如果單就角色外觀設計而言，《魔法少女小圓》不論是年齡設定、外型、或 者是變身後的裝扮，都承襲了 1966 年以來的魔法少女類型電視動畫的傳統。當 中的五位魔法少女都擁有各自的代表色、擅長用的武器和獨特的變身裝扮，同時，
她們也繼承了 1990 年代之後、從魔法少女類型衍伸出的戰鬥美少女分支系譜。
然而，《魔法少女小圓》卻與以往同類型的電視動畫作品有所不同。它不僅複製 過去魔法少女類型動畫作品中的元素，同時，卻加入更多過去不曾嘗試的元素和 概念。
《魔法少女小圓》在製作初期，導演和製作組便以「創作出不同以往的魔法 少女」作為目標。而為了要實現這樣的目的，本作不僅藉由獨特的作畫方式，重 新塑造魔法少女動畫之中「魔法少女」和「魔女」外觀形象。除了擅長可愛畫風
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的漫畫家──蒼樹梅，沿襲了傳統魔法少女外表設定，設定出本作的「魔法少女」
外，同時，劇團狗咖哩也利用具有拆解與重組的拼貼手法，打造出與魔法少女敵 對的「魔女」與「異空間」。兩種迥異的藝術風格互相結合之後所造成的衝突，
不僅增加本作在畫面上的豐富度和趣味性，同時也象徵「魔法少女」和「魔女」
背後的相異所指──傳統可愛的魔法少女形象代表著希望、正向的力量；而於此 同時，以拼貼手法呈現的魔女和異空間世界則象徵絕望、詛咒和負面的力量。《魔 法少女小圓》即藉由這兩者之間的衝突和反差，開啟整個故事的舞台。
有趣的是，本作亦捨棄一般傳統電視動畫常見的善惡二元論，反而是將主題 聚焦在「希望」和「絕望」之間的勢力消長和彼此微妙的平衡關係。透過「懷抱 著希望許願，但最終卻被自己的願望背叛，而走向絕望道路」的設定，它巧妙地 運用了科幻領域的能量轉換理論，合理化「魔法少女」的誕生及由來。它試圖以 較科幻、科學的角度，重新詮釋原本屬於魔法和奇幻範疇的「魔法少女」。而除 了貫穿本部作品、影響魔法少女和魔女關係的能量轉換理論之外，《魔法少女小 圓》同時也加入在科幻作品中相當常見的時空跳躍元素。
時空跳躍在科幻文學中一直都是一個相當重要的題材，而從時空跳躍、時空 旅行的概念下，也衍生出許多有趣的理論──包括平行世界的探討、改變過去或 未來而導致的因果悖論、跳越時空所造成的蝴蝶效應等等。這些同樣也很自然地 作為「時空跳躍」的附屬，在《魔法少女小圓》當中佔有一席之地。雖然本作的 時空跳躍，雖然並非像「希望和絕望二元論」般，為貫穿整部的母題。然而，因 為加入了這個概念，使得本作的深度和可探討性，又超越了傳統魔法少女類型的 電視動畫。由於在動畫中後段（第 10 話）透露出本作重要的角色之一──曉美 焰有著回溯時空、反覆在不同平行世界中輪迴的能力，因此，整個故事發展至此，
時間軸已經不是像之前觀眾所認為的，是以單一的方向延伸，而是瞬間擴展成多 個時間軸重合和互相影響下的結果。而第 10 話的主要內容和敘事角度，也與其 他話數完全不同，試圖呈現出相異時間軸上的不同的因果和結局。也正因為各個
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平行世界的因果互相影響，《魔法少女小圓》最後才誕生出一個超越一切、顛覆 一切的魔法少女──小圓。
因此，我們可以說，《魔法少女小圓》不僅僅只是利用動畫手法和技巧來呈 現出跟以往不一樣的魔法少女，它其實是透過故事中這些「母題」作為一個手段
──不論是魔女和魔法少女的關係、希望絕望二元論、又或者是時空跳躍相關的 科幻理論等等，來加深「魔法少女」一詞所能包含和探討的內容，並藉由這些母 題，打造出本作中真正想傳達的「魔法少女」形象。
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第伍章 結論 魔法少女的戰鬥依然持續著
在本論文的前四章中，筆者已逐一探討了魔法少女類型動畫、以及《魔法少 女小圓》中的魔法少女形象。在第二章，筆者以日本電視動畫史出發，探討魔法 少女類型動畫的起源與發展，同時也整理出與《魔法少女小圓》企劃製作相關的 資料，以及與國內外有關於魔法少女研究的文獻。接著，筆者在第三章中，聚焦 於《魔法少女小圓》當中的角色，試圖從中找出本作的魔法少女形象，並與過去 傳統的魔法少女進行比較，同時也利用角色之間的關係，釐清本作的劇情脈絡。
而第四章中，筆者則從本作的母題出發，試圖了解《魔法少女小圓》是如何利用 這些特別的概念和元素，加深且加廣了「魔法少女類型動畫」的可能性。
而在本章中，筆者將以前四章的論述作為基礎，並回歸筆者當初書寫本論文 的動機、目的與提問。
一、魔法少女的歷史
從 1966 年第一部日本魔法少女類型電視動畫──《魔法使莎莉》誕生以來，
魔法少女的形象隨著時代變遷，在這將近 50 年的歲月之中，不斷地改變。細究 其發展源頭，「魔法少女」原只是以兒童或少女為取向，而產生出的變身系少女 動畫作品。少女們為了滿足自身對於成長、成熟及美麗的幻想，而使用魔法變身，
成為一個自己心目中渴望的新形象。然而，出於己慾的變身也並非變身系魔法少 女的唯一目的。在同性質的動畫作品中，也有越來越多是為幫助他人而使用魔法 變身的魔法少女。她們在變身的過程中，發掘自身的能力和生存價值，並從中達 到自我肯定與成長。而能代表這一類的動畫作品則有──1966 年的《魔法使莎 莉》、或者是近年較為人熟知的《小魔女 Do Re Mi》系列等等。
除了最初的變身系魔法少女外，受到 1970 年代之後崛起的女性主義影響，
魔法少女的類型動畫也開始添加少年動畫常見的英雄主義元素。只是，當中的主 角由「少年」變成「少女」；而男性在戰鬥時需必備的「勇氣」和「力量」，則被
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「變身」和「魔法」所取代。這一類的魔法少女們，則藉由變身和魔法，與邪惡 勢力對抗，並同時守護身邊重要的人。她們的任務從單純地幫助他人、自我追尋，
逐漸擴展成伸張正義、對抗邪惡、拯救世界。這個由內（自身）向外（世界）的 擴展過程，恰巧反映了當代的女性逐漸從家庭走向社會的現象。而這樣具有英雌 式思維的作品，也使日本的魔法少女類型電視動畫中，分支出「戰鬥美少女」的 系譜。而將「魔法少女」和「戰鬥美少女」的形象畫上等號的作品，便是 1990 年代席捲全球的《美少女戰士》系列。
然而，千禧年之後，魔法少女類型動畫又出現了一些新的變化。隨著日本電 視動畫的蓬勃發展，魔法少女也開始出現在以成人為取向、於深夜播出的電視動 畫之中。由於是以成人為主要的觀眾，因此，魔法少女以過去的「變身系少女」
和「戰鬥系少女」作為根基，並開始加入許多較為深層的內容探討或描寫，並試 圖結合蒐集物品、科幻、百合等不同元素，試圖加深「魔法少女」這個題材的可 能性。而在這波成人動畫的魔法少女當中，最著名的代表作便是 2004 年的《魔 法少女奈葉》系列。當中的魔法少女──奈葉，從最初是利用魔法來蒐集物品、
幫助他人，到後期則是與擁有不同理念的魔法少女們，進行戰鬥。而在與不同邪 惡勢力的戰鬥過程中，她也不斷精進自己的魔法能力，並靠著溫柔與善良，化敵 為友，最終，也成為優秀的魔導師，進而教育英才。我們可以說，《魔法少女奈 葉》系列將「魔法少女」轉變成一個令人驕傲和尊敬的職業，而當中的主角則以 身為「魔法少女」、使用魔法救助他人、以及伸張正義為傲。
二、傳統魔法少女的形象──原型的魔法少女
然而，不論是少女動畫中的魔法少女、或者是成人動畫中的魔法少女，她們 都共同享有某些相似的設定。因此，筆者將這些共通設定分成六大面向──年齡、
身體外觀、主角個性、變身、吉祥物，以及結局，並分項闡述。
以主角的年齡來說，少女動畫的魔法少女集中在 8 到 12 歲，而非少女動畫
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魔法少女們的年齡範圍則提升至 18 歲。但總體而言，魔法少女類型動畫的主角，
依舊還是以青春期少女（11 到 18 歲）為主。至於身體外觀的部分，主角們大都 擁有少女漫畫中常見的畫風元素──包括可愛的臉蛋、水汪汪的大眼、溫暖的笑 容、纖細的身體等可愛、萌系元素。而這樣的外型設定不僅是為了要滿足少女渴 望變身、追求美麗的慾望，同時也反映出日本獨有的「可愛文化」。而魔法少女 們的個性，通常都是溫暖開朗、活潑外向、善良可愛等。她們懷抱著積極正向的 想法，充滿著勇氣，也相信只要抱持的希望，就能改變一切、拯救世界。除外，
她們大多很容易和別人交心，也很擅長與他人交朋友。以至於後期的作品，很容 易形成以主角為首的魔法少女戰隊，共同打擊邪惡。
此外，不論是天生就有魔力的少女、還是後天受到命運眷顧，而擁有魔法的 少女，她們都是憑藉著魔法道具進行「變身」和「戰鬥」。如果作品中擁有複數 以上、以多人結盟或成為戰隊的魔法少女，則其變身服裝則會出現彩虹般的顏色
──亦即每名魔法少女都有屬於其代表色。如《美少女戰士》當中，水手火星是 紅色、水手水星是藍色、水手木星是綠色、水手金星是黃色等等。然而，如果作 品只是少數魔法少女的對決，那麼通常其變身的服裝顏色多為彼此的對應色。諸 如《魔法少女奈葉》系列第一部中，主角奈葉變身後的衣著為白色系；而對手菲
──亦即每名魔法少女都有屬於其代表色。如《美少女戰士》當中，水手火星是 紅色、水手水星是藍色、水手木星是綠色、水手金星是黃色等等。然而，如果作 品只是少數魔法少女的對決，那麼通常其變身的服裝顏色多為彼此的對應色。諸 如《魔法少女奈葉》系列第一部中，主角奈葉變身後的衣著為白色系；而對手菲