國小高年級全盲兒童人物繪畫表現教學
策略初探
摘 要
全盲兒童繪畫教學之相關學術研究相當稀少。本研究主要目的為：(1) 探討 全盲兒童繪畫人物圖像的有效教學策略；(2) 了解教育介入繪圖表現之影響。本 研究參與者為出生兩個月後即被診斷為全盲之11 歲女童，在視障專門學校就讀， 無繪畫相關經驗。經過本研究人物畫教學後，表現出明顯的進步。研究結果提出 對此年齡層全盲兒童有效的人物畫教學策略；並整理出教學介入後形成的人物繪 畫三大發展階段，依序為：(1) 自然發展階段、(2) 幾何圖形象徵化階段、(3) 圖 式符號應用階段。 關鍵詞：人物畫、全盲、繪畫、圖像化、符號 ＊本文以伊彬（[email protected]）為通訊作者。Bin I
＊Professor,
Ting Yu Chen
Master Student,
Department of Design,
National Taiwan Normal University
伊彬
＊國立臺灣師範大學設計學系
教授
陳亭伃
國立臺灣師範大學設計學系
碩士生
A First Glance at Figure Drawing Teaching Strategies of
Totally Blind 5th-6th Graders
壹、前言
圖像對於兒童或成人皆為重要的溝通媒 介，孩童能藉由繪畫表達心中的想法，而成人 也能夠藉由圖像符號傳達資訊。人物畫一向 是人類藝術史中最重要的主題內容之一。翻 開任何美術史，人物的形象都佔據重要的篇 幅。透過人物畫，人類描述自身經驗、信仰、 與期望，無庸置疑是藝術表現最重要的內容 之一。人物畫也是兒童最先發展的主題內容。 三歲左右的幼兒剛脫離命名塗鴉的階段，從畫 出簡單結構的「蝌蚪人（Tadpole Figures）」 開始，繪畫就在兒童自我定義的發展過程扮 演 重 要 的 角 色（Roland, 2006）。1920 年 代 發 展 出 來 的「 畫 人 測 驗（Goodenough-Harris Draw-A-Person Test）」至今仍被認為能有效 測出兒童認知能力甚或社經地位（Ter Laak, de Goede, Aleva, & van Rijswijk, 2005）。 以 上可見人物畫在藝術表現與認知發展上的重 要性。 繪畫是明眼兒童的日常活動之一，Kirby 和D’Angiulli（2011）認為繪畫活動應該納入 全盲教育；因為不分年齡，繪畫能都增加盲 人的創造力，並藉由神經可塑性增強其他面 相的學習。蕭斐文（2015）也指出：視障生 對視覺藝術的興趣與明眼同儕無異，並能從 創作中獲得多面相的刺激，建立信心，甚至 療癒情感。但是在台灣，繪畫教育對於先天 全盲兒童似乎遙不可及，學習繪畫或圖像的 機會，因各種現實狀況而鮮少被給予，導致 全盲兒童在此領域更加脫離主流。本研究欲 探討教導一位先天全盲兒童學習人物圖像符 號的可能性；期望全盲兒童也能享受繪畫創 作的樂趣。貳、文獻探討
一、圖像傳達與認知歷程 符號與圖像的產生，來自於人對於事物 的認知，而符號於不同理論中也有不同的組 成與邏輯；所謂符號本身之研究，包含了不 同符號種類、訊息傳達方式及與使用者之間 的關係（張錦華譯，1995）。 符號學創始者之一的美國哲學家Peirce 提出之符號分類理論，經過後續研究者簡化 並加以歸納後，三套三分法被確立並得到認 可（李幼蒸，1997）。其中第二組三分法為： （一）肖像符號、（二）象徵符號、（三） 索引符號，為現代符號學中運用最廣之分類 方 法（ 李 幼 蒸，1997；王志弘譯，2000）。 所 謂「 肖 像 符 號 」（icon），即所謂符號具 （外觀）與符號義（意義）相似，與本研究 最為相關；而兩者的關聯全靠「使用者們」 彼 此 的 同 意（ 張 錦 華 譯，1995）。 觀 者 若Abstract
Drawing teaching to totally blind children is often neglected and has very limited related studies. The paper aims to examine two major aspects of this endeavor: (1) examine effective strategies to teach the blind child to draw human figures; (2) understand the impacts and effectiveness of the result of the drawing when education intervenes. The subject was an 11-year-old girl who had been diagnosed as totally blind at the age of two months, and had no experience at learning in drawing. After the teaching of figure drawing, the subject’s drawing ability improved visibly. The paper proposes effective teaching strategies, and concludes by positing three major stages the blind could develop based on educational influence: (1) natural development stage, (2) geometric figures symbolization stage, (3) conventional signs application stage.
能直覺地辨識符號意涵，則訊息傳達清楚快 速，這類符號主要出現於視覺領域（趙毅衡， 2012；張錦華譯，1995）。 雖各派理論有不同的見解，但都說明符 號的功能在符號本身的圖像、指涉的對象、 與其含義間的三重關係（林信華，1999）。 這些圖像繪製的目的皆代表了具體的實物， 但最終符號的意義還是來自於製作者與觀看 者之間的解釋。以上說明人為約定與直覺辨 識的重要性，也造就文明社會中隨處可見讓 人一目了然的符號表現。 二、明眼兒童人物繪畫發展 本段以心理學家Piaget 之兒童四大階段 發展理論為骨幹，討論明眼兒童與全盲兒童 之繪畫發展階段與人物畫表現。 （一）2-7 歲「前運思期」 「前運思期」能對應至心理學家Gardner 四大發展特徵中的「象徵符號之使用（symbol use）」（Lovano-Kerr & Rush, 1982）。 Gardner 認為兒童對於象徵符號的認知約始 於2 歲，漸漸有能力能辨認出他人所傳達出 的符號，例如語言、圖畫等。此時期也跨越 Lowenfeld（1987）之兒童繪畫發展理論中的 「塗鴉期（Scribbling Stage，2-4 歲）」及「前 圖式畫階段（Preschematic Stage，4-7 歲）」。 三、四歲時，幼童的人物畫，比起之前有更 好 的 再 現（representation） 功 能， 可 以 畫 出 可 辨 認 的「 蝌 蚪 人（tadpoles）」（Winner, 1982）；人物表現則多以「正面」呈現（Golomb, 2003）。 （二）7-11 歲「具體運思期」： 此時期跨越Lowenfeld（1987）之「圖式 階段（Schematic Stage，7-9 歲）」與「寫實 萌 芽 階 段（Drawing Realism，9-11 歲 ）」。 此時期的人物繪畫出現「重複的圖式」，並 多以幾何線條呈現，絕大多數作品已經具有 清楚的「再現性」。而人物表現形式脫離簡 陋的「蝌蚪人」形式，呈現清楚的頭部與軀 幹（Winner, 1982），有時也會表現出「Ｘ光 畫 」（Lowenfeld, 1987）等不甚寫實但內容 豐富的風貌。到了「寫實萌芽階段」，人物 畫 開 始 增 加 許 多 細 節（Lowenfeld, 1987）， 但會受到外來制式圖像的影響，畫風轉為拘 謹（Winner, 1982），幼兒時期奔放自在的畫 風消失。 （三）11-16 歲，「形式運思期」： 此時期對應到Lowenfeld（1987）的「擬 寫實階段（Pseudo-realism，11-14 歲）」及「決 定階段（Period of Decision，14-17 歲）」。「擬 寫實階段」可以區分為視覺型、觸覺型、與混 合型三類型。視覺型的孩子經由觀察，表現 出客觀寫實的人像；觸覺型則強調主觀的自 我感受。無論表現形式為何，人物畫皆強調 性別的不同；特別的是，此階段兒童開始能 接受人物不完整地呈現於畫面中（Lowenfeld, 1987）。而「決定階段」，依照兒童偏好的 繪畫形式區分為兩族群，一為著重自然寫實 的描繪，強調比例、動作及視覺可及之細節； 二為注重自身想法，以誇大描繪的方式進行 繪畫。 三、盲人繪畫相關文獻 一般視覺藝術教育自然以明眼人為前提， 關於盲人繪畫之相關研究數量稀少。現有文 獻大致可分為有或無教育介入兩類： （一）無教育介入之盲人繪畫： D’Angiulli、Miller 和 Callaghan（2008） 主張全盲兒童在無進一步教育之環境下，繪 畫 表 現 也 會 有 逐 漸 複 雜 化 之 趨 勢。 此 點 與 Golomb（2003）對明眼兒童的分化理論一致。 同時期，伊彬、徐春江（2008）的研究也指 出18 歲以後，全盲者仍偏好並停留在直角投 射系統的使用，但表現的協調或精緻程度持 續發展中。 在繪畫主題的選擇方面，Katz（引註於 陳英三譯，1983）的研究結果顯示：明眼兒 童大多會選擇人物或是各種動物為繪畫主題； 盲童大多以「無生物」為繪畫題材，而少數 表現出人物畫的盲童也只能表現出正面之簡
略人像。 Kennedy（1993, 1997）認為觸覺能替代 視覺，使盲人之空間表現能發展出如透視法 則，可以不經由教導，利用數種深度法則呈 現畫面之深度。其1993 年之報告多次強調盲 人與明眼人表現之相似性，並設計多種實驗 同時施測於明眼人與盲人，結果顯示兩者之 實驗結果相當雷同，但參與者的視覺條件並 未詳細報告。Kennedy 和 Juricevic（2003）的 後續研究報告也指出了成人盲人能像明眼人 畫出高階的投射系統。 伊彬、徐春江（2001）分析 4 至 18 歲， 總共22 位未受教導、全無視覺經驗的全盲兒 童與青少年描繪簡單幾何物件的能力。結果指 出：全盲者無法倚賴觸覺達到明眼人所謂之透 視概念。對於與Kennedy 理論之分歧，伊彬、 徐江春（2008）提出數種可能影響之因素， 包括：1. 教育與學習的潛在助力、2. 參與者 的年齡差距、3. 參與者視覺條件與經驗差異的 影響、4. 作業項目的差異。 （二）教育介入之盲人繪畫： Millar（1975）的研究在參與者自由繪畫 後，告知地平線等空間概念，參與實驗之盲童 皆能修正原本無地平線之畫面。由此可知教育 對於盲童之概念與繪畫表現有相當之影響。 日 本 學 者 寺 島 博（ 引 註 于 陳 英 三 譯， 1983）進行了盲人描繪立體物件的實驗，予 以8 種不同幾何刺激物，結果顯示透視法則 對於全盲者而言難以理解。該研究接著進行 教學，以視覺產生的透視圖形為教學主軸（如 圓形變成橢圓形），最後請參與者對應圖卡， 結果均為正解。 伊彬、張婉琪（2012）發現一對一的教 學 對25 歲全盲成人的繪畫表現有明顯的助 益。參與者能有效學會前後遮蔽概念，並應 用之；但斜角投射是一種難以完全理解並內 化的空間表現方法。伊彬、鄭素靜（2011） 教導全盲兒童畫出房子、車子、桌子等簡單 模型，研究發現：參與者能透過適當設計的 學習步驟，畫出斜角投射與透視的匯聚線。 她們強調繪畫教學能影響及促進兒童的繪畫 發展至較高階段，並為參與者帶來明顯的成 就感，建議全盲者的繪畫教育應從早年開始。 以上教學相關研究幾乎都聚焦於全盲者如何 表現幾何物體；而人物是一般明眼人最常出 現的繪畫內容，卻缺乏研究者的注意。 四、研究目的 綜上所述，繪畫是藉由直覺可辨認的圖 像符號所構成；全盲者能自動發展出簡單的 直角投射系統，其繪畫發展中斷，並比明眼 人遲滯多年。但隨著年齡成長，仍會發展出 較複雜精緻的繪畫表現。經過教育，全盲者 能理解並畫出前後遮蔽觀念，但高階的投射 系統困難度較高，兒童的學習效果較成人為 佳。經由適當的繪畫教育可使全盲者學習明 眼人的繪畫法則，畫出可辨識的圖像。由於 人物畫是明眼兒童最常見的主題，需要可應 用的教學研究結果；因此，本研究目的為： （一） 探討全盲兒童繪畫人物圖像的有效教 學策略。 （二） 了解教育介入對全盲兒童人物畫表現 發展之影響。
參、研究方法
本研究採取之研究方法為行動研究，乃 先對研究對象進行各方面之了解後，設定教 學研究之方向與初步教案，然後進行教學活 動；並於每次教學活動中記錄過程，教學後 仔細檢討與修正，下一次教學時執行修正後 的新教案，如此延續直至研究結束。 一、參與者 由於本研究從教學研究的探索階段開始， 為求細膩地觀察並排除與參與者間無法控制 的互動，因此採用一對一方式教學。參與者 為啟明學校國小部五年級的11 歲女童。參與 者出生兩個月時，醫生判定為先天性全盲。 其藝術相關經驗多以黏土、筆筒裝飾、串珠等勞作為主，並無繪畫學習的經驗。研究開 始第一次觸摸到自己所畫出的清晰筆跡時， 感到十分驚訝，但已能夠畫出數學課學習過 的正方形、三角形等簡單幾何圖形。 二、工具 繪畫工具採用伊彬和鄭素靜（2011）研 究使用的繪圖板。包括：A4 影印紙、自行製 作之A4 紗網板、與市面上販售之旋轉蠟筆。 紗網板能使蠟筆於紙面上留下可觸讀之浮凸 線條，其原理與拓印相同，但不能消除畫錯 的線條。 三、教具／模型 教具／模型包含：基本立體、平面幾何圖 形組（如圓形、三角形、正方形等）；人物方 面以簡單、複雜兩種人偶模型為主，後測模型 為布偶魚及擬人化的動物玩偶（兔子、松鼠）。 四、教學實施 一堂課程設計為45 分鐘，包含前後測， 共有10 堂課程，於開學後第二週正式介入， 利用參與者課餘時間在學校固定教室進行教 學，並於該學期末結束所有課程。約定時間 參與者自行到指定地點學習繪畫。人物教學 實施步驟依序為：（一）繪圖工具介紹與練習、 （二）前測（了解教學前之人物表現）、（三） 幾何圖形教學、（四）人物圖像符號教學、 （五）後測（了解教學影響以及所學之內化 程度）。由於「手指定位」法（伊彬、鄭素 靜，2011）是全盲者學習繪畫的重要技巧， 能替代眼睛幫助繪畫者有計劃地畫出線條。 故在教學初期即開始教導，並經常練習使用。 為利於讀者理解，本研究繪圖說明如下： （一） 利 用 左 手 找 出 欲 相 連 之 兩 點 距 離 並 以筆畫定位， 做出記號。 （二） 右手握筆，靠合左 手 食 指， 食 指 向 拇 指 方 向 推 動、 右 手 配合畫線。 （三） 持續畫線直到筆 尖到達拇指之定 位點。 （四） 完 成 浮 凸 線段。 圖1 手指定位法的步驟與說明
肆、研究結果
所有作品可區分為四大階段：一、前測、 二、幾何圖形教學介入後、三、人物象徵符 號教學介入後、四、後測。以下將具有代表 性的作品按照階段分述如下： 一、前測（教學前） 前測刺激物為靜物木偶人，無任何教學 介入，惟鼓勵多加觸摸比較。參與者對於握 筆動作適應良好，封閉線段大多控制得宜； 其表現相當於明眼兒童前圖式期階段。(a) 人 (a) 手臂位置過低 (b) 男生 (b) 手、腿無量塊感。 (c) 女生 (c) 手 臂位置正確、有量塊感， 五官清楚。 圖2 教學前人物表現 圖3 幾何圖形教學後之各種人物表現 圖2a 顯示人物表現粗略但清楚。研究者 進一步試問能否畫出性別，參與者嘗試成果 先後為圖2b 與圖 2c。參與者口語表達圖 2b 為男性，有短頭髮。圖2c 為女生，參與者表 示女性有長頭髮，但是被擋住了所以看不見。 顯見已有明眼人之空間遮蔽概念，但無法表 達出來。 二、幾何圖形教學介入後（教學前期） 幾何圖形的概念教學後，參與者的人物 繪畫結果見圖3a-c。參與者的轉變相當清楚， 研究者僅教育幾何圖形繪畫步驟及概略的空 間概念，參與者便能清楚明確地以幾何圖形 代表鼻子、嘴巴、眼睛等等人物特徵，比例 及定位也更加明確。 參 與 者 自 行 以 三 角 形 代 表 鼻 子； 正 方 形、圓形或橫線代表嘴巴；雙眼則以點為代 表。值得注意的是，雙臂漸以封閉圖形取代 單薄的線條表現，表達手臂厚度（比較圖 2a-c）。圖 3a 手與身體連接之位置偏低。圖 3b 與圖3c，雙臂與身體連接位置正確，但雙腿 與腳掌畫法沿用教學前的方法。 三、人物象徵符號教學介入後（教學後 期） 此時期，研究者先教導更精確的圖像符 號，並講解比對此符號與身體實際部位的相 似關係以利理解與學習；採用清楚的步驟方 法，教導明眼人臉部、身體等各種符號與圖 形之表現；提供多種不同人物符號之元素（髮 型、服裝等），使參與者能依照個人喜好與 期望選擇搭配，自由應用來表達自己的想法。 此階段人物表現符合圖式期特徵：開始 刻畫不同性別，並明顯偏好女生描寫，與一 般明眼兒童相似；細節分化及精確度進步快 速。圖4a 為參與者按照教導步驟畫出的女生 臉譜。圖4b 為同時期創作的小小美人魚頭像， 為了使用研究者提供現成的星星造型貼紙作 為髮夾裝飾，參與者仔細拿捏臉之比例與大 小，以搭配現成的貼紙圖案。
(a)練習：女生臉譜。 (a) 自由創作： 櫥窗模特兒 (b) 自由創作：小小美人魚。 (b) 自由創作： 女生人像 (c) 練習：男生「阿哥」 (d) 自由創作： 偶像明星 圖4 人物圖像教學介入初期之繪畫表現 圖5 人物圖像教學介入後期之繪畫表現 進階課程為人物身體相關表現，成果見 圖5a-5d。5a 為參與者創作之櫥窗模特兒， 同時說明畫此姿勢是希望「讓人看得清楚人 物的細節」，研究者鼓勵參與者畫出手指及 一 朵 花。 值 得 注 意 的 是 圖5b 的女生人像， 該服裝造型與參與者當日上課之衣著一樣， 為 自 行 研 發 的 樣 式。 圖5c 為畫男生練習， 依據所教導的步驟表現良好，領帶、褲裝皆 清 楚 呈 現。 圖5d 為偶像明星，該圖有完整 的人物與場景安排；人物比例、細節位置皆 控制得宜，舞台寬度拿捏適中，並適當地畫 出光線集中的吊燈、瓶花、與地平線，不但 能自行注意到空間關係，符號圖像也使用自 如，靈活變化。 四、後測（教學後） 後測以教學以外的擬人化動物玩偶與完 全沒有教過的魚類布偶作為刺激物。其目的 在於：（一）檢驗參與者學習人物符號與繪 畫步驟的學習效果；（二）檢驗參與者應用 所學，自行轉換立體模型的特徵成為平面符 號圖像之能力。 圖6a 為無任何教導，直接請參與者畫出 所觸摸之兔子玩偶，參與者自行將人類半圓 形耳朵向上移並拉長來表示兔耳特徵。五官、 軀幹及四肢皆自行依照所學畫出正確圖像。 圖6b 為穿洋裝之兔子玩偶描繪。參與者觸摸 模型的長洋裝後，自行將之簡化成梯形符號， 並省略被遮蔽的雙腳，顯示清楚的遮蔽概念。 圖6c 為觸摸同樣穿上長洋裝之松鼠玩偶。參 與者自行將松鼠耳朵簡化為小的半圓形，同 樣放置於頭頂，但明顯與兔耳不同，也再次 以梯形符號代表洋裝。最後，以矩形呈現， 於左方正確位置補上局部露出的松鼠尾巴。 圖6d 為魚布偶，參與者觸摸後，詢問器官名 稱，表示魚鰭皆能簡化為三角形，並在正確 的相對位置畫出。由於魚眼不明顯，參與者 經提醒後，自行畫出眼睛。
(a) 兔子玩偶 (b) 著洋裝的兔子 (c) 著洋裝的松鼠 (d) 魚布偶 圖6 後測繪畫表現：未學習過的實物寫生
伍、討論與結論
一、教學造成的影響 研究結果呈現參與者在教學後繪畫能力 的顯著成長，顯示適當的教育對於全盲兒童 之繪畫表現具有一定的影響力。經過本研究 之教學，參與者可將所學加以內化，能自由 運用所學的圖像元素連結物體的立體特徵， 賦予適當的意義，成為與明眼人共通的圖像 符號，達到自我表達以及與人溝通的傳達目 的。其繪畫階段從初階的「前圖式階段」進 步至7-9 歲成熟之「圖式階段」，能畫出「部 分遮蔽」的視覺寫實概念；大幅縮短與明眼 兒童間的繪畫發展落差。 就本參與者的表現而言，人物畫發展有 三階段（見圖7），其特徵如下： （一） 自然發展階段：為未經教學時的停滯 階段，呈現單調粗簡的人物表現，與 粗略的「前圖式階段」類似，肢體可 能簡化成線條，相關位置不穩定，缺 乏細節。 （二） 幾何圖形象徵化階段：能自行將所學 的幾何圖形轉換為五官或身體的部 件，逐漸形成量塊感，結構更加正確， 能依照自身想法賦予圖形意義。 （三） 圖式符號分化與創作階段：能按所學之 步驟繪製與理解符號圖形，大量分化細 節，並逐漸具有能力自行將立體物體 轉化為平面符號，適當運用於創作中。 自然發展 幾何圖形象徵化 圖式符號分化與創作 圖7 自然發展階段後，教學促成之繪畫發展階段 二、教學流程建議 教學流程部分，筆者就整個教學過程的 修正歸納，建議有效的人物畫教學策略與步 驟為：幾何圖形與人物符號教學兩階段，並 伴隨組合創作以達到創作目的。茲分述如下： （一）幾何圖形教學 此階段先以幾何圖形之認識與繪製練習 為主；之後建立幾何圖形與立體物件的對應 關係。研究者同時示範繪畫步驟，並教導參 與者練習。人物畫主題應學習之基本幾何形 包含圓形、三角形、正方形；其延伸圖形為 橢圓、銳角與鈍角三角形、矩形、平行四邊 形等。繪製步驟與手法說明如下表：表1 基本幾何圖形繪畫步驟 基本圖形 延伸圖形 繪畫步驟 1. 定位起點 2. 順時針推動 畫筆 3. 完成圓形 1. 決定基底線 2. 定位出三 角形尖端 （高） 3. 食指大拇指 定位兩點， 向下連線 4. 完成三角形 1. 決定下方邊 線位置 2. 定位出右線 段之高（距 離 拿 捏 適 當） 3. 食指大拇指 定位兩點， 向下連線 4. 食 指 大 拇 指 距 離 不 變，向左移 動，拇指確 定到達基線 末端，食指 位置向下連 線。最後將 頂端相連。 5. 完成正方形 （二）人物符號教學 人物繪畫教學建立於以幾何圖形組合出 的人物符號上；課程細分為三小階段：1. 人 物臉孔符號、2. 髮型符號、與 3. 衣服符號。 教學之範例符號需簡單明顯，幾何線條對於 盲人或是明眼人都有較高的辨認性並易於學 習。本階段之教具模型應為較精緻寫實之人 偶，以利細節分化的參考。所教導的系列符 號繪畫步驟見表2：
表2 人物系列符號繪畫步驟 基本圖形 延伸圖形 繪畫步驟 1. 臉部： U 形 2. 鼻子： 三角形 3. 眼睛： 圓形（女 性可加上 眼睫毛） 4. 嘴巴： U 形 5. 耳朵： 半圓 6. 眉毛： 倒Ｕ 臉孔符號 表情符號 髮型符號 男女不同髮 型 1. 首先將臉 孔符號繪 製完成 2. 眉毛上方 畫出瀏海 造型 3. 男 生 為 向 上 短 髮、 女 生 為 倒 Ｕ髮型 4. 男生髮型將頭髮連線於耳朵 上方、女生最後選擇直髮或 捲髮與倒Ｕ圖形相連 上半身符號 （T 恤、 手） 長袖符號 1. 決定身體（長 方形）位置 2. 找出肩膀高度 後，兩線45 度 向 下 延 伸 決 定 手臂長度 3. 決定袖子長度， 於 適 當 位 置 畫 出封閉線條 4. 四指繼續於邊 緣 延 伸， 拇 指 則垂直於手臂 短褲符號 1. 確 定 腰 線 位 置 與 距 離（褲頭） 2. 左右兩端點 各延伸出褲 管，決定所 需長度 3. 向 內 延 伸 褲管，褲襠 位置以點定 位（引導雙 腿間為三角 形） 4. 褲管與褲襠 定位點相連 5. 左右兩褲管 下各畫出鞋 子符號 下半身服裝 符號（褲 、裙、腿 、鞋等） 短裙符號 1. 確 定 腰 線位 置 與 距 離（褲頭） 2. 兩端點向下 延伸裙襬長 度 3. 將裙子下緣 線相連 4. 雙腿的繪製 5. 左右兩褲管 下各畫出鞋 子符號
（三）組合創作 人物畫教學的目的是使全盲兒童能自由 畫出心中想像的人物，非止於複製教師所教 導的固定符號。因此在每次學習告一小段落 時，都要鼓勵學生將已學會的符號應用出來， 組合成自己理想中的人物造型。使圖像符號 的法則內化，成為自由運用的養分。當兒童 有自己的發想，更可鼓勵引導兒童思考：要 如何去應用或分化舊有的符號，或如何去創 造新的意義。同時，隨著學生的能力越加老 練，觀念越加成熟，教師可逐漸給予較精緻 複雜的實物模型，讓學生實際觸摸體驗，加 深且擴張對人物細節的認識。 上述教學階段與表1、2 所呈現之繪畫步 驟為本研究反覆教學並調整後之結果。藉此， 研究中的全盲兒童能有效學習這些符號並使 用之。不但能依照自身想法加以自由組合變 化，創造新的人物樣式；也能畫出未曾學習 過的實物模型。這是不經過視覺經驗，將立 體空間中的觸覺感知轉換到平面上的圖像表 現能力，是全盲者繪畫過程中最困難的部份 之一。透過學習明眼人平面圖像法則並有相 當程度的融會貫通，才有辦法自行做出上述 的轉換。 由於全盲者的繪畫教學研究是一個待開 發的領域，後續研究如欲進一步探索，可朝 以下方向發展：在課程方面1. 如何發展出更 複雜細緻的圖像符號。2. 如何分化人物動作 的描繪。以上兩者能拓展全盲兒童自我表現 的元素，使繪畫更能承載個人的情感意念。 在年齡方面，更可向下延伸到年幼兒童的教 學策略設計。 在研究過程中，參與者一直對於學習繪 畫有強烈的動機，時常表達希望他人能理解 自己的畫作，並希望透過繪畫傳達自身想法。 這種對溝通與自我表現的渴望與明眼兒童無 異。據筆者觀察：台灣視障教育十分重視全 盲者生活自理、謀生技能，以及與升學有關 課業的訓練學習；在藝術與人文素養的培養 則聚焦在音樂，因此繪畫教育十分缺乏。希 望透過此研究，帶來不同的想法，進而幫助 全盲者有機會享受繪畫帶來的樂趣。
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