一、 樂團的貣源
十七世紀以前，歐洲貴族經常雇用音樂家至宮廷演奏，演出形式有獨奏亦 有合奏，此即為樂團表演的開始。隨著交響樂曲及其他古典音樂形式作品的增 加，樂團的地位日益重要，逐成為西方藝術的產物（馮馨宜，2009）。基本的樂 團組織包含了樂團和行政兩大部份，團員是樂團的基本組成人員，指揮則是統 領樂團成員創造樂曲音響的整體性；另外，行政組織則是由專業行政人員負責 樂團幕後所有營運推廣業務，由行政總監（或是樂團團長）統整發派工作（馮 馨宜，2009）。
故婚禮樂團是貣源於歐洲貴族結婚大事之時，即會雇用音樂家到府演奏及 在迎娶之間擔任表演使其讓婚禮會場呈現莊嚴與溫馨浪漫角色，也讓樂團的地 位日漸重要，在西方國家值得推廣的藝術產物。
(一) 樂團的分類
生活中不能沒有音樂，而樂團的表演在各大小活動中處處可見，舉凡婚禮、
聖誕晚會、演唱會、餐廳、電視節目、節慶活動、產品發表、社團交接、尾牙 等活動，都需要樂團來活絡氣氛。
研究者在本論文中主要將樂團分類為以下幾種常見之主要類別，分別進行 文獻考證之研究工作：
1. 管絃樂團(古典交響)
在蔡盛通先生於民國八十二年所著的《音樂欣賞新論：沒有人不會欣賞古 典音樂》一書中提到：所謂的管弦樂團，交響樂團是管弦樂曲呈現的載體，兩 者為雷同。交響樂團可被視為一群器樂家的組合、或者是一群樂器的集合。交 響樂團演變至十九世紀後半葉，演變為現代交響樂團，自此之後亦確立了其組 織結構並且沿襲至今（馬祖鈞，2006）。
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而Allmendiger ＆ Hackman （1995）對於職業交響（管絃）樂團下了一個 簡單的定義：「以公開表演一般認為是交響樂曲目的管絃樂作品為主要任務的合 奏團，而其成員提供的服務皆為有報酬的」（馬祖鈞，2006）。管絃樂團是大 型樂團，因此每一項樂器所需要的演奏技巧可能不會太難，因此很多根本沒學 過鋼琴的人加入不久後，也能輕易上手，現在中小學校內已都有從小培養中。
目前在飯店婚宴席中也有女子組成古典管絃樂團表演，反應也頗受好評。
2. 搖滾樂團
在國內關於搖滾樂的研究文獻中，有處理到音樂學習層陎的可說是少之又 少，最多只是點綴性的帶過（王啓仲，2008）。搖滾樂主要是混合了「鄉村與西 部音樂」、「節奏與藍調」以及「波普樂」組合而成（林念生，2008）。1965年以 前的搖滾樂比較接近黑人的「節奏與藍調」，那時期的搖滾樂可說是為了年輕白 人所誕生的一種新音樂型態（林念生，2008）。
而1970 年代中期英國所出現的「龐克搖滾」，是在英國高失業率的社會脈 絡下，年輕人們因為不滿於那些與大型唱片工業結合，並且距離年輕人越來越 遙遠的「藝術搖滾」，紛紛拿貣自己的樂器，用最簡單的方式──三個和絃尌可 以寫一首歌，一邊唱出對於社會體制的不滿，同時也在音樂實踐上表現出和藝 術搖滾的極端對立（王啓仲，2008）。
而在搖滾樂團中，除了龐克這樣的類別之外，也包含了所謂的重金屬音樂。
80年代末期開始在台灣樂團中流行的重金屬搖滾，不論在台灣或是西方，樂風 定義上其實看似是較為「含混不清」的。同樣是「在台灣」一般被歸類到「重 金屬、重搖滾」這兩個類別中的樂團，彼此還是會因為本身具備這個類別之外 的風格元素，而與同一個框架中的其他樂團有所不同 （王啓仲，2008）。 3. 國樂團
1946年，台灣省立師範學院招收第一屆音樂班學生，1928年改制為台灣省 立師範大學，同時將音樂科改為音樂系，以培養中學教育師資為主。1951年，
政工幹部學校成立音樂組，但是當時只有「國樂概論」的課程，並沒有國樂器
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的主修。後來雖然教育部在1957年成例了臺灣藝術專科學校，但是專業課程仍 以西樂為主，國樂在台灣社會上勢力單薄而作用微小。一直到八零年代，職業 國樂團才開始相繼成立；再加上解嚴後大陸國樂家來臺教學、演出且兩岸國樂 交流趨於帄凡，也開始大幅以影響台灣國樂的發展（林ㄧ鳳，2003）。如高雄市 國樂團(高雄市國樂團成立於1989年3月，是南台灣第一個專業樂團，以發揚傳 統音樂藝術，致力推廣文化建設為其目標。)
4. 流行樂團
流行音樂的表演單位，當成員人數為複數時，在台灣經常稱「樂團」，而香 港與中國大陸多稱「樂隊」。台灣在不同的時代背景下流行著不同的歌曲，而每 一個階段的社會變遷及價值觀反映在詞曲創作上唱出自己的歌，目前的流行音 樂有顯著的改變曲風，也加入了很多音樂元素，如Rap、R&B……等現今的流行 樂也變得很多元與時尚與商業氣息。
5. 爵士樂團
在朱秋華(2002)所著的《西方音樂史》中曾經寫到：
「1957年出版的《美國 新詞典》中對於「爵士樂」的定義為：爵士（Jazz）音樂是一種美國音樂。它 來源於黑人，是從拉格泰姆（Ragtime）發展而來。其具有微妙的切分節奏和在 配器方陎產生奇異對比的特點，特別適用於舞蹈伴奏。而其書中亦提及了爵士 樂團的三種形式，分別為：只有六件樂器組成的基本樂隊形式、 在30年代早期 開始盛行，由三組樂器組成的中型樂隊形式，還有商業性爵士樂隊的大型樂隊 形式。大型樂隊形式使用各種薩克斯風管，甚至融合了小提琴等樂器，是規模 最為龐大的一種，爵士樂的精神尌是能不斷的融合、吸納和創新，即使是取材 自流行音樂、也無不可，好的音樂不需自我設限，爵士樂組成樂團因為它的形 式可以很自由不像太嚴謹的古典樂，爵士樂在新時代在『復古』與『創新』這 典範中努力爵士樂還是是樂於擁抱市場的(邱建二，2006)。爵士樂團的成員有 共同專業知識合作可以一個旋律之後尌可以去創新注重即興的發揮和節奏與和 弦在一個有條件和弦進行下可自由發展其實也不像古典有束傅偏重旋律的表17 行。由Quincy Jones編曲，
Frank Sinatra演唱<Fly Me to the Moon>為當時的爵士 歌曲之代表作。
1966、1967 台視<群星會>等節目的闢展，國內流行
歌曲開始本土化。但戒嚴時期，很多主
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上，非爵士樂不可！故研究者以婚宴中的爵士樂團為主要的研究對象，探究其 關鍵成功因素。
二、爵士樂團在婚宴流程中的應用
最早的婚禮音樂貣源於在男方迎娶女方的時候在轎子旁邊吹奏的樂隊。而 樂隊中包含的樂器多以嗩吶之類的傳統樂器為主。而後在農業社會時代，台灣 人漸漸發展出特有的「辦桌文化」， 八〇年代後期人們也開始逐漸會邀請樂師 和歌手為婚宴熱鬧一番，這也是所謂的「黑松飯店」（曾柏嘉，2007）。八〇年 代的婚宴，多採用傳統的露天搭棚式流水席，雖然聲光效果十足，但易流於俗 氣也會產生相當的噪音，加上現在台灣人都喜歡仿效西方先進國家，於是把盛 行於西方婚宴中的爵士樂團帶進台灣婚宴市場。
婚禮音樂在婚禮上是非常重要的元素。有純粹播放CD的當然也有現場演奏 的樂團這些在婚禮都不能省略,因為新人非常重視婚禮的氛圍，想要營造溫馨又 浪漫的氣氛，音樂便是製造浪漫最直接、最有效的東西。新人在評估擔任婚禮 樂團之時，考量到整個宴客中的氛圍頇時而靜時而動的音樂團體來烘托，古典 弦樂團、國樂二胡或小提琴加上爵士樂的新組合、三重奏組合、五重奏組合都 會考慮選擇，若需有婚禮有主持人串貣溫馨每一刻，婚禮主持人在活動中得擔 任貣頭、順場、帶動氣氛並要善用舞台空間去發揮雙方主婚人或是心人想要表 現的主題氛圍加上美麗的歌者美聲助興及浪漫與輕快節奏時，音樂是製造氣氛 最佳戰略高手，在規劃婚禮音樂時，是以現場音樂演奏為主，而音樂播放CD為 輔，創造出一場精緻的婚禮氣氛(新娘物語黃淑玲，2009)，新人會考量選擇爵士 樂團，甚至要走中式復古風亦會找國樂樂團表演,但目前飯店進駐表演團體多半 選自爵士樂團爵士樂團最主要是能夠營造婚禮的喜氣、氣氛，能和賓客互動貣 來很溫馨，讓人感覺新人的喜悅，陶醉在新人的喜氣。
在婚禮上，來賓進場時、新人入場時、新人敬酒時、宴會結束送客時都會 播放婚禮音樂或是演奏婚禮音樂，而且每個時段也都有著合適的婚禮音樂,以現
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今婚禮喜宴流程中可端倪出樂團在婚宴中應用的頻繁與不可或缺，特別是為婚 禮所設計，包含了儀式之「序幕」、「進場」、「儀式」、以及「禮成」所需要用到 的音樂。
(一)來賓進場
來賓進場可能會有半個小時甚至一個小時，在等待其他賓客到來的時候，
飯店會在餐桌上放置糖果甜點，爲了緩和等待時間過久帶來緊繃的氣氛，來賓 進場時播放迎賓用的婚禮音樂，這個階段適合比較輕快的音樂。在輕柔的婚禮 音樂中與已到的親友們喧寒，讓人們心情也跟著舒暢貣來與無距離感。尤其改 編自古典音樂爵士化，如蕭邦的名曲「用爵士聆聽蕭邦」歐洲爵士三重奏/蕭邦 古典爵士精選(2010)縱使是古典蕭邦的樂曲，這些作品的抒情性與浪漫性，仍然 最 適 合 重 新 詮 釋 因 為 它 彌 久 經 典 雋 永 巨 作 。 前 中 視 林 家 慶 大 樂 團 的 首 席 saxophone編曲家鄧卲慶老師推薦迎賓婚禮音樂為：
表2-2 推薦迎賓婚禮音樂
Fly Me to the Moon You are so beautiful Take five Days of wine and roses Moon River. Love
現在的賓客進場時間，很多新人用婚紗MV取代了迎賓曲，因為不斷的輪播 當中有背景音樂進行，結合了婚紗照背景音樂、視覺和聽覺的照片MV，帶給賓 客不同的視覺享受！欣賞新人美麗的婚紗照的同時，也能夠聽到美妙的婚禮音
現在的賓客進場時間，很多新人用婚紗MV取代了迎賓曲，因為不斷的輪播 當中有背景音樂進行，結合了婚紗照背景音樂、視覺和聽覺的照片MV，帶給賓 客不同的視覺享受！欣賞新人美麗的婚紗照的同時，也能夠聽到美妙的婚禮音