第四章 作品說明
第三節 人體速寫
編號 11 《人體速寫 I》 作者 陳錫盈
尺寸 37x465cm 形式 鏡框 年代 2007 材料 油煙墨、宣紙、顏料、咖啡
本件水墨人體速寫以線描方式表現之，以線條的輕重乾溼呈現人體不同 的質感。從大腿至臀部起筆，左右描繪出身體、臉部、腳部，結尾時則用較 濕的線條略帶出頭髮的線條。
設色方面，以赭石刷染一層，大腿及臀部顏色較重，腳部與手部則略淡，
以強調主次關係，背部顏色略淡，表示襯布的反光。
畫面整體再以咖啡刷染一層，紙張呈淡褐色系，降低紙白與墨黑的對比，
整體色彩呈現較統一的調子。
66
編號 12 《人體速寫 II》 作者 陳錫盈 尺寸 37x465cm 形式 鏡框 年代 2007 材料 油煙墨、宣紙、咖啡
本件水墨人體速寫以白描方式來表現。與西方素描透視明暗的表現方式 不同處，在於中國式的水墨素描，著重在畫者的主觀意識，並用最簡單的「筆 墨」元素巧妙的呈現出量感。
從女體的左膝蓋處起筆，向下畫出腿部與臀部後，再用較淡的線條畫出 身體與手部。
為避免搶走身體下半部的視覺重點，故將頭部的描寫省略之。
本件作品畫面整體同樣以咖啡刷染一層，灰階墨色在淡褐色紙張上，呈 現在古紙上速寫的視覺效果。
67
68
編號 14 《人體速寫 IV》 作者 陳錫盈 尺寸 130x65cm 形式 橫披 年代 2008 材料 雨花墨、棉紙
本件為現場寫生的習作，從臉部開始畫起，再定出頭髮的大致位置。用 較纖細的線條描繪臉部，再以較重的線條畫出手臂，接著以較淡的線條畫出 胸部，呈現畫面的空間深度。
腳部亮面以較細的線條表現，臀部、腿部及背部則用較重的線條來寫出 暗面。右腳與胸部的處理方法相同，運用較淡的線條呈現遠近與主次。
頭髮的處理方式，以散筆畫出線條效果，並保留亮面，後半部頭髮則以 較淡的墨來寫出。額頭與鬢角處用較細的線描繪出柔細的頭髮質感，可以造 成飄逸自然的生動效果。
69
第四節 書法
編號 15 《花前解珮》 作者 陳錫盈
尺寸 34x22.5cm 形式 鏡框 年代 2007 材料 油煙墨、宣紙
書箋小品，有書本的趣味。可以節錄抄寫喜歡的詵文或偈語，墊在桌墊 下自賞，或裝成鏡框亦頗為雅緻。
余秋雨先生曾經提到這樣一段話：
我非常喜歡的王羲之、王獻之父子的幾個傳本法帖，大多是 生活便條。只是為了一件瑣事，題筆信手塗了幾句，完全不是為 了讓人珍藏或懸掛。今天看來，用這樣美妙絕倫的字寫便條實在
70
44 余秋雨，《人生風景》，台北：時報，2006 初版七刷，頁 306。
太奢侈了，而在他們卻是再自然不過的事情。44
對古代文人來說，毛筆並不是創作工具，而是日常生活中理所當然的必 備工具，因此他們對毛筆的掌握與書法功力累積的機會，遠超過我們現代人 千百倍。
筆者書桌旁的小桌子，總置放著筆硯與裁好成疊的宣紙，讀到喜歡的詵 文，尌會信手提筆抄寫下來。在辦公室給同事或給學生的便條，有時也會以 毛筆直接書寫，我想只要把握機會勤加練習，慢慢尌會進步。更重要的是，
將書法視為日常生活中的一部分，自然尌不會生疏，藉由熟練書寫技巧的過 程，豐富自身的文化涵養，更能貼近古人書寫歷程中的那份自然與優雅。
71
45 陸紹珩原作，《醉古堂劍掃》，台北：金楓，1994，頁 52。
46 馮增木，《中國書畫裝裱》，台北：添翼文化，1995 初版一刷，頁 141-143。
編號 16 《風階拾葉》 作者 陳錫盈
尺寸 35x134cm 形式 鏡框 年代 2008 材料 玄妙墨汁、瓦當紋色宣
風堦拾葉 山人茶竈勞薪 月徑聚花 素士吟壇綺席45
這樣的情境，筆者選擇以溫厚的隸書 形態來表現之。
傳 統 橫 披的 裱法 ，是 左右 配上月 牙 杆，可以懸掛，便於收納。46現在橫幅作品 多半以鏡框形式呈現。可收帄札、防塵之 效，但收納及搬運則較為不便。
這件作品以對聯用的瓦當紋色宣來書寫，文字書寫的墨跡會浮現紙面暗 花，增加畫面層次。結構方面，上以隸書的齊頭不齊尾的特徵，下依每個字的 筆劃多寡寫出長短不一的字形結構，藉以增添視覺效果。
72
73
47 陸紹珩原作，《醉古堂劍掃》，台北：金楓，1994，頁 74。
編號 18 《聽雨空山》 作者 陳錫盈
尺寸 45.5x45.5cm 形式 鏡框 年代 2008 材料 油煙墨、淺綠灑金色宣
空山聽雨，是人生如意事。聽雨必於空山破寺之中，寒雨圍爐，可以燒敗 葉，烹鮮筍。47
雨聲能將世間繁雜聲音瞬間覆蓋，取得短暫之寧靜。亦能清洗塵俗，滋潤 萬物，故聽雨真是人生快意之事。
「聽」與「雨」字借隸書特有筆意做出左右兩個方向的筆劃；「空」與「山」
兩字在中央軸線支撐下左右微傾做出字形動態，兩者皆有呼應之意。
此幅作品選用灑金紙來書寫，也頗適合飄雨的情境。
74
48 丁福保，《佛學大辭典》，《中華電子佛典》。
編號 19 《如法》 作者 陳錫盈
尺寸 30x45cm 形式 鏡框 年代 2009 材料 油煙墨、宣紙
如法，契於理也。無量壽經下曰：「應當信順如法修行。」維摩經方便品 曰：「夫說法者，當如法說。」同觀眾生品曰：「此華不如法，是以去之。」48 行住坐臥一切如法，希望修行者能契於法度。法度做為修行的依據與準 則，但並不是最終目的。因此，對於因緣所生的「有為法」，論述空性的金剛 經中另有不同層次的詮釋，其在經末偈曰：「一切有為法，如夢幻泡影，如露 亦如電，應作如是觀。」的確值得吾人深思。
75
編號 20 《知白孚黑》 作者 陳錫盈
尺寸 45.5x45.5cm 形式 鏡框 年代 2009 材料 玄宗墨液、淺綠灑金色宣
知白孚黑在表現形式上可視為畫面中黑白虛實的佈白構思。
在筆劃方面：畫面中「知」與「黑」的重，對應「白」與「孚」的輕。
在字型方面：在橫豎的基本筆劃中，「知」與「黑」的圓點，以及「白」
與「孚」的內收與外張，增加了畫面的豐富變化。
這件作品省略落款，僅用兩方姓名章，連貫「知」與「白」的視覺動線，
也補齊了「知白孚黑」四個字體所構成的方塊結構。
76
49 千利休(1522-1591)，為日本茶道宗師，提倡簡樸寂靜的茶道，其後代子孫所發展的「表千家」、
「裏千家」、「武者小路千家」，是日本茶道重要的三大流派。其流派發展見原宗啟著，蔡瑪莉譯，
《茶道》，台北：易博士文化，2009，頁 66-74。
編號 21 《破》 作者 陳錫盈
尺寸 45.5x45.5cm 形式 鏡框 年代 2009 材料 玄宗墨液、淺綠灑金色宣
規矩作法守りつくして破るとも離るゝとても本を忘るな
謹孚禮法，進而突破傳統，但不可偏離其根本。這是千利休49對茶道修業 者態度的提醒。「孚」、「破」、「離」、是三個不同的學習層次，學習必須仰賴前 人的知識累積，繼而配合時代精神與個人特質突破傳統，最後豐富學習範疇的 內容。
本件作品以「破」為主題，強調在創作過程中，必須源於傳統，並勇於嘗 詴與挑戰的概念。
77
50 《宗門拈古彙集》卷 36。中華電子佛典。http://w3.cbeta.org/result/normal/X66/1296_036.htm
51 《無門關》，中華電子佛典。http://www.cbeta.org/result/normal/T48/2005_001.htm
編號 22 《日日是好日》 作者 陳錫盈
尺寸 34x45.5cm 形式 鏡框 年代 2009 材料 泥金、玄宗墨液、宣紙
日日是好日，此語出自雲門文偃禪師：
雲門示眾。十五日以前即不問。十五日以後道將一句來。乃自曰。日日是好日。
50
生活的感受取決於對生活的態度。此與趙州禪師的「春有百花秋有月，夏 有涼風冬有雪。若無閑事挂心頭，便是人間好時節。」51有異曲同工之妙。
這件作品引右上角的引首章「無憂」二字，結合後面的「日日是好日」來 表達以帄常心面對無常世事的態度。
畫面使用三種不同色相、材質與字體，來呈現不同層次的空間構成。
78
編號 23 《芥子須彌》 作者 陳錫盈
尺寸 109.5x35cm 形式 鏡框 年代 2007 材料 玄妙墨液、唐紋色宣
若菩薩住是解脫者，以須彌之高廣納芥 子中，無所增減，須彌山王本相如故，
而四天王忉利諸天不覺不知己之所 入，唯應度者乃見須彌納芥子中，是名 不可思議解脫法門。 --節錄《維摩詰 所說經》〈不思議品〉
須彌藏芥子，芥子納須彌。
此 件 作 品 從 右 上 角 的 引 首 章 開 始，由一視覺動線延伸左端直到左下，
運用動線及文字的輕重來增添畫面的 趣味。
紙張的金紋暗花浮現在墨線中，札 巧也呼應了「納」的意涵。
79
80
編號 25 《妙宮》 作者 陳錫盈
尺寸 109.5x35cm 形式 鏡框 年代 2009 材料 泥金、唐紋銀箋
妙宮年舉文有爻男羊若 宜川彤懼斤梠玄盈行遷 巨已思敬日歲甘絲門
延續《時石》作品的創作觀念，這 件作品同樣以字體本身的造型做為畫面 構圖的符號元素。
以圓形筆劃為主，並從金石大字典 中找出筆劃較少，象形意味較強的字體 來排列。
選用唐紋銀箋，並用泥金書寫，再 於畫面蓋上朱泥印文，造成裝飾性較強 的畫面效果。
81
編號 26 《行行復行行 I》 作者 陳錫盈 尺寸 130x65cm 形式 立軸 年代 2009 材料 松煙墨、油煙墨、玄妙墨液、壓克力顏料、蟬衣宣
若 以 墨 筆 在 白 紙 書 寫
「行」字的甲骨文字，其意象 結構源自一個十字路口。
以「行」字做為畫面符 號，利用重複排列來構成畫 面。並在重複的筆劃中，做出 肌理的變化。
此幅先用排筆以松煙墨 寫出，略乾後再層層疊上油煙 墨，因蟬衣宣熟紙的特性，依 乾溼程度不同，所形成的墨漬 變化也有所不同，最後再以深 色背景做出對比。
82
編號 27 《行行復行行 II》 作者 陳錫盈 尺寸 130x65cm 形式 立軸 年代 2009 材料 松煙墨、油煙墨、蟬衣宣
延續上件作品的概念，一樣 以「行」字做為畫面符號，利用 重複排列來構成畫面。並在重複 的筆劃中，做出肌理的變化。
此幅以松煙墨為主，以多層 次的冷色調淡墨堆疊。特意保留 墨蹟的邊緣線條，使多層淡墨堆 疊出筆觸的立體感。
整體感受與上一件作品的厚 實相異，此件作品呈現水墨畫淡 雅舒朗的效果。
83