弱的燈光；街道上的路燈撒出一些可供人喘息的空間，漸次變化拉出 遠近的調子，錯落中像是在走迷宮一般，藉者雲的飄移視線跟著遊歷其中，既不 累人又可輕鬆自在悠然自得。
不想在畫面中呈現一種美麗卻又靜止的結局，因此刻意描繪走道、階梯、還有光 影的處理主要目的是為了發展空間的延伸，當中迂迴的階梯主要是讓觀者可藉此 移動視線達到「可遊」的方式，綿延的路燈除為了擴展空間外更可製造一明一暗 的「虛」、「實」空間。本創作中將「山」與「城樓」影像交互轉移、重疊、釋放、
物化成另一種山，而心中的山與眼前的城合就而為一了。
作品八：輾轉
巫瑞華 / 輾轉
墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料 110 × 80 cm 2008
作品 九
《城市山林》媒材：墨、水彩、蠟筆、壓克力顏料、水彩紙 年代：2008 年
尺寸：80× 110 cm 2008 年
作品說明：
除去白天喧鬧與熙熙攘攘的街景，到午夜僅有寧靜的樓房與稀稀落落的路燈 街燈沉默的影像，孤獨的身影，卻是最不受建築物所圈禁，住在建築物裡的人們
除去白天喧鬧與熙熙攘攘的街景，到午夜僅有寧靜的樓房與稀稀落落的路燈 街燈沉默的影像，孤獨的身影，卻是最不受建築物所圈禁，住在建築物裡的人們