作品解析

一、水珠場景的投射系列

在場景的投射系列中，筆者主要以水珠的場域作描繪，藉由紀錄水珠在環境中的樣 態，呈現一個個體承載的生命經驗以及社會觀察的結果，利用水珠的轉化做一個連結，

不但對其中情感描繪外，也扮演著對於環境的探索的角色。

作品名稱：騷動•寧靜

媒彩：油畫顏料、畫布 尺寸：30M

年代：2017 年 創作理念：

在一個綿綿細雨的早晨望著玻璃外的場景，此時的水珠彷彿在探索自身所處的環 境，投射於畫面的影像透過流動的水珠來描繪，對於早晨環境的觀察，將場景部分影 像紀錄於水珠的形體當中。

在繪畫上運用場景的大小，來述說自身的視野，前景以流動的水珠以及暫時停留 的水珠，背景則是將其放大的空間描述環境的影像，在畫面前後景的相互對應下呈現 水珠所佈滿的意涵，並且陳述之間的距離與形體關係。色調上以灰藍色色系為主，讓 觀者在觀看時的狀態處於較為平淡的心情，以最直接的敘述手法呈現，將生活於平凡 中的我們，探索自身的日常生活氣氛。

圖 38 《騷動•寧靜》，黃鈺銓，油彩、畫布，30M，2017。

作品名稱：放鬆•愉悅 媒彩：油畫顏料、畫布 尺寸：30F

年代：2020 年

創作理念：

在場景的投射系列裡是以描繪大環境裡的視野為主，創作的視角多是由內向外部世 界的觀看手法。當描繪一場雨景時，其重點在於水珠的詮釋，當水珠受到不同環境的影 響時，呈現的狀態也會因為外力影響而改變，使得水珠形體上較為多變較為旺盛，藉而 去訴說水珠的狀態跟觀看它的人一樣表述內在心理呈現心境的情緒變化。

畫此場景的原由來自一場臨時的旅行，旅行的過程是多麼興奮刺激，從中也學習到 不少知識，也能壯碩本身的形體以及紓解自身的壓力。在繪畫上運用冷色調來表述冷靜、

平靜的感覺，前景水珠的設置與背景場景的運用塑造一種處與環境中的互動關係，在此 創作裡將水珠形體比喻是人的眼睛，所能看到的區域範圍去觀賞所認知的世界。

圖 39 《旅遊放鬆•愉悅》，黃鈺銓，油彩、畫布，30M，2020。

二、描繪水珠的個體變化

本創作作品以微視的方式探討水珠的形體在環境中的形態樣貌，利用描述它的過程 述說著它們在環境中存在意義與樣子變化，將它從環境中不起眼的狀態用以繪畫記錄它 所呈現的樣子。在一個空間中觀察水珠形體間的變化，彷彿它們正在進行著一段探險，

探索它的旅行，將其所在環境裡水珠表現出來的狀態關係，用以人的思維記錄對於自身 當下生活的樣子。

水珠在時空中短暫的停留與存在，在繪畫對於水珠形體的詮釋與表現，用寫實的手 法且具體呈現眼前所關注到的事物，主要以現實與虛擬之間表述它的存在狀態，理性的 審視後進行畫面結構上的安排，將繪畫狀態記錄人在環境的轉變以及藝術家在創作上心 身狀態的轉移。運用投影的效果透露藝術家對於世界的探索與學習狀態。將描述的對象 在物象轉換賦予生命力，並轉化成人的生活樣子與生活環境的狀態，體會所強調的環境 與人類的關係。

作品名稱：當下 × 單體間 媒彩：油彩

尺寸：162×124cm 年代：2019 年

創作理念：

這張創作整體色彩多以深藍色色調呈現，主題描繪的水珠彷彿停頓於當下，紀錄水 珠形體的變化與表面投射的影像，去敘述它蓄勢下次的方向，以及因環境而改變水珠之 間形成微妙的差異。對於水珠形體上的具體描繪，增加它表面圓潤的樣子，是讓表面足 夠空間反射環境的樣貌，將其感知與經驗把水珠在環境中所展現的生命力與摸索樣子用 以繪畫呈現。

圖 40 《當下 × 單體間》，黃鈺銓，油彩、畫布，162×124cm，2019。

作品名稱：能量的載體 媒彩：油彩

尺寸：50M 年代：2020 年

創作理念：

在這張創作主要描繪水珠的形體與反射內在的影像變化，將晶瑩剔透的水珠以及它 圓滾滾的樣貌具體描繪。述說水珠形體自身吸收足夠的能量時，它會既往的去往下一個 階段去流動，這時她的形體呈現流動感，而本創作是紀錄它在一個凝介質的狀態尚未到 下一個階段的樣貌，當下的形體以及裡頭反射它所在的環境，有清楚也有模糊，但可以 清楚的表現真實桌面視覺的差異變化，好比是人的樣子在不同的思維與精神文化的狀態，

呈現現今多元的社會文化。

圖 41 《能量的載體》，黃鈺銓，油彩、畫布，50 CM，2019。

作品名稱：凝聚與分支 媒彩：油彩

尺寸：直徑40×40cm×2 年代：2020 年

創作理念：

此創作主題主要是描繪水珠的形體，將光滑表面的水珠以及它所在環境中的樣貌具 體描繪。色調用以灰黑色、咖啡色去營造冷靜的氣氛，表示個體注視於環境中的變化。

利用了兩種構圖方式，一是凝聚，將其水珠圍繞安排於中間；另一種則是分散，即將方 散的方式呈現。

主要述說當選定目標時，專注於個體那深層的注意力，在自我進行整合時心理狀態 會有種凝聚感受，這個感受是發自內在主觀性的感受，自身與周遭的互動關係進而探討，

並且描繪於自身創作作品上。

圖 42 《凝聚》，黃鈺銓，油彩、畫布，

40x40 cm，2020。

圖 43 《分支》，黃鈺銓，油彩、畫布，

40x 40 cm，2020。

作品名稱：圍繞(一)、圍繞(二) 媒彩：油彩

尺寸：直徑30×30cm 年代：2020 年

創作理念：

圖主要描繪水珠的形體狀態與在環境中圍繞的樣貌。構圖上經由筆者在畫面上初步 的安排，並且運用繪畫的寫實手法描繪，畫面色彩帶點暖色的單色色調，在環境中更能 呈現水珠的活躍性。描述水珠所進行圍繞的狀態，將此狀態轉換至人的行為時，這主要 表述理性社會行為裡，人會因為有相同目的而聚集，以及遵循一定的方向而前進，藉以 說明自身在理性社會的行為關係。

圖 44 《圍繞(一)》，黃鈺銓，

油彩、畫布，直徑30×30cm，2020。

圖 45 《圍繞(二)》，黃鈺銓，

油彩、畫布，直徑30×30cm，2020。

三、水珠樣貌與社會行為的呼應

本論述主要的觀看方式都是微視去探索水珠的樣貌，從中發掘它的發展性及可能性，

並從中賦與水珠生命力，影射成人樣子將它的性質與模式呈現出來；甚至說是用以人主 體的思維去觀看水珠，運用水珠的狀態說明人在社會行為中所遵循的方向發展，藉此運 用於繪畫創作上呈現。

作品名稱：有口難言 媒彩：油畫顏料、畫布 尺寸：40M

年代：2017 年

創作理念：

水珠流動性的狀態越強，代表著在時間點的停留就越是短暫，相對的視覺上的顯示 就越短，此狀態的水珠形體表面上的影像呈現扭曲變形，在影像的記憶就會顯得越是不 清楚，因此筆者用這樣的方式去呈述，我對這景象的記憶。描述外在事物展現最直接的 感受及表現內在獨特的性情，強烈的發洩情緒上的起伏反差，去呈現限制的區域內釋放 出來。

整體畫面以冷暖色調去表現將其色域上的對比，呈現情緒上的反差變化，外在直接 性的情緒感受以及膠膜裡內在含蓄的表述，用這樣的對比來呈現外在開放的自我其實內 在是多麼含蓄，作者將以投射的方式傳達給觀者在外在世界的我們與內在展現真實自我 的不同感受。

圖 46 《有口難言》，黃鈺銓，油彩、畫布，40M ，2017。

作品名稱：巧匠工藝 媒彩：油畫顏料、畫布 尺寸：91×60.5cm 年代：2018 年

創作理念：

從水珠移動的軌跡觀察且記錄環境所給予的感受，一個地方聚集至另一個地方時有 著它的意義存在，運用共同信仰的向心力，遵循心靈層面的寄託。然而藉著韋伯在社會 觀對於社會行為的分類，將其述說人類行為是為了特定原因而相聚，可能是目的、可能 是價值感或者是情感上的依循以及傳統風俗的習慣等，則在這次創作過程中會以理性行 為去安排畫面，為了維持人類自己的狀態與人個體的安全感，將其情緒與有關的環境投 射轉換成水珠的狀態，心靈寄託的狀態呈現水珠與人信仰上的互動關聯。

圖 47 《巧匠工藝》，黃鈺銓，油彩、畫布，91×60.5cm，2018。

作品名稱：時代背景下的慶典祝福 媒彩：油畫顏料、畫布

尺寸：20F 年代：2019 年

創作理念：

在我們生活環境裡，每當遇見燈籠高掛時，想必就是廟宇慶典的來臨，則筆者在畫 面中描繪水珠與周遭場景的狀態，計畫現實與虛擬之間的變化關係，去呈現水珠與燈籠 信仰的互動以及心靈寄託的狀態。

創作過程利用燈籠代表神聖的媽祖來到環境的祝福，並將水珠的樣子轉換成人的樣 子表現出意象與人的心理層面的感受，運用人類在社會行為中觀點，對於「價值行為」、

「傳統行為」的呈現，述說人們會依據自身的信仰凝聚在一起，探索在過程中的意涵。

圖 48 《時代背景下的慶典祝福》，黃鈺銓，油彩、畫布，20F，2019。

作品名稱：瞬間觸及的短暫 媒彩：油畫顏料、木板 尺寸：14×42.5cm 年代：2019 年

創作理念：

在創作作品當中將個人對於經驗的感受及歷程，主要敘述是以理性的方式進行畫面 的結構的安排，鋪陳畫面之中包含水珠劃過的路線與霧面造成的畫面線條搭配，陳述環 境中的一小角描繪雨天的氣氛以及水珠在玻璃滾動的樣態。

以主觀的視角、微觀的方式來看待常被我們忽略的世界，看這瞬間性且短暫的時間 反映我們生活的樣貌。

筆者在畫面上的安排運用垂直與水平的構圖方法，畫面的呈現較為冷色系的顏料對 應暖色系的畫面，述說人們在環境中秉持著一股力量去做事情。運用水珠在畫面中的走 向以及人前進的方向的交集，敘述忙碌的生活狀態是很急促且短暫的，卻很巧妙的與水

筆者在畫面上的安排運用垂直與水平的構圖方法，畫面的呈現較為冷色系的顏料對 應暖色系的畫面，述說人們在環境中秉持著一股力量去做事情。運用水珠在畫面中的走 向以及人前進的方向的交集，敘述忙碌的生活狀態是很急促且短暫的，卻很巧妙的與水