創作理念

一、理念之形成

近年來在路上越來越多的低頭族出現，餐桌禮儀也從吃東西時細嚼慢嚥，

不要發出聲響，變成了餐桌上不要滑手機。社群媒體、電玩廠商為了讓使用者 或玩家付出更多的時間於其中，透過許多的手段來操縱使用者，讓使用者的行 為受到制約，使他們陷入無時無刻的想著它，並佔據了生活的所有，甚至成癮 於其中，在享受科技便利果實的同時，我們應該試想自己是在運用科技抑是科 技的受害者。雖然並非所有人都有科技成癮問題，但認清社群媒體或電玩廠商 的操縱手段，理解成癮元素可讓我們知道沈迷程度的輕重，也讓我們與科技產 品能有更好的關係。另外在台灣，政府往往只重視經濟利益，要求高度的經濟 成長，在利益優先的政策下，許多如人權保障或的環境議題，成為經濟發展下 的犧牲品。在國外對於防範電玩成癮的政策、制定電玩成癮已經訂定相對應政 策，但台灣因為電競產業的蓬勃發展與其龐大的商機，因應措拖相對緩慢。電 玩文化是以超出我們想像，默默地融入到人類的活動，並持續影響著下個世代 的生活形態。電玩成癮僅是筆者小小的命題，盼望藉此《電玩失序》創作系列 能提高大眾與政府對於科技成癮議題的關心，也期望以藝術創作將電玩成癮這 種嚴肅議題，利用輕鬆、幽默的方式轉化成讓人可釋放憂鬱的平面繪畫。

34 特•威坦海姆（Margaret Wertheim, 1958 -）於《空間地圖》提到:

三千年來的西方哲學與神學思想中，最為突出的特色之一即是物 羅莎林•克勞斯（Rosalind Krauss, 1941 -）也在〈格子〉這篇文論提到：

「經過斯科普斯案（Scopes trial）⁶⁴，十九世紀科學主控下的精 神與物質的分離，變成二十世紀學童所要合法傳承的」。…「面對這 的歷史性事件，又稱為「猴子審判」(Monkey trial)。

65 羅莎林•克勞斯著，連德誠譯，〈格子〉，《前衛的原創性》，臺北：遠流，1996 年，頁 14。

35 同傑夫•昆斯（Jeff Koons, 1955 -）跟普林斯（Richard Prince, 1949 -）跟他們的 挪用作品是否「合理的轉化使用」（Transformative fair use）在美國聯邦法院中 不斷地上演爭議⁶⁷。正因如此「挪用」也就如同潘朵拉盒子的精神象徵⁶⁸。

神話是敍述體的時間藝術，但「挪用藝術」是空間中呈現的藝術，它明顯 排斥在時間上做出陳述，但從歷史來看，挪用原本就隱藏於西方文化之中，尤

66 同上註，頁 14。

67 高嘉鴻，〈從 Cariou v.Prince 案看美國合理使用第一要素中「轉化利用（transformative use）」 的判斷〉，《智慧財產權月刊》，192 期，2014 年，頁 65-76。

參考 Rogers v. Koons 判決(https://en.wikipedia.org/wiki/Rogers_v._Koons) (存取日期: 2018/12/15) 參考 Blanch v. Koons 判決(https://en.wikipedia.org/wiki/Rogers_v._Koons) (存取日期: 2018/12/15) Chow, A. R., “Copyright Case Over Richard Prince Instagram Show to Go Forward.” The New York Times. 2017/07/20.

68 出自希臘神話中宙斯送給潘朵拉的一個盒子，並要求千萬不可打開，但是潘朵拉不敵好奇心

的誘惑將其打開，釋放出裝在盒子內的疾病、不幸與禍害。

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其是在基於時間感覺而成立的藝術更容易理解它的存在，比如希臘神話的詩人 荷馬（Homer）和羅馬詩人維吉爾（Vergil, 70 BCE -19 BCE）的作品，大量被改 編在文學這種需在時間中被闡明的藝術。而在影像藝術中，從希臘時期美術描

70 高嘉鴻，〈從 Cariou v.Prince 案看美國合理使用第一要素中「轉化利用（transformative use）」 的判斷〉，頁 69。

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