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第二章 生活場域觀想:無常現象與生態關懷

第二節 生態關懷

圖 2-1-1:《豁》(其一相) 圖 2-1-2:《豁》(其二相) 圖 2-1-3:《豁》(光柵合成相)

第二節 生態關懷

從生活場域中所生起的無常緣起觀照,除了反照出生命哲思,為個體帶來 心靈的成長之外,在人與人、人與社會和人與自然之間也會有更多的關注,尤其 是生態的關懷,此節論及東方的生態觀、西方生態觀及台灣生態關懷之現況。

一、東方之生態關懷

(一)佛教之生態觀

佛教的生態關懷是以緣起原理為基礎,建立出一個獨特的人與環境之理 論,認為一切事物無二無別,此思想包含了「整體論」與「無我論」。

佛教認為環境萬物是一個有相互關係的整體,不可分割,而且每一個單位都 是相互依賴的因子這就是「整體論」10。這個觀念可以從《維摩詰經》中體悟,

10 魏德東,〈佛教的生態觀〉,《宗教哲學》第 17 期,臺北:中華民國宗教哲學研究社,88 年 1 月,頁158-173。

維摩詰把自己與眾生看成一體,唯有從整體考量,才是解決地球生態的根本之道。

市,隨著人類過度開發及滿足慾望,我們所處的自然生態系統已受到破壞,許多 物種也因此消失或改變其原貌,艾度‧李奧波(Aldo Loeplod, 1887-1948)是最 早將環境倫理具體描述的學者,他認為倫理是人類求生存的過程中,對行為的一 上的自我」18,其中「形上的自我」特別以「生態的自我」(ecological self)來表 示,其意指在人類與大地共同體交互關聯之中,才能展現出來的自我。科學家達 由與生存的信念,學者尼柯森(Edward B. Nicholson)堅信動物向人類一樣有神經系 統,能感受快樂與痛苦,因此動物與人類一樣需要自由及生存的權利。

「生命中心主義」學者主張尊重生命個體,應給予道德考慮,各國政府也制 定法律保障其生存自由的權利,學者辛格(Peter Singer)及黎根(Tom Regan)認 為動物是有意識的生命體,應予尊重其個體意識,學者史懷哲(Albert Schweitzer)

在西方宗教也提出對生態學的深層看法,胡兆華博士整理出記載在舊約聖經 中的教義有:保護土壤肥力(利二十五:1-22)、愛護野生的生物(申二十二:

6-7)、珍惜林木(申二十:19-20;利十九:9-10、23-25 等)、不可食不潔生物,

注意衛生(利十一:9-11、29-42;申十四:9-10;二十三:11-15)、保持物種純

珠,再將之懸吊成十字架形狀,表達東西方世界的人們,皆應關懷著地球生態的 未來,並將祈願化成實踐。

李振明,《夢迴七家灣》,水墨紙本 圖 2-2:李銘盛,《紙是樹的延伸.人的生命、

圖 2-2: 生

96×88cm,2008 活是紙的延伸》,紙、色料,1991

圖 2-3:

、鐵線、綿線,200*200*300cm,2009 陳世忠,《祈願》,水墨、漆、地球儀

第三章 形式探討一:現代水墨的數位進化

一、彩墨圖騰造境-李振明

22 開顯與時變─創新水墨藝術展,http://express.culture.gov.tw/news_detail.php?ID=38 (2010/10/01)

二、墨的基因演化--張永村

張永村的水墨創作,一直是針對傳統水墨畫進行全面性的顛覆。1984 年作 品「遠源流長」,他只用宣紙、水墨而不用筆的創作型式,讓多張幾十公尺長幅 的宣紙,透過自由潑灑的水墨流動,帶動出有如「黃河之水天上來」的威勢。

張永村認為在中華文化悠久的歷史,墨佔了很重要的主流,影響所及幾乎與 華人文化同步。他曾說到中華墨的靈性:

墨的文化因為人的靈性、墨的靈性而使墨的藝術生生不息,代代相傳。而靈 性則是一門不可思議的東西,在藝術上,在文化歷史上,靈性藉由人體和藝術,

履次更替,當人體和藝術老舊時,「靈性」就會以新的人體和新的藝術取代,而 且代代相傳,薪傳更替,永不止息。因此我們今天的藝術,是上一代的靈性的更 替,我們今天的靈感也是昨日靈驗的產物。在此我們說到墨的靈性與精神性,非 得談到前人走過的足跡不可。23

他從墨和靈的論述裡,發展出從「墨的 DNA」到「水墨變法」的創作。他 自 1984 年以來,善用不同的水墨概念、不同的方式、不同的視野,呈現他對傳 統水墨的顛覆與思想。他在2009 年以水墨概念結合電腦處理,將世界最高的台 北101 和最長的萬里長城比喻為宣紙在其上暈染墨塊,在一古一今的東方知名建 築上,墨塊象徵東方文化精神之傳承,表現水墨基因在時間上的演化。

圖 3-2:張永村,《水墨長城 DNA》,大圖輸出,2007

23 張永村.超越合理的水墨,http://0918352752.tw.tranews.com (2010/10/12)

三、山水脈動,挪移造境-張振輝

害怕只流於浮面的表象處理,造成過於科技的影像效果,所以他不斷以繪畫的角

五、水墨邊緣的遊移-鄭彥民

鄭彥民在數位媒體的使用與媒材的嘗試,是從水墨出發,然而卻完全脫離水 墨,在觀念上的一種移動,完全在觀念上對水墨的定義重新思考,這也是在媒材 的拓展之後再回到水墨時所面臨的議題。觀念性的呈現是一種對水墨本質上的反 思,不再是筆墨或意境的問題,在此所面對是矛盾的感覺,透過對過去古畫的解 構與重組,或是類似破壞的手法來表達。25

其作品「萬壑松風」以數位輸出後再行手工揉皺,則是對古畫的重新思考,

經過揉捏過的作品再與原畫的影像重新組合,以解構重組的方式將古典重新付予 新意義。

圖3-5:鄭彥民,《萬壑松風》,大圖輸出,2004

25 鄭彥民,《水墨邊緣的遊移》,高雄:高雄師範大學碩士論文,2008 年 7 月,頁 54。

以上五位創作者在進行數位水墨創作時形式及內容不盡相同,以表列比較其

像。透過光柵板在一適當觀賞距離,這個影像會經由光學折射到我們的眼睛,因 此我們可以在同一時間裡感受到來自不同角度的影像。26

一、光柵板視覺原理

光柵板是一張由條狀平凸透鏡組成的薄片,凸起面朝外做為正面,平 面為背面貼上圖像,若從正面看過去,將看到在薄片另一面上的一條很細 的線條上的圖像,而這條線的位置則由觀察角度來決定。如果我們將這數 幅在不同線條上的圖像,對應於每個透鏡的寬度,分別按順序分行排列印 刷在光柵薄片的背面上,當我們從不同角度通過透鏡觀察,將看到不同的 圖像。

圖3-6 光柵板視覺原理(上視圖)

圖 3-7 光柵視覺原理(側視圖)

二、光柵板視覺效果

光柵產品有立體、動畫、異變圖三種,可產生的奇特效果,完全不同於傳統 的平面印刷。將光柵平置於兩眼之間,注意兩眼對光柵的線紋角度要保持平行,

如果圖像是由一列連續動畫所構成,那麼當雙眼上下移動或把光柵上下翻動時,

雙眼與光柵的角度將發生變化,我們也將看到一個接一個的連續圖像,即看到一

26 何宜娟、呂螢姍,《大學生對光柵立體印刷商品購買決策之研究》,台北:台灣藝術大學學士 論文,2006 年 3 月,頁 15-29。

個動畫或變畫的效果。

1.光栅板線條呈垂直:

光栅板線條呈垂直可以製作 3D 立體的特效變圖和動畫,變圖效果必須左右翻動 或移動才看的出效果﹝左右變﹞,在本研究創作中筆者選擇使用此種效果。

圖3-8 光栅線條呈垂直

2.光柵板線條呈水平:

光柵方向水平方向可表現變圖和動畫等特效,變圖的部份以上下變為宜,看的時 候須上下翻動或移動。

光 柵板 方 向

上 下

圖3-9 光柵線條呈水平

三、光柵產品製作

由於資訊產品技術的突飛猛進,個人電腦的功能與效率都已提昇到相當的水 準,早期只能在專業印刷廠看到專用軟體,目前市面上已開始有軟體開發商針對 個人使用者製作軟體,常見的光柵製作軟體有「i-MagicPrint V1.0」「Foto3D Print LE」與「i-MagicPrint Pro.」等。

為確保光柵圖像成功選擇光柵板或光柵材料、準確設定光柵參數關鍵所在。

噴墨印表機與印刷所使用的光柵材料不同。噴墨印表機(包括大圖輸出機)所使

用的光柵材料密度較低,質地較為堅硬,適合少量製作。而印刷光柵表現為密度

好的圖像輸入電腦合成,再利用光柵變圖輸出的特性表現無常現象,也表現與個 體在生命流轉中靜觀的內在省思與氣候變遷的生態關懷。

圖3-10:陳世忠,《破浪尋道》,光柵輸出,90×120cm

,2010

第四章 形式探討二:水墨裝置

生作於 1917 年"(R.Mutt1917)在開幕展前兩天派人送到了展覽會中。緊接著 所有針對這件作品的責難排山而來,批評不道德、粗鄙、荒唐或幽默。杜象把工

28 蘿斯.狄更斯(Rosie Dickins),《現代藝術,怎麼一回事(The usborne introduction to modern art)》, 朱惠芬譯,台北:三言社,2006 年 12 月,頁 68。

第二節 水墨語境的裝置

二、顛覆水墨基因--張永村

張永村的水墨創作,一直是針對傳統水墨畫進行全面性的顛覆。其作品《遠 源流長》,他以不用筆的創作型式,讓多張幾十公尺長幅的宣紙,透過潑墨、撒 墨、敲墨使水墨自由流動,形成如陸地板塊的墨色,帶動出有如「黃河之水天上 來」的威勢,獲得台北市立美術館美術抽象大展不分類競賽首獎。30之後又以行 動藝術的觀念創作「墨海僧人」,將自己裝扮並置於墨點空間中。

圖 4-3:張永村,《遠源流長》,水墨紙本,1984

三、 墨線的通透流轉--莊連東

莊連東以傳統筆墨與現代水墨技法並用,並透過燒烙與複貼的手法,在平面 空間中製造複疊通透半立體的空間,烙痕與墨線交疊,甚至相互交替,這是他獨 創的語彙。近年開始以蜘蛛圖像為主題,探討生存空間議題,他說:「線開始流 轉,意義也隨之豐富。隨著線條擺盪的蜘蛛,我們則不斷從穿透與游移的空間場 域裡,領略環境與生存的抗衡、空間與美感的互證,所呈現的各種可能。在開放 與封閉的空間形態中,透過,做為表彰。從線而面,再由面而構築空間的場域意 涵。有形的線條,逐漸轉換為無形的意義象徵。於是,線條擴充了它的能量,延 伸了視覺的張力。」31他對空間的探討也從平面延伸到立體,製作出大型作品「通 透靜觀」。

30 張永村-超越合理的水墨,http://0918352752.tw.tranews.com (2011/10/09)

31 彰化縣文化局, http://www.bocach.gov.tw/county/cht/active_art_view.jsp (2011/10/09)

圖 4-4:莊連東,《通透靜觀》,水墨、布、紙,2010

四、狂人墨形--黃致陽

黃致陽在 1992 年的「肖孝」形系列採取民間祭儀中垂掛旗簾的形式,幾十幅 特別裁剪、同一尺幅的宣紙,以書法線條一氣呵成,這些以濃重黑線條交織而成

黃致陽在 1992 年的「肖孝」形系列採取民間祭儀中垂掛旗簾的形式,幾十幅 特別裁剪、同一尺幅的宣紙,以書法線條一氣呵成,這些以濃重黑線條交織而成

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