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第四章 《小組曲》曲式分析

第四節 芭蕾

《芭蕾》以調號區分樂段,也同時改變拍號,第一段為 D 大調,2/4 拍;第二段為

G 大調,3/8 拍;第三段同第一段。為要求以精確的快板(Allegro giusto)演奏,是四個

樂章中演奏速度最快的一個樂章,此曲曲式為三段體,詳見【表 5】。

【【

【譜例譜例譜例 4-4-1:譜例 :::主題主題主題主題 A】】】

2/4 拍於《芭蕾》舞步中通常代表較細微的,小腿以下的快速動作。第一主題(主題 A)

的韻律不斷以強調後半拍為主,直接讓人聯想到芭蕾舞中典型的踮腳尖動作。另一方面,

後半拍節奏可視為之前樂章所使用的切分節奏的變化。整體而言,此主題呈現平衡與對

稱的結構,首先,主題 A 呼應《小步舞曲》「主音–屬音」的主題頭部,以「屬音–主音」

的四度音程展開,並以四度音程建構整個主題。前二小節的四度音程上行(A-D, B-E),

佐以附點八分節奏;之後二小節的四度音程下行(F#-C#, E-B, D-A),佐以十六分節奏。

主題後半部也是以二小節的四度音程上行(D-G)及二小節的四度音程下行(E-B)為

主。

【【

【譜例譜例譜例 4-4-2:譜例 :::主題主題主題主題 A 發展發展發展發展】】】

主題 A 第二次陳述時,改變後半部旋律,利用《行列》起始主題的節奏型與音階群,為

主題 A 提供新的素材。

【【

【譜例譜例譜例 4-4-3:譜例 :::主題主題主題主題 B】

此樂章的第二段為 3/8 拍的圓舞曲風格,動作以快速的轉圈及小跳為主。作者為了減低

拍號改變所造成的突兀感,於第一段結尾先行介紹第二主題(主題 B)的音高,藉由三

次的複述,讓音量逐漸減弱,不著痕跡的進入第二樂段,重新以新的韻律唱出主題 B,

如此巧妙的手法,於最後的樂段將有更大的發展。

【【

【譜例譜例譜例 4-4-4:譜例 :::再現第一段再現第一段再現第一段再現第一段】】】

第三段接續前段的雙十六分節奏,緊鑼密鼓的展開了四小節的前奏,充滿動感的 2/4 拍

韻律,再現主題 A 的主要動機–附點八分節奏與四度音程。

【【

【譜例譜例譜例 4-4-5:譜例 :::coda】】】

第三段重述了第一段的 A、B 部分,原本的 a’則改為龐大的尾聲段落,以 3/8 拍呼應之

前的第二段。當時如同未完成的結尾,竟是作者精心的伏筆。因此,尾聲一開始便歡唱

主題 B 的前半句,再將主題 A 的後半句作變奏,接於主題 A 之後。

【【

【譜例譜例譜例 4-4-6:譜例 :::樂章尾聲樂章尾聲樂章尾聲樂章尾聲】】】

整個尾聲由兩個主題交相出現,有如兩組舞群的表演,場面盛大,其結尾的變革終止,

呼應第二樂章歡樂的結尾,然更勝於第二樂章。

第五章

此組曲管絃樂版本由畢塞爾編寫,經過筆者研究,大致上仍遵照德布西慣用的配器

【【

【譜例譜例譜例 5-1-1:譜例 :::音樂最高點前的準備音樂最高點前的準備音樂最高點前的準備音樂最高點前的準備】】】

A 段主要以長笛演奏主題。豎琴和五部絃樂除了 m. 21 小節以外,全段的音量都維持在

ppp-p 的範圍裡。樂曲進行到 m. 21 所有的聲部音量為 mf,筆者認為在此真正的意涵是

為了強調全樂段的最高音 G,指揮在這個高峰之前要多給團員一點點時間,加上呼吸,

提示團員最高音的位置及厚實的音色,將音樂的線條拉到最高點。

【【

【譜例譜例譜例 5-1-2:譜例 :::如何詮釋模進如何詮釋模進如何詮釋模進如何詮釋模進,,,,改變色彩改變色彩改變色彩改變色彩】】】

緊接著長笛的主題漸漸下行,第二次相同的主題配器增加,音量卻由 p 變成 pp,整體的

音色比第一次更加灰暗,法國號營造出溫暖安定的氣氛,此時第二小提琴以撥奏

(Pizzicato)呈現,讓暗沉的音色中帶點明亮的色彩。這種層次並不常見,指揮的手要

壓低控制,提示層次的差別,還要給法國號肯定的眼神,讓法國號能夠安定的控制在 pp

的音量,演奏出飽滿的音色且精準地落在拍點上。

【【

【譜例譜例譜例 5-1-3:譜例 :::Risoluto 的打法的打法的打法的打法】】】

A 段結束在 m. 30 同時指示法國號摘除弱音器(Enlevez les Sourdines),並且由大提琴和

低音提琴引領出 B 段。結束 A 段的同時,指揮必須明確地轉換情緒進入充滿律動、節

奏強烈的 B 段。此樂段雖然強調節奏要非常清楚並且果決地演奏,但旋律的線條依然持

續進行,指揮除了給予低音聲部果決的拍點外,同時也要注意樂句的發展與線條。

【【

【譜例譜例譜例 5-1-4:譜例 :::給打擊與豎琴的提示給打擊與豎琴的提示給打擊與豎琴的提示給打擊與豎琴的提示】】】

樂曲進行到 mm. 43-44 鈸指示使用定音鼓的鼓棒演奏(avec les baguettes de Timb.)加上

豎琴琶音式的和絃,目的是為了製造像小波浪般柔軟的音色。此時,指揮的右手給木管

清楚的拍點演奏輕巧的樂句,左手則要帶點線條提示打擊及豎琴營造柔和的效果。

【【

【譜例譜例譜例 5-1-5:譜例 :::對比音色的打法對比音色的打法對比音色的打法對比音色的打法】】】

mm. 47-50 以長笛加上木管為主的旋律,僅搭配大提琴與低音提琴伴奏,並指示低音提

琴由一個譜架兩位演奏者演奏(un pupitre),對比 mm. 51-54 幾乎相同的樂句,編者巧

妙地運用木管及絃樂的音色製造不同的韻味,兩個樂句的音量都維持在 p 的範圍裡,第

一個樂句以木管為主,散發出輕巧、活潑的個性,指揮適宜較縱向的打法;緊接著主題

交給絃樂,低音提琴也由原本兩位演奏者調整成全體演奏(Toutes),個性瞬間轉變為較

沉穩的性格,此時指揮可調整為橫向打法,拉寬線條提示絃樂。

【【

【譜例譜例譜例 5-1-6:譜例 :::容易忽略的聲部容易忽略的聲部容易忽略的聲部容易忽略的聲部】】】

音樂不斷地往上延伸以圓滑奏取代附點節奏,此時指揮必須以線條式的打法,持續樂曲

的張力將音樂帶到最高點在 m. 59 完全釋放,長笛和小提琴持續張力與情緒的同時,內

聲部的中提琴和單簧管要以非常飽滿的音色歌唱著,法國號隨即銜接相同的樂句再一次

歌唱,指揮在 m. 59 前除了持續樂曲的張力,必須提醒中提琴與法國號特別強調樂句(très

en dehors),中提琴與法國號的音色都屬於比較溫暖、柔和的色彩,在看似明亮、澎湃

的畫面裡,作者真正想呈現的確是深藏在內部的中間色調。

【【

【譜例譜例譜例 5-1-7:譜例 :::線條與點線條與點線條與點線條與點,,,,掛留音的打法掛留音的打法掛留音的打法掛留音的打法】】】

樂曲逐漸進入尾聲,此種境界已超脫外界的紛擾,如同詩作所言「神父低聲告解艾格列,

這位鄉野聞名的放蕩子爵交出心靈鑰匙。」24

第一小提琴十六分音群持續進行掛留到每小節的第一拍,似湖面上緩緩流動的水波,同

時,單簧管的旋律改變音值落在每小節的強拍,指揮必須特別留意提醒單簧管準確落在

強拍上但拍點不要切斷第一小提琴的線條。

【【

【譜例譜例譜例 5-1-8:譜例 :::Encore plus retenu 的打法的打法的打法的打法】】】

24 魏崙,《魏崙抒情詩一百首》,莫渝 譯(台北:桂冠出版,1995),64。

mm. 105-109 再一次更慢(Encore plus retenu)由長笛和雙簧管演奏主題,結束夢幻卻帶

【【

【譜例譜例譜例 5-2-1:譜例 :::以分割拍處理情緒的轉換以分割拍處理情緒的轉換以分割拍處理情緒的轉換以分割拍處理情緒的轉換】】】

樂曲進入第一段尾聲,全體以華麗響亮的色調呈現,此時,鈸擔任非常重要的角色,要

展現非常寬闊且充滿迴響的音色,並且保留震動(laissez vibrer),m.21 結束第一段的同

時,由低音管及法國號持續節奏動機漸慢(poco rit)進入第二段,指揮在雙節線前的第

四拍打分割拍來提示第二段絃樂的切分節奏,這樣的打法不僅可以使低音提琴肯定、有

信心地落在拍點上,也可更自然地轉換情緒。

【【

【譜例譜例譜例 5-2-2:譜例 :::詼諧的速度與切分節奏詼諧的速度與切分節奏詼諧的速度與切分節奏詼諧的速度與切分節奏】】】

第二段詼諧的速度(a Tempo scherzando)與切分節奏互相呼應,樂曲呈現出搖擺的律動,

指揮的拍點要清楚但不能切斷音樂的線條,需完美呈現切分節奏的律動;低音提琴第一

拍的撥奏在此相對重要,指揮需提醒低音提琴以飽滿的音色撥奏,並精準地落在拍點

上。

【【

【譜例譜例譜例 5-2-3:譜例 :::Fermata 的打法的打法的打法的打法】】】

作者在第二樂段巧妙地運用了停留記號(Fermata)及雙節線來連接不同的樂句,指揮必

須清楚地提示團員樂句的連接。m. 29 譜例上的黑點記號表示定格,定格在單簧管的停

留記號,給大提琴和低音提琴清楚的呼吸,進入主題 B 發展。

【【

【譜例譜例譜例 5-2-4:譜例 :::以分割動作來處理過門以分割動作來處理過門以分割動作來處理過門以分割動作來處理過門】】】

m.42 雙節線提示調性改變,結束第二段進入第三樂段,第三段再次以長笛和雙簧管輪流

演奏主題與第一段相呼應,整體結構也與第一段大致相同。筆者認為樂段的轉換,以分

割動作來處理過門加上清楚的呼吸,較能夠明確自然地轉換情緒。

【【

【譜例譜例譜例 5-2-5:譜例 :::持續樂曲張力持續樂曲張力持續樂曲張力持續樂曲張力】】】

樂曲進入尾聲豎琴以急促的三十二分音符營造豐富的音響效果,同時,三角鐵和鈸也以

寬廣的音色呈現並且保留震動,在一片熱鬧、響亮的氣氛中,所有的音值都增長,音樂

突然變慢,此時指揮必須維持力度以帶有線條的縱向打法來持續擴張整體豐富的音響,

最後以飽滿的音響結束。

第三節 第三節 第三節

第三節 小步舞曲 小步舞曲 小步舞曲 小步舞曲

《小步舞曲》樂器編制為 2 部長笛、雙簧管、英國管、2 部單簧管、2 部低音管、2

部法國號、豎琴及五部絃樂,為四個樂章中唯一加入英國管的樂章,銅管樂器也僅使用

法國號。樂曲開始別於前兩個樂章由長笛演奏主題,《小步舞曲》則由雙簧管、英國管

法國號。樂曲開始別於前兩個樂章由長笛演奏主題,《小步舞曲》則由雙簧管、英國管

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