第二章 文獻探討
2.7 音樂與色彩之間的關聯性研究
2.7.3 現代的研究
在進入二十世紀以後,音樂與色彩的研究依然方興未艾,在藝術上除 了有梅湘、史克里亞賓、康定斯基等人以作品實踐自己的理論之外,在學 術研究上也對音樂與色彩之間的異同有更多的了解。Alan Wells 是一位音 樂教師也是一位色彩研究人員,他以自身體驗到的經驗以及文獻探討的方 式提出了音樂中三全音(tritone)的音程與色彩中的補色(complementary color)具有類似效果的看法(Wells, 1980)。三全音,由於它是增四度,具
有 不 安 的 特 性 , 被 視 為 具 有 危 險 、 邪 惡 的 意 義6, 又 被 稱 為 魔 鬼 音 程
(diabolus in musica),而在中世紀一直到十九世紀共曉時期(common practice period)的這段期間裡被歸類為不諧和音程(dissonance)。在
6 Moussorgsky 作品 Boris Godunov 中的 Coronation Scene 以及 Rimsky-Korsakoff 的 Scheherezade 中的第二樂章,以及 Wagner 的歌劇「諸神的黃昏」(Götterdämmerung)
中使用三全音來暗示Hagen 的欺騙,百老匯歌舞劇「西城故事」也大量使用三全音,甚至 卡通「辛浦森家庭(The Simpsons)」的片頭曲中也使用了三全音
繪畫上他也提到了梵谷在補色的使用上,未見對立的氣氛,卻讓人感覺到 相輔相成與合諧。他並引用了梵谷在信中曾寫過的一段話為例:
I'm always in hope of making a discovery to express the love of two lovers by a marriage of complementary colors, their mingling and their opposition, the mysterious vibration of kindred tones.(Stone & Stone, 1995)
此外,Alan Wells 在文中也提出音符也存在著與色彩中的補色一樣的 互補關係,例如 F#與 C 成互補,A#與 E 成互補,D 與 G#成互補,如圖 色彩與音符的對應關係後,再實際以「God Save the Queen」這首曲子來 套用對應的色彩。任何一首曲子,包括「God Save the Queen」在內都能 夠以 12 種不同的曲調來演奏,這也是在本文之前所提到的移調概念,因
此,我們可以知道,移調之後的這 12 種具有不同調性的樂曲旋律聽起來
Sound frequency ( vibrations/s ) 120
120 140 160 180 200 220 240 260
C
存在;以及,在一段由數個音符所組成的樂句中,就一位稍有受過音樂
畫分。
2. 色彩之間能夠相互混和形成新的色彩,但音符混和之後所組成的和 弦仍然是維持各音符獨立的狀態。
圖2-13 以階層表示音高的數種方式(改自 Pridmore, 1992)
由於 Pridmore 的目的是製作出一台聲音色彩轉換器,因此他的目的 也只是要定義出聲音與色彩所擁有的特性之間的對應關係,在此僅列出與 本研究相關的部份如下:
1. 以亮度代表音量,亮度愈高則音量愈大。
2. 以相鄰色相代表一個半音(semitone)的音程。
3. 以色相環代表八度圈。
4. 以相對應的色相組合來代表和弦。
5. 以階層的方式顯示色彩來代表不同的音高(圖 2-12)
6. 依據λ=C/f 的公式(λ代表波長,C 代表光速(2.997×108),f 代表頻率)把音符的頻率轉換成波長(例如中央 C 的頻率為
261.6Hz,換算成波長為 1,145,642m),再重複除以 2,直到波長
落 入 可 見 光 的 範 圍 (Pridmore 定 義 的 可 見 光 範 圍 約 為 440-620nm),接著再找出該波長於色相環上所對應之顏色。