第四章 樂曲詮釋
第三節 《紅土印象》色彩音演奏提示
筆者最初進行《紅土印象》之音樂分析時，發現全曲 A 大調中的 F#、G#，時 常有還原的情形，因此於訪談作曲家時，便將此問題提出。曲大衛說：
他們唱的音不一定非得固定是 G、G#音，他們的民歌當中，或他們唱的音，
全曲的 A 大調，集中於 A 段、A1段、A2段及 Coda，然而 A2段和 Coda 的二 胡旋律並無出現 G 音，因此 G 的色彩音，自然於 A 段、A1段呈現。筆者認為，因 為 A 段、A1段的速度是全曲較緩和之段落，而曲大衛這樣的安排，則可以突顯出 色彩音效果。而由於 A 段與 A1段主題旋律相同，因此以下僅舉 A1段部分為例。
如第 154 至 159 小節之間的 G 音，因鋼琴部分原先的 G#音，也與二胡旋律一致，
變為 G 音，所以筆者認為，此處二胡的 G 音應將音高演奏成介於 G 音與 G#音之 間（見譜例 69）。
【譜例 69】154~159 小節
（二）F#的色彩音
前章第三節探討和聲時，曾提到雲南的哈尼族和基諾族，有一特殊音階，即 帶半音的五聲音階 Mi -Fa-La-Si-Do-Mi。事實上，紅河縣哈尼族典型的帶半音的五 聲調式，其音列為 Sol bLa Do Re Mi Sol，在這種調式音列中，六級音 mi 即為活音，
有時會降低半音。而若有活音情形出現，那麼其音列就會變成 Sol bLa Do Re bMi ， 音程之間的關係於音響上就會形成前述所說，與日本「都節音階」調式風格相似 的 Mi -Fa-La-Si-Do-Mi。若以紅河哈尼族原型音列唱名 Sol bLa Do Re bMi 來看，那 麼bLa 的情形，則類似於樂譜上 A 大調 F#音還原的概念。雖然此處並非為色彩音，
但筆者認為若將 F#音還原變成 F 音，那麼與樂譜就會衝突，產生與記譜不一樣之 音高。因此筆者會將此曲部分 A 大調的 F#音，以色彩音演奏，讓這個本來只透過 鋼琴記譜的雲南風味色彩，也呈現於二胡中，與鋼琴共同展現調性的模糊感。
此曲的 A 段與 A1段，鋼琴的 F 音時常有升與還原的情形，但在二胡卻都是 F#。筆者認為，鋼琴的 F 音的變化，可作為二胡使用色彩音時機的參考。舉例來 說，第 44~45 小節，鋼琴 G 音與 F 音皆轉為還原，形成很明顯的色彩轉換，那麼 二胡就可以於此處的 F#音作色彩音的處理，將音高介於 F 至 F#（見譜例 70）。同 樣的情形在第 158 至 167 小節的鋼琴也可以看到，因此第 161 和 165 小節，也可 將 F#稍稍降低，配合鋼琴和聲色彩的變化，一同描繪調性的不確定感（見譜例 71）。
【譜例 70】44~45 小節
【譜例 71】158~167 小節
鋼琴因為十二平均律的緣故，無法做到民間音樂這些特殊的色彩音效果。但 從《紅土印象》這個作品當中，仍可看出曲大衛利用五線譜的記譜方式，表達色 彩音的概念。筆者認為，其作品既命名為紅土印象，那麼展現雲南的音樂特色絕 對是必要的。因此，無法詳細記載的色彩音，除為作曲家留給演奏家的詮釋空間，
同時也是演奏者積極具體展現雲南風格的詮釋重要之處。