• 沒有找到結果。

第二章 創作理論基礎

第二節 異化與懸疑

前一節探討了關於異化論及其相關學派的主張,並分析了台灣都市異化現象 的例證,本節將延伸探討創作中有關「懸疑」感受的理論與實證。

如筆者於第一章所提,以人為本的觀念為本研究的創作動機與目的,探求人 類心理、人類社會現象亦是筆者長期以來創作的最主要核心,既研究人類內心的 心理現象,超現實主義及其相關派別當是本研究的重要學理基礎,又本研究係以 都市風景畫為研究對象,超現實及其相關畫派中,對於都市、街景等較具現代風 情著墨較深的部分是本研究學理基礎的重點。綜觀超現實主義相關派別的藝術家 及作品中,形而上繪畫(Metaphysical Painting)的代表藝術家基里訶的創作主張及 作品表現與本研究最為相關,因此本研究將聚焦形而上繪畫部分進行探討。

基里訶於 1912 年參展巴黎秋季沙龍時,藝評家阿波里奈爾(Guillaume

Apollinaire,1880-1918)稱其三張風景畫作品為「形而上」風格,形而上繪畫自此成

22

為基里訶最為人所知的繪畫風格,往後更是影響超現實主義繪畫的重要基石。基 里訶的風景畫中顯而見得許多特定符號,如冰冷的拱廊、廣場與街道,強烈的光 線與拖長的陰影,或是火車、時鐘、高塔、船與風帆等具當代性的元素,這些具 有形而上象徵意義的尋常物品給他帶來強烈的懸疑之感。

〈一個秋日午後的謎〉是德‧基里訶最初出示巴黎的三幅畫之一,關於 此畫,他在 1912 年的〈一個畫家的冥想〉裡寫著:「一個澄明的秋天下午,

我坐在佛羅倫斯(翡冷翠)聖‧克羅齊廣場中央的長板凳上……,秋天的陽光 溫熱而強,照亮雕像及教堂的正面,那時我有種奇異的感覺,好像是我第一 次見到這一切。那幅畫的構圖就顯示在我腦中。現在我每次看到這幅畫都會 回想到那時刻,而那時刻對我來說彷彿是一個謎。」13

這種對於特定物品所產生的形而上體會,筆者亦常於生活中有相同的經驗,

基里訶對於強烈的陽光與拖長的陰影情有獨鍾,筆者對於強烈的陽光照射於建築

13 同註 2,頁 8。

圖 6 基里訶(G.de Chirico)〈街道的神秘與哀愁〉(Mystery and Melan choly of a Street),1914,油彩畫布,87 x 71.5 cm

23 里訶於慕尼黑美術學校就讀期間,畫家博克林(Arnold Böcklin,1827-1901)充滿浪 漫主義與象徵主義風格的繪畫對基里訶有著極大的影響(圖 7),基里訶亦曾多次 於公開的文章中提及博克林的繪畫當中那孤獨及神秘的氣氛對他的影響。此外,

14 同註 2,頁 13-14。

24

與基里訶同時期的存在主義論者,如尼采(Friedrich Wilhelm Nietzsche,1844-1900) 與叔本華(Arthur Schopenhauer,1788-1860)對他的形而上繪畫也有至深的影響,基 里訶曾受到尼采的啟發而如此表示:

「一件作品要真正不朽必須越過人的限度:邏輯與理性要完全擺開,藝 術家才能接近夢之境和孩童心靈的狀況,我記得我在讀尼采的不朽之作《查 拉圖斯特如是說》時,某些段落給我的印象,就像我小時候讀《皮諾丘木偶 歷險記》那樣。」15

存在主義是本研究的理論基礎之一,筆者將於本章第四節詳加討論之。筆者 亦曾在本章第一節當中提及存在主義對於筆者的創作與本研究的影響,就如同基 里訶受到存在主義的啟發,提倡「邏輯與理性要完全擺開」一般,存在主義主張 的「理性思考無法解釋人存在的意義、探求個人主觀經驗的重要性」等理念,也 令筆者嚮往,並欲嘗試體現在創作當中。因此,本研究創作筆者採以異化風景的 方式,將日常風景變異化、記憶模糊化,希望能以不尋常的眼光觀察出尋常景色 的不尋常之處,也是為了探求如何在作品當中體現存在的本質。

15 同註 2,頁 20。

圖 7 博克林(Arnold Böcklin)〈死之島〉(Die Toteninsel),1880,

油彩畫布,111 x 155 cm

25 份,更發現超現實主義繪畫當中以基里訶與馬格利特(René Magritte)的作品最令 筆者感到共鳴,這使筆者對於兩者的關聯性之研究有極大的興趣,進而在更詳細 的文獻探討後,始發現原來基里訶的形而上繪畫對於馬格利特的風格有著深遠的 影響。

現代藝術史談超現實主義時不可避免地要把德‧基里訶看成是超現實主 義的先驅。……特別是馬格利特,當詩人勒孔特(Marcel Leconte)在一九一 四年拿德‧基里訶一九一四年畫的屋牆上掛著石膏像和大橡皮手套的〈愛之

26

形而上繪畫影響了馬格利特、影響了超現實主義,後世許多藝術潮流,在當 代藝術中也能觀察到許多形而上繪畫的觀念,從形而上的隱喻反省、探討當代社 會的各種現象,這是許多當代藝術所要闡述的重要觀念,也是筆者的創作當中所 想要企及的境地─運用異化風景省視、批判當代臺灣都市當中的異化現象,並抒 發對於自身童年與成長經驗的情感,從而探討存在的本質。在基里訶的作品當中,

從最基本的陽光、陰影,到許多具代表性的建築物、旗幟、列車等符號,在這些 看似冰冷的表象之下都若隱若現地透漏了許多作者的潛意識想法,這是形而上繪 畫的神祕之處,也是迷人之處。在本研究創作當中,筆者試圖藉形而上繪畫的概 念,營造屬於筆者自身與身處環境的異化風景,期望藉此具有形而上繪畫風格的 異化風景作品引起觀者共鳴,進而產生對於自身及所處環境的關懷與反省。

相關文件