之間互動的表情、姿態。略做改變，搭配主題，以運用到創作中。也收集一部分
漸漸轉而關懷普羅大眾，描寫平常百姓生活，如雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir）、
卡莎特（Mary Cassatt），甚至是在社會中低階層民眾母親的角色，如米勒（Jean Francois Millet）、杜米埃（Honore Daumier），似乎也更具普遍化人性的溫暖，更貼 近於我們。東方親情題材發展也與西方相似，從傳統宮廷生活走向民間，畫家多
圖 5-2-4，《拍拍》，2008 年，68×70cm
畫面孩童所站之地面，先將紙隨意 折之，顯現出非手繪的斑剝之感。而後 加入打底劑（Gesso），使其增厚凹凸 感加深，試圖營造與背景岩石不一樣的 質感。
運用版畫套印、橡膠版的方式，企圖呈現不一樣的畫面，如「走道」（見圖 5-2-3）。 在「拍拍」（見圖 5-2-4）一作中，則搭配噴槍所有的效果，來製作背景。有些畫作，
則先進行草稿繪製，反覆拿捏比例，畫面佈局與畫作想呈現給人的樣貌。創作中 不時翻拍至電腦，藉著電腦的輔助，先行在影像軟體裡處理畫面效果以減少失誤。
圖 5-2-2，《觀》，2008 年，
68×70cm
圖 5-2-3，《走道》，2006 年，
190×100cm
圖 5-2-7，《夜光球》，2008 年，76×53cm
因繪畫對象以兒童居多，如只用單純墨色，雖然 墨色可以表現出墨韻渾厚紮實，氣韻生動；但考 慮兒童給人印象是年輕、活潑與天真、好奇，便 試圖讓不同畫作之畫面，傾向單一色系，運用色 彩給予人的印象來表現畫作所要傳達的想法。色 相方面，拉高其彩度，高彩度代表兒童給人鮮明 活潑的印象，以單一色系搭配不同主題，是想表 現孩童單純無雜質的行為特質，也是藉著不同色 彩給予人的第一印象，來襯托主題所要傳達的概 念。「一念自然,緣起相依」（見圖 5-2-5）是以白色為 主調，運用底紙的白與顏料的白彼此間的差異來 達成繪畫效果，不同程度的白經由光線照射後會 顯現出彼此差異，暗喻在未開始之前一切如白，
有緣則會併發出色彩。
圖 5-2-5，《一念自然，緣起相依》，2008 年，68×70cm
圖 5-2-6，《夜光球》，草圖，2008 年
圖 5-2-8，《萬中選一》，草圖，2008 年 圖 5-2-9，《萬中選一》，2008 年，68×70cm
圖 5-2-11，《曲》，2008 年，
136×47cm×4
圖 5-2-10，《曲》，草圖，2008 年
圖 5-2-13，《蝴蝶相 2》，2008 年，90×100cm 圖 5-2-12，《蝴蝶相 2》，草圖，2008 年
第 第
作品＜一＞
圖 6-1-1，《曲》，2008 年，136×47cm×4
作品＜二＞說明
作品＜二＞
圖 6-1-2，《夜光球》，2008 年，76×53cm
作品＜三＞說明
45 髻智比丘（Bhikkhu Nanamoli），《親近釋迦牟尼佛：從巴利藏經看佛陀的一生》，
釋見諦、牟志京譯，台北：橡樹林文化，城邦文化出版，2006 年出版，頁 47。
作品＜三＞
圖 6-1-3，《一念自然，緣起相依》，2007 年，76×53cm
作品＜四＞說明
作品＜四＞
圖 6-1-4，《蝴蝶相》，2006 年，190×100cm
作品＜五＞說明
作品名稱：蝴蝶相 2
作品尺寸：90×100cm 創作年代：2008
創作媒材：水墨、宣紙 創作自述：
承接蝴蝶相而來，蝴蝶相 2 主要想表達的；在於人由兒童轉變為成人，經過 後天的學習，社會的歷練，也許得到了成熟、穩重、負責、堅強，或是些許名聲、
地位、優渥的物質生活。同樣的，得到這些特質以後，我們是否同樣失去些什麼？
孩童固然幼稚、愛鬧脾氣、我行我素；我們努力改變自己的陋習，屬於孩童那份 無畏的衝勁、無限的想像力、純真的赤子之心，是不是同樣在轉變之後一樣消失 了呢！
畫面中仍把母女彼此之間的手式，暗喻成蝴蝶的雙翅。所著重的重點在於轉 變成成熟穩重的大人，我們是否也遺忘了些什麼。
畫面左方刻意把線條精熟、勾勒精準的白描花卉構置於左邊角落，與畫面右 邊兒童繪畫的形式符號所佔的面積不能相比，然而面積較大屬於兒童繪畫的部 分，卻被一分為二，正暗示脫去幼兒畫不成熟，迎接技法成熟，表現屬於大人繪 畫的部分，背景半圓的形狀也有加強分裂之感，所在乎的；仍是與上述般，我們 盡可能學習，學習的同時我們卻好像也連原本好的本質，隨著較不優良的一同抹 去，其實是否也是我們該去思考、珍惜的方向。
蝴蝶相的本質是著重於傳承，轉變是承襲前者的養分而來。蝴蝶相 2 是想表 達在轉變之後，一切真如我們心中所想；該留的留，該走得走嗎。
作品＜五＞
圖 6-1-5，《蝴蝶相 2》，2008 年，90×100cm
作品＜六＞說明
作品名稱：觀
作品尺寸：68×70cm 創作年代：2008
創作媒材：水墨、宣紙 創作自述：
平面繪畫往往透過線條空間的安排，明暗的佈局，來達到畫面上景深所造成 的氛圍。
此作中，刻意壓平空間景深，使視覺畫面是由下往上高度發展，而非由前往 後，由近往遠的深度發展。
平面化壓縮景深的結果，是想讓觀者更單純的去看待畫作，而非單純寫生，
單純描繪現實。畫面「點」的運用，大小分佈；大的如堅硬的岩石，小的如翠綠 的荷葉、浮萍。試圖營造流動感，畫面中的「石」、「葉」，不僅僅是描述它原本的 型態，也是畫面構成中的基本元素「點」。運用點的排例，想呈現出不同於空間所 造成的安排。
作品＜六＞
圖 6-1-6，《觀》，2008 年，68×70cm
作品＜七＞說明
作品名稱：三身圓滿 作品尺寸：68×70cm 創作年代：2008 創作媒材：水墨、宣紙
創作自述：
牡丹花語有「圓滿」之意，畫面佈局讓母子三人受牡丹圍繞整張畫面。運用 鈎線方式搭配平塗式單色渲染，期望畫面給人單純、潔白、圓滿的感覺。
藍色有冷靜智慧的印象46；代表知道新生命誕生的喜悅之後，理性、智慧看待 另一位孩子的來臨。孩子未出世前，父母都會開始期待將來我的孩子會是怎樣的 人，盼望新生兒為家裡帶來祝福、好運。兄姐也會因另一位弟妹的來臨顯得懵懵 懂懂，有的會努力扮演小姐姐、小哥哥的角色。有的可能會因為怕被忽略，而處 處與弟弟、妹妹爭吵。有的可能把弟弟、妹妹，當成自己的洋娃娃，自己的玩伴，
希望他能有個做什麼事都在一起的另一個自己。
圖上採取人物偏畫面右邊的形式，背景白描牡丹以不同大小塊面分三部分置 於畫面上，並以淡藍色底色做為區隔。
46 CR＆LF 研究所，《配色的魔法》，博碩文化編譯，台北：博碩文化出版，2008 年出版，頁 104。
作品＜七＞
圖 6-1-7，《三身圓滿》，2008 年，68×70cm
作品＜八＞說明
作品名稱：未之樂章
作品尺寸：68×140cm 創作年代：2008
創作媒材：水墨、宣紙 創作自述：
生命就像一場音樂會一樣還沒開始即充滿未知與期待，當指揮落下第一拍 起；便開始了屬於自己的交響樂，這是我的演奏會，就讓我盡情表演。
將人的一生比喻成一場音樂會，自己是這場音樂會的主角，未來所經歷的事，
喜、怒、哀、樂、悲、歡、離、合，全交織成一首又一首的樂曲，既然站在舞台 上就該盡情演奏。
左右兩橙色系與主畫面分離並置，暗示舞台的拉簾。並在右邊寫下文字注音 夾雜的文字，除了增加空間層次之外，也有拉近文字與畫面兒童年紀的想法。
作品＜八＞
圖 6-1-8，《未之樂章》，2008 年，68×140cm
作品＜九＞說明
作品名稱：夜
作品尺寸：68×70cm 創作年代：2008
創作媒材：水墨、宣紙、粉蠟筆 創作自述：
母親抱著小孩，小孩依偎在母親懷中漸漸入眠。那是最溫暖安全的避風港，
母親、孩子彼此感到滿足。
此畫運用黑為主色調，「黑」代表黑夜，有寧靜神秘的象徵。搭配冷色系藍色，
代表溝通、沉靜。在喧鬧之後，夜的來臨也表示蓄積明日動的能量，今日一切的 情緒都將被撫平，明日又是新的開始。
孩子可以在此進入夢鄉，背景運用兒童畫的手法，試想透過兒童畫與兒童的 夢境做相互的連結。畫中嘗試以兒童畫的筆調、屬於兒童的符號來繪製兒童的夢 境；也許做著搭火車的夢，也許夢見一片花園芬芳，或去看動物…總之可以睡得 很安穩，做夢也會微笑。
圖 6-1-9，《夜》，2008 年，68×70cm
作品＜九＞
作品＜十＞說明
作品名稱：好事到了 作品尺寸：68×70cm
創作年代：2008 創作媒材：水墨、宣紙
創作自述：
帶有祈福寓意的畫作，構圖上，一母親手牽幼子指向遠方，暗示前方似有什 麼可以令人心喜、滿足的事物。背景作大塊色塊處理，甜柿佈滿整個畫面。「柿」
亦有「事」的諧音，好柿等於好事，亦有好的親子關係之意。中國畫總有取諧音 之吉祥畫，例如：「馬上封侯」、「富貴白頭」、「吉祥如意」、「早生貴子」等，運用 借喻的方式呈現主題。
以橙色當作主色調，因為其色彩給人有 「高興」、「幸福」、「溫暖」、「樂天」、
「健康」等印象47。
47 CR＆LF 研究所，《配色的魔法》，博碩文化編譯，台北：博碩文化出版，2008 初版，頁 045。
作品＜十＞
圖 6-1-10，《好事到了》，2008 年，68×70cm
作品＜十一＞說明
作品名稱：走道
作品尺寸：190×100cm 創作年代：2006
創作媒材：水墨、宣紙 創作自述：
人法地，地法天，天法道，道法自然。「人」即成就自然之道。
人是自然界的產物，從出生開始，時間的軸便沒有停止轉動過，由新生兒變 成幼小孩童，天真爛漫的小學生到升學壓力、青春期的國、高中生，經歷大學、
就業，為家庭打拼，中、老年階段…。光陰使得我們外在的角色、心境、長相、
健康，面臨著不一樣的轉變。
時間的腳步一直在走著，一直走著。我們只是自然界的產物，生於它，幻滅 於它，成就於它。
筆墨形式，在草稿完成之後，先採取繪其背景橙色調、黑色調部分，留下之 後要描繪人物的空白部分。接著一層一層把主題留亮，其他則運用彩、墨加深加 暗。
人物安排上，由左下至左上由左至右下，依照不同年紀的人依序安排在畫面 中，並將「時間」化作有形的腳，隨著畫中不同階段年齡的人來行走。
作品＜十一＞
圖 6-1-11，《走道》，2006 年，190×100cm
作品＜十二＞說明
作品名稱：看畫
作品尺寸：76×53cm 創作年代：2007
創作媒材：水墨、宣紙、粉蠟筆 創作自述：
此畫是借用照像的方式來呈現畫作，畫中三位小女孩分別拿著自己滿意的畫 作給在畫面之外的觀者欣賞。雖然大家個性不一，有的害羞，有的俏皮，不過開 心滿意的表情都溢於言表。
同時也論及到兒童畫呈現的方式，會隨著年齡而有所轉變。畫中三名小朋友 是所教學的學生，也以他們作畫的手法來繪其畫面中每個人的作品，當然這只是
同時也論及到兒童畫呈現的方式，會隨著年齡而有所轉變。畫中三名小朋友 是所教學的學生，也以他們作畫的手法來繪其畫面中每個人的作品，當然這只是