第一章 緒論
第一節 研究動機與目的
第一章 緒論
第一節 研究動機與目的
一、研究動機
從台灣開始被殖民統治以來,原住民族一直到自覺運動之前總是屬於「被觀 察」、「被他者建構」、「被壓制」的一環。在這之中,不同的殖民政策與文化傳播 便直接或間接的影響原住民族原有的傳統文化(如生活祭儀、口傳文學……)、
生活方式等,因而逐漸改變了原住民原有維繫文化的泉源與自我的認同感。而在 維繫傳統文化的層面上,以「口傳」方式為主的「歌謠」就是一種世代傳承的傳 統,當其受到各種不同因素(例如個人的演唱方式、不同的文化接觸等)的影響 後,除了舊有的歌謠會產生轉變外,甚至更有可能形成、造就出屬於那個時代的
「創作」歌謠。
而目前有關於原住民音樂最早被國際所知曉的當屬布農族的「Pasibutbut(祈 禱小米豐收歌)」(又將其稱之「八部合音」),這是由日本音樂學者-黑澤隆朝於 1952 年將其寄至聯合國的文教組織,在當時來說,這樣的和聲方式推翻了西方 音樂學家所提出的論點(認為音樂是由簡到繁、由單音至和聲),也因此成為了 布農族音樂的代表;1到了1996 年的亞特蘭大奧運會,來自台灣阿美族的音樂「飲 酒歡樂歌(老人飲酒歌)」又因其宣傳曲「Return to innocence(返璞歸真)」所引 發的音樂「著作權」的議題,原住民音樂再度躍上了國際舞台,成為了阿美族頗 具代表性的歌謠。之後,或許因為受到「國際」的注目,加上當時本土意識逐漸 高漲的影響,使得越來越多的原住民對於自身的歌謠產生了認同,並對於部落的 文化重新燃起了自信心。本研究對象所處馬蘭地區的阿美族即是如此;2此外,
2000 年的金曲獎對於原住民創作歌手或音樂工作者而言,也是一個極為重要的 指標。3在這種種的因素之下,也使得許多原住民的創作歌手或音樂工作者希望 能夠透過創作,重新將自己族群、部落的傳統文化發揚光大,並藉此表達自我文 化的認同。在此潮流下,於是出現了許多較符合音樂市場的原住民創作歌手或音 樂工作者,這些人的創作基本上是結合了流行音樂與原生族群歌謠中的一些元素 或概念,而逐漸形塑出屬於自己的音樂創作特色與表演形式。
1 有關於布農族「八部合音」的論述參閱自行政院原住民族委員會文化園區管理局網站。其網址 為:http://www.tacp.gov.tw/home02_3.aspx?ID=$3071&IDK=2&EXEC=L。
2 參閱孫俊彥 2001《阿美族馬蘭地區複音歌謠研究》p.154 的論述。
3 當年卑南族歌手-陳建年獲得「流行音樂作品類-最佳作曲人獎」、「流行音樂作品類-最佳 國語男演唱人獎」;此外,同樣來自卑南族的歌手紀曉君獲得「流行音樂作品類-最佳新人獎」;
另外阿美族的歌手郭英男先生也榮獲「非流行音樂作品類-最佳民族樂曲專輯獎」等,算是原住 民歌手在金曲獎頒獎典禮中最為風光的一年。參考來源:(中華民國行政院新聞局出版事業服務 網站)2011.05.15 。網址為:http://info.gio.gov.tw/ct.asp?xItem=20281&CtNode=4821&mp=3。
2 行為都會產生變化,造成音樂傳統的改變)。所以,Merriam 所指的研究目標不僅指音樂本身,
還須包含音樂的概念與行為。參閱王耀華、喬建中2005《音樂學概論》,頁 266。
3
若將其概念套在本研究中或許可以這麼看:「研究對象」所處的音樂體系及價值 觀念如何影響其「行為」表現,並藉由這個行為創造出「音樂產品」,而這個音 樂產品又如何反過來影響本研究對象。也就是說,研究對象的音樂概念與其行為 以及產生的作品,所形成的研究循環模式,筆者認為與本論文的整體研究架構極 為相關;又比如:英國學者John Blacking 在其《How Musical is man?》中提到:
音樂是人為組織的聲響,是表達個人社會經驗的觀點、音樂可以體現出社會和文 化,是無法和價值及人類經驗分開的。社會的經濟狀態也會影響音樂、每個文化 的音樂有他們自己的規則,在探討時必須放在其社會文化中去理解等。10以上的 論述也是導致筆者對於本研究更增添興趣之因。
再者,相較於原住民視覺藝術的相關探討之下,目前以原住民音樂工作者與 其生命經驗、作品詮釋之間的探討並不多。因此,筆者認為在目前的研究中,這 方面的探討極為重要,因它不僅可呈現屬於主體個人生命經驗的歷程、社會背景 的描述之外,還記錄了屬於這個時代的音樂產物。
綜上,構成筆者的研究動機如下:
第一, 亞特蘭大奧運宣傳曲「返璞歸真」、龍哥創作「彩虹」,是引領筆者 進入原住民音樂文化領域,選擇「阿美族」的原因之關鍵。此外,相 對於傳統歌謠的探討,筆者自認較能夠掌握現今的原住民創作歌曲。
第二, 選定「龍哥」是由於他對於整個台東地區、馬蘭部落的原住民音樂 文化佔有一席之地,且其表演形式與人生經驗的反差極大。
第三, 此研究應可呼應筆者所閱讀過的相關概念。
第四, 目前相關於此方面的研究不多。
二、研究目的
不論任何時代、任何人的創作一定有其創作意識與背景,而這個創作的根基 也必定是來自於創作者本身所處的社會、文化背景與生命經驗。因此,筆者認為 在探討這個主題時,研究對象、社會文化脈絡以及作品之間的相互關係就更顯重 要。本研究將以原住民音樂工作者-郭明龍先生做為主要的研究與訪談對象,來 深入理解其生命經驗、所處的社會文化脈絡,及音樂創作作品中所想要表達的意 象,期能相互印證本研究所預設的議題。簡言之,本研究的目的如下:
10 參閱 John Blacking1990《How Musical is man?》,頁 54、58、71、89。
4
第一、 紀錄龍哥的生命經驗與創作歷程分析。
第二、 透過此研究呈現人與社會文化以及作品之間的關係。也就是說,筆 者相信:原住民音樂工作者與其創作作品,皆會受其成長過程的文化 脈絡、社會背景所影響。
第三、 詮釋龍哥音樂創作作品中所要表達的意象。
5