單幅政治漫畫中人物造形之研究創作 研 究 生：詹凱賀 指導教授：陳錦忠

國立台東大學美術產業碩士學位 在職進修專班碩士論文

單幅政治漫畫中人物造形之研究創作

研 究 生：詹凱賀 指導教授：陳錦忠

中 華 民 國 一ＯＯ 年 六 月

單幅政治漫畫中人物造形之研究創作

謝 誌

在這漫長的論文催生過程中，有無數的人幫助我，使我能夠順利完成，我必 須感謝。除了參考資料列表中的作者之外，還包括世界上所有事件的脈動，例如：

經過無數次沈思與自我抗辯的文學家與哲學家、眼光獨到的漫畫家，讓我順利地 通往取經之路，尋找架構本論文的起點與觀點。 

如同各項國際知名獎項的得獎人說詞，首先感謝我的父母親，因為他們的相 遇與開創，讓我有不虞匱乏的資源、想像、靈魂與生命，尋找；發現及創造自己 存在的價值。再來還要感謝指導我論文創作發想的老師陳錦忠教授，口考委員郭 美女教授、王昱心教授，以及每個學習階段過程中，每一位啟發我的老師，不令 指證盲點、引導方向，使我的寫作與創作不再是零散的材料或是迷航的船隻，已 成就為一艘可航行在這快速脈動的船，等待塡足燃料，邁向寬闊無涯的知識學海。 

最後感謝每一位曾經與我討論、幫助我修正、翻閱過這本論文的高度智慧先 進，每翻閱一頁，便加深我無限的感謝。 

單幅政治漫畫中人物造形之研究創作

作 者 ： 詹 凱 賀

國 立 台 東 大 學 美 術 產 業 碩 士 學 位 在 職 進 修 專 班  

摘    要 

在漫畫文化的風格呈現中，政治漫畫裡人物文化的造形理念體系、特徵形態 以及漫畫家自身在漫畫文化主控下形成的文化行為等，都是政治漫畫人物文化品 格內涵的重要風格呈現。

台灣的政治在民主化過程中，參考了不少歐美西方的政治運作方式，無論是 否合乎國內民情，皆在有意無意之中，轉化成合理性，造成了不少反差效應，而 政治漫畫創作者則是要表現這一點，將政治人物與他當下給人民的觀感，運用誇 飾手法，希冀能創作出令人會心一笑的政治漫畫人物造形。

政治人物的造形藝術讓創作者使用各種誇張或極為諷刺的手法表現，再現漫 畫家對於政治人物的不同觀點與想像，表達出自己對政治上的感受和豐富的想像 力，使讀者在視覺上乃至於心理上都能產生愉悅和共鳴的情緒感受。

本研究內容分為三大部分，第一部分為「政治漫畫」歷史與定義的探討，透 過分析「單幅政治漫畫人物造形」相關文獻，作為本研究的理論依據。第二部分 為「政治漫畫中人物造形分析」，透過造形的研究，繪畫的風格分析：將世界各 國有名的漫畫家所發表的政治漫畫作品或插圖作品等加以分析、描述，探討其造 形原則並且歸類，以作為我創作作品的實踐理論基礎。最後為「政治漫畫人物創 作」，依照第二部分所歸納出的造形分析原則運用在我的創作作品之中。

關鍵字：漫畫、政治漫畫、肖像漫畫、人物造形。 

Kai-Ho CHEN

Abstract

In the appearance of caricature modeling, the important characters of political caricatures shows figure modeling system, feature states, and the cultural behaviors controlled by the caricaturists.

In the democratization of Taiwan, we consulted how western countries did.

Whether they applied to need of people or not, they became reasonable gradually and brought about jokes. Political caricatures wanted to perform this point that the impression politicians gave to people with euphuistic ways. They hoped to create the politicians who can make readers grin with delight.

Politicians modeling were created in ironic and exaggerative ways by creators.

The works suggested not only the different points of view and imaginations, but also expresses that their feelings and imaginations in politics. Therefore, they can make readers bring out sympathy and delight.

There are three parts in the research. The first is to discuss the definition of the political caricatures and histories. It will be analyzed through the records, “Single Politician Modeling”. The second part is the analysis of figures in political caricatures.

They will be analyzed in model theories and painting styles, which include the caricatures authors’ descriptions about their published works and confer as well as classify politician modeling. I will put them into the basis of creating. Thirdly, creating political caricatures figures will take the analysis concluded in the second part into my own creative works.

Keyword：caricature、political caricatures、figure caricatures、figure modeling 

目 次

第一章 緒 論

第一節 研究動機與目的 ... 1

一、研究動機 ... 1

二、研究目的 ... 2

第二節 研究方法與步驟 ... 4

一、研究方法 ... 4

二、研究步驟 ... 5

第三節研究範圍與限制 ... 7

一、研究範圍 ... 7

二、研究限制 ... 7

第四節名詞釋義 ... 7

一、漫畫 ... 7

二、單幅漫畫 ... 8

三、漫畫肖像 ... 8

四、政治漫畫 ... 8

五、符號領域 ... 8

六、符號學 ... 9

第二章 文獻探討

第一節 政治漫畫的歷史與定義 ... 10

一、單幅政治漫畫歷史 ... 10

二、 政治漫畫人物的定義 ... 15

第二節 政治漫畫的題材與意義 ... 19

一、政治漫畫的題材 ... 19

二、政治漫畫的意義 ... 22

第三節 政治漫畫的創作意涵與藝術價值 ... 26

一、創作意涵 ... 26

二、藝術價值 ... 29

第四節 結語 ... 32

第三章 政治漫畫中人物造形分析

第一節 政治漫畫人物形像 ... 34

一、政治人物的形象 ... 34

二、政治人物形象的迷思 ... 39

第二節 政治漫畫人物特徵與風格 ... 47

一、政治漫畫人物特徵 ... 47

二、政治漫畫人物表現風格 ... 51

第三節 政治人物的圖像分析 ... 56

一、政治漫畫中圖像的寓意表現 ... 56

二、政治漫畫的圖像語言 ... 58

三、政治人物的基本臉形 ... 58

四、政治人物的表情表現方法 ... 62

第四節 政治人物的造形分析 ... 66

一、政治漫畫人物的造形 ... 67

二、漫畫人物臉部輪廓 ... 68

第五節 結語 ... 82

一、部位相似再變形 ... 82

二、省略／誇飾 ... 83

三、改變比例 ... 84

第四章 政治漫畫人物創作

第一節 創作原則及步驟 ... 88

一、創作原則 ... 88

二、創作步驟 ... 89

第二節 政治人物形象分析運用 ... 90

一、政治人物形象分析 ... 90

二、表現風格 ... 104

第三節 創作圖像分析 ... 108

一、基本臉形 ... 108

二、造形分析 ... 110

第四節 作品實例說明 ... 119

第五章 結論與建議

第一節 結論 ... 145

一、政治漫畫人物的形象與風格 ... 145

二、政治漫畫人物的圖像與造形 ... 147

第二節 建議 ... 148

參考文獻

表次

表3-1-1 「形象」與「刻板印象」比較表………35

表3-1-2 強人形象的政治漫畫人物形象分析………43

表3-1-3 悲情形象的政治漫畫人物漫畫形象分析………44

表3-1-4 神格化形象的政治漫畫人物形象分析………45

表3-2-1 強人形象的政治漫畫人物風格………53

表3-2-2 悲情形象的政治漫畫人物風格表現………54

表3-2-3 神格化形象的政治漫畫人物風格表現………55

表3-3-1 內形………59

表3-3-2 變則內形………60

表3-3-3 上形………60

表3-3-4 下形………61

表3-3-5 平均形……….61

表3-3-6 外形……….62

表3-3-7 微笑的表現方法………63

表3-3-8 笑臉的表現方法………64

表3-3-9 哭泣臉的表現方法………65

表 3-1-10 生氣臉的表現方法………66

表3-4-1 強人形象的政治漫畫人物臉部輪廓分析………70

表3-4-2 悲情形象的政治人物臉部輪廓分析………71

表3-4-3 神格化形象的政治人物臉部輪廓分析………72

表3-4-4 長度增加………73

表3-4-5 寬度增加………74

表3-4-6 線條縮短………75

表3-4-7 物體窄化………76

表 4‐3‐1  基本臉形與表情表現方式分析………..109

表4-3-2  作品運用造形元素分析一覽表………..117

表4-3-3 應用創作作品一覽表………..118 表4-4-1 詹凱賀政治人物作品分析總表………..143

圖次

圖1-2-1 研究架構流程圖………..…..6

圖2-1-1 達文西《奇特人臉的研究》………..12

圖2-1-2 杜米埃《高康大》………..13

圖2-1-3 魚夫《李登輝與鄧小平》………..14

圖2-1-4 zsoldos《George Bush》……….16

圖2-1-5 jason.W《William Jefferson Clinton》………...16

圖2-1-6 季青《葉盛茂如忠狗～遭作賤？》………..17

圖2-2-1 有關蔣總統的漫畫………..20

圖2-2-2 barker《Barack Obama》………...……21

圖2-2-3 鄺飆《脫吧!到你了!》………...22

圖2-2-4 Charles Philipon《像梨子的菲利浦》………...23

圖2-2-5 奧拉夫葛爾布蘭生《Final issue of Simplicissimus》………...24

圖2-2-6 美國政治漫畫網《兩位嘉賓兩種歡迎》………..25

圖2-3-1 大衛《跨越阿爾卑斯山聖伯納隘道的拿破崙》………..27

圖2-3-2 安迪沃荷《毛澤東》………...27

圖2-3-3 陳國進《似顏繪系列》………..28

圖2-3-4 Wael Attili《全國對話》……….29

圖2-3-5張樂平《敵寇臉譜系列》……….……….30

圖2-3-6 Plantu《小蒼蠅》………..………..31

圖2-3-7 陳儀深《看破馬英九》………..32

圖3-1-1 意識形態光譜………..36

圖3-1-2 Daryl Cagle《China Paints the Nobel Peace Prize COLOR》……….….41

圖3-1-3 PETAR《加州州長阿諾史瓦辛格》……….46

圖3-1-4 王平《一支筆似顏畫》………..47

圖3-2-1 達文西《老人頭像》………..48

圖3-2-2 自由新聞網《林豐正真相》………...48

圖3-2-4 Obama McCain Political Cartoons………...50

圖3-2-4 MARGULIES《ARIZONA》2010………...51

圖3-3-1 方成《三漁夫》………...57

圖3-3-2 王平《貪》………...57

圖3-3-3 基本臉形………..………....59

圖3-3-4 主要臉形………..………....62

圖3-3-5 微笑………..………....63

圖3-3-6 笑臉………..………....64

圖3-3-7 哭泣的臉………..………....65

圖3-3-8 生氣的臉………..……….…...66

圖3-4-1 杜米埃《面具》………..69

圖3-4-2 不同程度的臉部簡化畫法………..77

圖3-4-3 眼部細節的簡化過程………..…………..……..77

圖3-4-4 省略過程示意………..………....78

圖3-4-5 漫畫常用的眼部表情表現手法………..………....79

圖3-4-6 漫畫常用的眉部表情表現手法………..………....80

圖3-4-7 齒與舌頭在漫畫常用的表情表現手法…………..………...80

圖3-4-8 漫畫常用的鼻子及嘴部表情表現手法…………..………....81

圖3-4-9 人類七種基本表情………..………....81

圖3-5-1 陳國進《似顏繪系列》………..83

圖3-3-7 John Doe《Obama’s plan to stop the Oil》……….…………...84

圖3-3-8 Oloughlin《How should Brian Lenihan be know？》………...84

圖3-1-16 卡通有著獨特的表情展現，強調誇張和張力………....86

圖3-1-30 詹凱賀政治漫畫人物造形分析………....87

圖4-2-1 古鐵拉斯攝《英勇的游擊隊員》………...91

圖4-2-2 格達費………...92

圖4-2-3 穆巴拉克………...93

圖4-2-4 菅直人………..94

圖4-2-5 金正恩………..95

圖4-2-6 邱毅………..96

圖4-2-7 楊秋興………..97

圖4-2-8 胡志強………..……...98

圖4-2-9 賴幸媛………..…………...99

圖4-2-10 呂秀蓮………..……...101

圖4-2-11 蘇貞昌………..……...102

圖4-2-12 楊進添………..……...103

第一章 緒 論

原被視為只能出現在一般報刊雜誌中的單幅政治漫畫，受益於後現代美學思 潮與拜電腦科技之賜，已成為當代藝術表現創意的一項指標。

單幅政治漫畫中的藝術造形，隨著人類發展至今，藉由報紙、雜誌、廣告、

文宣等，甚至在美術館中的展覽，快速的改變了整個社會，具有非常龐大的體系。

且政治漫畫中的藝術造形，伴隨著社會的脈動，人們生活空間及文化歷史背景的 不同，表達出巨大的差異性和多元性，從而使人們擁有豐富多彩的藝術感官世界，

更讓現代政治更加活潑與豐富。

本章共分為四節，第一節為本研究動機與目的，第二節為研究內容與方法步 驟，第三節為研究範圍與限制，第四節為名詞釋義。

第一節 研究動機與目的

在這影像網路精進、資訊跳躍成長的世代，有鑑於政治漫畫藝術造形的重要 性與前瞻性，身為現代美術創作的研究者，希冀能利用所學配合時代進步的脈動，

成為最新、最前進的藝術領航者。

一、 研究動機

從小就對漫畫那誇張、熱血形式的內容與繪畫風格深深吸引，而在眾多漫畫 形式風格中，我尤其鍾愛單幅漫畫，直到現在，每當看到報章雜誌出現單幅漫畫 時，總是特別吸引我的目光。跟許多在聯考制度下成長的臺灣學生一樣，在繁重 的考試壓力之下，能夠稍稍獲得喘息的方式，就是寄託在一格格小畫框內，悠遊 在線條構成的圖像世界，讓壓抑的心靈得以稍稍抒解，看完時更為漫畫家所呈現 出的圖像語言所讚嘆不已。雖然漫畫一向被視為通俗藝術、大眾流行文化、不需 要被認真看待的視覺媒材，在藝術史上更是鮮少被提及，但不可否認漫畫的圖像

影響力是無遠弗屆的，圖像淺顯易懂、親和、幽默、自由的優點受到人類各階層、

年齡的喜愛，不同時代的藝術家更把它當作最強而有力的視覺語彙，如：法國 19 世紀杜米埃（Honor Daumier）對政治、社會的諷刺漫畫、二十世紀普普藝術大師 李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）把米老鼠（Mickey Mouse）引入藝術創作中、八零 年代紐約的奇斯.哈林（Keith Haring）的街頭塗鴉、一九九零年代中國有王廣義對 資本主義社會反動的「政治波普」、二十一世紀的日本「新普普」提倡者村上隆將 漫畫圖像跟時尚工業作結合、臺灣有楊茂林將日本的原子小金剛化身為神祉。藝 術家們對於漫畫式圖像的運用與轉化，使我意識到漫畫的另一層面貌，清楚漫畫 所具有的視覺魅力，也啟發我進行漫畫式圖像的視覺創作。

由於早期能夠讀書的人不多，除了較富有的家庭能夠獲得教育之外，大部分 的民眾都是文盲，無法從報紙或文宣中獲取消息，只能以口耳相傳，自法國畫家 杜米埃（Honore Daumier，1808-1879）在《喧囂日報》（Le Charivari）將政治形態 的版畫作品深植人心之後，世界各地都相繼仿效，藉由簡單誇張的漫畫形式宣揚 個人的理念或想法，以達其目的。基於以上研究者認為必須深入探究漫畫的表現 方式以及誇飾成分極重的人物造形藝術，並從單幅漫畫的原理性和漫畫人物特質 去分析漫畫風格之獨特造形美學與藝術市場之前瞻性，這也是促使我作本研究之 動機。

二、 研究目的

單幅幽默畫在歐洲流行很早，自十九世紀三、四十年代法國和德國許多諧趣 和諷刺性雜誌創辦以來，滑稽幽默的漫畫就開始盛行。這些話的內容是社會生活 中各種有趣的人和事、各種人情世態，可笑的意外遭遇以及滑稽幽默的對話等等。

畫法寫實，寓意精微，和一般書籍插圖一樣，看了標題和對話，才覺得可笑。最 初，這種漫畫大多附有人物對話，並以此作為漫畫的重要達意手段，誇張的描繪 是不多的。後來逐步發展，畫法才趨於誇張，產生各種藝術變形，畫風也越來越 多樣化。到現在，這種漫畫不僅在畫法上多種變化，內容也越來越馳騁想像；而 想像因素的增強，又導致畫法更多的變化。許多作品的內容完全出於想像，近乎 成為為幽默而幽默的藝術了。

政治漫畫通常伴隨著新聞內容的出現，Roland Barthes（1915-1980）曾說過圖 片相較於文字，是以更具命令式的方式，強制性的將意義傳送出，甚至不需作任 何的分析或強調（Roland Barthes，1994，P51）。因此，圖片或漫畫的出現會為新 聞內容增加新的意義產生的論述效果也不同。

政治漫畫的研究常以時事議題、政治人物為焦點，具有反映社會現狀或是社 會變遷趨勢之功能。

因此本研究目的如下：

（一） 分析政治漫畫人物造形特質。

從單幅政治漫畫作品造形原理特點中，探討作者在主題立意及人物造形上所 表現的性格、身分、服飾、體形和特定條件下的形態外表、心態等特質。主要探 討丹福政治漫畫人物作品在視覺上之美感形式及造形原理，首先就探討單幅政治 漫畫的定義，起源與發展概況，以瞭解政治漫畫的表現形式是如何呈現。再以單 幅的釋義與政治漫畫人物造形原理，探討以漫畫為形式表現政治題材意涵，並以 美學觀點輔助，藉以了解單幅政治漫畫人物造形意涵與當代藝術價值。

（二）歸納成為為創作應用與創作表現。

透過造形學等藝術原理，如何使單幅政治漫畫人物在造形形象上能夠栩栩如 生與妙趣橫生，其趣味性之造形塑造，並分析單幅政治漫畫人物的造形類別噢表 現形式，因為單幅政治漫畫人物造形迥異，將研究分析與歸納其特徵類別，並探 討政治漫畫的表現方式與效果，以尋求單幅內容與政治漫畫形式之互滲性。最後 歸納單幅政治漫畫人物造形原理與表現技法，藉由漫畫造形學透過寫實誇飾人物 如何形成視覺原理，嘗試是否可歸納出類形與原理，藉以作為創作實踐之理論與 表現依據，將其理論運用在單幅政治漫畫人物創作上，展現個人創作形式與風格。

基於此，本論述以政治人物為研究對象，本文的研究問題如下：

（一）透過分析政治漫畫，瞭解政治人物如何在漫畫中呈現其形 象與風格？

（二）政治漫畫在形塑政治人物時，如何建構其圖像與造形？

第二節 研究方法與步驟

研究方法種類甚多，本論文將採用質性研究法。質性研究或稱為質化研究，

是一種在社會科學及教育學領域常使用的研究方法，通常是相對量化研究而言。

質性研究者的目的是更深入瞭解人類行為、及其理由。質性研究方法調查人類決 策制定的理由和方法，而不只是人做出什麼決定、在何時何處做出決定而已。因 此，相對於量化研究，質性研究專注於更小但更集中的樣本，產生關於特定研究 個案的資訊或知識。

一、 研究方法

本研究將依據研究內容與研究目標之需要，依照質性研究將其研究方法分為 下列三方面進行：

（一）以政治漫畫歷史文獻與該作品分析作為本論文之文獻探討 之研究方法。

首先設定以漫畫造形元素在單幅政治漫畫人物造形中的應用方式為主軸，搜 尋漫畫與寫實人物造形議題相關的文獻，並廣泛收集政治漫畫相關的造形視覺語 言資料等，強化視覺傳達等造形知識及原理基礎，整理出政治漫畫形式、造形原 理的相關論述作為文獻依據。

（二）以漫畫人物造形來做為學理基礎之研究方法。

此方法目的在於整理出政治漫畫中之藝術視覺語言，政治造形語彙與表現題 材、技巧、方式等運用。以發現並解釋一些於政治漫畫形式與人物造形之間的結 構以及所傳遞之視覺訊息，探討單幅政治漫畫語言所傳達的造形意義。

透過造形學與形式原理等分析單幅政治漫畫相關作品題材的歸納依據，朝向 成為獨立的政治漫畫造形學術研究方向邁進，尋求單幅政治漫畫風格之基本造形 及其意義之了解，依此作為創作單幅政治漫畫相關類形作品時的參考依據。

（三）單幅政治漫畫人物造形創作實踐。

利用手繪方式呈現自己的作品，透過研究分析後的結果，在自己的創作能夠 有不同的表現與發揮，並期望能夠讓觀賞者有新鮮及不同的感受。

二、 研究步驟

依據研究計畫，為達成研究目標，利於檢視修正計畫內容，特訂定研究步驟 包含研究動機、決定研究題目與建立研究目的、確立研究計畫與內容、界定研究 範圍與限制、擬定研究方法與步驟、文獻資料分析與探討、學理基礎與歸納、創 作理念建立、創作實踐與發表、檢討與修正、結論心得等項目逐一依序完成。

首先依據個人研究興趣及能力，經與指導教授討論後開始初擬研究方向與計 畫，再決定以單幅漫畫人物造形為研究主題，探討單幅漫畫人物造形方法原理，

藉以提升創作品質內容為研究目的，之後依照論文寫作方式，擬定研究計畫與相 關內容，並依據研究主題與方向界定研究範圍與限制，將研究主題內容，選擇擬 定適用於本研究論文的研究方法與排定研究步驟，同時蒐集有關單幅漫畫相關作 品題材等文獻資料，分析篩選後確立研究方向與內容，再利用造形學及視覺心理 學理論，探求與單幅漫畫人物造形原理之共通性，並與之歸納與整理，透過文獻 資料與學理基礎之歸納分析整理後，建立研究心得與創作理念，最後根據創作理 念與研究心得，選擇適當主題、媒材、表現形式等透過實際創作驗證並公開發表。

經由指導教授指導與評析後，檢視本論述創作理念與創作方式，不斷檢討修 正以期達成研究目標，並依此根據最後完成研究結果，提出研究結論與心得（圖 1-2-1）。

圖1-2-1 研究架構流程圖 研究動機

決定研究題目 建立研究目的

確立研究計畫與內容 界定研究範圍與限制

文獻資料分析與探討 學理基礎整理與歸納

創作理念建立 創作實踐與發表

檢討與修正

結論與心得

第三節 研究範圍與限制

依照研究架構流程圖，本節就研究範圍及研究限制作一說明。 

一、 研究範圍

本研究範圍以單幅政治漫畫為形式，表現東、西方人物造形的應用表現與造 形之結構元素作描述研究，並探討這些造形視覺訊息於單幅政治漫畫中人物造形 所傳達的意義。所舉例之單幅政治漫畫作品將以下列二個方向去選擇：

（一）以政治漫畫為形式表現的單幅作品為主。

（二）以政治為主的插畫、版畫及電繪作品為主。

二、 研究限制

本研究僅就單幅政治漫畫類形之人物造形設計探討，以現有中外漫畫及插畫 呈現與創作表現的樣本為主，取樣也以目前出版之單幅政治漫畫、插畫或版畫為 樣本。其他非與人物造形為主要訴求的漫畫等表現模式，例如分鏡或一些藝術性 質與實驗性的漫畫造形形式及3D 立體漫畫等將予以忽略。因此將本研究範圍設定 於以平面線條所表現之單幅政治漫畫分析為主。

第四節 名詞釋義

本節就文中名詞依照漫畫、單幅漫畫、漫畫肖像、政治漫畫、符號領域、符 號學分別作名詞釋義。 

一、 漫畫

漫畫的名稱有許多不同的解釋，東西方的說法大不相同，隨著時代、地區的

不同也有不一樣的定義。在西方被稱作Cartoon：漫畫與動畫的總稱、 Caricature：

諷刺畫、Comics：幽默漫畫與單元漫畫、 Comics Strip：連環漫畫與故事漫畫。而

「漫畫」一詞在日本最早的文獻是明治八年（1771）鈴木煥鄉著《漫畫隨筆》，也 有作鳥羽繪、大和繪、大津繪的說法，一九五○年日本漫畫新生代則另以「劇畫」

或英文的「MANGA」稱其為自己的畫種。但今天「Comic 漫畫」一詞已為世界個 地的各種漫畫形式所使用（李闡，1998）。而本論文所提到的漫畫也是以「Comic 漫畫」為主。

二、 單幅漫畫

就是整個表達意識及表現過程在一個格數內完成，大部份使用在反諷社會，

遏趣幽默及插畫，而這種類形的漫畫，大都出現在報章雜誌中，可說是另一種報 紙文化的產品。

三、 漫畫肖像

漫畫肖像在漫畫（特別是諷刺畫）創作中是一項很重要的技藝，在歐洲流行 很早。這種肖像畫，是用漫畫的誇張筆法，突出人的生理特點，使形象看來畸形，

而又酷似。外國漫畫家常把諷刺和取笑的對象畫成漫畫肖像，有的肖像只是為了 畫得有特色、有趣，並無諷刺含義。

四、 政治漫畫

政治漫畫是以國內外政治問題或事件為核心，加以諷刺評論的漫畫。政治漫 畫是漫畫史上發生最早也表現得最強而有力的品種，它也是民主政治發展的功 臣，對英國的立憲、法國和美國大革命都有重大貢獻。一個國家政治漫畫的內容，

可作為測定它政治民主程度的指標。

五、 符號領域

John Hartley（1996）使用「媒介領域」（mediasphere）取代公共與私人對立 的公共領域概念。他認為媒體主宰了一般人的象徵符號，也涵蓋了公共領域的部

份，因此公共領域屬於媒介領域的次領域，意味著公共領域逐漸朝向私人化，成 為私人領域的特殊部份。例如 Hartley 就認為現在的新聞媒體是後新聞主義

（postmodern），媒體版面就是符號領域（semiosphere），同時含括了新聞及廣告 的部份。

六、 符號學

一則政治漫畫包含了視覺符號及語言符號兩個部份，Roland Barthes 認為視覺 圖像的意義是多元分歧的，在符號具之下，暗示了一連串的符號義浮動其中，讀 者會選擇其中的一些而忽略另一些，但文字可以固定那串浮動的符號義，以解除 符號不確定的疑懼。因此本文的符號分析涵括了漫畫中的視覺符號及語言符號。

第二章 文獻探討

本章透過「單幅政治漫畫人物造形」相關文獻，作為本研究的理論依據。第 一節將以各類文獻先探討政治漫畫的歷史發展與定義等作整理歸納分析。第二節 則探討單幅政治漫畫題材、定義與東西方表現之形式與內涵。第三節則從美學觀 點探討單幅政治漫畫的人物造形創作意涵與當代藝術價值。

第一節 政治漫畫的歷史與定義

漫畫可說是一種視覺語言的代表性產物，藉由精準的物體描繪與動作模擬，

漫畫往往不需要花費太多的唇舌即可以快速的達成訊息的傳達。從政治諷刺的單 幅漫畫到連環圖畫，漫畫也發展出了其獨特的視覺表現手法，諸如獨特的狀聲詞 設計、動態輔助線、對話框到圖格的編排設計等，使得漫畫具備了多重的創作形 式。由於漫畫的興起與一般民眾的關係相當密切，十九世紀末歐洲的諷刺漫畫抒 發人們對於時勢與政局的不滿，使庶民情緒和都市生活得以宣洩；美國連載漫畫 來自於報業為吸引文盲和半文盲民眾以擴大報紙銷售量的策略性運用（劉平君，

2003）。

一、 單幅政治漫畫歷史

單幅幽默畫在歐洲流行很早，自十九世紀三、四十年代法國和德國許多諧趣 和諷刺性雜誌創辦以來，滑稽幽默的漫畫就開始盛行。這些話的內容是社會生活 中各種有趣的人和事、各種人情世態，可笑的意外遭遇以及滑稽幽默的對話等等。

畫法寫實，寓意精微，和一般書籍插圖一樣，看了標題和對話，才覺得可笑。最 初，這種漫畫大多附有人物對話，並以此作為漫畫的重要達意手段，誇張的描繪 是不多的。後來逐步發展，畫法才趨於誇張，產生各種藝術變形，畫風也越來越 多樣化。到現在，這種漫畫不僅在畫法上多種變化，內容也越來越馳騁想像；而

想像因素的增強，又導致畫法更多的變化。許多作品的內容完全出於想像，近乎 成為為幽默而幽默的藝術了。

隨著時間的演進，經濟的競爭與和平時代的來臨使得漫畫逐漸朝向娛樂化與 商業化的方向前進，日本是漫畫出版最為興盛的國家，漫畫往往被印製為便於攜 帶並且能在短時間閱讀完成的尺寸，在日本的地鐵車站，書報攤往往陳列了林林 總總的漫畫，也常常可以發現被遺留在車站裡的刊物。由於漫畫具備了圖像化的 非語言特質，對於概念的傳遞快速且易於理解，這樣的高滲透力，使得漫畫有著 一般書籍達不到的普及率。從電影海報、報紙刊物到電視廣告或是卡通節目，漫 畫已經被充分的利用在我們的生活之中，成為生活的一部份。

因此，漫畫可說是一個國家文化的重要部分，漫畫的類形反映了一個社會文 化的信仰與價值，提供有關文化信仰、價值和實踐的資訊，並從中認識作者、讀 者與社會、經濟和政治系統的關係，且漫畫也提供瞭解有關信仰、價值和實踐爭 議性的機會。 

政治漫畫通常可以在社論或大多數的報紙中發表。廣義來說大約一萬五千年 前的原始時代的人類為了躲避風雪與猛獸而躲在洞窟中用木炭所完成的壁畫，可 算是最早單幅漫畫圖像的源起。到了西元前四千到三千年前在非洲大陸的的原始 藝術中許多描繪戰爭與神祉的圖騰藝術、或雕刻，其造形也都具有單幅漫畫的誇 張意味存在。這些古老的繪畫除了被視為人類繪畫藝術的濫觴，在造形上、線條 表現方式、視覺呈現手法更有符合了現代單幅漫畫的造形與形式的跡象，因此可 說是單幅漫畫的古老雛形。

文藝復興時期的藝術巨匠達文西（Leonardo da Vinci，1452-1519）畫的一些人物，

造形便有漫畫式的誇張描繪（圖2-1-1）。有的諷刺小說插圖和一些寓意性的畫，如 十六世紀荷蘭畫家布魯格爾（Pieter Bruegel The Elderc，1525-1569）的許多作品。

十六世紀，歐洲宗教教派之間的戰爭激烈，畫家用繪畫諷刺對方，畫中人物造形 作大幅度誇張，漫畫特色開始較為鮮明。在英國被稱為漫畫家始祖的霍加斯

（William Hogarth，1697-1764），他的作品大多還是近於繪畫形式。

圖2-1-1 達文西《奇特人臉的研究》，1495 圖片來源：www.xiqu.org/forums/thread/174/19377/

印刷技術改進後，單幅漫畫憑藉報刊的傳播得到發展，除了印刷術的改進，

單 幅 漫 畫 特 點 主 要 在 於 它 的 評 論 性 。 法 國 畫 家 杜 米 埃 （Honoré Daumier ， 1808-1879），擅長政治諷刺漫畫。一八三０年之後，他利用石版印刷，將政治漫 畫投稿到反政府傾向的雜誌上，接著又把焦點轉向社會生活的諷刺畫上，其畫作 的形式表現既諷刺又誇張，透過對人外表特徵的掌握表現整體性格，詮釋出人們 可笑荒謬的愚昧（圖2-1-2）。畫作內容寫實和寓意的交替，則成為現代漫畫人物 造形的基礎。從十九世紀到二十世紀二次大戰前，諷刺政治漫畫可說是西方漫畫 形態的主流。英國封建制度解體最早，所以單幅漫畫率先獲得了發展，發表單幅 漫畫的報紙雜誌也較多（方成，1993）。

圖2-1-2 杜米埃《高康大》，1831 圖片來源：世界畫家全集-杜米埃P.12

在北美洲，報紙是美國單幅漫畫發展的重要園地，美國的報紙連載單幅漫畫 與相關書報雜誌在十九世紀中期之後更超越歐洲的英國、法國的發行量，到了二 次世界大戰至五零年代，美國的漫畫逐漸成為世界主流。

歐美漫畫的大致發展歷程，初期主要為諷刺畫，形式多以單幅、版畫為主，

後來隨著印刷術與創作形式的進化才漸漸發展出四格、多格的連環漫畫，畫風也 不再是早期的單一寫實，而是演變到誇張、簡潔、趣味、精緻等多方發展，內容 從主要為政治漫畫、諷刺漫畫，慢慢的擴及到其他題材與議題，使得內容更活潑 與多元。歐美漫畫文化影響力更隨著資本主義與全球化的帶動，將這些漫畫圖像 漫畫帶到世界各國，間接或直接影響了東方的漫畫發展。

反納粹和反法西斯的諷刺漫畫也很多，但反共諷刺漫畫也同樣辛辣，尤其冷 戰時期。

白人矮化其他民族文明為使命，其中一個最常見的層面是對非洲人的無情刻 畫，閱讀小說和繪畫如此，科學文章亦然。將文明帶給其他種族，就是所謂「白 人的負擔」，這種意識形態促使許多作家寫出來自非歐洲族群的油滑角色，從忘恩

負義的阿拉伯人，到印度基於宗教信仰而專門劫殺旅客的暗殺團（thuggee），不一 而足。中國人當然不在話下，被形容成滿臉陰險，精通一切殘忍行為。連環漫畫 裡的中國人也是這副德性；雷蒙德（Alex Raymond）連環漫畫名作《飛俠戈登》

裡，那個蒙古統治者冥皇，他的亞洲式五官就明明白白寫著這是背信棄義之徒。

還有佛萊明（Ian Fleming，1908-1964）的小說，主角詹姆士龐德（James Bond）

的敵人幾乎總是混血或共產黨特工，徹徹底底的壞蛋，彷彿是某個瘋狂科學家的 實驗室特別組合出來的怪物。這樣的表現手法，龐德小說又甚於龐德電影。

臺灣漫畫在廿世紀初，即發行過《臺灣潑克》期刊，由於受日本的統治，所 以漫畫創作跟文學創作一樣，深受日本皇民文化的影響。一九二七年楊國城與陳 繼章二人繪製一幅臺灣總督立於資本城之政治漫畫，而遭處分。

1987 年，漫畫家魚夫首次將臺灣元首畫入漫畫中（圖 2-1-3），創作了許多政 治諷刺意味濃烈的單幅漫畫，不過因為魚夫的作品都是大多以文字及人物的動作 來表是所要諷刺的對象，因此在臉部的創作上，與其他的政治漫畫作者而言，相 對的薄弱，甚至需要在衣服或其他部位填上文字，才能明白其意涵及所描寫的人 物。

圖2-1-3 魚夫《李登輝與鄧小平》，1989

圖片來源：taiwanyes.ning.com/profiles/blogs/liang-zhang-yu-fu-er-shi-nian

二、政治漫畫人物的定義

漫畫家透過圖像語言及文字表達他們對某一些公共事務的意見或評論，不一 定全都是「謾罵」，多半是以反諷或嘲弄的方式為之，讓讀者在會心一笑中，體認 到這位漫畫家對某些時事或政治人物的特定觀點。在這種狀況下，每天出現在社 論和輿論版的那一小塊政治漫畫，其威力實不亞於一篇社論。

不少漫畫家喜歡把政治家、文學家、藝術家、演員、運動員以及其他一些新 聞人物用漫畫筆法畫出來，登在報刊上。早在十九世紀，法國漫畫家安德烈．吉 爾（Andre Gill，巴黎公社革命漫畫家）就為《月亮雜誌》中「當今人物」專欄作 漫畫肖像。蘇聯漫畫家以為別人做漫畫肖像表示友好，如在雜誌上發表漫畫肖像 為人祝壽等。西方現代漫畫家中，以畫漫畫肖像出名的有美國的阿爾伯特．希爾 士費爾德（Albert Hirschfeld）和大衛．萊文（David Levine，1926-），蘭南．盧里

（Ranan Lurie，1932-）。許多國家報紙經常以無諷刺含意的漫畫肖像代替新聞照 片，附於新聞報導之中。如法國《費加羅報》、日本《讀賣新聞》、《朝日新聞》、《每 日新聞》等。這種肖像饒有風趣，分外醒目。有的肖像作些藝術加工，顯出人物 的身分、性格和職業特點等，顯得更加生動。漫畫肖像還可作為歌頌漫畫，表現 先進人物。如做單幅配以詩歌，或作大幅先進人物群像等。關於體育運動的報導，

還可畫出各項運動獲獎人物漫畫肖像配合發表，版面自會更加顯明新穎，引起讀 者的濃厚興趣。

大致說來，美國的許多重要報章雜誌都逐日或逐期刊載政治漫畫，一方面因 為漫畫的幽默比較吸引讀者的眼睛，同時也是以這種簡潔的方式反映報紙或雜誌 的不同立場。無可諱言，畫漫畫都有一點誇張，例如尼克森的大鼻子、布希的招 風耳與尖嘴（圖2-1-4）、柯林頓的大下巴都曾被政治漫畫家加以誇大（圖 2-1-5），

有時甚至把那些在檯面上的政治人物畫得很不堪，極盡嘲諷之能，但那些政治人 物也頗有幽默感和風度，從未聽說他們曾出面控告那些漫畫作者或報紙（吳育剛，

2009）。

圖2-1-4 zsoldos《George Bush》，2008

圖片來源：www.toonpool.com/cartoons/George%20Bush_28398

圖2-1-5 jason.wang《William Jefferson Clinton》，2006

圖片來源：jason.wang2006.blog.163.com/blog/static/6987500420105715422346/

政治漫畫家常具備極高洞察力，他們的觀點也常引起社會的共鳴，他們的批 判常被視為社會的道德良知，因而為媒體的評論 奠定了應有的地位。許多政治漫 畫家筆下的中國，反映了從1949 年到現今美國與中國有關外交、貿易、人權等問 題的起伏轉折。在臺灣，從報業解禁後興起的政治漫畫說明了臺灣民主化的過程。

政治漫畫家也有啟發社會良知的作用。以聯合報刊出的漫畫作為例子（圖 2-1-6），經法官在法庭上出示後，前調查局長葉盛茂終於承認曾把洗錢公文洩露 給陳水扁。問題是在一個沒有幽默感的社會中，甚至在一個沒有言論自由的國家 裡，政治漫畫家幾乎沒有生存的空間，間接也讓讀者失去許多樂趣。

圖2-1-6 季青《葉盛茂如忠狗～遭作賤？》，2008 圖片來源：blog.roodo.com/hurt633/archives/7385487.html

英國文化研究代表性人物Stuart Hall 於 1973 年發表（Encoding / decoding）一 文，對傳播過程的意識形態研究提出了「構連理論」（articulation theory），重新 界定了閱聽人的角色內涵，提出閱聽人可以有三種解讀位置（position）—「主控—

霸權的」（dominant-hegemonic）、「協商的」（negotiated）、以及「反抗的」

（oppositional），並強調解碼不必然依循著編碼，解碼甚至可能重構一些被視為 理所當然的常識，找出其中被忽視的意義（Hall，1973，P136-138）。而所謂協商 式與反抗式解讀位置的提出，可以說因此敞開了閱聽人主動性研究的大門。

Hall 陳述傳播的四個階段：生產（production）、構連（circulation）、使用（use）、

再製（reproduction），每一個環節都有其「相對自主性」（relativeautonomous），

意味著編碼者即使具備控制其收訊過程的能力，然而這能力並不是全面的，每一 個階段都有其先天上的限制以及其他意外發生的可能。也因此，Hall 認為他所說 的「多義性」（polysemy）並不等同於「多元性」（pluralism），因為文本固然有 不同的解讀空間，卻絕對沒有完全開放到足以產生任何一種詮釋，或容許任何一 種使用方式的程度。因之，多義性的解讀仍限定在一定的範圍之內（Hall，1980，

P127）。

Hall 將媒體論述定義為自然化（naturalize），自然化不是植基於自然，而是產 生為它的真理作擔保的自然（Hall，1982，P101）。當一套語言符碼廣泛地運用於 某個群體或文化中，甚至先於個人的存在，使得這一套符碼看來不像是被建構的，

而是與生俱來的，成為人們日常的作息習慣（Hall，1980，P128-138）。換言之，

任何事物和意義之間沒有天生或自然的連結，所有訊息都是經過建構而成，無法 客觀存在，Hall 稱為「編碼」。根據 Hall 的定義，編碼包含了知識架構（frameworks of knowledge）、生產關係（relations of production）、技術（technical infrastructure）

三部份的組合，經過精密的包裝後運行於社會。Hall 以電視論述的編碼過程為例，

說明編碼就是設定某些解碼時可能會運作的限制或參數值，如果編碼沒有經過設 定，閱聽人即可能依任何他們喜歡的方式解讀訊息（Hall，1980，P135）。一反過 去 北 美 效 果 研 究 對 訊 息 的 看 法 ，Hall 的編碼概念明確的指出了主控性意義

（dominant meanings）在訊息建構和訊息解讀過程中的運作，但是主控性意義並非 單面的過程，而是統合所有事件如何表示意義，它的出現必須依靠對事件「解碼」

的合法性基礎，也就是在主控性意義的限制之內，或者內涵意義的表意範圍內

（Hall，1980，P135）。

早期的傳播效果理論只討論媒體對閱聽人的影響，而忽略了更龐大的社會文 化之結構性影響，Hall 打破了這種情況而由社會、文化等外在情境因素對文本進

行分析。本文引用 Hall 提出的編碼概念，對於政治漫畫的視覺符號在媒介編碼過 程中歷經的複雜轉換過程，檢視意義的生產、構連、再製、及其使用方式，並由 這些表意過程檢閱主導性意義是否在新聞事件中發生了自然化及常識化的過程。

新聞圖片是再現一個它親眼目擊實際上發生過的事件，為事件提供一個超訊 息（meta-message），作為該事件真實發生過的證明（Hall，1981，P241）。Stuart Hall（1981）在《新聞圖片的決定》一文中，一針見血的指出了新聞圖片的功能，

它透過視覺形態傳送「真實的世界」，將自身的意識形態層面「自然的」呈現，

圖片就像是一個記錄，告訴讀者什麼是真實。因此新聞圖片操作一個隱藏在符號 下的標記，告訴觀者「你自己看，這個的確發生過」，圖片支持了報紙的選擇、

詮釋、意識形態的功能，不僅強化了報紙的可信度也作為新聞報導正確性的佐證

（Hall，P241）。持此觀點，本文檢視新聞論述中夾帶著圖片的操作方式，也就是 政治漫畫，探究媒體欲展現哪些被視為讀者「應該知道」的真實，以及透過視覺 影像建構出的意識形態。

第二節 政治漫畫的題材與意義

滑稽幽默的漫畫，作為漫畫藝術的重要組成部分，是對生活的一種藝術概括，

它適應人民文化生活的需要，能使人精神愉悅，有益於休息和健康。滑稽幽默漫 畫可以畫生活中任何一個逗趣的現象，一般不注意諷刺，意象也不專注，所以它 在題材和表現手法上，比諷刺畫有更多的自由，技法有較寬的發揮餘地，可為學 習諷刺畫技法奠定基礎。又因為滑稽幽默漫畫能夠靈活掌握，形象「隨遇而安」

所以創作較易入手，可作為初學者入門的途徑。

一、 政治漫畫的題材

漫畫以諧趣和諷刺為其特色，是較平民化的大眾藝術，沒有太多傳統的包袱。

漫畫可以是很個人，任由作者任意揮灑，表達作者內心的不滿與慾望，漫畫也可 以很商業，經由商業操作成為一個強勢媒體或商品，對社會產生很大的影響力。。

政治漫畫可以說是幽默諷刺的繪畫，也是一種藝術表現形式，用以抒發個人情感

與想法，可以無拘無束、天馬行空般的想像與隨意動筆畫出心理所想的形象。在 本文中，以單幅漫畫為主要研究內容，以單一畫幅的圖像表現一個完整意義的漫 畫，主要應用在純娛樂及商業的用途方面，且漫畫家在思想上必須有周詳的構思，

出版社較少以此形式出版。漫畫不僅有娛樂性，還含有一定的社會內容，有的也 具有諷刺性。而如以政治作為其分類性質來分，大體有三類：

（一） 宣傳漫畫

以幽默手法表現值得讚美和歌頌的人和事，有明確的揄揚對象。宣傳漫畫主 要是把自己主張、政見、或產品的優點和利益，普遍使大眾了解，可分兩類，一 類是作政治宣傳的「歌頌漫畫」（圖2-2-1），一類是為商業作宣傳的「廣告漫畫」。

兩者名稱不同，作用則一，都是只有稱讚沒有批評，儘量突出優點好處，絲毫不 提壞處缺失。早期漫畫理論對此類漫畫並不承認，現在對漫畫的解釋較為寬鬆，

故亦包含了此類形的漫畫。

圖2-2-1 有關蔣總統的漫畫，1975 圖片來源：web.ffjh.tyc.edu.tw/cojinhui/550.htm

（二） 似顏漫畫

似顏漫畫又稱肖像漫畫，它是以描繪人物面貌為主的漫畫，漫畫家以誇張的 手法，把握住人物的特徵，以及人物的氣質和性格，進行漫畫技巧的表現，使人

物的表情更加生動，人物的特徵更加突出，人物性格更加鮮明（圖2-2-2）。似顏漫 畫對人物的誇張表現，是漫畫最獨特的手法。在深入透徹的觀察為基礎下，漫畫 家往往以扭曲變形，使人物的形象更加精練化、典形化。使人覺得這才是他本質 的再現，絲毫不覺得不自然。所以似顏漫畫的「似」，不是浮面的形似，而是深一 層的神似，也就是形象最真實的精髓，以反映社會生活中的矛盾，具有明顯的批 判和貶抑的含義（台北市立圖書館，2009）。

圖2-2-2 barker《Barack Obama》，2009

圖片來源：fr.toonpool.com/cartoons/Barack%20Obama_63001

（三） 報導漫畫

這類漫畫近於新聞報導，漫畫圖像與文字配合。這種畫同文字報導，不僅有 諧趣性，而且有明顯的表揚、稱頌或批評的意思（圖2-2-3）。因為用的是幽默和諷 刺手法，所以在取材和畫法上有濃重的誇張色彩。輔助文字也很有趣，表現手法 可以有適當的藝術虛構。漫畫家把自己當成記者，以圖畫對某一事件作報告或通 訊，所以又稱「報告漫畫」或「通訊漫畫」。報導漫畫的特點在傳答資訊，重在有 新聞性，同時要注意真實性，在題材內容上，不可幻想虛構，必須所畫的是真人 真事，但在表現上仍須具備漫畫的特點，在造形上的誇張和結構過程的想像。在 照相技術尚未發明的時代或禁止攝影的場合，報導漫畫以生動活潑的圖畫可參閱 印證，可算是報導漫畫特殊優越之處。文學家胡適曾說過國外報章多有「時事畫」

一欄，其所畫或諷刺時政，或褒貶人物，幾於不著一字而利如鋒霜，爽如哀梨，

能令人喜，亦能令人嘆息，其為畫也，蓋自成一種美術，堪稱報導漫畫的最佳註 腳。

圖2-2-3 鄺飆《脫吧!到你了!》，2009

圖片來源：www.epochtimes.com/b5/9/4/3/n2483622.htm

二、 政治漫畫的意義

就政治漫畫而言，諷刺是一種評論方式，評論必須講道理，以理服人，有理，

才能產生諷刺效果，使人信服。（方成，1992）在藝術表現手法上，同樣須合乎情 理，這樣才易於理解，進而使令人信服。

漫畫的特點主要在於它的評論性（方成，1992）。在封建制度下，人民無評論 的自由，漫畫難以產生，更難發展，偶爾有之，也只能嘲弄無權無勢的老百姓。

在十七世紀末就有兩人因作畫諷刺法王路易十四因而被處決。在前面提到的杜米 埃也因此被押進監牢。英國封建制度解體最早，所以漫畫率先獲得了發展，發表 漫畫的報紙雜誌也較多。我國在民國成立之後，漫畫才開始傳播，出現了一些漫 畫家，但已比歐洲遲了大約兩個世紀。

漫畫作為政治鬥爭的工具，在新聞傳播中發揮著巨大的效用。在巴黎公社時

期，著名的漫畫家有杜米埃、斐洛傑爾（

Georges Labadie Pilotell

等。斐洛傑爾是巴黎公社美術機關的領導人，他所作的漫畫人像最為出色，如他 諷刺的反動的國民會議行政首腦狄耶爾的畫不下五百件之多，至今仍然給人很深 刻的印象。

杜米埃的漫畫揭露當時法國社會的不平等和黑暗，他的諷刺畫十分尖刻，使 得那些被諷刺的對象，如熱鍋上的螞蟻，惶惶不可終日。

公社時期，法國出版活動規模宏大，在巴黎就出版百種以上的報紙和雜誌，

其中常有許多漫畫。漫畫還大量印成單張，著色出售，多用石版印刷。這些漫畫 往往剛印出來便被人們搶購一空，成為普及而富有鼓動性的宣傳品。

法國漫畫界有個出色的人物，Charles Philipon（1806-1862）。他不僅是漫畫家，

還是漫畫組織者和出版家。菲利龐在漫畫中把法國國王菲利普變形為梨狀予以嘲 諷（圖2-2-4），因而觸怒當局，被傳至法庭（在法國，梨子是愚蠢可笑的象徵，如

「蠢驢」之意）。他透過報刊宣傳共和思想，並以漫畫為有力武器。他創辦的《La Silhouette》（1829-1830）雜誌，每天都刊登漫畫，開風氣之先。

圖2-2-4 Charles Philipon《像梨子的菲利浦》，1830 圖片來源：www.ask.com/wiki/Charles_Philipon

雜誌及報紙，是發表政治漫畫的重要園地。世界上許多著名漫畫家都是在雜 誌上發表作品成名的。如先前所提的法國漫畫家杜米埃，及挪威的奧拉夫．葛爾 布蘭生（Olaf Gulbransson，1873-1958）（圖2-2-5），德國的喬治．葛羅茲（George Grose，1893-1959）等。

圖2-2-5 奧拉夫葛爾布蘭生《Final issue of Simplicissimus》，1944 圖片來源：lambiek.net/artists/g/gulbransson_olaf.htm

政治漫畫是作為一種新聞評論形式，一直被認為是促進社會民主發展的功臣 和確定國家民主程度的試金石。政治漫畫以誇張、幽默的筆法，迅捷而準確的傳 達新聞事件要旨，讓讀者明白箇中含意，提供政治批判，引發社會思索，從而影 響公眾輿論。在西方國家，主流媒體的政治漫畫具有悠久傳統，表現與調侃的對

象從國家元首到財界大亨，從政治事件到市井傳聞無所不有，包羅萬象，是另一 個透視世界的窗口（圖2-2-6）。

整體上來說，政治漫畫是以象徵手法來表讚或諷刺一個真實的對象，例如西 方國家常用龍、貓熊等來象徵中國。從意象隱喻來看，除必要的誇張與調侃之外，

大多數漫畫中代表主體表情、動作、衣著等方面仍然強化了筆者對該對象的刻版 印象，好比西方人普遍認為東方人是落後守舊的，不擅言詞的，知足常樂的等等，

這種刻版印象過度簡化或過度誇大，在國際版面上的報導中，自然就會形成一種 偏差。

圖2-2-6 美國政治漫畫網《兩位嘉賓兩種歡迎》，2006 圖片來源：

big5.xinhuanet.com/gate/big5/news.xinhuanet.com/world/2006-03/22/content_4330857.htm

第三節 政治漫畫的創作意涵與藝術價值

藝術創作作品都有其意涵與目的，從早期的歌功頌德、春風化雨、鼓舞人心、

配合國家政策、到在地文化展現、人生哲理、社會參與、美感教育、甚而引發觀 者與作品的互動與對話等，顯示漫畫在創作意義與目的的演變。漫畫藝術不僅呈 現多彩多姿的形態樣貌與歷史文化，更能凝聚社會大眾的情感，妝點出社會青春 活力的氣息，創意巧思的形象價值與濃厚的藝術氛圍。以下就創作意涵與藝術價 值做深入的研究探討。

一、 創作意涵

回顧西洋藝術史中，政治性議題的藝術往往成為教義或政治宣傳工具，拿破 崙時期正如大衛（Jacques-Louis David，1748-1825）著名畫作〈跨越阿爾卑斯山聖 伯納隘道的拿破崙〉成為擁護「拿破崙主義者」之代表作（圖2-3-1），反觀同時期 西班牙畫家哥雅（Francisco Goya，1764-1828）在〈一八○八年五月三日〉作品中，

沒有讚揚及吹捧皇室執掌的政權，「甚至公開譏諷當時的禮儀、風俗及教會的弊 陋，或大肆抨擊官僚濫權及戰爭的野蠻」（黃文叡，2002：166）；二十世紀的畢卡 索（Pablo Picasso，1881-1973）作品〈格爾尼卡〉、達利（Salvador Dali，1904-1989）

的〈內戰的預感〉、強斯（Josper Johns）的美國國旗系列（1954-58）和安迪沃荷（A.

Warhol）的毛澤東肖像系列（圖 2-3-2，1971-74），都成為現代美術中政治性議題 的里程碑。

圖2-3-1 大衛《跨越阿爾卑斯山聖伯納隘道的拿破崙》，1801

圖片來源：20115809.blog.163.com/blog/static/553910252007112830280/

圖2-3-2 安迪沃荷《毛澤東》，1972

圖片來源：mypaper.pchome.com.tw/yuri0915/post/1311921340

政治漫畫通常伴隨著新聞內容的出現，圖片相較於文字它以更具命令式的方 式，強制性的將意義傳送出，甚至不需作任何的分析或強調。因此圖片或漫畫的 出現會為新聞內容增加新的意義產生的論述效果也不同（圖2-2-3）。

圖2-3-3 陳國進《似顏繪系列》，2010 圖片來源：台東美術館「新秀動漫藝術」展

二、 藝術價值

藝術作品總是要求有較高的思想性和生動感人的藝術效果（方成，1992）。插 圖雖然有文字為依據，也不應該作為文字的附屬品或裝飾品，要有獨創性的內容 和藝術表現力。任何事物的發生和變化都不是孤立的，對於事務的認是要從它和 其他事物之間的關係，甚至從它的歷史過程中去考察，才能瞭解它的實質，看出 問題，所以需要聯想，在藝術表現手法上，更須有創造性的想像，才能幽默逗趣，

生動感人。這有賴於思路的廣闊，也依靠手法的表現。

漫畫和其他畫種不同，它像日常語言那樣，可以直接表達思想。不過所用的 手段只是形象罷了。如把不學無術的人畫成草包，把惡人畫成禽獸（圖2-3-4），這 都是聯想和想像的產物；當然在畫法上是不能接受現實生活實景和時空關係的嚴 格約束的，而是按畫家的形象思維邏輯去刻畫人物和構思情節。所以想像在漫畫 的創作構思和造形方法上佔有十分重要的地位，直接決定作品的藝術效果。

圖2-3-4 Wael Attili《全國對話》，2011 圖片來源：sha3teely.com/

在創作上，倘若不加強對認識事務的思想法則，很容易發生問題。漫畫是有 生命的藝術，漫畫作品在某一個時代是代表某一個時代的臉譜，它是有代表那個 時代的特質（李宗健，1977）。在二次大戰時期的政治漫畫作品，不可否認它是盡 了最大的任務，但在今天拿來看，又已失去了它的一定時間性。歷史是無情的，

時代是無止境的前進著，一幅作品在那個時代裡能盡了它的任務，算是一幅好作 品（圖2-3-5）。

圖2-3-5張樂平《敵寇臉譜系列》，1940

圖片來源：www.shwenyi.com.cn/renda/shwl/node4174/u1a1510937.html

漫畫藝術講究用簡單明瞭的方式把問題突顯出來，然後賦予諧趣而又諷刺的 表現，是對象顯得既可笑又可鄙。在藝術構思和畫的技巧兩方面都要環繞主題作

「文章」，還要在標題和對話上運用諷刺技巧。顯而易見，好的內容如無適當的藝 術技巧，是表現不出來的，或者表現得蒼白無力，引不起別人的興趣。由內容古 怪畫面，引起讀者的陣陣疑問，激發出好奇的興趣，自然就會仔細的閱讀，遍及 每一個形象，每一種表情，每一個關係，每一種意味。

政治漫畫視為臧否政治人物的舞台，政治人物重金打造自己的黃金形象，也 得擔心政治漫畫與媒體對他們的評價。以法國政治為例，總統薩科奇（Sarko，法 國人給Sarkozy 的暱稱）還是法國內政部長時，曾公開聲援被回教團體控告的狹利 畫報。

後來漫畫家普朗圖（Plantu，1951-）在薩科奇頭上畫上一隻小蒼蠅，馬上就收 到法國內政部專人快遞部長來信指教。原來漫畫家向來只在法極右派「國家陣線」

（FN）黨魁勒邊（Le Pen）頭上畫上蒼蠅，漫畫家此舉分明就是暗示薩科奇與極 右派氣味相投。儘管世界報高層明白地宣布力挺右派，普朗圖繼續在薩科奇先生 頭上畫上蒼蠅，暗諷法國今右派與極右派實在太相似（lilou，2007）。

圖2-3-6 Plantu《小蒼蠅》，2001 圖片來源：

www.actuabd.com/Pour-une-caricature-de-Plantu-Sarkozy-prend-la-mouche

政治漫畫說穿了就是反映時事的漫畫，就像國內的悶鍋模仿秀。然而，漫畫 與諷刺秀如果沒有仔細思考後再製作，也有可能淪於謾罵，甚至變成醜化與抹黑 的工具（圖2-3-7）。

圖2-3-7 陳儀深《看破馬英九》，2007

圖片來源：pic.eslite.com/Upload/Product/200711/s/633519123681513496.jpg

第四節 結語

任何評論都有一個觀點的正誤和深淺問題。一般而言，合乎真理、合乎實際 並適合於報刊上發表的為正，反之為誤或不當。政治漫畫也是一樣，觸及事務的 本質，是指反映社會生活領域中的各種事物以及種種思潮的內在聯繫、它們的主 流、發展趨勢等。比如對於帝國主義侵略者的諷刺，力求揭示它的掠奪性、腐朽 性和欺騙性，以及非正義戰爭所必然遇到的困難及其事與願違的後果等等，以此 激勵被侵略者的反抗熱情，堅定正義戰爭必勝的信念。國內政治的批評的漫畫，

則要求揭示政治中黑暗面及其造成之後果的實質。所謂針對性強，指的是在評論 中，抓住了評論對象的要點，反映了眾所關心的社會問題，一句話或一幅圖畫，

切中了時弊。

在現代日常生活裡，人類對於藝術與美學知識觀念的傳遞獲得不同的突破延 伸，形式的需求也已不同於以往。原來的文字敘述，已逐漸由圖像所取代，而圖 像則以漫畫的形式作為最快且最有效的將訊息傳達給民眾，而政治與漫畫的結合

就是最佳的代表。漫畫以多采多姿的形態，表現在各種生活領域中，例如：賀卡、

包裝、商標、書籍等，無所不包，政治人物也將嚴肅的政治事物利用漫畫的風趣，

重新包裝，期望更能讓年輕一輩和從來不關心政治的民眾得以吸引目光，從新對 政治有不同見解與看法，就好像一股強勁的生命力，繼續蓬勃發展。

第三章 政治漫畫中人物造形分析

本章將透過漫畫造形、漫畫繪畫風格等：將世界各國有名的漫畫家所發表的 政治漫畫作品或插圖作品等加以分析、描述，探討其造形原則並且歸類，以作為 我創作作品的實踐理論基礎。第一節以政治人物形象分析；第二節則以政治人物 的類別與特徵作分析，以較代表性或知名度較高的國內外政治人物被當作肖像漫 畫主角為主；第三節將漫畫中人物臉部各種繪畫技法來分析其漫畫家對於政治人 物的表現手法等加以整理，以作為我的創作依據。

第一節 政治漫畫人物形像

一般而言「形象」與社會心理學上的「刻板印象（stereotype）」常被拿來做 比較，其實兩者可以相通。刻板印象有如我們腦海中的圖像，其有類似地圖的功 能，能夠簡化認知過程，也可即時提供明確的參考架構（汪琪，1982）。但是，

「刻板印象」經過多年的使用，卻已被賦予了負面的意涵，因此應以「形象」來 代替刻板印象（李宗桂，1978）。

一、 政治人物的形象

形象一詞來自拉丁語的「模仿（Imitate）」一字。也就是說物體外顯形式的風 格與形式是可以經由被模仿、學習然後再呈現的，其特質包括產生共鳴、可被信 賴的、生動、活潑、簡化及傳統等。因此形象的產生並非事實的呈現，而是它往 往令人信以為真，或錯認它就是事實的客體本身。而最早使用「形象」的是美國 經濟學者Kenneth E.Boulding（1910-1993），其在 1956 年出版的《形象》一書中，

將形象說明為人類對於外在事物的主觀知識，也就是人在成長的過程之中，不斷 的透過感官知覺接受外界所給予的訊息，因此對於外在世界的一切事物，均保持 某種程度的認知與知識，而這種認知與知識將隨著新訊息的傳入，產生或多或少 的改變，這種「認識」與「認知」便是形象（彭懷恩，2002）。

而若從性質上及程度上來將兩者作比較，這兩個名詞有其異同，如表3-3-1 所 示：

表3-1-1「形象」與「刻板印象」比較表

異 同

形態 形成後的改變 範圍

形象 較動態 相較之下容易改變 較廣 1. 籠統而概括性的。

2. 是一個人對某個人或某群 人特性的描述。

3. 是一個人對某個人或某群 人的一種態度。

刻板印象 較靜態 形成後不易改變 較窄

資料來源：王旭，1985

政治人物可能區分為左翼或右翼，強硬派或溫和派，意識形態者或務實主義 者。許多人表示他們對政治不感興趣，但其實任何事情最終都帶有意識形態。我 們對性、工作、權力分配、權威、家庭或宗教—不管是否意識到，這些事情都囊 括了意識形態立場。電影的角色很少凸出本身的政治信念，但是由他們如何談這 些問題的日常言論，我們就可以拼湊出主角的意識價值和立場（Giannettie, Louis，

2005，P443-444）。

不過，我們得小心，意識形態不過是個標籤，它們很少能觸及人類信仰事物 的複雜層面。無論如何，我們都是對某些東西保守、某些東西開放。下圖可以幫 助我們決定政治漫畫中的意識形態：

「左─中─右」派別

圖 3-1-1 意識形態光譜（資料來源：Louis Giannettie，2005，P.444）

新聞從業者和政治學家好用這個「左─中─右」三分圖來區分政治意識形態。

我們可以專注於一些體制以及其價值的關鍵，在分析角色與他們的關係，就可分 辨電影的意識形態。有些關鍵可以列出的兩種極端找到（圖3-3-4），無論左或右，

都沒有哪一方特別好或特別壞，它們都是互相對應，只差專制體製造了一些狂熱 分子，以下將各種類型做分析與比較：

（一）民主與階級

左翼分子相信社會資源應當等量共享，他們認為權威人士只是擁有技術的管 理階層，而不是在本質優越於他們負責任的對象，重要的機制應該公共化。在某 些社會中，所有基本工業如銀行、能源、健康、教育等，都應為所有公民所共享。

重要的是集體性、共有性。

右翼分子喜歡強調人的相似性，如大家都吃等量的食物、呼吸等量的空氣。

他們認為人與人之間不同，聰明、優秀者就可比生產力較小的勞動者享有更多的 權力和經濟所得，權威必須被尊重，社會體制應被強力領袖指導，而非普通老百 姓。大部分的機制應該私有，以利潤為生產的誘因，重點是個人和精英管理階層。

（二）環境與遺傳

左翼人士相信人類行為是學習而來，只要有適當的環境誘因，人類的行為能 夠改變。反社會行為多半來自貧窮、偏見、欠缺教育以及低下的社會狀況，而不 是來自天生或欠缺個性。右翼人士則相信性格來自天生遺傳，所以強調出身的優

勢。

（三）相對與絕對

左翼人士相信人的判斷應有彈性，能適應每個個案的特殊性。小孩應在自由 寬容的環境下成長，鼓勵他表達自我，道德價值只不過是社會傳統，並非永恆不 變，是非問題得放在社會架構中檢驗，然後再作公平判斷。

右翼分子則對人類行為有絕對看法。小孩應受訓練教養、尊重長者；是非對 錯應涇渭分明，根據嚴格的戒律加以衡量。破壞道德者應受罰，以維持法治並為 他人所戒。

（四）世俗與宗教

左翼人士相信宗教信仰有如性事，是非常私密而非政府可干涉的。有些左翼 分子本身無宗教信仰，有些根本是牧師，比方某些美國人權運動的領導者。他們 大部分是人道主義者，持宗教懷疑論者經常會引用科學說法與傳統宗教信仰辯 論，有些更公開批評組織化的宗教系統，認為他們只是保護經濟利益的另一個社 會機構。有些左翼宗教分子比較傾向「進步」的派系，認為他們組織民主，勝過 權威和階級分明的宗教。

右翼分子則賦予宗教特權位置。有些極權社會規定所有人民只准許信仰同一 種宗教，不信者會被視為二等公民，甚至不被容忍。教士擁有無上權威，也被尊 為道德仲裁者，尊師重道被視美德和至高精神指標。

（五）未來與過去

一般而言，左翼人士視過去為污穢的，因為過去充滿無知、階級衝突和對弱 者的剝削。未來呢？則充滿希望和無止境的進步空間。這種典形的樂觀主義，是 基於建立正義平等社會的進步和進化現象。

右翼人士對過去的古儀式─尤其傳統，卻十分虔敬。他們喜歡把現象當成黃金 時代的失落和毀壞。他們對未來充滿懷疑，因為它只會有更多的改變─而改變就是 摧毀過去光輝的事蹟。結果右翼人士對人類現狀總是悲觀。

（六）合作與競爭

左翼人士相信社會的進步最好來自所有人朝同一目標合作達成，政府的角色 是保證人生的基本需要─工作、健康、教育等等，如果全民都在為公益奉獻便能有

效達成。

右翼分子則強調開放市場和競爭的必要，以讓個人盡情發揮。社會進步是因 為人有野心和慾望要贏、要控制。政府的角色是保護私有財產，用強大軍事力量 來提供安全，以及保障在經濟領域最大的自由。

（七）局外人與圈內人

左翼人士認同貧苦和被剝奪許多權利的人，他們把叛逆者和局外人浪漫化。

他們尊重種族多元的價值，對女性及少數族群的需要也較敏感。左傾的電影主角 多是普通人，尤其是工人階級的角色如工人、農夫。

右翼分子則和體制認同─就是認同有權力及主事的人。他們強調決定歷史的領 導權。右傾的電影主角通常是權威、父權人士以及軍事領袖。

（八）國際與本國

左翼分子較以全球為觀點，強調人類需要宇宙共通性，不會因國家、種族、

文化不同而有所差別，他們也喜歡用「個人的家庭」，而不是狹隘的「核心家庭」。

他們相信批判會使國家更強盛、更具彈性。

右翼分子傾向愛國主義，對外國人持有優越感。「家庭、國家、神」是許多右 派國家最重要的口號。他們認為批判會削弱國家、易受外來侵略。

（九）性開放與一夫一妻婚姻

左翼人士相信性關係是私事，認為同性戀也是一種生活方式，並拒絕規制性 行為的企圖。至於在生育觀念上，他們也強調私密、個人選擇和不干涉原則，避 孕、墮胎都是基本人權。

「右翼人士相信家庭是神聖的組織，威脅家庭的就是敵人。婚前性行為、同 性戀和婚外情都被批判。他們也反對墮胎，有些社會中，性完全為生育服務，墮 胎是禁止的。異性戀一夫一妻制是唯一可接受的性表現形式（Giannettie，2005，

P.444-P.453）。」

（十）文化、宗教及種族

社會文化包含了一個社區或一群人所有傳統、機制、藝術、神話和信仰的特 質。在多元化的社會（如以色列和美國）中，多種文化團體在同一個國家中共同 存在。在同質化國家（如日本和沙烏地阿拉伯），種族都為同一種，就常會讓單一