• 沒有找到結果。

第五章 系列作品解析

第四節 脫離平面系列

本系列的創作實踐主要在探討水墨在脫離平面後的張力,在創作時也特別挑 選精神性在「脫出平面」上適合的文化題材,本章節從「劍出鞘」、「傳說的浮出」、

「扇面繪畫」三方面進行探討,以現代手法將水墨與中國器物、傳說相互結合,

進入現代空間。

筆者原為平面創作者,為求切合己身、符合時代精神,逐漸發展脫離平面的 創作型態。從平面跳脫的過程,其實經歷了相當多的媒材實驗以及心境上的變通,

而這段全心全意也全新全異的實踐,讓筆者在未來找到更有力量的創作方式,故 在本章節中多有著墨。此系列的嘗試同樣立基於中華文化與心靈實現,讓心靈的 種種伴隨著東方色彩真實浮現。

圖 4-12: 徐祖寬,〈取經〉,2017,撲克牌、黑色原子筆,49X65cm(x54 件) ,作品排組示意圖。

- 44 -

- 45 -

圖 4-14:徐祖寬,〈五毒劍〉,2015,水墨、紙本、壓克力切割,78.7×54.6cm,拔劍示意圖。

- 46 -

圖 4-15:徐祖寬,〈五毒劍〉,2015,水墨、紙本、壓克力切割,78.7×54.6cm,現場演示圖。

- 47 -

「九嬰」是一種古代凶獸,擁有九個頭、蛇一般的綿長身體,叫聲如同嬰兒 啼哭,平時潛藏在名為「凶水」的大河之下。某一天,天空中突然出現了十個太 陽,強烈的日光烘烤著大地,整個世界有如人間煉獄,躲藏在凶水中的九嬰因為 受不了火熱滾燙的河水,痛苦的浮出水面、四處吃人,最後被射下太陽的后羿所 殺。

侯俊明在他的創作著作「搜神記」裡曾這麼說:「按理說,鬼神是人心象的 投射,如果你不去為它們塑形,祂們自不會存在的。」而本創作的第一件事情,

就是為九嬰的九個頭塑形(圖 4-17)。

為了讓九嬰降臨於現實空間,筆者首次嘗試立體雕塑的實作,製作了九個現 代嬰兒的頭雕,九個頭雕皆為白色、滿臉泥濘,技巧性地附著在白色的卷軸上方,

讓九個頭像是從展開的卷軸中浮出,卷軸長度接近四公尺,以懸掛的方式展示。

(圖4-18)

圖 4-16:山海經九嬰圖像 。

圖 4-17:徐祖寬,〈九嬰〉,2017,免燒陶土、宣紙,90×360cm,作品局部。

- 48 -

作品以「實體的雕塑」強調九嬰在現實空間的顯現,整件作品一片雪白,藉 由卷軸的懸掛一路向下蔓延,利用這片白營造計白當黑的曖昧性,給予觀者想像 上的延伸,白色的綿延既是凶水之河水、同時也是九嬰之蛇身、藉由極長的卷軸 從牆面拖出、直到地面,增添九嬰在此時此刻浮出的存在感。在古代,九嬰是在 大環境的痛苦下,萬不得已才浮出水面,這件作品的誕生,也是希望透過九嬰在 現代的浮現,反思在自由進步的大環境中,在那看似一片雪白的背後,究竟隱藏 了什麼樣的痛苦。

三、 扇面繪畫與現成物

工藝的發達、文化的豐厚,造就了東方多種富含意義的器物與傳統,像是風 靡歐美的瓷器、前章所提到的劍等,脫離平面的創作研究一路下來,經歷過「劍 出鞘」的脫離、「九嬰」的高浮雕創作後,逐漸熟悉脫離平面後的空間力量,為 了使作品更能產生帶入感,以及更加符合水墨在現世角度的訴求,開始嘗試其他 創作方外化物的手法,並將現實中的真實物體帶入作品之中。為了精益求精,筆 者決定完整呈現一件立體的水墨作品,除了完全立體之外,也要在其中加入現代 產物的運用,使之更貼合今日現象,製作撲克牌時,筆者的現成物呈現是間接的 (大圖輸出),這一次將直接運用現成物及其本身的功能,所選用的現實實物同樣 也經過特性的考量。

東方的扇面繪畫為本研究之嘗試,扇子乃揮動空氣、令人涼快之物,主要分 為摺扇與團扇,前者可開合收納,因為需要人力揮動,在現代的下場就像之前所 提到的劍,不是完全消失,只是在實用性上幾乎都被冷氣機或電風扇給取代。

圖 4-18:徐祖寬,〈九嬰〉,2017,免燒陶土、宣紙,90×360cm。

- 49 -

扇面繪畫是古代的風雅之物,古人常於其上題詩作畫,藉以彰顯自身氣質,

武俠類的影視作品中,也常能見到風度翩翩的主角「刷!」一聲打開摺扇,然後 開始引經據典、侃侃而談,當中武功高強者,甚至可以拿扇子當作武器,在摺扇 的開合之間擊退對手,雖說戲劇效果誇張,卻實在地影響了西方對東方文化的觀 感,以近日的美國商業大片為例,在當紅電影「奇異博士」中,摺扇的造型就是 其中要角的武器造型(圖4-19),該角色以東方修行者的模樣、手持東方神秘大殺 四方,可見扇子在東方元素中的精神性與影響力。

扇面繪畫自然是繪製於扇面之上,雖然紙扇在今天的使用程度並不廣泛,但 現今的電風扇也同樣擁有扇面,依然可以藉由繪製來彰顯風雅,除了在電扇扇面 上作畫,更能利用現代機械自然吹風的特性,打造出具有感受性的作品發揮。無 論多少方外之物改變人們的生活,中華文化的情懷總能將生命變得更加美善且充 滿哲思。筆者將電風扇拆解後在扇面糊紙,進行水墨創作,整台電風扇的配色也 重新上漆,讓風格相互搭配,讓便宜的電扇經過創作之後也能擁有華貴的視覺效 果(圖4-20)。

圖4-19: 〈奇異博士〉電影中的古一法師。圖片來源:http://www.sohu.com/a/271633173_100028047

圖 4-20:徐祖寬,〈電風扇〉,2017,水墨、彩、宣紙、電風扇,58X35X32CM,組件拆解圖。

- 50 -

圖 4-21:徐祖寬,〈電風扇〉,2017,水墨、彩、宣紙、電風扇,58X35X32CM,吹風示意圖。

- 51 -

圖 4-22:徐祖寬,〈電風扇〉,2017,水墨、彩、宣紙、電風扇,58X35X32CM,作品構造圖。

- 52 -

心靈之物相連綻放,並在這些病態的花鳥中找出描繪心靈陰影的方式。

線條的流動確實是筆墨的要素,整個畫面都是爆發性的流動,也確實能讓畫 面整體呈現出痛苦且暴動的氛圍,在獨立的系列創作中呈現出現代人心中的混亂,

截至目前為止的各種創作實踐,單就視覺強度上來看,花鳥系列是筆者目前最有 力量的處理型態(圖 4-23),但除了情緒的表達之外,筆者也希望為畫面增添更多 的意義。

為了增加更多的趣味以及可讀性,筆者開始進行傳說系列的嘗試,如本章第 二節所示,筆者的傳說系列,是從舊有的中華傳說、經典中吸取精華,再加入現 代觀點與其他的元素,描繪出不同的傳說詮釋。相較於花鳥系列以情緒為主,傳 說系列的創作富含敘事性,畫面也有著大量的訊息以及各種象徵意義,是筆者在 畫面內容中物體、人物最多的一個系列(圖 4-24)。

圖 4-23:徐祖寬,〈花鳥系列-落花如有意〉,240X120cm,2017, 水墨設色,作品局部。

圖 4-24:徐祖寬,〈尋找冬蟲夏草〉,2016,水墨、彩、宣紙,90×180 ㎝,作品局部。

- 53 -

- 54 -

若花鳥系列的畫法(圖 4-26),本身就意圖彰顯人心黑暗的一面,那麼何不做 得更為徹底,將心中的「陰影」面積、厚度做到飽和,於是筆者開始用大塊面的 黑來表現病態的生物感,將多樣性的痛苦、黑暗化為更具體的訴求,嘗試過後,

也發現大量的黑墨能讓病態的結構更加清晰有力(圖 4-27)。

而這樣的心靈力量,在融入敘事內容的彩墨畫面後,就能解決先前相互干擾 之疑慮,達到內容與力量的相得益彰。其實這樣的做法不只是解決干擾的問題,

經由強烈對比的彰顯,無論在黑墨的部分或是彩墨的部分,都能置入更準確的內 容傳達,且深具彈性,對喜歡內容變換、多方探討的筆者尤其適合。(圖 4-28)。

圖 4-27:徐祖寬,〈取得斷腸草的方式〉,作品局部,將 原來的心靈造型進化,以濃墨繪製心靈的痛苦意象。

圖 4-26:徐祖寬,〈我們是花,我們是鳥。〉,

作品局部,花鳥系列中的心靈造型。

圖 4-25: 程代勒,〈滑世代〉,2015,墨、彩、宣紙,179X86cm。

- 55 -

2.自身造型的介入

筆者熱愛漫畫,先前也在〈取經〉的撲克牌作品中,嘗試將漫畫置入於藝術 創作,對筆者來說,許多漫畫式的表現更能直接彰顯筆者意圖表達的心靈。

整合新作時,筆者以大黑墨重塑心靈,發現以黑墨留白之方式,能夠在其中 構成多種造型表現,而且皆能隨著整體黑墨的造型得到相當的力度,於是開始藉 由黑墨表現筆者自身擅長的各種造型。

在其中的人型部分,筆者在黑色的病痛與變態中,營造出眼睛、嘴巴幾乎都 是個大圓圈的人型,這種如漫畫般的誇張表現,實為筆者心靈發想中最自然的部 分,同時也相信這樣的造型不僅能反映出筆者成長的世代,也是筆者自身最具靈 魂與力量的傳達。

圖 4-28: 徐祖寬,〈請鬼拿藥單〉,作品局部。

圖 4-29: 徐祖寬,〈將星殞落〉,2018,水墨、彩、

紙本設色、泥沙,作品局部,畫面中的造型構成。

圖 4-30: 徐祖寬,〈不眠循跡客〉,2018,水墨、彩、

紙本設色、壓克力,作品局部,畫面中的造型構 成。

- 56 - 怒,泰國農業大學(Kasetsart University)海洋生物學家那瓦沙瓦(Thon Thamrongnawasawat)指出,塑膠袋使這頭鯨魚無法吃進任何有營養的食物,

47自由時報報導,(2018-06-04 10:57),https://news.ltn.com.tw/news/world/breakingnews/2446836

- 57 -

在神農氏的傳說中,斷腸草只能確定是劇毒之物,是什麼物種並無真正定論,

但是在現代,斷腸草的取得似乎不難,只要拎起一隻鯨魚,剖開腸肚,就能看見 黑色的斷腸草汩汩流出,一如前述報導所說的: 「如果你胃裡有 80 個塑料袋,

你也會死。」。

筆者以彩墨清晰描繪鯨魚,作為探討內容之引(圖 4-32),而黑色部分則為各 為情緒展現,當黑墨塑形為大手,即能代表黑暗心靈的抓取。而汩汩流出的黑暗 當中,充滿多種繁複的痛苦元素,藉由黑墨的一體性產生出更深刻的表現,而鯨 魚作為傳說之主體,則與黑墨的心靈相互搭襯(圖 4-33),體現科技時代下鯨魚斷 腸之問題。

而這樣的介面不只在畫面內容上擁有自在的發展空間,對於空間與現成物等 諸多形式的介入亦相當適切,而形式上的介入與呈現,將於下文中持續討論。

圖 4-31: 自由時報新聞圖片,〈驚!領航鯨痛苦亡 體內塞滿塑膠袋畫面超震撼〉,2018-06-04。

圖 4-31: 自由時報新聞圖片,〈驚!領航鯨痛苦亡 體內塞滿塑膠袋畫面超震撼〉,2018-06-04。

相關文件