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第三 第三節 節 節 節 繪畫 繪畫 繪畫 繪畫作品 作品 作品 作品

一、白水公寓

(一) 作品介紹

油畫作品《白水公寓》(圖版 4-1), 145*112 公分,是紀錄維也納白水公寓歪歪 扭扭,色彩繽紛且富有童趣的房子,於 2005 年飛行生涯中所完成。

(二) 創作背景

第一次前往維也納,拜訪席勒的故鄉。就像走在一般的歐洲街道上,白水公寓 就如此穿插在一般的公寓中,歪歪扭扭色彩鮮豔的房子,是由許多個色塊所組成。

生長在台灣的我,看見有如此不受拘束的建築物,的確是很新奇的體驗。

維也納的航點,是於阿拉伯大公國的阿布達比轉機,於是一整趟的飛行需要十 天的時間。十天中,濃縮了中歐維也納與阿拉伯的風俗民情,可說是一種文化的震 撼。

(三) 作品內容與風格詮釋

扭曲的線條,豐富的色彩,堆疊與隨意的筆觸,來表現白水公寓的輪廓。其靈 感是來自於席勒對屋瓦房所表現的系列作品。但作者卻在此作品加入插畫的元素:

浪漫的色彩與平鋪直敘的構圖。此外,因為是用因為使用油畫媒材於是產生了簡單 搓擦的筆觸於是在平面畫上多了第三度的空間,也更多了一份童趣。

圖版 4-1 葉川慈,白水公寓,2005,油彩,145*112cm

二、阿姆斯特丹 singel

(一) 作品介紹

油畫作品《阿姆斯特丹 singel》(圖版 4-2),145*112 公分,其創作動機是 2005 年作者第一次來到阿姆斯特丹這個城市。在 singel 運河上即在運河上的倒影是荷蘭

圖版 4-2 葉川慈,阿姆斯特丹 singel,2005,油彩,145*112cm。

三、蘭天之城

圖版 4-3 葉川慈,《蘭天之城》,2007,油彩,200*130cm

四、蘭嶼山

圖版 4-4 葉川慈,《蘭嶼山》,2008,油彩,30p*2

五、伊亞

10高宣揚(1993)。存在主義。台北:遠流。p.174

圖版 4-5 葉川慈,伊亞,2007,油彩,145*112cm

六、滄海桑田

(一)作品介紹

油畫作品《滄海桑田》(圖版 4-6),90.5*72.5 公分,是作者於 2008 年在聖托里尼 小島環島時俯瞰遠方的景色所紀錄下來的,即將日落的當下,一片一片的貧瘠土壤,

沿著島嶼的海岸線,盡收眼底。

(二)創作背景

在聖托里尼的小島上有兩個著名小鎮,北邊是費拉,南邊是伊亞,小島並不大,

是騎機車就可以環島的距離。於是在一個黃昏即將日落的時刻,騎著機車由伊亞到 費拉沿途的景色就是作品《滄海桑田》的來源。沿著島上唯一的路,路旁就是懸崖,

懸崖下就是一大片一大片石灰平原,貧瘠的土壤,焰陽高照,再遠方,就是藍到不 能再藍的海。俯瞰這片景色,心中的感動難以言喻,「我就是這樣的『存在』著啊!」

日後的人生遭遇也許滄海桑田,但當時的心中的悸動,仍記憶猶新。

(三)作品內容與風格詮釋

遠方塊狀的平原是以粉色色塊加上粗糙的肌理作搭配,視點由遠到近,拉到前 方一串的房子,完整的描述了滄海桑田的故事。前方的藍頂教堂開始,左邊紫色的 塊面房子目的是為了讓視線音響向而更為延伸,往右接下來的幾個建築,就好像是 作者在建構自己的秘密花園,屬於個人的絕對領域。

這樣的構圖方式是第一次的嘗試,色調上卻是承襲一貫的用色偏好,使用肌理 上也更為大膽,使用黃土與水性打底劑作為肌理以表現粗糙質感的平原,滄海桑田,

是此幅作品欲營造的感受,不就也是對人生的寫照!

圖版 4-6 葉川慈,滄海桑田,2008,油彩,90.5*72.5cm

七、隅之-米克諾斯

圖版 4-7 葉川慈,隅之-米克諾斯,2009,油彩,130*79cm

八、隅之-威尼斯

(一) 作品介紹

油畫混合色粉作品《隅之-威尼斯》(圖版 4-8),130*79 公分,是作者遊歷威尼 斯時所發現的一個角落,磚紅色的牆是當地建築的特色,搭配上錯綜複雜的墨綠色 運河。正是威尼斯的氣質。作品完成於 2009 年。

(二) 創作背景

威尼斯這個水都,運河錯綜複雜的貫穿在這個城市。走在這個城市裡,總是迷 路,蜿蜒的小徑,四周都是紅磚瓦。行經於小徑中,一切的事物都是那樣的義大利:

有嘉年華的面具、咖啡店、比薩店、還有招呼著搭船的船夫與街頭藝人。遠方的聖 馬可廣場,傳來交響樂的聲音,成群的鴿子等待著人們的餵食。

運河上,黑色貢多拉穿梭其間,有時候甚至懷疑其真實性。迷路了一整天,終 於回到到休憩的地方。如作夢一般。就在這不真實的感受下,記錄了這一隅。

(三) 作品內容與風格詮釋:

此幅作品在構圖是計畫性的使用了透視法。前景是富有歷史性的紅磚瓦牆與綠 色窗櫺,中景是有幾艘貢多拉的運河,遠景則是當地傳統的建築物。因透視法的使 用讓畫面感覺起來有深度。垂墜下來的綠葉增添了畫面的韻味,與地上的盆栽遙相 呼應。又下方的陰影,扮演著穩定畫面的角色,十分重要。

這威尼斯的一隅,在色調上充滿著義大利傳統色彩的元素,色調上採用了不同 以往的灰階色彩,而是強烈的紅綠對比,在創作路線的後期,也許是個性使然,想 創造的,是賦予個性化的明確描述。

圖版 4-8 葉川慈,隅之-威尼斯,2009,油彩,130*79cm

九、威尼斯日落

(一) 作品介紹

油畫、色粉與炭筆混合作品《威尼斯日落》(圖版 4-9),145*112 公分,完成於 2009 年。是作者搭郵輪即將進入威尼斯港的景色,粉紅暈染了一片天,透露了這個 城市的浪漫,一切如夢似幻。

(二) 創作背景:

一艘裝得下卡車的大油輪,航行了整整二十四個小時,由希臘的科夫島往威尼 斯這個港口行駛,漫長的一日,等待著目的地的到來…。就在那幾次的聲響中,油 輪即將靠港,這夢幻的威尼斯,由朦朧到清楚,如癡如醉,不敢置信到懷疑自己是 否處於夢境中。威尼斯水都的建築一一清晰在我的眼前,這一刻,難以忘懷的美。

(三) 作品內容與風格詮釋:

此幅作品整體想營造一種印象,就如同在那當下朦朧一般。由左到右延伸的海 邊建築,透露了威尼斯這個城市的特色。左方的港與前方的小船,目的都是為了讓 畫面達到平衡。實為佈局中重要的部分。色調的營造上,極為浪漫,以鮭魚粉紅作 為黃昏日落的的背景色,前方沌色的灰,倒影了夕陽的黃。而建築物的圓頂即為畫 中的主角,圓頂即是教堂的標記。一切都是如此不切實際阿,這正是「人生如夢,

夢如人生」的最好寫照。

圖版 4-9 葉川慈,威尼斯日落,2009,油彩、色粉,145*112cm

十、孤單的蔚藍

(一) 作品介紹

油畫作品《孤單的蔚藍》(圖版 4-10),89*130 公分,完成於 2009 年。描述的是 希臘米克諾斯小島上所望見的一片海,是那麼靜的一片蔚藍,也是彰顯光照的存有,

也許剩下的是一個人的默默悼念,但記憶如同波光粼粼的閃耀。

(二) 創作背景:

米克諾斯這個小島,海邊留下了幾座傳統的風車,望過一座磚瓦牆,就是一片 的蔚藍。從複雜的小徑中穿越出來,就是著名的小威尼斯。這裡的海,包含著許多 不同層次的藍,或深或淺,或藍或綠。搭配當地白色的建築物,就是那麼地有海洋 風味。讓人感到沈靜,也讓人感到孤單,作者創作此作品的當時的心情是滿足於自 己的幸運又感慨著這人生的變幻無常:也許人終究,就是要回到自己本來的狀態,

那樣的簡單與純粹。

(三) 作品內容與風格詮釋:

水平的構圖方式將畫面分成了三部分,最前方,白色無人的小酒吧,提供人們 一個觀海暢飲的地方,是個神秘的小基地。中間蔚藍的海洋是由許多藍色橫長筆觸,

以水墨畫畫「橫筆」筆法的精神所累積與漸層而來。筆法雖類似印象派秀拉「點」

的畫法,但作者更貼切的描述是以水墨筆法的方式將油畫顏料鑲進畫布的纖維裡。

以海軍藍漸層到孔雀藍並穿插了土耳其藍。在一點點白色海浪的裝飾下,寧靜的海 也多了一點動感,似乎聽到海浪的聲音。最後面的部分,是隱藏於霧裡的朦朧的山。

給予了畫面更遙遠的想像。

圖版 4-10 葉川慈,孤單的蔚藍,2009,油彩,89*130CM.

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