意圖與攝影過程

「決定性瞬間」是被譽為「現代新聞攝影之父」的法國攝影家布列 松(Henri Cartier-Bresson1908-2004)最著名的概念，這項概念為攝影 界提供了描述和目標：「攝影是在不到一秒的時間內同時認知到事件的

攝影這份工作，要非常敏感，要有一個 catch eye。那種「got it」、

「我拍到了」的感覺不會再有第二次，要相信自己瞬間的直覺。攝影就 是「shot the chance」，錯過就沒有了 (柯錫杰，2006，110 頁)。「攝 影使一件藝術品的創作過程，整個濃縮在快門啟落的瞬間」(阮義忠，

舉例而言，在電影攝影中的關注點往往在於動作而非瞬間，攝影表

意」和「想像力」，面對未知的領域，無庸置疑地勢將面臨非常棘手的

統」或「挑戰」，攝影之路必然是永無休止的觀察與學習，才得以不斷

羅卡‧迪科夏(Philip-Lorca DiCor-cia)在街頭攝影時，有別於傳統在 拍攝時事先計畫的畫面中隱藏可用遙控的閃光燈來照明，將平凡的日常 斯特‧貢布里希(Emst Gombrich)所言：「這顯然是解讀影像的關鍵問

題。」清晰的影像震撼力十足，反觀愈是曖昧不明的影像愈是能吸引觀 者去思考和理解。尤其，當觀者在解讀乍見之下並不明確的內容意涵 後，將會感到滿足和樂此不疲，彷彿是和攝影者共振共鳴一場藝術的饗 宴。十七世紀法國藝術理論家羅傑‧德‧彼勒(Roger de Piles)曾表示：

他樂見「觀眾在觀賞時加入自己的想像力，並在發現和完成時自得其

使攝影家覺得自己已經拍下最有力的一張照片，你還是會不由自主地一

上去，決心要『捕獲』生命—把生命保存在活著的當下。最重要的是，

2009）。

(甘錫安譯，2013；鄭意萱，2007)。

在數位攝影初期，「後製」的創舉包括將風景照中灰暗的天空置換 成藍天，或者將照片中令人不悅的元素移除等。其中，較引起爭議的是 偽造的事件，例如羅伯‧卡特(Robert Capa)的一幅著名的照片，內容 是西班牙內戰中一名共和軍士兵在戰場上被槍擊的瞬間畫面。許多有力 的論點認為照片中的內容實際上是在軍隊操練時有計畫的擺拍，並非真 實事件。這些「後製」行為引起部分藝評人的反對，認為後製使攝影家

蒙上作弊的陰影，甚至為此而感到悲痛。攝影史發展至今，數位攝影技 術使後製範圍更為寬廣，Photoshop 和其他軟體使攝影者可以非常自由 得改變影像和重新詮釋的空間。因此，深信攝影具有「誠實」的本質，

似乎便成為毫無意義的堅持，如何把所得的影像調整成技術上可行的最 佳表現，或重新調整安排影像內容的極大化，反而才是攝影者所要決定 的(吳光亞譯，2009)。

蔣載榮(2007)曾說：利用 Photoshop 影像處理軟體，藉由不斷的練 習，照片也從最初的粗糙簡陋，漸漸變得精緻細膩。這樣經過處理的照