• 沒有找到結果。

小結 小結

藝術風格即為創作形式再現的獨到方法,它除了可以一個流派 民族 地域或藝 術團體來區別,也可以指某一技法 藝術家或藝術團體的獨有特點 筆者透過自身作 品類型的 析與比較的結果,歸納 自我的創作風格與形式技法,在創作主題 時空 變易系列 中以生命主體結合不同時空背景為主; 生命意象系列 則在表現生命主 體與他者交融共生的意象 而透過風格要素的比較 析,可微觀造形要素的構成與筆 者思維情感之間的關聯,並巨視作品中所應用到的構圖類型與自我創作風格

第第第

第四節四節四節 四節 作品作品作品作品 析析析

一 一 一

一 時空變易系列時空變易系列時空變易系列時空變易系列

(一)時空變易系列作品一:城 變奏曲

圖 2-46 巫明翰,城 變奏曲,2007,油彩,72.5×99.5cm

1. 主題內容:

以歷史建築物台中火車站為畫 主要空間架構,內容穿插塑膠與真人模特兒於空 間造形內;新舊造形之建築物與煤炭火車則為過去 現在與未來的時間性符號;周邊 的新興商業建築物,與塑膠模特兒,象徵西方文化工業的產物

2. 創作理念:

身處在瞬息萬變的當代社會中,常可看到老舊的事物在時空轉換的過程逐漸凋 零,如日治時期所建造的建築物,雖具有宣示與統馭之意,但其影響力 時代的更 迭而被大眾文化所掩蓋,因此只有當個人在新舊文化過渡的時期裡尋找 自我 在的 價值時,個體才能自各式意識形態中跳脫

3. 形式與技法:

畫 以立體主義的空間表現方式,透過火車站建築物的結構 析後,將後站與前 站 貌重新 割並組合於同一平 之上 建築物白色結構部 則先打上 Gesso,再將 暗 罩染處理 塑膠模特兒則以重疊法多次上色,並應用黃紫色調增加對比性 空間 的明暗效果則使用暈染的方式,表現圖像與背景之間的透氣性

二 時空變易系列作品二:時空中的對白

圖 2-47 巫明翰,時空中的對白,2007 年,水彩,112×152cm

1. 主題內容:

畫 以三位少女進行藝術創作為主題,背景穿插舊建築物 腕錶機蕊 放映機機 件與花瓣圖像在內,並拼貼報章文 與圖案

2. 創作理念:

老舊的建築物與機件在時代的變遷中常需 臨 廢的抉擇,即使最後得以保留,

但仍得善加維護 畫 中手執彩筆從事創作的三位少女,如同西方的三女神一般,在 過去與現在交錯的時空中進行彩 與對話,有如在為老舊建築物注入一股新生命和青 春氣息一般

3. 形式與技法:

以蒙太奇觀念進行虛實空間的描 ,並以 Photoshop 進行影像 圖與整體色調的 預估 樑柱 機蕊與地板紋路則在拼貼之後以聯想法 製而成;建築物的直線結構則 依曲線和弧線造形做比例 割,以營造畫 S 形的動線

(三)時空變易系列作品三:流轉І

圖 2-48 巫明翰,流轉І,2007,壓克力顏料,72×90.5cm

1. 主題內容:

此件作品內容在於表現母體於時代變易的過程中所扮演延續生命的角色,以腕 錶 機蕊 水波等造形作為時間流動的符號象徵

2. 創作理念:

生命在時空的 道裡有其生 與演化歷程,而生態環境亦會在人為的改變下做 回應,因此人在攫取自然資源與發展文明時應知所節制,並以和環境共生共榮為念 3. 形式與技法:

先將印刷品撕貼於基底材上,再以 Gesso 蓋輪廓線與基底 描 時以壓克力顏 料做透明和不透明色彩處理 圖像的營造則依紙張撕貼時所產生的形狀進行創作

(四)時空變易系列作品四:流轉

圖 2-49 巫明翰,流轉 ,2007,油彩,112×162cm

1. 主題內容:

此件作品內容以女性生長的形態,描寫母體在生命繁衍與時空演變的過程中所變 換的角色

2. 創作理念:

以植物和臍帶的複合造形象徵生命生長 延展的意涵,白鴿則象徵和平 希望;

實體無 的西裝外套象徵自身在此時期漂移不定的生活形態 而畫中描 少女自幼轉 變為成熟女性,進而在生命的傳遞上扮演著不可或缺的角色,而對紅色氣球的牽引就 如同對新生命的期待一般

3. 形式與技法:

建築物先以 Gesso 打底之後,以 割法表現畫 空間的明暗色調,並將結構交錯 於人物 衣物和白鴿圖像之中 人物以寫實技法描 ,並以塊 明暗營造光源氣氛

(五)時空變易系列作品五:對話•對畫

圖 2-50 巫明翰,對話•對畫,2007,油彩,130×162cm

1. 主題內容:

以學童創作與活動狀態為內容,穿插來去行走之人形與肢體動作,表現實體與虛 像,主體與客體並 的狀態

2. 創作理念:

藝術是藝術 技藝 技術的聯集,技藝是將在場者從隱蔽狀態中帶 來,而非只 是製造的行為 當被創造的 有被創造 來的那一刻,就不再依靠創造它的藝術家,

如同畫 中被少女 製 的人物圖像和少女本身,當他們被描 的那一刻,就 具 備了 在的性質,而真理的狀態一旦在時空中被打開了,擬像亦成了真實

3. 形式與技法:

以超現實主義 立體主義和寫實主義的風格,進行綜合性描 創作的人物與模 特兒以寫實技巧描 ,立姿人像 半身像與背景則應用蒙太奇技巧將影像做平 化的 處理 畫 中央上方紫色舞者肖像則以格式塔原理進行圖像造形營造

(六)時空變易系列作品六:此在的 思與對白

圖 2-51 巫明翰,此在的 思與對白,2007,油彩,130×162cm

1. 主題內容:

以 思之少女和手執氣球之少男為描 對象,背景穿插北中兩地的景物與模特兒 圖像,表現流變中的新舊文化和矛盾並 的情境

2. 創作理念:

藉 它人的並在,個體間的 在與價值方得以顯露,而藉 北中兩地的建築景物 和文化產物,表現主體對於自我 在場域的價值認同與人文思維 氣球在畫 中為各 種人類文化思想與意識形態的化身,而這些文化與社會中的思想常會 著個人的解讀 而表現在日常生活中,並在每一世代中流傳著

3. 形式與技法:

人物先以炭筆定位與構圖後,再以間接法逐次完成,背景則採用釉染法逐次罩 染 氣球亮光處採用厚塗法表現球體張力,暗處則以薄塗法表現透明感 背景方 除 了以蒙太奇方式表現,還應用格式塔原理描 模特兒和摩天輪圖地反轉的影像 兩少 年在畫 中的姿勢構成了S形動線,沙漏則以超現實的風格表現時間和空間的透明 性

(七)時空變易系列作品七:運轉

圖 2-52 巫明翰,運轉,2007,油彩,130×162cm

1. 主題內容:

畫 以手執風車之少女為主角,少女眼睛遙望右上方奔馳而 的馬匹,眼中流露 期待的神情,背景則挪用西方傳統建築樑柱之圖像;右上方則為高鐵建築結構,為筆 者每日歸程必自下方通行的交通建設

2. 創作理念:

生命的遞嬗轉變如風車般運轉不停,無論是個體或總體,常會因時空環境的轉 變,進而影響心境與想法 創作此幅作品時恰遇國內政局詭譎多變之時,因此筆者藉 少女神態的描 ,傳達內心對國家未來的安定與富足之期待 背景中西方傳統建築 與當代交通建築之圖像運用,旨在傳達時空交錯的共時性,並配合躍進的馬匹增加畫

的戲劇性 3. 形式與技法:

人物以寫實技法描 ,經油彩多次上色後,明度逐漸顯現 過去筆者慣以素描的 明暗概念製造體積感,但在回顧所有作品時發現人物色調有過於 悶之虞,故在膚色 亮 施以鉛白,而亮 與暗 的交界處則以粉綠混合朱色描 建築物的弧線造形則 在中和畫 垂直線的單一調性,以使景物和時間交融在一塊兒

(八)時空變易系列作品八:躍進

圖 2-53 巫明翰,躍進,2007,油彩,90.5×116cm

1. 主題內容:

以馬賽作為主題,描 賽馬場中來自各方好手雲集在一塊兒,並與賽馬一同躍然 而起的競賽過程

2. 創作理念:

在就讀研究所的這段時期裡,因常需在系所 住所與工作場所三地之間奔走,而 長期的勞頓不免使身心產生莫名的焦慮感,不過這也成了本我鞭策自 向前 進的動 力 畫 中向前躍進的賽馬就如同忙碌的自我在這段期間的化身一般,得持續不斷地 向目標奔馳躍進

3. 形式與技法:

此幅作品以立體主義風格進行形體塊 割,足部以線條表現連續動作,馬匹的 軀幹則以高彩度的藍色與橙色製造冷暖對比;騎師的部份則以具象方式表現 前景物 體以直接法厚塗,再以混合補筆凡尼斯和松節油的顏料罩染於圖像底色上,以製造影 像重疊的視覺效果

馬匹的構圖位置以色 交錯的方式,製造畫 前進的動勢與空間錯覺,而賽馬頭 部與騎師高低起伏的姿態則形成了畫 上下律動的效果 馬匹前腿本欲以色塊表現,

但因缺乏律動效果,最後在背景適度加入弧線後才使原本停滯的腿部產生動態效果

(九)時空變易系列作品九:奔馳

圖 2-54 巫明翰,奔馳,2007,油彩,90.5×116cm

1. 主題內容:

此幅作品描述賽馬場中來自各路的騎師和賽馬在開賽的那一剎那,齊力向前衝刺 的景像 而賽馬有如內心澎湃之本我一般, 時欲向四方奔騰而去

2. 創作理念:

生命中所需 對的挑戰,好比一場場的馬賽,雖然中途總是插曲不斷,但駕馭者 只要抓穩 與方向,相信那目標在生命潛能不斷的激發之後,終將呈現在眼前 3. 形式與技法:

此幅作品以寫實技法進行描 ,畫 構圖則以 W 形表現上下起伏的律動感 基 底材則事先以畫用沙製造粗糙畫 ,再以乾刷的方式描 塵土飛揚的效果

(十)時空變易系列作品十:王者之道

圖 2-55 巫明翰,王者之道,2007,油彩,90.5×116cm

1. 主題內容:

以側 的角度描 賽馬場中激烈的賽程,左側矗立交通輔助標誌(道路縮減)和禁

以側 的角度描 賽馬場中激烈的賽程,左側矗立交通輔助標誌(道路縮減)和禁

相關文件