十九世紀的歐洲，是歌劇的黃金時期。義大利美聲唱法的發展成熟加上戲劇 的張力表現、題材與音樂的多樣化及獨創性，引起了許多民眾的熱愛。這也吸引 了許多作家及作曲家開始創作歌劇。托斯悌身處於這個時代，卻從來沒有嘗試踏 入歌劇的領域，即使他經常與歌劇院的名聲樂家排練歌唱曲目，和為皇室的音樂 活動安排策畫節目內容，也未改變初衷，全心致力的寫作室內藝術歌曲。
托斯悌長時間擔任聲樂教師，並且是個很好的抒情男高音，也是個傑出的聲 樂伴奏家。因此在他的歌譜上，會看到大量標示的臨時記號。除了是他寫作的風 格，更是他長年教學累積經驗的紀錄，幫助演唱者掌握歌曲的風格及掌管藝術的 尺度。因此托斯悌在為詩詞譜曲的時候，非常講究語韻的特性。甚至一首歌拿掉 旋律後，也能單純照著節奏，將歌詞朗誦一遍。節奏的段落與歌詞緊密的結合，
經常運用切分音與附點節奏，並且聲樂與鋼琴錯開，造成兩聲部的旋律重拍交錯 出現，這樣形式的鋼琴與聲樂二重奏，雖然旋律簡單，但是在音樂上極富效果。
托斯悌也經常運用弱起拍與跨小節的連音，使得他的聲樂作品有現代音樂的韻律。
托斯悌始終力求表現出詩詞、旋律和伴奏之間最佳的平衡。26因此在選詞上也極為 講究，他的歌詞經常來自同時期的著名詩人，近百位詩人的詩詞被他譜成歌曲。
1880 到 1916 年間，托斯悌陸續與義大利名詩人達農茲歐合作，1880 至 1882 年間合作的作品有《幻想》(Visione)、《白色的夜》(Notte Bianca)、《憂鬱》(Malinconia) 等 17 首沙龍歌曲，歌詞內容多半是以愛情為主題，並且經常是十一音節的四行詩。
這類作品充分表達了義大利語言以及拿坡里方言的美學。1907 至 1916 年之間合作
26 同註 3。
的作品，包括《四首阿瑪蘭達之歌》、《櫻唇小嘴》(À vucchella)、《安慰》(Consolazione) 等，增加了親子關係、景物描寫等各類主題。開始採用八或九音節的詩，如此漸 漸著重詩詞與音樂間的關係，開啟了現代化沙龍歌曲的大門。27
托斯悌一生留下三百多首曲子，其中幾乎都是鋼琴伴奏的聲樂曲，另外有兩 套聲樂教材（發聲練習曲），四部聖樂作品。語言包含了義大利文、拿坡里方言、
英文和法文。義大利米蘭出版社李科第在 1991 到 2004 年間陸續出版了托斯悌的 歌曲集共十四冊。其中包含托斯悌 1866 年到 1916 年期間所創作的歌曲，歌詞均 有義大利文及英文翻譯。
一、 《伽布列雷‧達農茲歐詩文的歌曲集》(Romanze su testi di Gabriele
d'Annunzio)，1993 年出版。
二、 《阿布魯鄒省靈感啟示的歌曲集》(Romanze di ispirazione abruzzese)，
1991 年出版。
三、 《拿坡里地區的歌曲集》(Romamze di ambiente napoletano)，2000 年 出版。
四、 《義大利詩詞的歌曲集第 I 集》(Romanze su testi italiani I raccolta)，
1873-1882 的作品，1993 年出版。
五、 《義大利詩詞的歌曲集第 II 集》(Romanze su testi italiani II raccolta)，
1883-1890 的作品，1994 年出版。
六、 《義大利詩詞的歌曲集第 III 集》(Romanze su testi italiani III raccolta)，
1891-1904 的作品，1996 年出版。
七、 《義大利詩詞的歌曲集第 IV 集》(Romanze su testi italiani IV raccolta)，
27 同註 12。
1905-1912 的作品，1998 年出版。
八、 《義大利詩詞的歌曲集第 V 集》(Romanze su testi italiani V raccolta) ，
1866-1916 的作品，2002 年出版。
九、 《時代曲集》(Raccolte d’epoca)，2002 年出版。
十、 《英文歌曲集，第 1 集》(Songs su testi inglese, 1a raccolta)，1992 年 出版。
十一、 《英文歌曲集，第 2 集》(Songs su testi inglese, 2a raccolta)，1995 年 出版。
十二、 《法文歌曲集，第 1 集》(Melodies su testi francesi, 1a raccolta)，
1876-1893 的作品，1997 年出版。
十三、 《法文歌曲集，第 2 集》(Melodies su testi francesi, 2a raccolta)，
1897-1911 的作品，1999 年出版。
十四、 《歌曲合集》(Miscellanea)，未曾出版過的義、英、法文歌曲，作詞 人不詳或不同作詞，2004 年出版。28
托斯悌相當重視歌詞的內容，常常利用主調附屬和弦的方式變換情緒，並與 歌詞結合，凸顯出情緒的轉變及表達的情感。而在歌唱進入之前所加入的導奏，
讓歌曲一開始就增加許多想像的畫面。緊湊的使用間奏，如此加強了歌曲的連貫 與流暢性，不會因詩的分段或重複，而有不通順的感覺。
在歌曲的創作上，托斯悌經常巧妙的使用附屬和弦來豐富樂句，平易近人的 優美旋律，並有許多速度變化及樂句的大小聲記號，讓演唱者更容易明白如何詮 釋歌曲，傳達出作者所要表達的意境。
28 同註 4，頁 58-59。
直到如今，托斯悌的歌曲都還是音樂會中，經常上演的曲目之一，被稱作為 沙龍歌曲(Romanza da salone)，或是義大利浪漫曲(Italian Romance)。許多聲樂教師 使用這些曲子作為練習教材，穿插在古典義大利藝術歌曲到歌劇的曲目之間。因 為托斯悌本人多年擔任聲樂教師的經驗及歌曲風格特色的明顯，他經常在譜上標 記許多表情記號，藉此幫助歌者詮釋歌曲並掌握音樂的風格。
維爾第(Verdi)曾如此讚美托斯悌說：
「沒有一個人能教好你去演唱托斯悌的音樂，每一個義大利的青年歌唱家都 會感激托斯悌的歌唱旋律。」29
這就是托斯悌的歌曲，能從容易朗朗上口的通俗歌曲，而被托斯悌歌曲專家、
音樂史學家、聲樂家等皆承認為藝術歌曲的原因。30
29 程路。〈弗朗切斯科·保羅·托斯蒂和他的歌曲〉。中國期刊《音樂生活》第 12 期(2006)，
頁 63。
30 同註 19，頁 53。