第一章 緒論
第三節 創作範圍與限制
http://www.confucius2000.com/poetry/syzsydqjhyszhdcz.htm 2010/10。
令人滿意的理性範疇。
烏托邦：在當代思潮裡，「現代性」的另一面鏡照也可以稱為「烏托邦意識」。 從歷史的現代性到文化的現代性，乃至藝術的現代性，中間有一座想像的過渡之 橋，那是同樣在「對現代性永遠不滿的追求」下產生的文意識界。這介於現實和 想像之間，屬於批判也屬於期待的領域，被泛稱烏托邦。4
4 高千惠，《移動的地平線：藝文烏托邦簡史》，台北市：藝術家，2009，頁 8。
第二章 終極關懷：建構「詩意地棲居」的家園
以及用一種清明睿智的態度面對，認識更多是對於我們生命的認知及他人生命的
第一節 荒謬性感受的境遇感－生命意義的覺醒
呈現出許多失序亂象，越多的文明衝突、貧富不均，全球暖化、生態破壞等危機，
來自拉丁文 absurdus10，意思是不合曲調(out of tune)或無意義(senseless)，其首碼 ab 作用是加強語氣，尾碼 surdus 意思是「聾」 (deaf)或被矇住(muffled)。由此可 推斷，「荒謬」是對人之感覺的一種判斷。《牛津現代簡明英漢雙解辭典》對「荒 Nietzsche1844~1900）宣告響徹在 20 世紀歐洲上空，揭開了遮蔽在西方文明之上 的偽裝，人沒有了信仰，從而失去了得救的希望。進入二十世紀之後，西方的物
勇氣。海德格的《存有與時間》以真誠的心，顯示存有、究竟真實來表達自己陷 入荒謬的人生。沙特（Jean Paul Sartre，1905~1980）的荒謬觀重在揭示個人經歷 的荒謬，意識就是自己。認為「存在先於本質」，人類的出生是一個偶然，人是
中國在面對社會的黑暗與不公，面對社會矛盾與動盪時，目睹征戰和社會黑
三、抉擇、勇氣、樂觀奮鬥
異化這種行為本身就具有巨大的荒謬性，一個人荒謬感受不正是由於他不斷 類文明重建和人的全面發展都有重要的啟發意義。正如佛洛伊德（(Sigmund Freud, 1856-1939)）所說：「當一個人已在一種獨特的文明裡，生活了很長一段時間，
第二節 生態文明之路：和諧發展
密不可分的關係，也更說明生態系統是支撐文明的基礎；一部人類文明史，也是 士多德把有（Being）、實體（substance）、邏輯明晰性逕行一體化論述的時候，也 就確立了西方文化的實體世界。由此得知西方所帶領的是一種理性化精神，並具
的毛病，而中國的偉大貢獻或許可以通過恢復基於一切人類經驗形式的人道
天人之間的關係，那就是「道」。從道的基本性格及道的落實來解說，而道家以
神，為「自覺地求表現的」。44中國文化欲求充實則必須由原來重「自覺地重實現」
5、宇宙生成變化是由異質之間的引力與斥力：產生強弱、大小、有限無限、變
地以天為法則，天以道為法則，道的法則就是自然。宇宙間有四大：「道大、天
56這是道家修道的原則和方法。老子說：「知常日明」強調就是要依事物本性自
（三）個人自我身心和諧
總之，在中國文化中不論儒家、道家、佛家其人生理想都是以個人的內在超
以克服的生存悖論狀態，60荒謬的生成中不只揭露生命中的醜，還帶有一絲嘲諷
和諧，但它也包含著對理想的潛在要求和願望。在美學史上醜事伴隨著喜劇、悲 他們就越接近。阿多諾（Theodor Wiesengrund Adomo,1903-1969 ）強調「不和諧 是關於和諧的真理」，67在這個非人的社會中，現代藝術只有通過混亂、非理性、
說：「藝術才是真實性的表現，他通過作品每時每刻在證實實力統治世界的荒謬
於表現的非理性契機中。
「理性」是人的宿命性格，「人生的荒謬性」是對人生的一項全然的挑戰，75 荒謬感的自覺是人類新的審美意識的覺醒，其審美型態是屬於現代主義的。就宇 宙發展趨勢而言，追求和諧（人與人、人與世界）是人類的理想，當下人與世界 不和諧現象依舊存在，荒謬所形成的對立必會愈加愈深刻，人對世界和自我的嘲 諷也會愈加深，更凸顯人與世界互為一整體關聯性的重要，因為和諧才是天地萬 物生存發展的一大法則。
75 閻振瀛，＜達達－卡謬「加里古拉」中的加里古拉＞，收錄《歷史神話影響 : 達達國際硏討 會論文集》，台北 : 市立美術館, 1988 ，頁 150。
第三章 建構後現代下的審美烏托邦情境
雙重涵義：一為「樂土美地」（eu-topia），一為 「烏有之邦」（ou-topia）。摩 爾的用意在呈現烏托邦的辨證本質：他是一個無法實現的理想國度；因此烏托邦莊子、孟浩然、王維、李白、杜甫皆有對「烏托邦」有所表述。摩爾（Sir Thomas More）設計出一個在所謂「烏托邦」島國的公有制的社會模式。在摩爾的眼中，
烏托邦是一個政治清明、社會平等、民眾樂業、道德崇高的美好社會。其目標則 主要是批判和諷刺：將烏托邦中的善良人民和作者當時社會的罪惡作巧妙的對 比；摩爾要表達的是一充滿苦難的現實世界，是對烏托邦山島上理想社會的描 述。76柏拉圖《理想國》（Republic）它並不是要表達一種烏托邦式的空想；而是 針對當時希臘世界政治狀況作出的現實主義的回饋。柏拉圖的烏托邦是理性主義
一個時代超越性的代表，是時代批判者與解釋者，在他們至上的愛裡面，個人的
成為詩人嚮慕的境界而有復歸的嘗試，其復歸的方式有二：一是儒家式的積極安
82於是當代藝術家將自身對社會現狀無能為力的焦慮，轉換成圖像創作的烏托邦。 裡的「托夢」，到馬丁路德金恩.（Martin Luther King, Jr1929-1968）「I have a dream」， 說明甜美的愛情、最奇幻的情節、最駭人的組合都潛藏在意識中形成救世的理
空想中，是再好不過的事情。因為烏邦托只有在空想中，它才是那麼的完美，它
現代性的審美問題的建構，藝術作品是一種具有象徵意味的構成物，這種構成物
還存在著某種程度上的反思價值。中國當代藝術自上世紀 90 年代以來，經玩世
著虛無、疏離、荒謬的非理性行為，但深信理性的行為素質仍是尊貴、良善的。
生命的原鄉是一種回歸自然，所謂回歸自然乃指遁世重回到人類失去樂園中
識是藝術創 作的動力，而夢境幻覺等又是潛意識的自然流露，也是最真誠的內
他又說：「我們這個時代的焦慮根本與空間有關」91，說明我們所屬的空間是交
作《一條街的憂鬱和神秘》中採用複合透視的方法，呈現的是奇異不合邏輯的透 家夏卡爾（ Marc Chagall,1887~1985）（圖 3-8）其畫作
中常以奇特的視角把人物與事物結合在一起，在畫面上 圖 3-8 夏卡爾 我的土地與村落 1911 油畫 191×150 cm
93 許麗香，《德基里科之早期形上藝術研究（1909∼1919）》，國立中央大學藝術學研究所碩士論 文，2001，頁 69。
構成不合比例與時空意象融合的格局。受到德洛涅（Delaunay, 1885-1941）「同
荒誕無稽的畫面。這些畫的目的是為了激發觀賞者的共鳴，使欣賞者承認這些非
圖 3-9 馬格利特 基本宇宙進化油畫 1949 80×63 cm 圖 3-10 達利 偏執狂的容貌 油畫 1935 62×80 cm
（三）「物體切身體驗的意象」
由物體出發，經由連鎖的聯想而獲致解放，於是可浮現。超現實的由物體出 發採用自動技法、變形或糊貼、摩擦法、轉寫法、對照手法製造出秩序的混亂狀 態把現實世界轉變為不可思議的新世界。自動技法乃傳達偶發得自發的而且令人 驚訝的無意識情感，探究人潛在的可能性喚起無意識的意象；也就是說把內心世 界顯現到現實世界的操作方式。糊貼手法是為產生比喻的、聯想的、象徵效果，
他可以使自己的幻覺與慾望型態化；打破固定的現實原則的支配企圖發掘被埋在 潛意識體驗下被壓抑的慾望為目的的藝術表現。恩斯特《沉默之眼》（圖 3-11）
乃利用轉寫法的技巧作成。利用轉寫過程中產生的滲透斑點巧合等偶然效果達到 藝術目的。他力圖避免「意在筆先」。也可以說古典作品通常是先立意決定形式，
而這裡的立意卻是由形式變化引發，進而形式與立意得到統一。
圖3-11 恩斯特 沉默之眼1943∼44 108 x 141 cm 圖3-12 馬格利特 凌辱 1934 73.4 x 54.6 cm
而馬格利特則以「衝突性的聯想」（圖 3-12）以赤裸的女人區幹作為面孔，
以其乳房當作眼睛而將其生殖器作為嘴；所有了東西彷彿都經過洗禮淨化後，都
勢文化的現代性思潮推擠與前衛主義消滅藝術體制的「否定」（sublation）106。
回到內在感知，而是從靈動的心象出發，在中國水墨的當代創造中找到繪畫的新
自然生態問題因藉藝術語言引發觀賞者多面向的深思。微細生命的視覺張力，突 顯環境議題的重要性，同時，讓觀賞者領受與自然生態環境互動的臨場感。如（圖 3-15）以美感的手法呈現 921 地震後山林變動猶如一幅重新解構的山水圖畫，引 發觀者有一份新的省思與期許。（圖 3-16）透過意象的營造，翠綠山巒與海洋魚 類在污染環境下漸失去色彩圖像，影射人類逐漸失去健康與財富的危機。
圖 3-15 莊連東 建構 山水秩序重整 2003 180×360 cm
圖 3-16 莊連東 復育山水色彩植栽 2003 180×360 cm
（二）「圖騰式符號」的荒謬烏托邦情境
圖騰式符號性繪畫，內含一種中國傳統繪畫精神「似與不似之間」是介於具 象與非具象之間的一種發展，希望能以符號與圖騰的表現與組合，呈現有別於傳 統新的彩墨樣貌。比喻和隱借是一種藝術符號的象徵，藝術家常在最習見的自然 物和人體之間互借互喻，或將他們來喻旨內心意涵，使它們成為一種具有普遍抽 象意義的符號，也隱喻為一種「回歸」的烏托邦想望。台灣水墨畫家試圖打破傳 統文人繪畫逸筆草草，他們用一種詭異荒謬而難以掌握現狀的夢幻烏托邦畫境，
注入了東方精神及濃郁的心靈感受，展現對於傳統精神深刻的反省與批判，並且
對理想國度的想望。
現代藝術本就是個人情感的描寫，然而後現代潮流下的生存様態，現代主義 美學的特點，所以其畫面融合夢幻與現實，出入現世的歡愉苦痛與超世的覺情悲 憫、呈現特殊的身體觀與宇宙觀，突破了傳統中國文人的小書齋的意識型態，而
現代藝術本就是個人情感的描寫，然而後現代潮流下的生存様態，現代主義 美學的特點，所以其畫面融合夢幻與現實，出入現世的歡愉苦痛與超世的覺情悲 憫、呈現特殊的身體觀與宇宙觀，突破了傳統中國文人的小書齋的意識型態，而