第一章 緒論
第四節 創作方法與步驟
（三）「顛倒世界」創作的繪畫空間，屬於多視點透視法和移動空間 概念，包括藝術性的上下關係法、反透視畫法、蒙太奇平面表 現法、異度空間同列法。
二、視覺藝術範圍
（一）繪畫本身無對錯，「顛倒世界」創作採用顛倒錯置、嫁接交疊 迴旋，來表現出內心下意識抗衝或協同、分歧或溶融等雙向選 擇的視覺對話效果。
（二）擇取山的群化原則，和限縮人物點景，拉大比例來凸顯自然之 浩大與人物之渺小。
（三）以金色的樹來象徵生命的珍貴，以白色的果子象徵潔淨和仁愛 的力量與人類今世對永恆幸福的盼望。
（四）視覺畫面以呈現“水墨畫藝術之美”和社會人文之和諧”為創 作的主軸。
（五）在冷色系或墨色較重之處使用暖色系搭配，運用設色調和，以 使整體創作呈現更為淡雅細緻的視覺美學效果。
第四節 創作方法與步驟
一、規劃創作的方法
（一）以傳統水墨畫技法的面向為基礎，和採用現代跳脫傳統框架的
5
顛倒形態構圖、和使用現代媒材、技法、設色，開拓新藝術 觀想，使本創作具有新時代感。
（二）以正向哲理精神的面向做為意象主軸，使本創作元素溶入現 代人文意涵。
二、規劃創作的步驟
（一）參觀一般性畫展、大型國際性藝術展覽會、博物館、私人美術 館、畫廊、訪問現代藝術家等等，收集本創作相關資料和增廣 見聞。
（二）戶外寫生，觀察山水實景、紀錄生態現象。
（三）參閱相關的藝術著述。
（四）在册頁上先鈎畫出各種構思的小圖，並反覆練習。
（五）練習放大册頁上的構圖，並加以修正。
（六）依修正好的構圖直接畫到水墨畫紙本上。
（七）請教指導教授給予指正。
第五節 名詞釋義
「顛倒世界」的定義：在此研究中，是指採取顛倒的方式構圖，使畫 面上下的景物彼此方向相反或不恆定，來對人的視覺慣性造成衝擊，之後 接著引發心理上的衝擊，而達到增強觀者反思作用的現代水墨畫構圖法。
所謂「顛倒」就是運用陰陽交互作用，王章陵《周易思辨哲學》說：
「《周易》作者構思卦爻相互的關係，就是描述其陰陽對立。但是 陽與陰既相反，又相成。而陽與陰兩事物，它之所以具有相反相成
6
的關係，那是由實際事物的觀察而得到的理則，這個理則，在形式 邏輯上是不可能相容的。……不過《周易》的作者，不是從靜的角 度觀察宇宙事物，而是從動的、變的角度觀察宇宙事物。 」2
所以「顛倒世界」的顛倒構圖就是產生逆向對立構圖方法，即是用雙 向藝術觀點來反思現實世界之意。因為傳統水墨畫技法，普遍講究人與景 物方向一致的構圖方式，來達到高、深、遠的視覺效果，所以初看＜顛倒 世界＞構圖法的畫作時，可能一下子會造成視覺陌生，彷彿看到西方徹底 的批判態度，實際上，「顛倒世界」運用陰陽互
相作用理論，和電影蒙太奇3剪輯效果，與現代多元媒材共構、拼貼4等水 墨畫技法，來作為我對水墨畫允許變化不定的取景，和山水原無固定空間 意識的現代「顛倒」創作風格。
2《 易 經 》 中 的 陰 陽 哲 學 ， 壹 讀 ， h t t p s : / / r e a d 0 1 . c o m / z h - t w / d M o 3 O N . h t m l # . W g I N 0 Z F - X F o ， 2 0 1 7 / 5 / 2 2 瀏 覽 。
3蒙 太 奇 ， 維 基 百 科 ， h t t p s : / / z h . w i k i p e d i a . o r g / w i k i / % E 8 % 9 2 % 9 9 % E 5 % A 4 % A A % E 5 % A 5 % 8 7 ， 2 0 1 7 / 7 / 1 2 瀏 覽 。
4莊 連 東 教 授 、 孫 翼 華 教 授 ， 當 代 水 墨 技 法 課 堂 筆 記 。
7
第二章 「顛倒世界」創作理論
第一節 「顛倒」思維探討
易經曰：一陰一陽謂之道。「顛倒世界」圖面採取上下相對相反的方法，
一如太極圖的流轉曲折，意即：既沒有一直平坦而不傾斜的、沒有一直前 進而不回歸的、在艱難中正定就沒有災禍、不必擔憂而要保持誠信等理念，
此研究援用其大意來做為現代水墨畫藝術創作，依據老子在道德經中說到 的「大象無形」，就是說：
人類的眼睛能夠觀察到的範圍只局限於有形的物質世界，這只是宇 宙整體的很小的一部分而已。雖然借助顯微鏡和望遠鏡，人類可以 看到一定範圍之內的微觀與宏觀世界，然而，龐大的銀河系之外的 天體變化以及人世間的許說無形物質（如風，空氣等）都遠在人的 視野範圍之外，不管現代的科學技術如何發達，人類都只能觀察到 宇宙的局部。因此人類對宇宙的認識也像成語中的「盲人摸象」一 樣，有時候摸到大象的鼻子，有時候摸到大象的腳，卻無法認識大 象的全貌。蒼茫宇宙攜帶著無法抗拒的天意，人猶如一粒浮塵，只 有對大自然深懷敬畏之心，敬天命順自然，才能達到人與外部環境 的和諧。5
由此可知人類的眼睛只能觀察到宇宙的局部，而天象則須用至為真誠 的心靈才能察覺得到其高境與偉大的奧秘。所以用「顛倒」方式的創作也
5大 象 無 形 ， 正 見 網 ， h t t p s : / / b i g 5 . z h e n g j i a n . o r g / n o d e / 3 2 3 7 4 ， 2 0 1 7 / 7 / 1 2 瀏 覽 。 8
是可以達到特殊心眼協調的經驗。「顛倒世界」也根據內經形神兼備的具
用「顛倒」形式來創作，來呈現水墨畫的藝術創新精神。東方藝術水墨，
隨時欣賞到山水雲氣的微調和驟變，可以聆聽蟲鳥合奏的天籟和風暴雷霆，
第二節 觀看「顛倒」的方式
宋·沈括的《夢溪筆談》，以為畫家畫山水是用心靈之眼籠罩全景，
是從全體來看部分，以大觀小，把景界組成一幅氣韻生動的藝術畫面。
摩爾門經（The Book of Mormon）說：「通往永生的路是直而窄的。
通往世俗的路是寬而大的」1 2。「顛倒世界」創作，以多點透視、畫語契合
人文情感、政經通閉、儒士論述、生活勞作、個人理想等等，然而，
「顛倒世界」創作的觀看方式，使模糊的世界更顯得明朗，所謂「模
第三節 東西藝術系譜分析
明朝藝術家非常喜歡優美的曲線，並將其運用到暗室動態的效果上， 蘭德斯畫家果斯（Hugo Vander G oes，卒於西元 1482 年），他十分的傑出，而且他的創作在藝術上有很大
義大利訶瑞喬（Correggio，1489-1534）研究達文西一些學生作品，
從中學得光線和陰影的處理，他繪於 1530 年的祭壇畫〈聖誕夜〉2 2（The Holy N ight）是他最有名的畫作之一，他採用的配置法比提善能發揮色彩 與光線，此能夠用來平衡形式，並使觀者的眼睛導向某
些線條。訶瑞喬作品中掌握光線效果的技巧，有一些在 在他準備階段的素描中，可以看到，訶瑞喬只要用粉筆 寥寥幾筆這麼簡單的方式，就可以表現出十分炫目的光 線。
圖 2-4 訶瑞喬〈聖誕夜〉
帆 布 油 畫 ， 2 5 6 . 5 x 1 8 8 c m ， 1 5 3 0
第四節 現代水墨畫運動
中國一向認為自己的傳統非常正確和穩固，因此可以從西洋藝術中 吸收所須的部分即可，而不須完全屈服於西風之下，例如嶺南畫派的繪畫 顯示出中國繪畫舊的形式可以包含現代的主題。
從吳冠中（1919-2010）清新細膩的油畫中可以看出他將法國畫家杜 費（R aoul Dufy）的風格融入中國的筆墨趣味中2 3 。陳其寬（1921-2007）創作於 1969 年的迴旋〈天旋地轉〉山水由正至旋傾移向，和
〈午〉（Noon）作品中的構圖呈現攝影鏡頭由平貼地面直視太陽的技法，
十分逼真，他被譽為近代國畫新傳統的開拓者2 4。
2 2同 1 6 ， 頁 3 3 6 。
2 3（ M i c h a e l S u p l i v a n ） 蘇 立 文 著 ， 曾 堉 、 王 寶 連 譯 ， 《 中 國 藝 術 史 》 ， 台 北 南 天 書 局 ， 1 9 8 5 ， 頁 2 9 5 。
2 4何 恭 上 ， 《陳 其 寬 畫 集 （ C H E N C H I K W A N P A l N T l N G S ） 》 ， 藝 術 圖 書 ， 1 9 8 1 ， 頁 2 5 、 9 6 、 9 7 、 9 9 。
1 8
趙無極（1921-2013）的抽象畫風，充滿了東方
往地裏紮根等二維平面模式，包括官廷畫、文人畫、民俗畫等，也都以這
29何恭上，《陳其寬畫冊（CHEN CHI KWAN PAlNTlNGS）》，藝術圖書，1984，頁 8-25。
20
寡言，是極為內向木訥的建築師、謙虛的畫家，他被許多研究中國藝術史
術人文，才逐漸散發出絢爛的個人自由氣息，甚至影響其後的美洲藝術， 諷刺當時的社會現象，例如塞夏（AS echas）、巴塞利茲（Georg
Baselitz）的〈顛倒〉方式創作。
味性新表現主義，彷彿有意忽視圖繪的故事性以及象徵性，然而，巴塞利 茲的「倒置」畫雖然從表面上看都是「顛倒」的構圖方式，但內在所包含 穩定而強烈的藝術感情張力，卻不受顛倒翻轉的影響，而且在混亂對稱中，
與觀看者形成一種特別刺激性的交會。巴塞利茲認為繪畫主要是為了表達
「人的精神」，而構圖形式和色彩是可以任由藝術創意來啟發的。德國藝 術評論家克諾比勒說巴塞利茲「倒置」構圖創作目的，是要消除觀者在觀 看倒置畫作時的管相和傳統圖像規則。巴塞利茲以「單向倒置」為主，創 作中以「人形倒置」居多，若將其「倒置」畫作再次翻轉掛置，其實也就 回復到「正常面向」的構圖方式了，也就是說巴塞利茲大部份「顛倒」的 作品，可用傳統構圖方式畫好，然後再「倒懸」著展示就完成「倒置」的 形式，當然，巴塞利茲「顛倒」形式構圖的畫作中不並非全部都是單向倒 置的，也有上下雙向倒置和上下左右四面的方向都相互倒置的構圖。
圖 2-9 巴塞利茲〈吃桔者-2 〉，1981 圖 2 - 1 0 巴塞利茲〈 朋 友 I V 〉 ， 紙 本 ， 2 0 0 5
巴塞利茲曾說：繪畫不為目的，是自發。從 1969 年開始，他開始 改變主題，畫處於混亂世界中的人形。他經常畫上下倒置的人體，
在這樣的話中，人物似乎在向上升，重力似乎顛倒了。而且巴塞利 茲的作品很大，高達兩米的水彩畫在他的作品中十分常見。這一風
2 3
格也成為他的典型風格。巴塞利茲說：「我想繪畫對象不再具有故 有的重要性，所以我選擇沒有意義的東西...繪畫客體不表達 任何東西，繪畫不是達到一個目的的手段，相反，繪畫是自發的」
巴塞利茲不同於其他新表現主義畫家在於他堅持強調作品的形式特 徵—即繪畫作品的個性。
巴塞利茲以「倒置的形象」強調了其作品的獨特形式與個性，這種 發掘原始精神性圖像的意義，正是德國「新表現主義」不斷探索展 示的精神內涵。可以說，在後現代觀念藝術涌動的背景下，德國 「新表現主義」繪畫的出現，具有某種另類的視覺力量。3 2
「顛倒世界」形態表現，利用多面向思考模式創作，更符合現代藝術 求新求變又進退有據的自由創作潮流。因筆者深覺豐盛美好的社會文化需 其維護推動，倘若社會面臨多元拉扯衝擊，而使社會和諧的基本理想停滯，
「顛倒世界」形態表現，利用多面向思考模式創作，更符合現代藝術 求新求變又進退有據的自由創作潮流。因筆者深覺豐盛美好的社會文化需 其維護推動，倘若社會面臨多元拉扯衝擊，而使社會和諧的基本理想停滯，