歐美的現代書籍封面設計

二十世紀初，歐美地區出現了許多藝術改革運動，其風格統稱為現代主義藝 術（Modern Art），這一系列改革的宗旨被體現在建築設計、工業設計與平面設計 等方面。對平面設計來說，這些藝術運動使設計師增進創作思考、改變表現形式 和媒介，也使書封的視覺表現越趨多元豐富。

1900 年前後，立體主義（Cubism）起源於法國，隨後影響了整個歐美地區。

它強調理性、規律和結構分析的概念隨後延伸於荷蘭的風格派運動（De Stiji），此 主義講求規律性和非對稱性，運用垂直和水平的線條以及色塊來構成版面，並使 用無裝飾字體來表現畫面，如圖69 與 70；立體主義也影響了俄國的構成主義設計 運動（Constructivism）理性化並注重幾何與結構的特色，如圖 71 為運用幾何圖形，

以非具象的方式設計的書封。另外有許多設計師會使用照片拼貼或文字配合影像 的手法來呈現畫面，如圖72。而圖 73 將內容直接呈現在書封上，對當時來說相當 前衛；再者，立體主義的特色也體現在德國的包浩斯設計學院（Das Staatliches Bauhaus），它的設計教育吸收了俄國構成主義以及荷蘭風格派的概念，學校有專 業部門進行書籍的字體、編排、印刷和裝釘設計。圖 74 和 75 以無襯現字體、強 調理性與邏輯化的版面編排，呈現當時簡潔明快的設計訴求。

圖 67：《Folly or Saintliness》封面 資料來源：世界現代平面設計，

2002，頁 135。

圖68：《查拉圖斯特拉如是說》封面 資料來源：世界現代平面設計，2002，

頁138。

未來主義運動（Futurism）發源於義大利，其認為設計是機械時代的表徵之一，

在書籍設計方面打破了傳統線性閱讀的規範，將文字以不固定的格式與方向任意 的縮放及變化，使畫面俱有速度感、流動感或形成機械性的結構，提倡文字的自 由運用，如圖76。而圖 77 則為 Fortunato Depero 運用鋁製螺絲裝訂的《The Nailed

圖 69：《風格》封面 資料來源：世界現代平面設計，

2002，頁 208。

圖 70：《新格式塔的基本觀念》封面 資料來源：世界現代平面設計，2002，

頁211。

圖 71：《Veshch / Gegenstand / Object》封面 資料來源：現代版式設計先

驅，2006，頁 71。

圖 72：《屬於基沙諾夫的世界》

封面

資料來源：世界現代平面設 計，2002，頁 207。

圖 73：《i 10》封面 資料來源：世界現代平面

設計，2002，頁 214。

圖 74：《包浩斯叢書》封面（全 14 卷）

資料來源：書藝問道：書籍裝幀十講，2012，頁 81。

圖 75：《包浩斯之魏瑪時 期》封面 資料來源：書藝問道：書 籍裝幀十講，2012，頁 81。

Book》，他運用多種形體與大小的字體來表現畫面，內頁的設計沒有上下左右的規 範，閱讀時需不停轉動書本。可見設計師將創意與設計概念體現在整本書的內外，

並展現機械時代的精神，在整體的設計規劃下配合各種要素來設計書封。

1915 年左右，達達主義運動（Dadaism）出現在瑞士，是對於第一次世界大 戰的反動，它具有強烈的虛無主義和無政府主義，並且反理性。在平面設計上的 表現有不規律及自由化的特徵，強調字與圖之間的關係，並以造型和線條重新詮 釋垂直和水平的畫面結構，甚至有毫無章法的視覺特質，如圖78 至 80。然而，戰 爭破壞了歐洲文明，使人們感到茫然，且認為社會表象存在著虛偽。於是1920 年 左右，超現實主義（Surrealism）便從達達主義衍生而成。其探討虛無主義的特色 更加強烈，設計師如探索潛意識和夢境一般，將圖像組合成凌駕於現實之上的畫 面。表現形式方面，攝影便是一種新興的表現媒介，設計師會將攝影作品重組，

如圖81 和 82 為 John Heartfield 的書封設計，他將畫面以拼貼的蒙太奇（Montage）

12手法呈現，用切割和重組後的影像搭配文字來傳遞訊息。

12 蒙太奇為法文 Montage 的音譯，原為電影藝術的表現手法，有構成、裝配和剪接的意思。用於設計領域則意為：將內容 以拼貼和組接的方式，使其產生呼應、對比、隱喻或聯想的作用，可在達達與超現實主義的作品中發現這種設計表現方式。  

圖 76：《ZANG TUMB TUMB》封面 資料來源：當代設計演化論，2008，頁 81。

圖 77：《釘裝書》封面

資料來源：平面設計發展史，1999，頁 40。

圖 78：《達達》封面 資料來源：世界現代平面設

計，2002，頁 173。

圖79：《帶鬍鬚的心》封面 資料來源：世界現代平面設

計，2002，頁 171。

圖 80：《小達達之夜》封面 資料來源：書藝問道：書籍裝

幀十講，2012，頁 80。

一次世界大戰後，裝飾藝術（Art Deco）風格形成。它反對古典主義與自然有 機形態的表現方式，主張機械化的美，如圖 83。隨後，二次世界戰造成的動亂迫 使人們移民美國，使歐洲豐富的現代主義設計風格傳入當地，也因為美國的新政 與企業的支持，促成了其現代設計的發展。

二次世界大戰後，歐洲國家的經濟與社會情況逐漸恢復，市場國際化的趨勢 促使了瑞士平面設計風格（Swiss Design）形成，它迅速在國際間流行，故又稱為 國際主義風格（The International Typographic Style）。其透過網格和系統性的版面 規 劃 來 達 到 設 計 上 的 一 致 性 ， 並 注 重 版 面 的 可 讀 性 （Readability）與易讀性

（Legibility），以達成結構清晰、傳達準確的特點。另外，設計時也越趨講究版面 上空白區域的運用，如元素與版面之間的留白、字間與行間的控制，以同時實踐 功能性並創造美感為目標，如圖 84。除了網格系統的應用之外，這種明確、秩序 的訴求也反映在字體設計上，設計師發展出無襯線字體（Sans-Serif），其普遍被運 用於書封設計中，如圖 85。當時的設計師認為設計具有意義、能解決問題且必須 有效傳達訊息，他們提升了整理資訊的能力，使編排要素與編排方式成為視覺語 彙，讓書封同時具有簡潔明瞭和顯現美感的特性。

圖 81：《如何賺大錢》封面 資料來源：平面設計發展史，

1999，頁 61。

圖 82：《德國，德國，凌駕萬物》封面 資料來源：平面設計發展史，1999，頁 61。

圖83：《名利場》封面

資料來源：世界現代平面設計，2002，頁 193。

1960 年代，歐洲興起的歐普藝術（Op Art）與英美的普普藝術（Pop Art）皆 與國際主義風格大相逕庭，歐普藝術主張透過簡化的幾何造型來模擬視覺上的動 感，以抽象的、錯視的表現手法來呈現畫面，如圖 86；而普普藝術的設計靈感多 元，受到新藝術、未來主義、裝飾藝術和超現實主義等風格影響，以視覺表現來 呈現大眾文化的面相，具有趣味化、多樣化的特性，如圖87。而 1970 年代興起的 後現代主義（Post Modernism）則是為了推翻設計的理性思維，它主張融合裝飾藝 術、結構主義和達達主義等風格來拓展設計上的可能性，運用裝飾提高視覺豐富 度而滿足心理需求，如圖88。接續如 1980 年代富有趣味與加工性的新浪潮平面設 計運動（California New Wave）、孟菲斯集團（Memphis）的裝飾主義或里特羅（Retro）

的懷舊復古風潮，都致力於改革國際主義單調、刻板的印象而各自發展出獨特的 設計風格，如圖89 和 90 皆在固定的版面架構中尋求變化。

圖 84：《人格與心理治療》封面 資料來源：世界現代平面設計，

2002，頁 270。

圖 85：《到歐洲的船》封面 資料來源：平面設計發展史，

1999，頁 131。

圖 86：《Information, Mechanism and Meaning》封面

資料來源：http://sitidleordont.tumblr.com。

圖 87：《Pop Art：50 Works of Art You Should Know》封面

資料來源：

http://www.books.com.tw/products/F012988236。

歐美地區在十九世紀後出現了許多藝術改革運動，這些運動是在社會、經濟、

政治、戰爭、宗教等時代特點的影響下所產生的生活認知，也許是針對大環境所 作的反思，又也許是修正過去對於生活、藝術與設計的態度。而無論推動了創新 的發展、崇尚過去的模式，甚至以過去為借鏡，在書封設計方面，每個時期的風 格皆呈現出具有獨特性的視覺表現。

二十世紀之後，書籍封面設計除了潮流風格的體現與概念的創新之外，運用 的技法跟設計目的也隨著技術與時代的需求而有所改變，如攝影的發展使表現形 式更多元；印刷技術的進步讓設計者更自由的運用新方法來表現畫面；同時也因 為社會發展、商業需求與戰爭的影響等因素，設計者除了在意畫面的創意與美感 的表現之外，更重視封面傳遞訊息、表達概念及整理資訊的需求。然而，近年來 隨著商業化、電腦化和國際化的高度發展，大眾書籍市場建立在出版經濟之上，

封面設計成為產品銷售的另一項基本元素，如何能在商業要求與市場競爭的狀況 之下，本持著傳達書籍內容與作者思想的態度來從事封面設計，而不單是為了狹 隘的書籍外表包裝而設計，要在大眾商業需求與設計核心概念和美感中取得平衡；

而電腦硬體與設計軟體的發展，讓平面設計具有更快速且便利的特性，也使封面 設計的技法與表現形式更加多元，於是更應該秉持著原創的態度，並利用進步的 設計工具來創造優勢；另外，在國內外眾多風格的交匯之下，如何不盲目跟隨潮 流，而以適切的體現方式為要領，也是現代書封設計須考量的部分。

圖88：《Geigy》封面 資料來源：世界現代平

面設計，2002，

頁370。

圖 89：新浪潮風格版面設計 資料來源：世界現代平面設計，2002，頁

372。

圖90：《加州藝術 學院觀點》封面 資料來源：當代設 計演化論，2008，

頁223。