第三章 結構與形式的分析
第二節 作品探討
因為本首作品是由 12 個不同的篇章所組成的，因此在樂曲分析上，將以「樂 曲概述」、「曲式結構」、「旋律和聲與節奏」三個部分探討這 12 首樂曲的異同，
並試圖從中找尋作曲家的創作手法與脈絡。以下是 12 個篇章的樂曲分析：
第一篇、噶瑪蘭-平溪天燈，一月元宵，滿天星光璀璨 一、樂曲概述
藉由絃樂慢慢向上飄浮張開的聲響，猶似拉出在噶瑪蘭平原緩緩升起的「平溪天燈」，
滿天星光的璀璨景象。藉由每盞天燈上寫下的願望，祈求全家幸福平安，國泰民安，為 這新的一年誠心祈禱祝福。
以上是作曲家李和莆教授在《臺灣四季》裡對於第一篇的樂曲解說，從上述 文字中已經隱約可以感受作曲家在這個篇章所希望呈現的聲響與景象。「平溪天 燈」近年來已經成為臺灣宜蘭地區頗負盛名的觀光景點與傳統祭儀，將祈求與願 望寫滿在白紙上，天燈冉冉上升，與滿天星辰相互輝映，隨著正月元宵節的到來，
綻放在噶瑪蘭平原上的夢想天燈， 好像所有的夢想與希望，都將會在星光照耀 下，一一實現。樂曲一開始的長笛點音演奏，搭配著木管與絃樂的襯底與開展，
猶如天燈升起的過程，隨後銅管樂器以弱音器改變音色，呈現遠方的回聲，手搖 鐘的明亮鐘聲，應和著打擊樂器的流動，在逐漸緊密交織的聲響中，扮演著歡愉 和樂的角色。正當聲響此起彼落地唱和著，緩緩地，天燈依舊朝著遠方飛翔，依 稀可見滿滿的祝福與願望，遨遊在星空之中。
二、曲式結構
此篇章共 72 小節【表 3-2-1】，樂曲一開始是以空間記譜法呈現 30 秒左右的
16
聲響演進，接著到了第 5 小節，由第一部小提琴以 5 連音的音型流洩而下，第一 部豎笛接續著線條，第二部豎笛與低音豎笛作為聲部襯底的協奏功能。銅管聲部 同樣自第 5 小節逐漸加入和聲的聲響功能，直到第 8 小節，才有比較清楚的聲部 進行與轉換；接著定音鼓於第 10 小節以滾奏推升聲響張力，其餘聲部也從第 11 小節加入相互呼應。從第 12 小節開始，銅管聲部採用弱音器(mute)的演奏，呈 現朦朧的聲響色澤，然後鋪陳延續至第 15 小節，手搖鐘的出現，開啟了樂曲的 另一個世界。自第 17 小節開始，樂曲的聲響色澤呈現了另一種色彩；在此，小 提琴聲部以人工泛音的顫音演奏，填補了聲音的空間，也擴展了聲響的音域。木 管聲部與銅管聲部在這個段落，都是以點綴式的聲響與伴奏型態呈現，逐漸的集 聚與結合，隨著絃樂聲部與手搖鐘的推動，終至第 26 小節，一同創造了整首樂 曲的第一波高潮。到了第 28 小節，整個譜面中的聲響與音型，又回歸到織度較 緩和的架構，近似 19 世紀晚期法國管絃樂作品，優雅且具美感的聲部排列；隨 後自第 33 小節開始，由大提琴聲部開啟了另一波的醞釀，並且逐漸擴展到其他 聲部，演奏技法也開始以滑音為主，並加上絃樂聲部的巴爾托克式撥奏。隨著一 波接著一波的推進，直到第 45 小節，由雨棍與玻璃風鈴的特殊聲響，6慢慢將樂 曲帶回較寧靜的部分。自 51 小節開始，逐漸醞釀之後，第 54 小節的第四拍，手 搖鐘再次展開主題旋律，重新踏上最後一波的聲響起伏；但是持續到第 67 小節 之後，再次回歸到起點，空間記譜法的再現，雖然看似回到從前，但其實已是千 山萬水跋涉而來，聲響依舊，思緒已遠。
6 雨棍是 20 世紀中期之後開發出來的聲響模擬樂器，藉由沙子或其他塑膠顆粒材質的來回 滾動，模擬出雨聲或水聲的效果。
17
【表 3-2-1】
段 落 小節(以總譜小節數為準) 小 節 數 主要使用樂器
序奏 1-5 5
A 6-16 11 手搖鐘、小提琴
B 17-27 11
A’ 28-50 23
B” 51-67 17 手搖鐘、絃樂聲部
coda 68-72 5
第二篇、雞籠-基隆港都，二月初春，雨港燈火 一、樂曲概述
從基隆港岸邊眺望著遠處的漁船燈火，一明一暗，忽高忽低，悄悄捎來雨港初春訊 息。驟然間，從遠至近傳來輕快的歌聲，忽遠忽近，叫人分不清這是海浪的拍打聲，還 是漁夫們捕魚歡樂歌聲。
以上是作曲家李和莆教授對於〈雞籠-基隆港都，二月初春，雨港燈火〉這 個篇章的樂曲解說，貼切的呈現出雨港基隆的美麗與朦朧。臺灣四面環海，因此 大海與漁港便成為許多人兒時記憶的遊玩印象與寄託；一開始絃樂與豎笛以八分 音符的節奏音型，模擬著雨滴的輕快步伐，接著雙簧管唱出愉悅的旋律，藉由強 弱的對比，猶如忽遠忽近的歌聲，此起彼落。隨後各聲部延續著雨滴的律動與歌 聲的旋律，時而對比，時而呼應；而中段的京劇小鑼，俏皮的發出聲響，提醒漁 夫該收工返港，卻又三不五時的唐突一聲，讓氣氛更加歡愉；最後在漁夫們的齊 聲高唱中，畫下了完美的句點。
二、曲式結構
此篇章共 103 小節【表 3-2-2】，一開始小提琴、中提琴與豎笛，即以八分音
18
符節奏音型，架構了整個篇章的旨趣【譜例 3-2-1】；再加上第 3 小節京劇小鑼的 嘹亮聲響，更是饒富趣味。
【表 3-2-2】
段 落 小節(以總譜小節數為準) 小 節 數
A 1-26 26
B 27-61 35
A’ 61-87 27
coda 88-103 26
之後在第 3 小節，由雙簧管吹奏主題旋律，再由低音管接續旋律音域的擴展；
接著由大提琴以低音域拉奏相同的主題旋律，然後轉換到小提琴，並由第一部雙 簧管一同演奏，而第二雙簧管則是以對位的方式，增加主題旋律的聲響織度。自 第 18 小節開始，由豎笛接續吹奏主題旋律，進而銜接了整個木管聲部的聲響擴 展，音域上也因此開展出寬闊的聲響，並且一起進入到下一個段落。第 27 小節 是 B 段落的開始，在此四分音符的節奏音型，暫時緩和了樂曲的節奏律動，在 第 31 小節開始，低音管、大提琴與低音大提琴又開始八分音符的節奏音型【譜 例 3-2-2】，相對於一開始的八分音符節奏音型，音域上與低音樂器的聲響對比，
會有截然不同的感受，而整個 B 段落也因此開始了另一層次的音樂推動。
19
【譜例 3-2-1, 第二篇第 1 小節到第 3 小節】
【譜例 3-2-2, 第二篇第 30 小節到第 32 小節】
到了第 61 小節，絃樂聲部又回到了一開始的模式，並由小提琴在第 64 小節 拉奏主題旋律【譜例 3-2-3】，然後持續進行聲部的轉換，低音管的銜接，回歸到 豎笛聲部與其他木管聲部【譜例 3-2-4】。
【譜例 3-2-3, 第二篇第 64 小節到第 67 小節】
20
【譜例 3-2-4, 第二篇第 75 小節到第 77 小節】
第 88 小節開始，可視為尾奏段落的開始，絃樂聲部與長號聲部以滑奏的方 式【譜例 3-2-5】，轉換了此段落的聲響，同時也推動了樂曲邁向最後的高峰；最 後一小節的中國大鑼，則是有臺灣在地音樂結束時常見的聲響，十分有趣。
【譜例 3-2-5, 第二篇第 88 小節到第 91 小節】
21
第三篇、卑南-臺東蘭嶼，三月晚春，雅美飛魚祭 一、樂曲概述
三月晚春的季節裡，臺東蘭嶼的飛魚興奮地跳躍在海面上。時高時低，時快時慢，
有時成群，有時單飛，這一路未曾停歇的節奏，在一路流動的律動中，帶著描寫飛魚鏗 鏘有力的音符旋律中，一幅雅美飛魚祭的畫面油然躍出！
以上是作曲家李和莆教授對於〈卑南-臺東蘭嶼，三月晚春，雅美飛魚祭〉
這個篇章的樂曲解說，好似達悟族與飛魚的搏鬥景象，7真的活靈活現地躍於音 符之上。這個篇章有別於前兩個篇章，純粹以絃樂團的編制形式呈現；一開始第 一部小提琴上下行音階音型，有如飛魚穿梭在海面上的壯麗景象，隨後大提琴與 低音大提琴的撥奏與巴爾托克撥奏，好像高高跳起的飛魚，撲通一聲的瞬間遁入 海底。隨後音階的上下型交錯流竄於各個聲部，水花四濺的撥奏也不時響起；中 段時，獨奏小提琴呈現出富有節奏感與蓬勃朝氣的旋律，就像是飛魚群的領袖，
正在鼓舞著大家，不屈不撓，勇往直前；於是飛魚群要開始穿梭在海面與天空之 間，時高時低，時快時慢，倏然成群，倏地單飛，最後衝向一望無垠的大海之中。
二、曲式結構
此篇章共 150 小節【表 3-2-3】，是以絃樂團的編制概念完成的篇章。一開始 由第一小提琴模仿飛魚穿梭海面的上下行音型，開始整個篇章的競相追逐；而第 二小提琴與中提琴，則是以撥奏的方式，模擬飛魚躍出海面之後，隨之遁入的聲 響，與第一小提琴的快速音群，共構了極具視覺想像的聲響交疊。
7 達悟族，臺灣原住民族系中唯一分布在外島的民族，根據地在蘭嶼，舊稱雅美族(Yamis)。
22
【表 3-2-3】
段 落 小節(以總譜小節數為準) 小 節 數
A 1-40 40
bridge 41-54 14
B 55-75 21
Cadenza 76-102 37
bridge 103-114 12
接著第二小提琴加入了競奏的行列，並且銜接了第 11 小節到第 14 小節的樂 段進行；第 15 小節開始，大提琴演奏了旋律片段，之後又再以撥奏的演奏方式，
加入了中提琴與低音大提琴的聲部合奏。到了第 41 小節，出現了由大提琴與低 音大提琴演奏的 20 秒左右的過門段落【譜例 3-2-6】，之後在第 45 小節，以由慢 漸快的方式，加速進入到 B 段落。第 51 小節由第二小提琴開啟新的競奏，第 61 小節的大提琴，以滑奏方式演奏，使得這個段落，開始呈現與一開始的段落不太 相同的聲響效果；隨後到了第 67 小節，整個聲響效果是以第一小提琴的滑奏、
第二小提琴與中提琴的自然泛音演奏、大提琴的旋律片段與低音大提琴的撥奏組 合而成【譜例 3-2-7】，聲響上非常繁複與精彩，瞬間推升了樂曲的音樂張力。
【譜例 3-2-6, 第三篇第 41 小節到第 43 小節】
23
【譜例 3-2-7, 第三篇第 67 小節到第 69 小節】
第 76 小節開始，可視為獨奏小提琴的裝飾奏，整個段落完全展現了作曲家 對於小提琴的演奏技法有著十分精湛嫻熟的了解，因此也顯得非常精彩。到了
115 小節，又回到絃樂聲部相互競奏與撥奏的對抗，一直持續到第 137 小節，在
115 小節，又回到絃樂聲部相互競奏與撥奏的對抗，一直持續到第 137 小節，在