一、台灣歌謠的多元性與豐富性內涵
長期以來，台灣歌謠隱藏著歷史的痕跡與意涵，無論是原住民、福佬系及客家 系的音樂，均是各族群祖先們從生命歷程中，彼此相互激盪、累積出來的，都反映 著該民族性格、思想、信仰、德行及生活內涵等特性，如：蘭嶼雅美（達悟）族的 民歌，音域小，旋律平穩緩和，正象徵著其族性的平實與溫和；如：「一隻鳥仔哮 啾啾」，記錄著日軍佔領台灣時，台灣人的民族心聲和悲壯情懷；而「丟丟銅仔」， 其實是一首勞工階級的歌曲。
台灣歌謠的曲調22，大多以漢族音樂特性的五聲音階和自然小和弦為主，剛柔 並蓄且富有樂觀進取之精神。其主要特點之一，是善於運用簡單的材料、洗鍊的藝 術手法和音樂語言，創作出生動的音樂形象。在內容上，大多取材於民間的生活，
是人們生活中的一部分；在歌樂部分的歌詞上，雖非文學家刻意雕琢出來的純文學 作品，卻代表著當地人們生活文化的精華，是最能與民眾產生共鳴的民間文學，代 表著台灣民族情感的心聲；在旋律上，是民族血液裡的音符，其生存於大眾的生活 之中，並非屬於某特定的職業或社會階級，而為所有台灣人所共有的。
二、各語系族群之歌謠
原住民的歌謠，原本即具有其原住民土著的獨特風格。而漢族的音樂，雖有一 部分係隨著先民自中國移植來台，惟四百年來，因受本地使用的語言、風土民情、
社會背景、地理環境、人文特質及土地情感的浸潤和影響，在經過不斷的滋長、演 化與再生，乃孕育出別具台灣本土特色的台灣歌謠。
台灣的歌謠，依語系的不同可分為三大系統23：
（一）原住民的歌謠：
22參閱中國藝術研究院音樂研究所編著《民族音樂概論》，台北市：世界文物，1994。
23參閱簡上仁編輯之國家圖書館出版品預行編目資料（鄉土文化專輯.藝術篇）《福爾摩沙之美：台灣的傳統音樂》，第一版.文建 會中辦室，1991。
屬於南島語系族群的音樂。古老的社會中，原住民對大自然環境充滿著「未
情感，是保存民間文化的精華、民俗文學的寶庫；也是建構台灣本土音樂文化的基
唱。歌者為了要使對方能夠聽得清楚，就必須大開嗓門，拉高聲調，而這種 極富野趣的「高吭性」唱腔，強調聲腔之韻味並配合語言的特質，用以表達 原始奔放的情感，是客家歌謠吸引人的特徵之一。
4.由於客家話屬於聲調性語言，其語言聲調的高低變化影響字的意涵。歌者在 演唱時，為求能夠清楚表達歌詞的字義，就必須適當的調整曲調裡的某些 音，以達到語言聲調和音樂曲調的調和，因而其唱法有其一定的自由與彈性。
5.客家民歌的歌詞體裁，大部分係以四句七言詩體為架構，通常第一、二、四 句的末字要求押韻，講究平仄格律，有時在七言之外，加上虛字、襯詞、感 嘆詞，偶而也應用疊句或長短句，使歌曲更為豐富；其內容，大多涉及男女 情愛，經常應用雙關隱語來影射特殊事物，而通常保留原始型態越多之歌 謠，使用「即興唱法」的情形就越多。歌者對於歌詞的喜、怒、哀、樂完全 出自真誠，沒有任何矯揉造作之態，而是將內心自然的精神，融入音樂之中，
除了以流傳久遠的歌詞來演唱之外，也經常填上觸景生情或即興創作的歌 詞，自由發揮。
台灣歌謠的發展由於漢民族的台灣移民而或多或少與中國傳統音樂相互融 合，在重視本土意識的今日，我們應該重新思考自己的文化特質，筆者以台灣歌謠 與中國文化所發展出來的音樂特質作為融合台灣各族的多元文化與當地人們的情 感之媒介及創作現代本土音樂的泉源，在作品的具體表現上，乃是基於企圖追求台 灣歌謠的某種真實面象。而在這方面吸取的可能是精神多於素材，表現的方式則是 抽象多於具象。
譜例 1：（原譜）
譜例 2： （原譜）
譜例 3：（原譜）
譜例 4：（原譜）
第二節 中國文化所孕育出來的音樂特質
要的表現，如鑼鼓曲、強調語言節奏的說唱及朗誦性音樂、戲劇性節奏30、速度佈