第四章 特殊箏族樂器作品分析
譜例 3- 1-8 箏族樂器音域比較
首先從高音區的樂器來做比較，高音箏和迷你箏為相同之音域，但是在樂器體 型上落差很大，相對音量的差距也大，此兩種樂器雖同音域但在樂團使用上，高 音箏顯得實用性較高。雙弦箏音域略低於高音箏，但和雅箏音域相同。雙弦箏由 於是一柱雙弦，彈奏時音色與其他箏有明顯不同，若以琷竹演奏，其音色似揚琷 音響效果，擊弦後的音色帶有擴散感，若以義甲彈奏，則一音有兩聲。雅箏為十 六弦共用一片固定式柱條，因為弦材關係其音色似十六弦鋼弦箏。
軋箏音域介於中間，其主要功能為延續長音，讓古箏樂團中彈弦的點狀音色有 長線條的聲音點綴。由譜例 3-1-8 上，可以看出特殊箏族樂團低音區部分，二十一 纏弦箏音域(D~d3)、 二十六纏弦箏音域(F1~f3)和倍低音箏音域(B2~d1)有部分重疊，
但是比倍低音箏(B~d1)音域在更低一些。
小結 實踐，像是 IIIZ+39組成以齊特琴(zither)、中國箏、日本箏、韓國伽耶琴，
就以不同地區的傳統箏共同演出，就沒有音域迷思，這個就是音色的合奏。
第二節 特殊箏族樂器展演紀錄
1977 年台北正心箏樂團成立，並於隔年演奏古箏二部合奏曲，由於聲部樂器 之需求，魏德棟老師與梅花牌、八音牌古箏廠商研發，並製造適合齊奏之十六弦 鋼絲箏及二十一弦纏弦箏。在 1980~1988 年間，與中華國樂器有限公司負責人魏 道謀、魏道華先生討論製造，由魏德棟老師設計研發之高音箏、雙弦箏、倍低音 箏等陸續製造出廠。
1984 年台北正心箏樂團正式立案，1989 年首次以特殊箏族樂器為主要樂器演 出，主辦且主演「三峽情思－箏族樂展」專場音樂會，同年 8 月 31 日「臺視新聞 廣場」葉樹姍小姐等人以箏族樂器作為專題採訪魏德棟老師。
1999 年 6 月 28 日台北正心箏樂團首張以特殊箏族樂器所錄製的 CD「蘇州河 邊」，由觀念文化事業公司出版發行。2002 年受香港龍音製作有限公司邀請，前往 香港、北京、上海、南京巡迴演出，同年也參加第一屆南京國際藝術研討會，於 會中演奏特殊箏族樂器。並在上海以特殊箏族樂器演奏錄製 CD「阿美族舞曲」。
魏德棟老師特殊箏族樂器的理論著述，首次於 2003 年「臺灣箏樂創作之回顧 與展望」41學術研討會發表，內容為特殊箏族樂器的研發理論，也初步討論相關演 奏方法心得，並且同步刊登於此研討會論文集中。其後正心箏樂團開始以特殊箏 族樂器，為合奏主要的使用樂器，演出並錄製多場演出，像是在 2004 年在臺北國 家演奏廳主辦「樂動人心」，此場演出由觀念文化公司製作 DVD，並且出版發行。
41「臺灣箏樂創作之回顧與展望」學術研討會由國立臺灣藝術大學所主辦，於 2003 年 10 月 25 日
~26 日主辦。
2005 年也曾兩度受邀新唐人電視台錄製「魏德棟創新改良特殊箏族樂器演奏專輯」，
交流音樂會中，特邀韓國及日本箏樂藝術團體參與演出。2014 年 1 月&12 月分別 於嘉義市政府文化局音樂廳及國家音樂廳演出「北回歸線下的油彩－陳澄波畫作 與音樂的對話」，此次演出作品皆為全新作品，箏樂團編制亦選用特殊箏族樂器。
2016 年 5 月由微藝術文創發展協會主辦的「箏樂正心情」，除了由魏德棟老師獨奏 演出之外，其餘皆為改編的箏合奏曲。箏樂團編制除了雅箏、軋箏並未使用之外，
高音箏、雙弦箏、16 鋼弦箏、21 纏弦箏、26 纏弦箏、倍低音箏皆有用於演出之中。
第四章 特殊箏族樂器作品分析
承第三章節所介紹之正心箏樂團特殊箏族樂器演出紀錄，可以發現其歷年展 演中，關於特殊箏族樂器專場音樂會的內容，演出曲目以二十一弦箏重奏曲以及 民謠、童謠類的改編樂曲為主，缺乏原創性曲目，且皆由團長魏德棟為樂曲配器。
2014 年由財團法人陳澄波文化基金會主辦及中華民國國國樂學會、中華民國樂器 學會協辦的「北回歸線下的油彩－陳澄波畫作與音樂的對話」音樂會中，邀請了 九位專業作曲家，以陳澄波藝術創作為靈感譜曲，並交由中華國樂團及正心箏樂 團同台演出。
此場共演出九首全新作品，五首為箏樂團演出曲目，包含國樂團與箏樂團《北 回歸線》、箏樂團《祖母像》、《淡水夕照》、《清流》、《印象〃故鄉》，箏樂團編制 亦選用特殊箏族樂器。
筆者在本文中選擇以《北回歸線》、《祖母像》二首樂曲，原因為《北回歸線》
作曲者是團長魏德棟，箏樂演奏家自己來為箏樂團作曲，又編制為國樂團與箏樂 團，這樣的編制較為少見。《祖母像》則為作曲家盧亮輝所創作，以專業作曲家的 身份為箏樂團譜曲，所以筆者選擇以這以兩首新作品來分析探討。
第一節 古箏合奏曲《北回歸線》樂曲分析
一、《北回歸線》樂曲創作源起
作曲家魏德棟先生曾兩次到訪嘉義水上鄉的北回歸線地標公園，並在公園內 欣賞陳澄波畫作「北回歸線標誌」，聯想在北回歸線下孕育的偉大畫家－陳澄波先 生，他生於斯，長於斯，最後亦歨於斯，生帄種種激發了他創作樂曲的靈感，因 而譜成此曲，由盧亮輝先生編曲。
樂曲描寫臺灣油彩畫家陳澄波先生絢爛的人生。陳澄波(1895-1947)，嘉義人，
歷經年帅祖孫相依為命的孤苦人生，也經歷青年得志、意氣風發的歲月。1924 年 留學日本東京美術學校，1929 年畢業後受聘上海新華藝專西畫系教授兼系主任和 上海昌明藝專教授兼西畫主任。1933 年因上海政局不穩定，舉家遷返臺灣，積極 做畫，為臺灣的風景名勝圕造不朽的圖像典範〆也積極推展臺灣藝術文化，於 1934 年創立臺陽美術協會、1946 年擔任嘉義市第一屆參議員，1947 年因二二八事件遇 難。
二、《北回歸線》樂曲分析
本曲為 A 調調性，採用五聲音階羽角調式，使用小奏鳴曲式，訴說陳澄波先 生在日本、北京、上海、以及返回南台灣的一生絢爛多彩的人生經歷。本曲共分 六段，以古箏高音、中音、低音、倍低音四重奏曲式與國樂團協奏的形式演出，
表現對「畫家雖已遠，典型在夙昔」的無限追思。
樂團樂器編制為 I〆高音箏、16 鋼弦箏，II：21 鋼弦箏，III：21 纏弦箏，IV：
26 弦箏、倍低音箏。II、III 部樂器音域相同，又 II 部 21 弦鋼弦箏音色較為清亮，
III 部的 21 弦纏弦箏音色較為溫厚，此兩部潤飾高音區以及緩衝低音區。讓樂曲在 音色上能有些許變化感，但又不致衝突。
表 4-1-1《北回歸線》曲式結構表45
段落 標題 小節數 速度 曲式 速度(標題) 第一段 童年與家鄉 1-28 ♩=46 引奏 遙遠 寧靜 第二段 赴北國習藝 29-68 ♩=60 A
第三段 畫家的活力 69-106 ♩=72 B 沉穩有力地 第四段 悲壯的年代 107-136 ♩=75 C 稍快
第五段 油彩的禪定 137-151 ♩=52 A’ 遙遠 寧靜 第六段 回歸於故園 152-164 ♩=80 B’ 快速 表格來源〆李佩芸製表
（一）旋律分析
1.第一段 童年與家鄉(mm.1-28)
第一段樂曲以高胡弱奏顫弓長音開始，接著由擊樂引出古箏 I，古箏 I(第 5~8、
9~12 小節)兩個樂句開頭尌使用 A 調第三音(C#)和第六音(F#)，接著在第 7 小節第 三拍、第 8 小節第一拍、第 8 小節第三拍，以古箏 II、III、IV 依序奏出上滑音的 裝飾奏(見譜例 4-2-1)，由中音聲部的 21 弦纏弦箏、低音聲部 26 纏弦箏及低音箏
45 段落標題在首演節目單之樂曲解說中有介紹，但樂譜中並未明確標出，此處筆者依照標題及速 度改變處做段落區隔。
輪流演奏不同音域且具傳統風格的上滑音，從此處能觀察到作曲家保留左手傳統 按音語法，將其加入樂曲當中，以此來模擬回憶中的空間實境。此古箏聲部旋律 進行的同時，配合著新笛在 5~8 小節以一經過樂句和古箏樂句同時到達句末音#C，
9~12 小節高笙以同樣手法的經過樂句演奏#F 音。