普普超現實主義藝術家與作品介紹

現今社會的精英文化及大眾文化的藝術領域，自達達藝術、超現實主義、普 普藝術及後現代主義等流派出現後，界線變得愈來愈模糊。而普普超現實主義試 圖打破高雅藝術和通俗藝術的疆界，把藝術帶到大眾的生活中。以下筆者介紹三 位不同風格的藝術家及其作品，深入瞭解此藝術風潮的走向。

11 陸蓉之，《後現代的藝術現象》，1990 ，藝術家出版社，台北。

馬克‧萊登 (Mark Ryden,，1963- )

當很多人都認為普普超現實主義只追求大眾流行文化而並不講究技法的時 候，那馬克‧萊登(圖 2-14)的作品一定會

讓人刮目相看。萊登被 Interview

Magazine 喻為「普普超現實主義的教

圖片來源:http://www.markryden.com/biography/index.html (由www.cutting.com拍攝)

作品 Girl Eaten By a Tree (圖 2-15)上映一幕女孩被樹精吞噬的場面，其餘兩 名同伴一臉驚訝的看著但卻沒有幫忙的意思。妖精吞噬人類，理應面部表情兇 猛，但看著畫中樹精表情卻以臉痛苦和無奈，這是自然界給人類殘暴對待後的還 擊嗎？另外，畫面內容與妖精的都市傳說互相呼應，令作品增添一份神秘感。

蓋瑞‧貝斯曼 (Gary Baseman)

圖 2-16 蓋瑞‧貝斯曼 The Goo, The bad, The ugly. 48.5x99cm 2007 壓克力彩 木板 圖 2-15 馬克‧萊登 Girl Eaten By a Tree. 2006. Oil on Canvas.12.75" x 19.75"

蓋瑞‧貝斯曼是美國當代跨領域藝術家，創作範圍包括美術、插畫、動畫、 的對比。。在作品 Speaking in Tongues (圖 2-17) 中，他廣泛收集老照片並在上面作畫，更在女 人的口中加了一條長長的舌頭，令原本帶著憂 鬱的懷舊感的畫面加添了幾分戲謔的玩味。

13 摘取自：http://www.libertytimes.com.tw/2005/new/oct/22/life/article-1.htm

14 同註 13

圖 2-17 蓋瑞‧貝斯曼 Speaking in tongues 2005 老照片、複合媒材 30 x 21.6 cm

亞歷‧戈斯 （Alex Gross）

亞歷‧戈斯出生於二十世紀六十年代末，活躍於美國加州及洛杉磯的普普超 現實藝術家。他擅長布本油畫，其創作主題包括全球化，商業，大美人（great beauty），黑暗的混沌及無情的歲月流逝。¹⁵

從戈斯的作品 Dior (圖 2-18)可看到畫面中蘊含了大量流行文化的視覺辭 彙：名牌精品、手機、中東女性、坦克車、連鎖速食店、變色龍、渡渡鳥等。乍 看之下，無厘頭的畫面令觀者陷入迷思，搞不清楚藝術家的意思。但當我們的眼 睛進一步在畫面中游走，才發現圖中一切都是與我們息息相關的東西，全球化、

戰爭、消費文化、資本主義、女性主義、保育問題等，戈斯迫不及待要把他關心 的議題放上畫布，從現實中取材拼湊出超現實的畫面。在 2000 年，他赴日本交 流瞭解當地的文化氣息，因此戈斯的西方油畫作品常滲透著東亞文化(圖

2-19,20)。

15 "Anarchic Anachronist", Bruce Sterling, Introduction to The Art of Alex Gross, (2007), Chronicle Books P.11.

圖 2-18 亞歷‧戈斯 Dior 2011 布本油畫 40” x 63”

圖 2-19 亞歷‧戈斯 Hakike (La Nausee) 2002 木板油畫 44”x28”

圖 2-20 亞歷‧戈斯 Ice-cream Cone (Despair) 2007 布本油畫 55”x38”