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西方畫家筆下的母性圖像

第三章、 中西繪畫作品中母性意象的探究

第三節 西方畫家筆下的母性圖像

一、克林姆的《女人的三個階段》(另稱:女人的三種年齡)

Gustav Klimt 1862 - 1918 奧地利畫家、新藝術運動代表藝術家之一。1897 年 為「維也納分離派」﹝Vienna Secession﹞的第一任主席。克林姆結合著感性的情與 愛,女人在他筆下顯的陰柔美麗,女體象徵著生命與死亡,大膽的表現出作品中

「愛」、「性」、「生」、「死」的四大主題。他的作品辨識性高,特徵是大量使 用拜占庭式的金色、講究細節的營造畫面抽象空間,以象徵意涵和對比手法表現獨 自的內心世界,富有強烈裝飾性的平面設計感。

圖 3-3-1 克林姆《女人的三個階段》1905 年 油彩畫布 180x180cm 義大利羅馬國家現代美術館

克林姆的《女人的三個階段》(見圖 3-3-1)目前收藏在羅馬國家現代美術館。

懷抱孩子的母親姿態最美,畫中看上去豆蔻年華的母親,她頭髮上和身後的繁花點 綴彷彿像是內心喜悅的花朵,襯托出這份天生的母性。小女孩酣甜的依偎在母親懷 中睡著;母親似半睡安心而滿足懷抱著女兒,聽著她呼吸的頻率,沈浸在母愛的幸

福靜謐中。此畫少婦和老女人身軀一樣都顯得略微修長,透明薄紗纏繞著少婦腿部 和臀部散發出女人味,而老女人的體態乍看之下似乎為孕婦,實際上從鬆垮下垂的 胸脯、手臂上突起的青筋血管和駝著無力的背部卻顯得十分衰老,她企圖延續女人 生育的能力,卻也難掩無情的歲月在她身上的痕跡。克林姆展現稚嫩的女嬰成長為 美麗的女體,終究變成髮蒼色衰老嫗的過程,凸顯女人一生的身體旅程,把女人從 花樣年華到老邁色衰各年齡階段的改變,成功的做出鮮明的對比。

克林姆的作品裡,有極大多數以女人為主角,有豐容盛唇的肖像畫、袒胸露 背搔首弄姿的裸女、挺著大肚子的孕婦。最多是髮絲張揚、眼神妖魅的女妖:在不 確定的年代理,畫家以作品歌詠陰柔之美。也暗喻女人帶來情慾與死亡陰影。26母性 最美的一刻,在每個藝術家的心中有不同看法,不同的表達。克林姆將旋轉、彎曲、

動盪的線條 帶進《死亡與生存》(見圖 3-3-2)作品中、在《希望一》(見圖 3-3-3)

側身的孕婦和誨澀背景暗示「始於生,轉向死」的必然命運、《希望二》(見圖 3-3-4、

圖 3-3-5)畫面卻又呈現另一番孕味的情趣。

圖 3-3-2 克林姆《死亡與生存》1916 年 油彩畫布 178 x 198 cm 私人收藏

26 謝明蓉,《華麗的回眸~深入歐洲心臟:奧地利、捷克、匈牙利和瑞士》,travelcom press,2005,頁 72。

圖 3-3-3 克林姆《希望一》1903 年 油彩畫布 181x67cm 加拿大渥太華國立美術館藏

圖 3-3-4 克林姆《希望二》(局部)1907 年 油彩畫 布 110.5x110.5 cm 美國紐約現代美術館

圖 3-3-5 克林姆《希望二》(局部)1907 年 油彩畫布 110.5x110.5 cm 美國紐約現

代美術館

二、席勒(Egon Schiele,1890-1918 奧地利)

席勒是二十世紀初傑出的奧大利畫家。他從印象派走向表現派,但很難把他歸 入哪個派別,他有自己獨特的藝術風格。作品《家庭》(見圖 3-3-6),描繪出天倫 之樂的親子關係,色彩和筆觸都以結構解剖為基礎,每個筆觸都具個性和表現力。

而席勒終究以他那神經質的激情的線條、精鍊的造型,時而加入誇張變形手法稱著。

仿佛把人體虛浮表皮全省略了本現出了真正的筋骨肌肉般,這種幾何解剖風格貫穿 在他一生的藝術創作中。從《餵奶的母親》(見圖 3-3-7)可看到席勒與中國畫家同 樣特別善於用線,能充分利用線條的抑揚頓挫,並精準掌握母體的基本結構,勾勒 出母親和嬰兒哺乳時的姿態和神韻;另外,他喜好在作品中留下好比中國傳統篆刻 漢印的簽名,也是一大特色。

圖 3-3-6 席勒《家庭》1918 年 油彩畫布 152.5 x 162.5 cm 奧地利維也納國家美術畫廊

圖 3-3-7 席勒《餵奶的母親》 水彩紙本 1917 年 15 x 10 cm

三、弗烈達‧卡蘿(Frida Kahlo,1907-1954 墨西哥)

卡蘿自 1925 年車禍重擊她的生命後,身心飽受愴傷,為了轉移注意力促使她 以天真稚拙的才情開始作畫,並且不斷試圖以高昂的態度展現生命裡的愛與恨。卡 蘿的創作,大部分是自畫像,畫出不少女性題材與比喻,將病痛想像為藝術的語言,

藉由隱喻、象徵手法畫出她對於身體殘疾和痛苦的感受,畫中的色彩以及主題,都 強烈展現著她對自我生命的探索與反擊。在針對母性圖像的情感表達上,身為女性 卻承受著無法生育的宿命,從一幅幅開刀流血的寫實畫面、體無完膚哭泣掙扎的視 覺震撼,著實能感受到欲為人母卻失去孩子的切身之痛。

作品《亨利·福特醫院》(見圖 3-3-8)是卡蘿描述自己無法生育的悲慘作品,

她因自然流產躺在床上,從腹部延展的紅色線段象徵身體動脈與身旁的圖樣相連,

這些圖樣各有其象徵意涵:裸露的骨盤與腹部模型,指的就是她受創破碎的身體器 官;蝸牛露出殼緩慢的爬行意味體內正緩慢流產,也暗喻腹中新生命即將流逝;幾 乎發育完成的胎兒神情安詳卻似雕塑般毫無生氣;另藉蘭花來暗示自己的女性特質 與性慾,而女體如屍體一般裸身獨自躺在病床,扭曲體態身後的床褥上還留著鮮血,

暗示著卡蘿自己流產病痛時痛苦又孤獨的心境。

圖 3-3-8 卡蘿《亨利·福特醫院》1932 年 油彩畫布. 173×173.5cm

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