鋼琴作品特徵 鋼琴作品特徵 鋼琴作品特徵 鋼琴作品特徵

【譜例 3-2】《蝴蝶》，終曲，第 1-8 小節，引用民謠《祖父之舞》（Grossvatertanz）。

而文字上的引用則是舒曼認為某些對他個人具有意義的字母，並把這些字母

轉換為音名，如《阿貝格變奏曲》的主題，就是來自於偶然邂逅的舞伴阿貝格（Meta

Abegg）的名字 ABEGG 字母的換音。

【譜例 3-3】《阿貝格變奏曲》，第 1-2 小節。

在曲式結構上來說，舒曼的作品中所見到的對位、賦格及卡農的手法，卻是

深受巴哈的影響。

舒曼的創作特色還可以從曲式、旋律、節奏、和聲看出端倪。就舒曼喜愛採

用的曲式而言，以個性小品居多，共有十八首：《蝴蝶》、《間奏曲》、《大衛同盟舞

曲集》、《狂歡節》、《幻想曲集》、《兒時情景》、《克萊斯勒魂》、《阿拉貝斯克》、《花

曲》、《幽默曲》、《敘事曲集》、《夜曲》、《三首羅曼史》、《四首鋼琴作品》、《為踏

板鋼琴而作的練習曲》、《為踏板鋼琴而作的小曲》、《少年曲集》及《森林情景》

共十八首；其次是採用奏鳴曲式（Sonata Form）創作的樂曲，共有六首：《觸技曲》、

《第一號鋼琴奏鳴曲》、《大奏鳴曲》、《幻想曲》、《第二號鋼琴奏鳴曲》及《維也

納狂歡節》第五樂章；採用變奏曲式（Variation form）創作的五首樂曲：《阿貝格

變奏曲》、《克拉拉．威克主題即興曲》、《交響練習曲》、《大奏鳴曲》第三樂章、《為

青年的三首幻想曲集》第二樂章。就旋律特徵而言，舒曼喜歡用象徵性的旋律，

與卡農及對位旋律。像是《阿貝格變奏曲》的主題，就是來自於偶然邂逅的舞伴

阿貝格（Meta Abegg）的名字 ABEGG 字母的換音，另外是來自某些對舒曼具有重

要意義的人所做的旋律，像是《克拉拉．威克主題即興曲》，就是採用克拉拉所創

作的 CFGC 為作曲動機。而對位的旋律可以在《七首賦格式作品》中找到，卡農

手法創作的旋律則在《蝴蝶》之中。

【譜例 3-4】《克拉拉．威克主題即興曲》，第 1-8 小節。

【譜例 3-5】《七首賦格式作品》，第二首，第 1-4 小節。

【譜例 3-6】《蝴蝶》第三首，第 18-28 小節。

就節奏特徵而言，舒曼喜歡使用在旋律中同時進行不一樣的節奏型態，或是 改變樂曲中重音的規律，有時甚至使小節線失去規律間隔的功用。在演奏樂曲時，

雙手同時進行不一樣的節奏，像是二對三、四對三或二對五的節奏。

【譜例 3-7】《交響練習曲》第二變奏，第 1-2 小節。

【譜例 3-8】《交響練習曲》第二變奏，第 2-3 小節。

【譜例 3-9】《幻想曲》，第 15-18 小節。

改變重音的規律。

【譜例 3-10】《幻想曲》，第 82-88 小節。

使小節線失去間隔旋律功用的手法。

【譜例 3-11】《阿貝格變奏曲》，第 48-51 小節。

就和聲而言，拿坡里六和弦、增減和弦及持續音的使用，都時常在舒曼的作 品中出現。

【譜例 3-12】《交響練習曲》變奏一，第 14-16 小節。

【譜例 3-13】《交響練習曲》變奏七，第 13-17 小節。

【譜例 3-14】《交響練習曲》主題，第 13-15 小節。

【譜例 3-15】《第二號鋼琴奏鳴曲》，第 40-44 小節。

一首首的鋼琴作品，就像是舒曼的生活日記一樣，紀錄著舒曼一生所發生的 事情。舒曼曾經提到:世界上發生任何影響他的事情，他都將之反映在音樂之上，

並藉以抒發他的想法。舒曼的「理性」與「感性」不僅藉由佛羅倫斯坦、奧賽比 斯及具有特殊意義的旋律來傳達思想，更在音樂手法上，創造出以節奏中製造附 點、切分音及改變重音的規律來突顯音樂的張力，更使用增減和弦及半音轉調等 和聲技巧來創作，使得音樂不僅豐富多變，而且充滿個人特色。

第四章

大調，輪旋曲式、二四拍子的中板；第四樂章《間奏曲》（Intermezzo）降 e 小調，

二段式、四四拍子快板；第五樂章《終曲》（Finale）降 B 大調，奏鳴曲式、二四

拍子快板。

【表 4-1】樂曲分析表

此曲是獻給西蒙寧．德．席勒（Simonin de Sire, 1800-1872），他是舒曼的崇拜

者。傳統的奏鳴曲式通常出現在奏鳴曲的第一樂章，但舒曼卻自由的用在第五樂

章，並描繪此作品為「一首偉大的浪漫奏鳴曲」（Grande sonate romantique）；最後，

才依照在維也納創作時所題的《維也納狂歡節》（Faschingsschwank aus Wien）定名。

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第一節

B 段轉為 A 段的關係小調 g 小調，B 段的旋律主要是由 A 段的動機 b 發展，

由高聲部唱出主旋律，低音聲部則由分解和弦（動機 b）構成。旋律中的轉調皆以 六和弦模糊調性音，使得音樂充滿不同和聲的色彩。內聲部以一個四分音符搭配 四個八分音符為主要的節奏動機，並在 D 段時再次出現。

【譜例 4-2】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 25-33 小節。

C 段轉為 A 段的下屬調降 E 大調，旋律由 A 段的動機 a 發展，高低聲部皆由 和弦同音掛留或級進構成，並以掛留音模糊了調性音。

【譜例 4-3】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 97-104 小節。

D 段轉為 A 段的關係小調 g 小調，旋律由 A 段的動機 b 發展，高低聲部皆由 分解和弦增值的動機 b 構成，而中間聲部則像是迴音（Turn）般的旋律，再次以 B 段出現過的一個四分音符搭配四個八分音符為主要的節奏動機，使用相同的素材 來串連不同的樂段。

【譜例 4-4】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 145-160 小節。

E 段由等音關係轉為升 F 大調，開頭的最高音升Ａ和前段結尾最高音降Ｂ為同 音異名；在本樂段共使用了兩次同音轉調。

【譜例 4-5】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 253-256 小節及第 285-288 小節。

E 段第一主題由 A 段的動機 a 發展，改變了之前 C 段掛留的和弦節奏，轉為 具有節奏感的三拍子，旋律充滿了律動，但沒有改變級進或同音進行的特質，而 本曲皆為降記號為主的調性，唯有此段使用了升 F 大調，但在《馬賽曲》出現時，

又回到了降 A 大調。

【譜例 4-6】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 292-305 小節。

E 段的第二主題由音階構成，並且利用節奏時值的不同，再搭配跳音及圓滑奏 製造出一動一靜的效果，而大跳的音程也使得動與靜的效果更為彰顯。

【譜例 4-7】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 343-349 小節。

尾聲的旋律再現了 C、D、E 段的動機，在最後使用了七連音使旋律達到全曲 的高潮，再以切分且充滿力量的和弦結束，完成了活潑的第一樂章。

【譜例 4-8】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 469-475 小節。

【譜例 4-9】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 490-503 小節。

【譜例 4-10】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 512-519 小節。

【譜例 4-11】《維也納狂歡節》，第一樂章，第 542-549 小節。

在本樂章中，舒曼在標準的輪旋曲式中，以貫穿全曲的主調及關係調來連接 不同的樂段，再加上不停的轉調與每段差異甚大的風格，表現出豐富的音樂想法，

展現多變且完整的結構。

第二節

langsam（十分緩慢的）的行板（Andante），曲式三段式，結構為 A-B-A。

【表 4-3】《維也納狂歡節》，第二樂章，樂曲架構表

而 B 段依舊沿用 A 段主題句的和聲進行 I-IV-V-I，旋律也是利用下行五度音程 來營造樂曲張力，並且轉到了 C 大調。

再現的 A 段使用主旋律，並轉回了 g 小調，在結尾時使用了拿坡里六和弦，

平衡了小調的哀愁。

【譜例 4-14】《維也納狂歡節》，第二樂章，第 18-25 小節。

第二樂章以克拉拉動機及祈求動機貫穿全曲，表現出舒曼思念克拉拉的感 情，加上 A 段與 B 段的大小調對比與多聲部和聲織體的使用，使音樂呈現出細膩 精緻的美感。

第三節 第三節 第三節

第三節 第三樂章 第三樂章 第三樂章 第三樂章《 《 《 《詼諧曲 詼諧曲 詼諧曲 詼諧曲》 》 》 》（ （ （ （Scherzino） ） ） ）

在第三樂章中，舒曼使用了附點的節奏，使音樂聽起來十分活潑，而樂曲中 的轉調使音樂更為迷人。

本樂章的調性為降 B 大調，拍號為 2/4 拍，共有 128 小節，速度為中板

（Moderato），曲式迴旋曲，結構為 A-B-A-C-A-Coda。

【表 4-4】《維也納狂歡節》，第三樂章，樂曲架構表

段落 A B A C A Coda

小節數 1-16 17-48 49-68 69-84 85-115 116-128 調性 降 B 大調 降 D 大調 A 大調 降 B 大調 降 B 大調 降 B 大調

A 段旋律使用了附點八分音符加四分音符的節奏為主題，使用不同觸鍵及音 域來做變化。

【譜例 4-15】《維也納狂歡節》，第三樂章，第 1-8 小節。

Ｂ段旋律以左右手交叉演奏出附點的主題節奏，形成一靜一動的對比。

【譜例 4-16】《維也納狂歡節》，第三樂章，第 15-28 小節。

第二次出現的 A 段，雖然和第一次出現的 A 段有同樣的旋律，但是調性卻不 停的轉換，由 A 大調轉到降 B 大調，再轉到 F 大調，以變化調性來表現主旋律。

【譜例 4-17】《維也納狂歡節》，第三樂章，第 47-68 小節。

C 段一開始使用時值較長的四分音符的和弦齊奏，再接充滿律動感的附點節 奏，以和聲的張力來強化旋律的進行。

【譜例 4-18】《維也納狂歡節》，第三樂章，第 66-82 小節。

第三次出現的 A 段雖然和之前出現過的 A 段的旋律相同，但是這次在結尾的 地方，出現了在 E 大調和 F 大調上的連續屬七和弦再轉回降 B 大調。

【譜例 4-19】《維也納狂歡節》，第三樂章，第 91-107 小節。

第三樂章的結尾充分的使用附點節奏的動機，再加上卡農的創作手法，為高 低聲部都注入了充滿律動的活力。

【譜例 4-20】《維也納狂歡節》，第三樂章，第 116-128 小節。

第三樂章的結尾以加快速度銜接到第四樂章的開頭，使音樂從詼諧輕巧突然 轉變成熱切激動，再加上本樂章中的各種對比性格，如：圓滑與斷奏、主旋律在

不同音域出現、豐富的調性，這些音樂元素雖然多變，但舒曼以主要的附點節奏 型態、大量的模進與輪旋曲式來鞏固，使多變的元素在曲式的框架之中呈現出各 自的美感。

第四節

Energie（充滿能量的）的中板（Moderato），曲式為二段式，結構為Ａ-B-A’-B’-Coda。

【表 4-5】《維也納狂歡節》，第四樂章，樂曲架構表

B 段為分解和弦所構成的旋律；有附屬和弦及減七和弦的使用。

【譜例 4-22】《維也納狂歡節》，第四樂章，第 8-10 小節。

第二次出現的 A 段，結尾的部份旋律往低音域前進，形成樂曲中的低潮。第 二次出現的 B 段，使用分解和弦使旋律一層一層的推進到全曲的最高音。

【譜例 4-23】《維也納狂歡節》，第四樂章，第 24-27 小節。

在終曲的地方，舒曼不停的重複降Ｅ及降Ｂ音，是屬於婚姻動機，²⁷因為在德 文中 Ehe 是婚姻的意思，而德文中的 h 代表音名 B。

【譜例 4-24】《維也納狂歡節》，第四樂章，第 41-45 小節。

27林冠伶。《舒曼〈大衛同盟舞曲集〉之版本比較與詮釋》。國立台灣師範大學音樂學

第四樂章中有許多的轉調，以大量的模進來鞏固結構，使如歌般的旋律有著 不同的和聲色彩，如 B’段，共轉了六次調性。

第四樂章中有許多的轉調，以大量的模進來鞏固結構，使如歌般的旋律有著 不同的和聲色彩，如 B’段，共轉了六次調性。