蕭斯塔可維奇《為劇場樂團而作之組曲》之指揮研究

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(1)國立台灣師範大學. 音樂系在職進修碩士班指揮組. 碩士論文. 蕭斯塔可維奇《為劇場樂團而作之組曲》之指揮研究. 指導教授：許瀞心研究生：馮麗朱民國 106 年 7 月 i.

(2) 摘要蕭斯塔可維奇 (Dimitri. Shostakovich) 主流作品以交響曲及弦樂四重奏 (String Quartet) 為主，《為劇場樂團而作之組曲》 (Suite for Variety Orchestra) 相較之下不僅文獻資料稀少，在蕭氏的作品中亦無編號，顯得此作品之特殊性。1999 年之前亦常和蕭氏另一部作品《第二號爵士組曲》(Jazz Suite No. 2) 為世人所混淆。這闕組曲之各樂章擷取自蕭氏各電影及芭蕾組曲音樂，儼然是其嚴肅音樂另一面之縮影。研究蕭氏《為劇場樂團而作之組曲》作品，其資料的稀少性也讓筆者擴展探索的觸角延伸至其電影音樂和芭蕾組曲。此過程也讓筆者了解創作的多面向對一個作曲家來說是何其重要的經驗，蕭氏如此特殊的際遇除了與當時的政治環境有關外，也基於他始終如一堅持的創作理念：可以轉個彎，但永不放棄之創作初衷。蕭斯塔可維奇一生的音樂創作都和身處的政治環境有關，一切榮耀和打擊深切地影響蕭氏創作生涯。但在這艱苦的歷程中蕭氏不斷學習調整自己的定位，最終選擇了嚴肅音樂和電影音樂並行創作的路線；而其是蘇聯音樂家中唯一能兩者皆躍上世界舞台。《為劇場樂團而作之組曲》之風格偏向輕音樂 (Light music)，和俄國傳統的音樂以及西方古典樂有在風格上有相當的差距。八個樂章包含了三首華爾滋、兩首舞曲、一首波卡舞曲，以及兩首進行曲。新穎的風格也帶來的新風潮。筆者首先由蕭氏的生平以及創作背景研究，再著手曲式分析，之後探討指揮詮釋，最後在結論部分綜合八個樂章做縱向的統整。關鍵字：蕭斯塔可維奇、為劇場樂團而作之組曲、第二號爵士組曲 ii.

(3) Abstract. Since most of Dimitri Shostakovich’s compositions are symphonies and string quartets, his Suite for Variety Orchestra is one of a kind, for this piece is lacking in not only literature but also opus number. Prior to 1999, it was also frequently confused by many with his Jazz Suite No. 2. The movements in this piece are separately garnered from his own film music and ballet suites, thereby making it a miniature work of his non-serious music. While studying his Suite for Variety Orchestra, the author tapped into his film music and ballet suites because of the paucity of available reference. During the process, the author realized that a wide range of composing experiences is of vital importance to a composer. This uniqueness of Shostakovich has much to do with not only the political climate at that time but also the unchanging principle underlying his composition—making a change rather than giving up composing. Throughout his life, Shostakovich was influenced by the political climate. Every glory and setback affected his composing career. Nevertheless, this tough process made Shostakovich constantly adjust himself, and in the end he chose a path to compose both classical and film music. He is the only Russian composer that made his name as an outstanding composer of both genres. The style of the Suite for Variety Orchestra can be classified as light music, rather different iii.

(4) from that of traditional Russian music and Western classical music. Of the eight movements, there are three waltzes, two dances, one polka, and two marches. This new innovation ushered in a new style. This thesis begins with an introduction of Shostakovitch's life and background for compositions, which is followed by an analysis of form and an interpretation for conducting, and ends with a conclusion that discusses all eight movements as a whole.. Keywords: Dimitri Shostakovich, Suite for Variety Orchestra, Jazz Suite No.2. iv.

(5) 謝辭. 能完成攻讀指揮碩士是一直以來遙不可及的夢想，今天能順利完成，背後是許多貴人的相助與支持。筆者首先要感謝的是家人，尤其是我的先生，在我 20 年前攻讀作曲碩士畢業之時勸我放棄已修習之中等教育學分，將天分與熱忱專心致力於音樂專業上，才奠定往後再次挑戰攻讀指揮學位之契機。而家人的支持亦讓我無後顧之憂專心於學業，在三年的研究所的課程幾乎完全沒有缺席！此對於有三個孩子的我以及工作上行程滿檔的我亦是個艱難挑戰！不但挑戰成功，亦讓我收穫滿滿，不虛此行！一路求學而來遇到許多貴人的相助，使大學非音樂科系的我能夠順利走上音樂之路。尤其是指導教授許瀞心教授，總是能在我遇到困難時給予我無論是精神上或是專業上的指點，使我能度過一次又一次的難關；在帶樂團或為人處事上也給予我最好的典範，讓我倍加感恩。在論文指導上，給我的意見總是一針見血切中時要；對於已經擔任教職近 20 年的筆者來說，整個論文的寫作過程就像一面鏡子，不斷地反省自己多年來的學習過程，是個永生難忘的經驗！最後要感謝口試委員許瀞心教授、孫愛光教授以及郭聯昌教授的協助，提出許多論文不足之處，並給予許多重要的建議，讓整篇論文更甄完整。. v.

(6) 目次. 緒論 ....................................................................................................................1 第一節. 研究動機與目的 .........................................................................................1. 第二節第三節. 研究範圍與內容 .........................................................................................2 研究方法與步驟 .........................................................................................2 蕭斯塔可維奇生平簡介以及重要作品 ..............................................................4. 第一節. 蕭斯塔可維奇生平簡介 .............................................................................4. 第二節. 重要作品簡介 .............................................................................................8 蕭斯塔可維奇的電影音樂創作........................................................................12. 第一節. 蕭斯塔可維奇電影音樂創作之緣起與簡介 .............................................12. 第二節. 蕭斯塔可維奇電影音樂創作之分期 ........................................................14 第一時期 (1929-1940 年)： .................................................................14 第二時期 (1944-1955 年)： .................................................................16 第三時期 (1956-1971 年)： .................................................................17 《為劇場樂團而作之組曲》(Suite for Variety Orchestra) 創作動機以及相關資料 ..................................................................................................................19 創作起源: ..............................................................................................19 關於歷史上真正之《第二號爵士組曲》(Jazz Suite No. 2, 1938) 以及. 《為劇場樂團而作之組曲》(Suit for Variety Stage Orchestra) 之爭議： ...........19 關於真正的《第二號爵士組曲》之歷史 .............................................20 《為劇場樂團而作之組曲》： ..............................................................21 有關《為劇場樂團而作之組曲》各樂章之來源以及創作年代： ......21 《為劇場樂團而作的組曲》樂曲編制表 .............................................23 蕭斯塔可維奇的手抄本與出版本在編制上不同之處：......................23 《為劇場樂團而作之組曲》樂曲分析 ............................................................26 第一節. 第一樂章...................................................................................................26. 第二節第三節第四節. 第二樂章...................................................................................................36 第三樂章...................................................................................................42 第四樂章...................................................................................................49 vi.

(7) 第五節第六節第七節. 第五樂章...................................................................................................57 第六樂章...................................................................................................63 第七樂章...................................................................................................74. 第八節. 第八樂章...................................................................................................82 《為劇場樂團而作之組曲》指揮詮釋研究 ....................................................92. 第一節第二節. 第一樂章...................................................................................................92 第二樂章...................................................................................................99. 第三節第四節第五節第六節. 第三樂章.................................................................................................106 第四樂章.................................................................................................113 第五樂章.................................................................................................122 第六樂章.................................................................................................131. 第七節第八節. 第七樂章.................................................................................................140 第八樂章.................................................................................................148 結論 ................................................................................................................158. 第八章. 參考資料.………………………………………………………………………………………………………165. vii.

(8) 表目錄【表 1】蕭斯塔可維奇重要作品簡表 ............................................................................................................. 9 【表 2】蕭斯塔柯維奇交響曲總覽 ............................................................................................................... 10 【表 3】有關《為劇場樂團而作的組曲》各樂章之來源以及創作年代 ...................................................... 22 【表 4】《為劇場樂團而作的組曲》樂曲編制表 .......................................................................................... 23 【表 5】《為劇場樂團而作之組曲》之中俄文對照 ...................................................................................... 25 【表 6】曲式與調性分析 ............................................................................................................................ 158 【表 7】前奏、速度、拍號之分析 ............................................................................................................. 159 【表 8】獨奏樂器、樂句語法、風格之分析.............................................................................................. 159 【表 9】各詮釋面向之分析 ........................................................................................................................ 161. 譜目錄（譜例 5-1-1）第一樂章（第 1 至 4 小節） ................................................................................................. 28 （譜例 5-1-2）第一樂章（第 6~10 小節）................................................................................................... 29 （譜例 5-1-3）第一樂章（第 9 至 12 小節） ............................................................................................... 29 （譜例 5-1-4）第一樂章（第 25 至 28 小節） ............................................................................................. 30 （譜例 5-1-5）第一樂章（第 44 至 47 小節） ............................................................................................. 31 （譜例 5-1-6）第一樂章（第 52 至 56 小節） ............................................................................................. 31 （譜例 5-1-7）第一樂章（第 68 至 72 小節） ............................................................................................. 32 （譜例 5-1-8）第一樂章（第 89 至 92 小節）（節選） ................................................................................ 33 （譜例 5-1-9）第一樂章（第 153 至 156 小節）（節選） ............................................................................ 35 （譜例 5-2-1）第二樂章（第 3 至 5 小節） ................................................................................................. 38 （譜例 5-2-2）第二樂章（第 11 至 12 小節） ............................................................................................. 38 （譜例 5-2-3）第二樂章（第 15 至 16 小節） ............................................................................................. 39 （譜例 5-2-4）第二樂章（第 15 至 18 小節） ............................................................................................. 39 （譜例 5-2-5）第二樂章（第 19 至 22 小節） ............................................................................................. 39 （譜例 5-2-6）第二樂章（第 31 至 33 小節） ............................................................................................. 40 （譜例 5-2-7）第二樂章（第 28 至 31 小節） ............................................................................................. 40 （譜例 5-2-8）第二樂章（第 49 至 50 小節） ............................................................................................. 41 （譜例 5-2-9）第二樂章（第 93 至 94 小節） ............................................................................................. 41 （譜例 5-3-1）第三樂章（第 50 至 55 小節） ............................................................................................. 45 （譜例 5-3-2）第三樂章（第 70 至 77 小節，第 78 至 85 小節） ............................................................... 46 （譜例 5-3-3）第三樂章（第 101 至 105 小節） ......................................................................................... 47 （譜例 5-3-4）第三樂章（第 145 至 149 小節） ......................................................................................... 48 viii.

(9) （譜例 5-3-5）第四樂章（第 1 至 5 小節） ................................................................................................. 48 （譜例 5-3-6）第四樂章（第 151 至 156 小節） ......................................................................................... 49 （譜例 5-4-1）第四樂章（第 12 至 14 小節） ............................................................................................. 51 （譜例 5-4-2）第四樂章（第 22 至 25 小節） ............................................................................................. 52 （譜例 5-4-3）第四樂章（第 28 至 32 小節） ............................................................................................. 52 （譜例 5-4-4）第四樂章（第 62 至 65 小節） ............................................................................................. 54 （譜例 5-4-5）第四樂章（第 80 至 83 小節） ............................................................................................. 54 （譜例 5-4-6）第四樂章（第 132 至 135 小節） ......................................................................................... 56 （譜例 5-5-1）第五樂章（第 1 至 4 小節） ................................................................................................. 58 （譜例 5-5-2）第五樂章（第 36 至 43 小節） ............................................................................................. 59 （譜例 5-5-3）第五樂章（第 100 至 104 小節）（節選） ............................................................................ 61 （譜例 5-5-4）第五樂章（第 132 至 138 小節）（節選） ............................................................................ 62 （譜例 5-6-1）第六樂章（第 1 至 8 小節） ................................................................................................. 65 （譜例 5-6-2）第六樂章（第 5 至 10 小節） ............................................................................................... 66 （譜例 5-6-3）第六樂章（第 21 至 24 小節） ............................................................................................. 67 （譜例 5-6-4）第六樂章（第 86 至 89 小節） ............................................................................................. 69 （譜例 5-6-5）第七樂章（第 111 至 114 小節） .......................................................................................... 69 （譜例 5-6-6）第六樂章（第 102 至 117 小節）.......................................................................................... 70 （譜例 5-6-7）第六樂章（第 118 至 121 小節）.......................................................................................... 71 （譜例 5-6-8）第六樂章（第 168 至 183 小節） ......................................................................................... 73 （譜例 5-7-1）第五樂章（第 5 至 12 小節） ............................................................................................... 75 （譜例 5-7-2）第七樂章（第 5 至 12 小節） ............................................................................................... 75 （譜例 5-7-3）第七樂章（第 28 至 39 小節） ............................................................................................. 77 （譜例 5-7-4）第七樂章（第 111 至 114 小節） .......................................................................................... 78 （譜例 5-7-5）(A) 第七樂章（第 148 至 163 小節） ................................................................................... 79 （譜例 5-7-5）(B) 第七樂章（第 143 至 161 小節） ................................................................................... 79 （譜例 5-7-6）第五樂章（第 132 至 138 小節）（節選） ............................................................................ 80 （譜例 5-7-7）第七樂章（第 214 至 220 小節）（節選） ............................................................................ 81 （譜例 5-8-1）第八樂章（第 1 至 11 小節） ............................................................................................... 84 （譜例 5-8-2）第八樂章（第 11 至 18 小節） ............................................................................................. 85 （譜例 5-8-3）第八樂章（第 35 至 39 小節） ............................................................................................. 86 （譜例 5-8-4）第八樂章（第 57 至 66 小節） ............................................................................................. 87 （譜例 5-8-5）第八樂章（第 67 至 71 小節） ............................................................................................. 88 （譜例 5-8-6）第八樂章（第 72 至 76 小節） ............................................................................................. 89 （譜例 5-8-7）第八樂章（第 101 至 104 小節） ......................................................................................... 90 （譜例 5-8-8）第八樂章（第 114 至 121 小節）.......................................................................................... 91 （譜例 6-1-1）第一樂章（第 1 至 5 小節） ................................................................................................. 93 （譜例 6-1-2）第一樂章（第 6 至 10 小節） ............................................................................................... 93 ix.

(10) （譜例 6-1-3）第一樂章（第 9 至 16 小節） ............................................................................................... 94 （譜例 6-1-4）第一樂章（第 37 至 40 小節） ............................................................................................. 95 （譜例 6-1-5）第一樂章（第 40 至 48 小節） ............................................................................................. 96 （譜例 6-1-6）第一樂章（第 57 至 60 小節）： ........................................................................................... 97 （譜例 6-1-7）第一樂章（第 177 至 178 小節） ......................................................................................... 99 （譜例 6-2-1）第二樂章（第 19 至 22 小節） ........................................................................................... 100 （譜例 6-2-2）第二樂章（第 1 至 2 小節） ............................................................................................... 101 （譜例 6-2-3）第二樂章（第 3 至 5 小節） ............................................................................................... 101 （譜例 6-2-4）第二樂章（第 11 至 12 小節） ........................................................................................... 101 （譜例 6-2-5）第二樂章鈴鼓的主要三種節奏型態 .................................................................................. 102 （譜例 6-2-6）第二樂章（第 28 至 31 小節） ........................................................................................... 102 （譜例 6-2-7）第二樂章（第 49 至 51 小節） ........................................................................................... 103 （譜例 6-2-8）第二樂章（第 97 至 99 小節） ........................................................................................... 104 （譜例 6-2-9）第二樂章（第 104 至 106 小節） ....................................................................................... 105 （譜例 6-2-10）第二樂章（第 113 至 114 小節） ...................................................................................... 105 （譜例 6-3-1）第三樂章（第 1 至 5 小節） ............................................................................................... 107 （譜例 6-3-2）第三樂章（第 18 至 23 小節） ........................................................................................... 108 （譜例 6-3-3）第三樂章（第 50 至 54 小節） ........................................................................................... 108 （譜例 6-3-4）第三樂章（第 70 至 77 小節） ........................................................................................... 109 （譜例 6-3-5）第三樂章（第 78 至 85 小節） ........................................................................................... 110 （譜例 6-3-6）第三樂章（第 98 至 103 小節） ......................................................................................... 110 （譜例 6-3-7）第三樂章（第 117 至 120 小節）......................................................................................... 111 （譜例 6-3-8）第三樂章（第 151 至 156 小節） ....................................................................................... 112 （譜例 6-4-1）第四樂章（第 1 至 5 小節） ............................................................................................... 114 （譜例 6-4-2）第四樂章（第 6 至 11 小節） ............................................................................................. 114 （譜例 6-4-3）第四樂章（第 33 至 37 小節） ........................................................................................... 116 （譜例 6-4-4）第四樂章（第 75 至 79 小節） ........................................................................................... 118 （譜例 6-4-5）第四樂章（第 119 至 124 小節）........................................................................................ 119 （譜例 6-4-6）第四樂章（第 136 至 141 小節） ....................................................................................... 121 （譜例 6-5-1）第五樂章（第 1 至 4 小節） ............................................................................................... 122 （譜例 6-5-2）第五樂章（第 36 至 43 小節） ........................................................................................... 124 （譜例 6-5-3）第五樂章（第 47 至 54 小節） ........................................................................................... 125 （譜例 6-5-4）第五樂章（第 50 至 61 小節） ........................................................................................... 126 （譜例 6-5-5）第五樂章（第 65 至 69 小節） ........................................................................................... 127 （譜例 6-5-6）第五樂章（第 100 至 104 小節） ....................................................................................... 128 （譜例 6-5-7）第五樂章（第 132 至 138 小節） ....................................................................................... 130 （譜例 6-6-1）第六樂章（第 1 至 8 小節） ............................................................................................... 132 （譜例 6-6-2）第五樂章（第 5 至 10 小節） ............................................................................................. 132 x.

(11) （譜例 6-6-3）第五樂章（第 37 至 44 小節） ........................................................................................... 134 （譜例 6-6-4）第六樂章（第 65 至 71 小節） ........................................................................................... 135 （譜例 6-6-5）第六樂章（第 102 至 117 小節）........................................................................................ 136 （譜例 6-6-6）第六樂章（第 118 至 121 小節）........................................................................................ 137 （譜例 6-6-7）第六樂章（第 168 至 174 小節） ....................................................................................... 139 （譜例 6-6-8）第六樂章（第 175 至 182 小節） ....................................................................................... 139 （譜例 6-7-1）第七樂章（第 5 至 12 小節） ............................................................................................. 141 （譜例 6-7-2）第七樂章（第 28 至 34 小節） ........................................................................................... 141 （譜例 6-7-3）第七樂章（第 71 至 98 小節） ........................................................................................... 142 （譜例 6-7-4）第七樂章（第 111 至 114 小節） ........................................................................................ 145 （譜例 6-7-5）第七樂章（第 127 至 130 小節） ....................................................................................... 146 （譜例 6-7-6）第七樂章（第 148 至 155 小節） ....................................................................................... 147 （譜例 6-7-7）第七樂章（第 214 至 220 小節）（節選） .......................................................................... 148 （譜例 6-8-1）第八樂章（第 1 至 11 小節） ............................................................................................. 150 （譜例 6-8-2）第八樂章（第 35 至 39 小節） ........................................................................................... 151 （譜例 6-8-3）第八樂章（第 57 至 61 小節） ........................................................................................... 152 （譜例 6-8-4）第八樂章（第 72 小節至 76 小節）.................................................................................... 153 （譜例 6-8-5）第八樂章（第 82 至 91 小節） ........................................................................................... 154 （譜例 6-8-6）第八樂章（第 92 至 101 小節） ......................................................................................... 155 （譜例 6-8-7）第八樂章（第 114 至 121 小節）........................................................................................ 157. xi.

(12) 緒論. 筆者首次接觸蕭斯塔可維奇的音樂是在 2004 年，當時指揮台南一中校友管樂團於台南市文化中心演出，音樂會其中一首曲目便是由約翰．迪．梅耶 (Johan de Meij, 1953-) （以下簡稱梅耶）所改編管樂團版本之蕭斯塔可維奇《第二號爵士組曲》(Jazz Suite No. 2 )；1多年後於 2015 年再度指揮蕭氏的作品卻是其第五號交響曲 (Symphony No.5)（由 Jay Bocook2 所改編的管樂團版本），其宏偉壯闊的氣勢使我深受感動；兩首完全截然不同的風格，引起我的研究興趣：是甚麼樣的因素，讓一向以嚴肅而深刻之音樂為世人所知的蕭斯塔可維奇，有著不為人知、幽默詼諧的另類音樂呢？因此使筆者決定研究蕭斯塔可維奇之《為劇場樂團而作之組曲》（Suite for Variety Orchestra）。然而一開始立即遭遇許多困難，有關此闕組曲之資料極為稀少，尋遍各中英文書目幾乎無此資料（甚至連作品編號都查不到），乃因蕭斯塔可維奇著名的作品以交響曲和弦樂四重奏為主，可見《為劇場樂團而作之組曲》在音樂學家之評價其並非其主流作品。但和主修老師討論過後，認為這首作品極具研究之價值，足以向大眾推廣。樂譜來源則是透過兩個管道: (1) 託遠在俄羅斯的學生帶回 (2) 自日本譜商訂購，. 1. 有關於《第二號爵士組曲》(Jazz suite No. 2) 與《為劇場樂團而作之組曲》(Suite for Variety Orchestra) 之名稱爭議本論文有詳細說明，詳見第四章（第 19 至 21 頁）。 2 Jay Bocook (1953- )為美國作曲家、指揮及編曲家，其作品曾在 1984 年洛杉磯奧運會， 1996 年亞特蘭大百年奧林匹克運動會和 2002 年鹽湖城冬季奧運會上演出。 1.

(13) 才解決了此窘境。. 本論文研究以蕭斯塔科維奇《為劇場樂團而作之組曲》為主題，涵蓋七個章節，第一章為緒論，第二章簡述作曲家蕭斯塔可維奇的生平與重要作品；第三章探討蕭氏的電影音樂在其一生音樂創作的意義與角色，以及和其嚴肅音樂的關聯性；第四章探討《為劇場樂團而作之組曲》創作過程以及和《第二號爵士組曲》在歷史上爭論之問題；第五及第六章為《為劇場樂團而作之組曲》之曲式分析以及指揮詮釋，最後第七章為本論文之結論，並綜合八個樂章做綜合統整之分析。. 由於蕭斯塔可維奇主流作品以交響曲及弦樂四重奏為主，《為劇場樂團而作之組曲》資料極為稀少，在此狀況之下，除了先著手研究總譜外，再聆聽及觀看各種有聲資料版本並且相互比較各種詮釋之差異，以此延伸查詢相關資料，包含相關歷史書籍、樂譜解說、CD 附錄資料等；由於《為劇場樂團而作之組曲》各樂章分別來自不同的電影配樂以及芭蕾音樂，因此本論文衍生探討蕭斯塔可維奇的電影音樂創作與《為劇場樂團而作之組曲》之間的關聯性。而日本全音樂譜出版社之樂譜編輯者大輪公壱提供了《為劇場樂團而作之組曲》各組曲的來源及出處，也為相關延伸閱讀及資料蒐集助益很大。俄文 2.

(14) 樂譜版本亦提供樂曲相關資料，補充了日本全音樂出版社樂譜附錄資料不足之處，藉此深入了解樂曲相關的內容。在指揮詮釋上，除了與指導教授以及演奏家討論樂曲內容外，並先行以雙鋼琴進行演練；而後進行樂團實際演出及排練，包含了台南一中校友管樂團、師大管樂團以及建華國中音樂班管樂團，雖無法實際指揮管弦樂團，但僅是編制上的不同；在樂曲的內容與詮釋上，仍由此過程得到許多之收穫。除了以上研究方法與步驟外，筆者還另外研究約翰．迪．梅耶 (Johan de Meij, b.1953) 所改編的管樂版本，包含探討配器、編制調整、調性改變等問題，這部分幸賴指導教授許瀞心老師之引薦，得以和梅耶先生以電子郵件聯絡並且實際討論，對於了解管樂團改編版本在指揮詮釋上與管弦樂版本之差異處有很大助益，3 也對於原著之管弦樂版有更深一層的了解。. 3. 筆者將此部分另外獨立為一篇學術性文章，文章名：〈蕭斯塔可維奇《為劇場樂團而作之組曲》管樂改編版和管絃樂版配器差異處以及指揮詮釋上之比較〉。2017。 3.

(15) 蕭斯塔可維奇生平簡介以及重要作品. 迪米特里．蕭斯塔可維奇 (Dmitri Shostakovich, 1906-1975) 誕生於 1906 年聖彼得堡，其父親德米特里．波雷斯夫沃維契．蕭斯塔可維奇 (Dmitri Boleslavovich Shostakovich, 1875-1922) 為度量衡檢察院技師，母親蘇菲亞．瓦希莉耶布娜．柯卡歐琳 (Sofia Vasilyevna Kokaoulin) 畢業於聖彼得堡音樂院，為專業音樂之教師。父親亦雅好音樂，並擁有一副好歌喉，常和蘇菲亞鋼琴伴奏，演唱歌劇的詠嘆調以及小品。因此蕭斯塔可維奇從小在充滿音樂氣氛的家庭中成長。在母親啟蒙以及親自指導之下自 8 歲開始學習鋼琴，雖學習音樂起步的時間較晚，但與眾不同的是蕭斯塔可維奇幾乎在同時期就開始嘗試創作，展現了過人的音樂天賦，在 9 歲時即根據亞歷山大．謝爾蓋耶維奇．普希金 (Aleksandr Sergeyevich Pushkin, 1799-1837) 的《吉普賽人》(Cygany, 1826) 譜寫他的第一部歌劇，足見其文化涵養之早熟。蕭斯塔可維奇所處的年代之俄國正處於政治動亂之年代，適逢自沙皇政權轉型至蘇維埃聯邦體制，其間經歷多次革命，而如此的社會背景對其幼年時代影響深遠，也是他日後創作音樂素材與靈感的來源。誠如蕭斯塔可維奇自己在 50 歲生日時曾回憶說：. 我的家庭，對於第一次世界大戰、二月革命、十月革命等相繼發生的社會事件都非常關心，因此這時候我寫的曲子也都與這種實際的生活有關…這種幼年時代想要描寫真實生活的嘗試，包括有 9 到 11 歲時所寫的鋼琴小品《士兵》(The Soldier, 1916)、《自由讚歌》(A Hymn to Freedom)與《獻給革命犧牲的葬禮進行曲》(Funeral March for the Victims 4.

(16) of the Revolution, 1917-1918)等。4. 這段自述鮮明地描繪了社會情勢對年幼的蕭氏之影響，以及往後作曲的理念的發展。 1919 年蕭斯塔可維奇 13 歲進入聖彼得堡音樂院，鋼琴師事尼可拉耶夫 (Leonid Nikolaev, 1978-1942)，作曲師事林姆斯基．高沙可夫(Rimsky-Korsakov, 1844-1908) 樂派之一的史汀貝格 (Maximilian Steinberg, 1883-1946)。5當時的院長葛拉組諾夫 (Alexander Glazunov, 1865-1936) 對其照顧與讚譽與有加，評蕭氏「與莫札特同水準」, 並且建議其修習作曲。 1921 年其父驟逝，經濟壓力所致，蕭斯塔可維奇不得不在外兼差擔任戲院的默片鋼琴師，也因此接觸了電影音樂，6也為日後蕭氏在電影配樂之創作契機。蕭斯塔可維奇在莫斯科音樂院時期其重要事蹟如下：在鋼琴方面，於 1927 年第一屆蕭邦鋼琴大賽獲獎；作曲方面，1926 年蕭氏以 19 歲之齡創作了《第一號交響曲》 (Symphony No. 1 in F minor, Op.10)，此曲亦是其畢業論文，除首演大獲成功之外，更受到阿圖羅．托斯卡尼尼 (Arturo Toscanini, 1867-1957)、布魯諾．華爾特 (Bruno Walter, 1876-1962)7 等大指揮家的推薦與介紹，除了在列寧格勒首演外，並在國外（柏林與費城）獲得廣大迴響，獲得「蘇維埃最初誕生之傑出少年」之名號。儘管如此，蕭斯塔可維奇並不滿足於現況，在創作上力求創新。1924 年俄國重新. 4. 音樂之友社編，《作曲家別名曲解說珍藏版 15 蕭斯塔可維奇》，林勝儀譯（台北：美樂. 出版社，2000），8。 5 其為林姆斯基．高沙可夫之女婿，作曲風格傾向其風格。 6 此段詳細內容詳見本論文第四章，第 13 至 14 頁。 7 其曾擔任馬勒的助手。 5.

(17) 與西歐展開交流，蕭氏學習前衛音樂的技法拓展自己的音樂語言。除了前衛音樂外，蕭氏也受到當時流行的爵士樂以及狐步舞所吸引，8 對後來其在電影音樂的創作有深遠影響。而這段期間，於 1924 年在莫斯科與列寧格勒創立之兩個相當活躍的音樂家團體：「無產階級俄羅斯音樂家協會 (RAMP)」（以無產階級文化啟蒙為號召），以及「現代音樂協會 (ASM)」（以前衛音樂活動為主軸），對蕭氏有重要影響。前者影響所及，蕭氏認為藝術為全體人民的財產，成為鼓舞民眾士氣的工具，藝術應該要走上街頭。這時期之代表作為第二號交響曲 (Symphony No. 2, Op. 14, 1927)，內容為反映十月革命人民經由抵抗與戰鬥終獲勝利之喜悅。而後者所影響，蕭氏的創作理應念為「否定直接了當的情感投入」、「排除機能性主題」的作法，而以結構主義和極致的對位法呈現，反映在這段時間的創作以第二至第四號交響曲均有此特色，例如反傳統的單樂章形式並附上合唱，例如《第二號交響曲》以及《第三號交響曲》(Symphony No. 3, Op. 20, 1929) ，而其中在《第二號交響曲》中蕭氏嘗試以 27 個聲部同時鳴響，儼然是超越傳統之對位法。 1939 年，蕭氏擔任列寧格勒音樂院教授，並於 1937 年至 1948 年間於莫斯科音樂院任教，並在 1947 年擔任蘇維埃最高會議的列寧格勒代議員，看似順遂的人生，卻因政治情勢上的改變產生劇烈的轉變。史達林 (Joseph Stalin, 1878-1953) 在 1934 年展開「大. 8. 音樂史上的佳話之一，就是蕭氏與指揮家尼可萊．馬爾可 (Nicolai Malko, 1883-1961). 曾打賭他可以在一小時內將之美國歌舞劇作曲家文森．尤曼斯 (Vincent Youmans , 1898-1946) 之成名曲《雙人茶會》(Tea for two, 1925) 作品改編為管弦樂版，但在此之前蕭氏從未聽過此曲。蕭氏僅在短短 40 分鐘內完成，而此曲便是後來蕭氏有名的改編樂曲《大溪地狐步舞》 (Tahiti Trot, 1928 )，並於 1928 年首演。 6.

(18) 整肅」9運動，使蕭氏的生涯出現重大轉折。蕭氏 1934 年之作品《穆森斯克郡的馬克白夫人》(Lady Macbeth of the Mtsensk Distric, 1934) 因不符蘇聯當局對音樂的要求而遭到無情打壓10,11，連帶影響正在創作的第四號交響曲也無法演出，直至 1937 年《第五號交響曲》(Symphony No. 5, Op. 47, 1937) 演出終獲平反。主要的原因乃是在內容上從第一樂章一開始的絕望悲哀終至第四樂章的勝利喜悅與光明，切實傳達蘇俄人民的心聲，符合蘇聯當局對音樂的主張。至此蕭氏重回以往樂壇的地位。 1946 年冷戰爆發，藝術的分野再度受到爭議，配合史達林的文化整肅運動，朱達諾夫 (Andrei Zhdanov, 1896-1948) 於 1948 年提出「反形式主義」(Formalism) 與「反人民藝術」(People Art) 等文化政策，在文學、戲劇及電影領域皆受到波及。蕭氏以及一群優秀的作曲家，諸如哈察都亮 (A. Khachaturian, 1903-1978)、普羅高菲夫 (S. Prokofiev, 1891-1953)….等人均遭到打壓，被其批判為「西歐形式主義的追求者」，12所有人被要求回歸社會主義的寫實風格，蕭氏也因此被革除其音樂院教授職務，影響所及，蕭氏轉向電影音樂創作，而其電影音樂作品也幾乎集中在此時期創作。13 隨著 1953 年史達林的逝世政治與社會情勢出現轉變，最指標性之事件即是在同年. 9. 蘇聯的大整肅運動於 1934 年末，是由史達林所發動血腥恐怖的政治運動。開始對共產黨內部展開大整頓。 10 在 1936 年的「真理報」所刊對《穆森斯克郡的馬克白夫人》的評論:「聽眾們在第一時間就被極不和諧與混亂的音響所震攝住，一些信手拈來的旋律和生澀的樂句只是刺耳般地出現、消失與再消失罷了，若試圖想要跟隨者懂音樂是很困難的，更別提想要記得些甚麼了」 11 1920 年代末期史達林獨裁政治確立，共產黨中央委員會決議改組文學與藝術團體，現有的藝術團體無一倖免被迫解散，所有藝術融合成一個領域，形成一個單一的創作同盟，最後成為官僚制度下的藝術機構。 12 形式主義，主要批判藝術家只重視外表形式表象，不在乎實質內容。 13 關於電影音樂的創作，見本論文第三章：蕭斯塔可維奇的電影音樂創作。 7.

(19) 作曲家哈察都亮發表了一篇文章，名為「創作的自由與的靈感」，並發表聲明，譴責官僚體制對藝術的干預，強調應賦予藝術家自由創作的空間，並鼓勵作曲家要以大膽的靈感進行藝術創作。14此段期間，蕭氏創作了第十號交響曲 (Symphony No. 10, Op. 93, 1953) ，在藝術性上展現了獨創性的與哲學性，和其第五號交響曲同具劃時代之意義，亦受到當代樂壇注目而引起廣大之迴響。同時在 1957 年，蘇聯中央書記在蘇聯作曲家代表大會為蕭氏等作曲家平反，並且在同年蕭氏當選蘇聯作曲家協會秘書長，並於 1960 年加入共產黨。赫倫尼可夫 (Tikhon Khrennikov, 1913-2007) 擔任作曲家聯盟主席後，開始指派蕭氏參加各種國際會議以及音樂節活動，蘇聯當局對其之態度轉變為前所未有之禮遇，之前被禁演的作品也終重見天日。15政治上，蕭氏獲頒「列寧獎章」，亦獲得三次的「史達林獎」。在 60 歲時，蘇聯頒發「社會勞工英雄」予蕭氏，而蕭氏是第一位以音樂家身分獲得此最高榮譽。對照之前的坎坷遭遇，蕭氏至此終於獲得蘇聯音樂史的地位。 1962 年後蕭氏健康狀況逐漸走下坡，1975 年因心臟病辭世，享年 68 歲。. 蕭斯塔可維奇創作種類繁多，但以交響曲和弦樂四重奏數量最多亦最有代表性，茲. 14. 音樂之友社編，《作曲家別名曲解說珍藏版 15 蕭斯塔可維奇》，林勝儀譯（台北：美. 樂出版社，2000），74。 15 蕭斯塔可維奇修訂了《穆森斯克郡的馬克白夫人》(Lady Macbeth of the Mtsensk District,1930-1932) 部分內容，而更名為《卡特琳娜．伊斯麥洛娃》(Katerina Ismailova, 1963)，於莫斯科的史坦尼斯拉夫斯基－聶米若維契－丹成可劇院 (Stanislavsky Nemirovich Danchenko)首演。 8.

(20) 將具代表性的作品簡列於下表：【表 1】蕭斯塔可維奇重要作品簡表. 交響曲. 共 15 首. 管弦樂曲. 《大溪地狐步舞》(Tahiti Trot, 1928)、芭蕾組曲《黃金時代》(The Gold Age, 1930)、《慶典序曲》(Festive Overture, 1947) 等. 交響詩. 《十月革命》(Symphonic poem “October” , 1967 ). 協奏曲. 鋼琴協奏曲、大提琴協奏曲、小提琴協奏曲等. 室內樂. 弦樂四重奏 15 首，以及鋼琴五重奏 (Piano Quintet in G Minor, Op. 57, 1940). 鋼琴. 《24 首前奏與賦格》(24 Preludes and Fugues, 1951). 歌劇聲樂曲. 代表作：第一、四、五、七、八號. 《鼻子》(The Nose, 1928)、《穆森斯克郡的馬克白夫人》(Lady Macbeth of the Mtsensk Distric, 1934) 《猶太民族詩》(From Jewish Folk Poetry, 1948)、神劇《森林之歌》(Oratorio “Ｔhe Song of the Forests ” , 1949). 等. 其中交響曲為貫穿蕭斯塔可維奇一生之重要作品，在 20 世紀還能創作交響曲這樣的編制實屬不易，但蕭氏竟創作了 15 首，數量驚人，除了過人的能力外，和當代的政治環境以及創作理念息息相關，尤其這些交響曲幾乎都具有政治性的標題，反映了蕭氏內心對社會變遷的關注與想法。茲整理於下：. 9.

(21) 【表 2】蕭斯塔柯維奇交響曲總覽. 交響曲編號第一號交響曲 Symphony No. 1 in F Minor 第二號交響曲 Symphony No. 2 in B Major. 作品編號. Op.10 Op.14. 副標題或創作重要事件蕭氏畢業論文「獻給十月革命」“To October- a Symphonic Dedication”，為附有合唱. 年代. 1925 1927. 的單樂章形式作品第三號交響曲 Symphony No. 3 in E flat Major 第四號交響曲 Symphony No. 4 in C Minor 第五號交響曲 Symphony No. 5 in D Minor 第六號交響曲 Symphony No. 6. in B Minor 第七號交響曲 Symphony No. 7 in C Major 第八號交響曲 Symphony No. 8 in C Minor, 第九號交響曲 Symphony No. 9 in E flat Major 第十號交響曲 Symphony No. 10 in E Minor 第十一號交響曲 Symphony No. 11 in G Minor 第十二號交響曲 Symphony No. 12. in D Minor 第十三號交響曲. Op. 20 Op. 43 Op. 47 Op. 54 Op. 60 Op. 65 Op. 70 Op. 93 Op. 103 Op. 112 Op. 113. 「勞動節」“May Day” 因《穆森斯克郡的馬克白夫人》之牽連而未演出蕭氏生涯轉折點蘇德戰爭前之創作「列寧格勒」“Leningrad＂蘇德抗戰前半時期之作品蘇德戰爭中期之作品蘇德戰爭結束後之作品史達林逝世，蘇聯政治解凍時期之作品，和其第五號交響曲同具時代意義「1905 」“ The Year 1905＂，紀念 1905 年革命事件之作品「1917 」“The Year 1917＂，獻給列寧之作品，四樂章均附有標題「巴比．雅爾」“Babi-Yar＂以蘇維埃境內猶太人議題而創作. Symphony No. 13in B flat. 1929 1936 1937 1939 1941 1943 1945 1953 1957 1961 1963. Minor 第十四號交響曲 Symphony No14. in G Minor 第十五號交響曲 Symphony No15. in A Major. Op. 135 Op. 141. 「死亡之歌」“ Lyrics for the death” 再度回歸純器樂的交響曲形式. 10. 1969 1971.

(22) 以上為蕭斯塔可維奇主要之作品，這些是世人所熟悉的蕭氏所謂「嚴肅音樂」或主流作品。然而，蕭氏的另一層面的作品：電影音樂創作以及芭蕾組曲，卻是為世人較為陌生的，但這些卻在蕭氏的創作生涯中扮演重要的意義，可謂其在政治風暴下的避風港，也是反映他內心世界的另一面。以下我們將在下個章節探討之。. 11.

(23) 蕭斯塔可維奇的電影音樂創作. 一些導演很有修養，和他們在一起工作是順利有效的；但是也有另外一種導演，他只向你要「一點音樂」，和他們一起工作實在是折磨。 ——蕭斯塔可維奇. 曾有人問蕭斯塔可維奇：如何形容創作電影音樂？蕭氏引用俄國知名作家果戈里 (Nikolai Gogol, 1809-1852) 論童話寫作之談話：像是為大人而寫的童話，但比那更好。蕭氏的電影配樂，比起他的代表作：交響曲以及弦樂四重奏來說，其電影音樂創作無疑是令人驚異的另外一個音樂國度。在現代作曲家中，奧涅格 (Arthur Honegger, 1892-1955)、布列頓 (Benjamin Britten, 1913-1976) 等也寫過不少電影音樂，但在數量和創作年限都不及蕭斯塔可維奇的深度；而在蘇聯時代其他兩位最著名的作曲家：普羅高菲夫和哈察都亮，雖有創作電影音樂，但占其作品的比重，卻遠不及蕭斯塔可維奇。蕭斯塔可維奇自 1929 年寫下第一部電影配樂《新巴比倫》(New Babylon)，一直到 1973 年最後一部《李爾王》(King Lear) 告終，一生中創作了將近 40 部電影配樂，搭配 12.

(24) 合作過的導演有 20 多位。其電影配樂不僅產量驚人，其中更不乏佳作，因此我們很難僅用「巧合」、「勤勉」、「無心插柳」這些字眼，來描述蕭氏在電影配樂上的努力。蕭氏與電影的關係，冥冥之中有種宿命的聯繫，使得電影配樂也成為他創作生涯中一個相當重要的立基點。蕭氏的電影配樂或許不被西方樂迷所熟悉，卻是在他人生低潮期提供他安身立命之避風港，而這和當時的政治環境有關。以宣傳為宗旨的蘇聯電影，為了彰顯祖國的偉大，最希望擁有國際知名度的俄國作曲家操刀配樂。而正被當局批鬥的蕭氏也懂得適時利用此點，雙方各取所需。因此，蕭氏的一生一直持續不綴地創作電影配樂，透過這些作品內容觀之，不難看出當時作曲家所處的環境有多麼險惡。觀其一生，蕭斯塔可維奇的創作路線為「嚴肅音樂」（交響曲、室內樂等）與電影音樂並行。比其他只創作嚴肅音樂的作曲家，蕭氏的創作生涯相對更多采多姿但也更艱辛。觀察其電影音樂的創作，其實和他的嚴肅音樂是息息相關，並互相影響者。以下我們就創作年代將蕭氏的電影音樂簡略探討之。蕭斯塔可維奇和電影結緣甚早，卻起因於生活的無奈。1917 年俄國革命後原本家境小康，卻因父親過世而頓失經濟來源，當時正在求學的他，即便是身患結核病，但仍到光明劇院 (Bright Reel Theatre) 擔任鋼琴手，賺取生活費貼補家用。所謂的劇院鋼琴手，就是默片時代的特有職業，專為無聲電影現場伴奏配上音樂增加氣氛。蕭斯塔可維奇自己曾說：我對『光明戲院』的記憶稱不上快樂，我的工作是為銀幕上的情感伴上音樂，它令我厭煩倦怠，工作繁重卻薪水微薄。但我卻耐著性子期待領取. 13.

(25) 那份微不足道的薪水，當時我們的生活是如此艱苦。」。16 長期耳濡目染之下，奠定蕭氏日後創作電影配樂的基礎，而當時他最喜歡的類型是喜劇電影。. 第一時期 (1929-1940 年)： 1912 年列寧公開宣佈：在所有藝術中，對我而言電影最重要。隔年，萊昂．托洛茨基 (Leon Trotsky, 1879-1895). 17. 也跟著評論電影：這個武器迫切需要，是宣傳的最佳樂. 器，無論技術、教育、或工業宣傳，都能被每個人接受。 1924 年當列寧逝世時，文化部長阿納托利．盧那察爾斯基 (Anatoli Lunacharsky, 1875-1933)18也回應：不用懷疑，電影藝術當然是第一流的藝術，以及各方面想法上無可匹敵的宣傳樂器，俄國革命顯然極度引起廣大興趣與影響，把此注意力轉到電影上，將有更長遠的影響。在這種政治氣氛下，電影儼然成為共產黨宣傳的顯學，而歷史似乎也註定，蕭斯塔. 16. 艾瑞克‧羅斯伯利 (Eric Roseberry)《偉大作曲家群像：蕭士塔高維契》(The illustrated. lives of the great composers: Shostakovich)，楊敦惠譯，（台北市：智庫文化出版社，1996）， 72。 17. 萊昂．托洛茨基 (Leon Trotsky, 1879-1895) 為布爾什維克主要領導人、十月革命指揮者、蘇聯紅軍締造者和第四國際精神領袖，是一名革命家、軍事家、政治理論家和作家。托洛茨基的思想形成了托洛茨基主義的基礎，托洛茨基主義是馬克思主義思想的主要學派，思想上尚反對史達林主義的理論。 18 阿納托利．盧那察爾斯基(Anatoli Lunacharsky, 1875-1933) 是一位俄羅斯馬克思主義革命家、蘇俄首任國民教育人民委員會委員，負責文化教育。他曾積極參加了藝術批評並擔任過記者。 14.

(26) 可維奇的生命更緊密地與電影結合。1928 年他成為列寧格勒青年勞工劇場（Young Workers’ Theatre）的音樂總監，開始為宣導社會主義的電影譜寫音樂，第一部電影配樂《新巴比倫》(New Babylon, 1928) 應運而生。《新巴比倫》是部默片，由蘇聯的大師級導演柯辛塞夫 (Grigori Mikhailovich Kozintsev, 1905-1973) 執導，而這位導演也是蕭氏日後合作最密切的一位。史達林對蕭斯塔可維奇這段時間所寫的電影配樂評價相當高，難怪蕭氏友人曾評論：在電影配樂中，他讓凱撒的歸於凱撒。意旨蕭氏在創作電影配樂時能全神貫注、盡情歌頌國家政黨大愛，選材合乎當局青睞。不過，但蕭氏其他藝文界的朋友就沒有如此幸運，不少人逃不過史達林文化整肅的關卡，不是被逮捕，就是死於整肅。相較之下，蕭氏懂得調整自我創作腳步而倖存，足可證明當時藝術家欲持續生存環境之險惡。而蕭斯塔可維奇的早期電影音樂特色具有兩種特色：第一種特色為幽默諷刺意味寓於強烈的衝擊性和運動感之中。這些手法在早期電影音樂的重要作品《梅可馨三部曲》 (Maxim Trilogy, 1934-38) 中可一窺其風格。隨著電影配樂陸續問世，蕭斯塔可維奇也開始接觸爵士樂、狐步舞曲，隨即可見的影響即是而此時期電影配樂之另一特點是富即興性，例如在《迎展計畫》 (The Counterplans, 1932) 中就帶有不少新奧爾良爵士樂風格的短小插曲段落，並結合作曲家自己獨有的和聲配置。研究蕭氏第二、三號交響曲和芭蕾音樂《黃金時代》(The Golden Age, 1930) 時，可發現它們和這些電影音樂間之關係竟是如此緊密！. 15.

(27) 第二時期 (1944-1955 年)：在國際情勢方面，1941 年德國不宣而戰入侵蘇聯。以《第七號交響曲》為開始，蕭斯塔可維奇寫作了大量以偉大衛國戰爭為背景或素材的作品。《丹娘》(Zoya，1944) 是戰爭期間的唯一一部電影配樂。和以往譜寫的電影音樂不同，蕭氏採用了莊重的合唱頌歌形式。在《丹娘》中，蕭氏成功地將自己寫作電影配樂的風格從現代主義和新古典主義的結合，過渡至更具俄羅斯的華美風格，同時又具有作曲家獨特風格特徵的手法。而在國內政治形勢方面，1946 年史達林任命朱達諾夫 (Andrei Zhdanov, 1896-1948)，開始進行文化整肅，先針對文學、劇場、電影著手，之後又轉往音樂。此舉造成俄國文化界的世代交替，原本作曲家聯盟由蕭斯塔可維奇領軍，卻改成年輕作曲家兼政府官員赫連尼可夫 (Tikhon Khrennikov, 1913-2007). 19. 擔任。甚至連大導演艾森斯坦 (Sergei. Eisenstein, 1898-1948)20都在 1946 年受到譴責，他跟普羅高菲夫兩人分別於 1948、1953 年過世。而在 1948 年的 “反形式主義” 事件，蕭斯塔可維奇改採取積極投入電影配樂與應景慶典清唱劇的創作，製作讓當局欣賞，且最簡單、最易懂的宣傳作品，用電影配樂來向當局進行「贖罪悔過」。這段期間其中的代表作為《攻克柏林》(The Fall of Berlin, 1950) 的電影配樂。毫無疑問的，此類是共產主義者最喜愛的故事題材，堂而皇之地歌. 蘇聯作曲家、音樂活動家，曾執掌蘇聯作曲家協會長達數十年，因為 1948 年帶頭對普羅高菲夫、蕭斯塔可維奇等人進行批判而著名，眾多作曲家在此事件中被指責為「形式主義」從而遭受了各種程度的迫害。 20 蘇聯導演、電影理論家，猶太人。他是電影學中蒙太奇理論奠基人之一，其影片《波坦金戰艦》為這一理論的代表作。 19. 16.

(28) 頌史達林的偉大。而《攻克柏林》的配樂亦是蕭斯塔可維奇中期電影音樂創作的的濃縮版，除了自身風格外，亦結合了許多音樂家的綜合特色：例如柴可夫斯基 (Peter Ilyich Tchaikovsky, 1840-1893)、史克里亞賓 (Alexander Scriabin, 1872-1915)、鮑羅定 (Alexander Borodin, 1833-1887)…等。而另一部代表作為 1955 年創作之《牛蠅》(The Gadfly) 配樂，則是完全迥異於前者風格，故事敘述十九世紀紅衣主教的非婚生子，參加了對抗義大利的戰鬥，但被行刑隊逮捕而殉難為烈士，內容為強調教會的腐化。音樂歡愉華麗富有義大利的氣氛，卻不失俄國風格。其音樂內容均超越了電影配樂的初衷，完全具備了作為交響套曲獨立欣賞的條件。其中之部分旋律同時亦是本論文《為劇場樂團而作之組曲》第二樂章之素材。第三時期 (1956-1971 年)：進入「解凍時期」(1950-1960 年) 後，蕭斯塔可維奇的創作重點重返交響曲和室內樂，但在電影音樂創作上卻並未停歇。此時期最重要的兩部配樂當屬均為莎士比亞戲劇改編之影片《哈姆雷特》(Hamlet, 1964) 和《李爾王》(King Lear, 1971)。此亦是作曲家晚年規模較大的作品之一。作品《哈姆雷特》中，主角天人交戰內心世界，正是蕭氏透過音符隱喻自己的最佳寫照。而 1971 年另外一齣悲劇題材的代表《李爾王》，除了音樂風格轉趨簡潔外，蕭斯塔可維奇更多取材自以往的舊作，例如《第十一號交響曲》、《第十三絃樂四重奏》(String Quartet No. 13, 1970) 以及第二號鋼琴協奏曲 (Piano Concerto No. 2, 1957)。整部配樂具有內省的哲學意味，並預示著作曲家電影音樂的封筆之作。 17.

(29) 結語蕭斯塔可維奇一貫的作曲信條是：「蘇聯作曲家的主要責任就是為同胞而創作。」。從他的作品中可以明顯看出這種特質，即便是電影配樂也如此。其電影音樂保持了慣有的極端情感，與豐富的節奏變化，即使抽離影像部分，依舊充滿獨立欣賞的藝術性。而在蕭氏過世前最後一趟倫敦行，聽到音樂劇天王安德列．洛伊．韋伯 (Andrew Lloyd-Webber, 1948-) 的搖滾音樂劇《萬世巨星》(Jesus Christ Superstar, 1973) 演出，蕭氏不僅主動前往觀賞，更大為讚賞。其實從蕭氏的電影配樂的通俗性來看，不難窺出蕭氏幽默趣味的另一面，比起他的交響曲、室內樂的隱晦、複雜，蕭斯塔可維奇的電影音樂顯得親和許多。經過長達 45 年製作電影配樂的經驗，蕭斯塔可維奇結合音符與影像的幽默感，以及製作暢銷旋律的能力，還有電影伴以管絃樂伴奏的手法是當代蘇聯作曲家無人能及。而社會主義歷史發展的建構，加上蕭氏政治受難的悲慘歲月，以及內心對納粹入侵的恐懼，時代的因緣際會，蕭氏不但為 20 世紀蘇聯最偉大的作曲家之一，更是蘇聯首屈一指的電影配樂大師！. 18.

(30) 《為劇場樂團而作之組曲》(Suite for Variety Orchestra) 創作動機以及相關資料. 創作起源: 爵士樂在二十世紀初自美國發源，當時也傳入了俄國。早在蕭斯塔可維奇求學時代即已顯露他對爵士樂的好奇。然而在 1920 年代，來自美國的百老匯音樂劇與剛起步的爵士樂遭蘇聯當局指為糜爛的「資本主義社會產物」。然而在史達林掌權前的較寬鬆文化政策下，這些通俗作品，仍在蘇聯境內引起流行。1934 年，蕭氏獲邀加入爵士振興委員會，期望將爵士樂的地位自流行的咖啡館音樂提昇至更高境界，為此在列寧格勒舉辦了競賽，而蕭氏也因此完成三個樂章的《第一號爵士組曲》(Jazz Suite No. 1, 1934)。但當時的蘇聯爵士樂與道地的爵士有極大的出入，這裡所謂的「爵士樂」，最多僅算是輕音樂 (light music) 的代名詞。關於歷史上真正之《第二號爵士組曲》(Jazz Suite No. 2, 1938) 以及《為劇場樂團而作之組曲》(Suit for Variety Stage Orchestra) 之爭議：本論文研究之《為劇場樂團而作之組曲》在歷史上一開始常被誤認其為蕭氏之另一首作品：《第二號爵士組曲》。在 1999 年之前甚至在曲子標題上仍冠以《第二號爵士組曲》之名。而《為劇場樂團而作之組曲》則是各樂章來自蕭氏的數部芭蕾與電影音樂作品集結成一首管弦樂曲，大約創作於 1950 年代（史上未明確紀載），本質上是完全不相同的兩首作品，但兩首爵士組曲：《第一號爵士組曲》、《第二號爵士組曲》以及《為劇場 19.

(31) 樂團而作之組曲》均沒有作品編號，足見這三首曲子在蕭氏作品中的特殊性。關於真正的《第二號爵士組曲》之歷史根據當年擔任國家爵士樂團藝術總監的白蘭達 (Matvei Blanter) 憶述，當國家爵士樂團最初成立時，他曾屬意找浦羅高菲夫、杜那耶夫斯基 (Isaak Dunayevsky，1900-1955) 和蕭斯塔可維奇等譜寫新曲，但最終決定屬意蕭氏。蕭斯塔可維奇創作初稿之後，並帶到莫斯科由樂團試演，最初他以第一號爵士樂團組曲 (Jazz Suite No. 1) 的編制譜寫，但發覺不合適，於是重新配器，並經多次聆聽樂團的綵排後決定最終版本，在 1938 年於莫斯科首演時大獲好評，雜誌 Sovetskoe Iskusstvo 的評論形容此曲「簡單而具通透性」。第二次世界大戰期間，蕭氏一家為逃避戰火，被政府安排由列寧格勒撤退至莫斯科及古比雪夫，而國家爵士樂團亦改編入國防部．成為了部隊中的爵士樂團，第二號爵士組曲的總譜及原譜亦在此期間遺失。1999 年，學者亞柯柏夫 (Manashir Yakubov) 於葛令卡國立中央音樂文化博物館 (Glinka State Central Museum of Musical Culture) 中發現了《第二號爵士組曲》的草稿。後來於 2000 年由英國作曲家兼蕭氏研究學者傑拉德．馬可布里尼 (Gerard McBurney) 重新配器，並新修訂為三個樂章，於 2000 年的倫敦逍遙音樂節由安德魯．戴維斯爵士 (Sir Andrew Davis) 指揮英國廣播公司交響樂團 (British Broadcasting Corporation Symphony Orchestra) 作世界首演。而真正之《第二號爵士組曲》共分為三個樂章：第一樂章：詼諧曲 (Scherzo)，第二樂章：搖籃曲 (Lullaby)，第三樂章：小夜曲 (Serenade)，樂團編制規模比第一號爵士組 20.

(32) 曲擴大，但仍屬於合奏 (Ensemble) 的模式。以下為編制：木管樂器：2 中音薩克管、2 次中音薩克管、2 上低音薩克管；銅管樂器：4 小號、2 長號、1 低音號；2 打擊樂器；絃樂器：6 小提琴、2 低音提琴、班卓琴、吉他；鍵盤樂器：鋼琴。《為劇場樂團而作之組曲》：21 則完成於 1950 年代中葉，蒐集蕭氏 1930 至 1950 年之間的電影配樂以及芭蕾舞音樂，茲將詳細內容整理於下之表格（請見【表 3】）。有關《為劇場樂團而作之組曲》各樂章之來源以及創作年代：. 《為劇場樂團而作的組曲》於 1988 年於倫敦由指揮家兼大提琴演奏家羅斯托波維奇 (Mstislav Rostropovich, 1927-2007) 指揮，作西方國家之首演。 21. 21.

(33) 【表 3】有關《為劇場樂團而作的組曲》各樂章之來源以及創作年代大約標題. 取材來源. 年代. 備註長度. 第一樂章. 第二樂章. 第三樂章. 《進行曲》 (March). 《第一號舞曲》 (Dance No. 1). 《柯辛奇的大冒險》 (The Adventures of. (Dance No. 2). 3' 08". 電影配樂及管弦樂. 1955. 2' 09". 電影配樂. Korzinkina, Op. 59) 《牛蠅》 (The Gadfly, Op. 97) 《慶典序曲》 (Festival Overture, Op.96) 《清澈的溪流》. 《第二號舞曲》. 1940. (The Limpid Stream, Op. 39) 《螺絲》. 193435. 芭蕾音樂 3' 04" 芭蕾音樂. 1931. (The Bolt,Op. 27) 第四樂章. 《小波卡舞曲》 (Little Polka). 第五樂章《抒情的華爾滋》 (Lyric Waltz). 第六樂章. 第七樂章. 第八樂章. 《第一號華爾滋》 (Waltz No. 1) 《第二號華爾滋》 (Waltz No. 2) 《終曲》 (Finale). 為全新創作之曲. 2' 48". 《多愁善感的華爾滋》 (Sentimental Waltz) 《第二號芭蕾舞曲》. 2' 16". 芭蕾音樂. 3' 41". 芭蕾音樂. (Ballet Suite No. 2) 《編舞者的縮影》 (Choreographic Miniatures) 《第一軍用列車》 (The First Echelon, Op. 99) 《柯辛奇的大冒險》. 1956. 2' 56". 電影配樂. (The Adventures of Korzinkina, Op. 59). 1940. 1' 55". 電影配樂. 22.

(34) 《為劇場樂團而作的組曲》樂曲編制表【表 4】《為劇場樂團而作的組曲》樂曲編制表木管. 銅管. 打擊. 弦樂. 特殊樂器. Picc x1. (兼吹 Fl.2). Hn. x3. Timp.. Vln. 1. Guitar. Fl. x1. Tpt. x3. B.D.. Vln. 2. Accordian. Ob. x1. Tb. x3. S.D.. Vla.. Harp. Cl. (in Bb) x2. Tu. x1. C.C.. Vcl.. Piano x2. A. sax x2. S.C. D.B.. Celesta. T. sax x2. Tamb.. Fag. x1. Tri. Vibra. Xylo. Glock.. 蕭斯塔可維奇的手抄本與出版本在編制上不同之處：22 以下部分經過修正： (1) 弦樂譜：原本小提琴分為三部，和一般標準的弦樂編制不同，加上許多地方第一小提琴和第二小提琴常為同度音 (Unison)，故在新版本中將第一小提琴和第二小提琴合併為第一小提琴，而必要之處再細分為兩部，以 divisi 標註。 (2) 吉他譜：手稿中有些樂章僅標示和弦，但有些樂章卻僅標示拉丁字母或數字，以及臨時升降記號。而在正式出版本已經統一標示，並且校正和弦上之錯誤。. 22. 此部分詳見俄文版樂譜第 270 頁之樂曲解說。 23.

(35) (3) 鋼琴：手稿為雙鋼琴編制，在正式出版本則改為四手聯彈，但在某些樂章部分重要段落另外標明提供雙鋼琴編制之選擇。 (4) 在手稿中和後來正式發行的版本中相較，木管組的部分樂句標記和其他樂器常不一致（主要和薩克斯風、小號、長號等），特別在第六樂章《第一號華爾滋》中較明顯。因樂譜原版為俄文，茲附中俄文樂器名稱對照表於於下，詳見【表 4】由於本曲樂器名稱均以俄文標示，因此特製作此表格提供中俄文對照，相較而言，打擊樂器之英文與俄文名稱差異較大。. 24.

(36) 【表 5】《為劇場樂團而作之組曲》之中俄文對照木管. 銅管. 打擊. 弦樂. 英文. 俄文. 英文. 俄文. 英文. 俄文. 英文. 俄文. Piccolo. Piccolo. Horn. Corni. Percussion. Batteria. Violin. Violin. Flute. Flauto. Trumpet Trombe. Timpani. Timpani. Viola. Viole. Oboe. Oboe. Trombone Tromboni Bass Drum. Cassa. Violoncello Violoncelli. Tamburo e Clarinet. Clarinetti Tuba. Tuba. Snare Drum. Double Bass Contrabassi Charleston. Saxofoni. Pair of. Alto sax. Piatti alti. Symbal. Saxofoni. Suspended. Piatto. Tenori. Cymbal. sospeso. Tenor sax. Bassoon. Tambourine Tambourino Vibraphone Vibrafono xylophone. Silofono. Triangle. Triangolo. Bell. Campanelli. 鍵盤樂器英文. 俄文. Guitar. Chitarra. Accordian. Accordeo. Harp. Arpa. Piano. Piano. Celesta. Celesta 25.

(37) 《為劇場樂團而作之組曲》樂曲分析. 由於蕭斯塔可維奇此首作品為八個樂章的組曲形式，因此在分析上筆者以樂章為單元逐次分析，分析的方法以三個主軸為大架構：曲式結構、調性以及配器，再細部往下分析段落、主題、動機、和聲，並在分析每個樂章之前做要項歸納。樂譜版本則採用 2006 年由俄國之蕭斯塔可維奇出版社 (DSCH Publishers) 以及 2014 年由日本全音樂譜出版社所出版之樂譜做為參考。. 此樂章取材自蕭氏作品電影音樂《柯辛奇那的大冒險》(The Adventures of Korzinkina, Op. 59, 1940)。F 大調，拍號為二四拍，速度為 Giocoso Alla marcia （進行曲風格）。綜觀第一樂章，關於樂曲結構及配器上有以下重點： (1) 曲式：前奏－ABCABCA －尾奏（輪旋曲式） (2) 每個段落結構（前奏及尾奏除外）均為 Period23 句型結構，為 (4+4)x2，結構上對稱平衡，同一段落的 Period （例如 A 段的 Period(1)及(2)）之和聲結構相同，僅在配器. 23. Period 句型結構為樂曲分析專有名詞，其結構為前句 (a+b) 以及後句 (a+b’)，其中 a 為兩句共同部分，b 和 b’ 則為兩句相異部分，前句一般結束於Ⅴ級，後句通常結束在Ⅰ級或是Ⅴ級，兩句大略等長。一個 Period 長度通常是偶數小節，分別有 4、8 或 16 小節之可能。形式上為對稱平衡之結構。此名詞詳見荀白克 (Arnold Schoenberg, 1874-1951) 所著之專書：《作曲之基礎》(Fundamentals of Musical Composition) (p.20-28)。 26.

(38) 上做變化；但段落 C 內的兩個 Period 變奏幅度最大 (3) 扣掉前奏以及改變配器和變奏的部分，第一樂章曲子核心的旋律僅為 (A) 第 1 至 16 小節. (B)第 41 至 56 小節. (C)第 73 至 104 小節共三個小段落. (4) 其他幾個樂章亦有以上 Period 相同句法之結構，為此曲的句型結構特色此管弦樂版的樂譜編寫方式為一頁僅寫四小節，相對一般管弦樂之頁面編排（一頁平均超過 8 小節以上）方式很不同。. 第一樂章曲式結構圖表. 演奏段落及調性. 記號. 小節數. 次段落. 段落分句. 主導旋律樂器. 4(mm.1-4)+(mm.5-8). Tutti(mm.1~4). 8(mm.9-16)+8(mm.17-24). 小號. 副旋律. 24. 前奏. mm.1-8. A (F 大調). 1,2. mm.9-24. period(a1). 木管薩克斯. 3,4. mm.25-40. period(a2). 8(mm.25-32)+8(mm.33-40). 木管及弦樂. 風及手風琴. B (D 大調). 5,6. mm.41-56. period(b1). 8(mm.41-48)+8(mm.49-56). 薩克斯風. 弦樂. 7,8. mm.57-72. period(b2). 8(mm.57-64)+8(mm.65-72). 小號及長號. 弦樂. 9,10. mm.73-88. period(c1). 8(mm.73-80)+8(mm.81-88). 低音聲部+小號. 11,12. mm.89-104. period(c2). C (降 B 大調). 8(mm.89-96)+. 小號(前段). 8(mm.97-104) A (F 大調) B. 13,14. period(a3). 120 15,16. 24. mm.105-. mm.121-. 8(mm.105-112)+. 薩克斯風. 8(mm.113-120)period(b3). 8(mm.121-128)+. 此指的是總譜以及分譜上所標示的數字符號，為代表段落的標記。 27. 小號、長號.

(39) (D 大調). 136. C. 17,18. (降 B 大調). mm.137-. 9(mm.129-136) period(c3). 152. A. 19,20. (F 大調). 尾奏. 21. mm.153-. 8(mm.137-144)+. 小號+木管及弦樂. 8(mm.145-152) period(a4). 8(mm.153-160)+. 銅管. 168. 8(mm.161-168). mm.169-. 4(mm.169-172)+. Tutti. 178. 4(mm.173-176)+. (mm169-173)、. 2(mm.177-178). (mm177-178). 木管. 樂曲分析前奏（第 1 至 8 小節）：調性為 F 大調前四小節為全團 tutti，宣示了樂曲的開始，亦同時是第一樂章和第八樂章的尾奏，在樂曲結構上做了統一與完整的前後呼應。第 1 至 4 小節之動機為 F 大調下行音階。（譜例 6-1-1）（譜例 5-1-1）第一樂章（第 1 至 4 小節）. 在配器上，小鼓 (T-ro e Charleston)25 的節奏（譜例 5-1-2）充分地宣示了進行曲的風格。26. 25. 俄文全名為：Tamburino e Charleston。. 26. Batt. 俄文，為打擊樂器。 28.

(40) （譜例 5-1-2）第一樂章（第 6~10 小節）小鼓之節奏. A 段（第 9 至 40 小節）：調性為 F 大調，再細分為 Period (a1)、(a2) 在結構 Period (a1)處，第 9 至 12 小節小號的上行音階動機齊奏和前奏互為與呼應，長笛、短笛與豎笛則為十六分音符半音下行副旋律做對比（第 10 及 12 小節）（譜例 5-1-3）（譜例 5-1-3）第一樂章（第 9 至 12 小節）. 結構 Period (a2) 處，旋律移至長笛、雙簧管、豎笛及弦樂，而薩克斯風(A.Sax.) 及手風琴 (Accord.) 則演奏琶音式的快速音群作為副旋律（譜例 5-1-4）. 29.

(41) （譜例 5-1-4）第一樂章（第 25 至 28 小節）. 此動機形式在第一樂章其他樂段亦有類似的音型（例如第 57 至 59 小節的長笛、豎笛以及第 161 至 167 小節的小提琴及木管）。 Period (a1) 結束於 F 大調 Ⅴ 級和弦（第 24 小節第二拍），之後在第 25 小節轉回 F 大調，但 Period (a2) 結束於 D 大調 Ⅴ 級 (第 40 小節第一拍)，做為轉入 B 段的預備和弦。 B 段（第 41 至 72 小節）：調性為 D 大調，再細分為 Period (b1)及 Period (b2) (1) Period (b1)（第 41 至 56 小節）動機: 第 40 小節第二拍之薩克斯風群做為此段開頭，在前奏與 A 段之薩克斯風均僅為伴奏，但此是第一次中音薩克斯風做為主導旋律的樂器，而此段音域非常適宜其表現，充分展現中音薩克斯風音色之特性。第 41 至 51 小節之副旋律部分為小提琴第一、二部的同度旋律；而在第 44 小節為第一次出現三連音動機，但在此僅為樂句句尾之呼應。在第 44 小節木管三連音動機首次出現（譜例 5-1-5），亦暗示第 52 至 55 小節三連音動機之重要旋律。. 30.

(42) （譜例 5-1-5）第一樂章（第 44 至 47 小節）. （譜例 5-1-6）第一樂章（第 52 至 56 小節）三連音動機. (2) Period (b2) 部分（第 57 至 67 小節）長笛、豎笛以及手風琴豎琴部分出現此段第三個主要音型：琶音的快速音群（第 55 至 59 小節），將此段落的音響效果更添華麗。而在結束句（第 68 至 72 小節）加入了小鼓的三連音以及雙鈸，除了強調三連音之動機外，更凸顯強烈的節奏感（譜例 5-1-7）。. 31.

(43) （譜例 5-1-7）第一樂章（第 68 至 72 小節）. 和聲的部分則結束在 D 大調的完全終止 Ⅴ－Ⅰ 級（第 72 小節）。 C 段（第 73 至 104 小節）：調性為降 B 大調，再細分為 Period (c1)及 Period (c2) (1) Period (c1)（第 73 至 88 小節）此段一開始（第 72 小節第二拍）的和聲結構為突然轉調，直接進入降 B 大調（第 73 小節），和前段的 D 大調完全沒有共同和弦連接。音樂調性及風格的突然轉變是一大特色。配器上，由低音聲部主導旋律（低音管、長號、低音號、大提琴及低音大提琴），而高音聲部（木管、弦樂、手風琴）的音型為漣音 (mordant) 形式伴奏，其做為低音域和高音域聲部的對比。 (2) Period (c2)（第 89 至 104 小節）此段最具特色為旋律轉為小號 (Tr-be) soli 主導（第 89 至 100 小節），其他聲部音型為逆漣音 (lower mordant) 形式，並在一開始四小節與小號做反向進行（譜例 5-18）（第 89 至 92 小節）。. 32.

(44) （譜例 5-1-8）第一樂章（第 89 至 92 小節）（節選）. 兩旋律線反向進行. 段落結束在降 B 大調完全終止 (Ⅴ－Ⅰ 級)（第 103 至 104 小節），之後以 F 大調 Ⅴ 級進入下一段（第 104 至 105 小節）。 A 段（第 105 至 120 小節）：同 A（結構和樂器演奏實際音高），但長度縮減至一個 Period（16 小節） B 段（第 121 至 136 小節）：同 B（結構和樂器演奏實際音高），但長度縮減至一個 Period（16 小節） C 段（第 137 至 152 小節）：同 C（結構和樂器演奏實際音高），但長度縮減至一個 Period（16 小節） A 段（第 153 至 168 小節）：同 A（結構和樂器演奏實際音高），但長度縮減. 33.